Ir al contenido principal

Vi Mortis - Makuloj (2018)

Hace ya tiempo que estoy escuchando este disco y había olvidado que son argentinos. Otra vez desde tierras cordobesas tenemos un exponente de toda la creatividad de un jovel grupo, y lo dejan bien en claro en este excelente disco instrumental. Mucha fuerza y mucha melodía, en una verdadera muestra de todo lo bueno que tenemos en este 2018, una banda logra hacer que cada una de sus canciones tenga un carácter único, una agrupación con un gran potencial y con una propuesta fresca para quienes buscan algo diferente no solamente en el género, sino en la música en general, con un estilo donde lo etéreo, lo climático y lo elegante se funden con la furia de riffs llenos de poder pero de una manera muy armónica y sólida, creando atmósferas fascinantes en las que las cadencias y las disonancias están en su justa proporción y equilibrio, para lucirse de una manera hermosamente inquietante. Con ustedes, otro gran disco del 2018, otro gran disco del under argento, y otra promesa para cualquier amante de la buena música de cualquier lado del mundo! No dejen de escucharlos, conocerlos y disfrutarlos.

Artista: Vi Mortis
Álbum: Makuloj
Año: 2018
Género: Heavy prog
Duración: 42:39
Nacionalidad: Argentina



Con pasajes melódicos realizados con excelencia, un contraste que logran con riffs devastadores y ambientes llenos de emoción, trascienden sobre la psique de quien los escucha. Cada canción está llena de matices y cambios interesantes, sin perder nunca la cohesión entre las canciones. Así que presentamos otra sorpresa venida del interior más profundo del under argento.

Vi Mortis nace en el año 2011 en la ciudad cordobesa de Marcos Juárez (Argentina). Con influencias que rondan en el Metal y el Rock Progresivo, presentan su "EP" de título homónimo, con cinco canciones de propia autoría en el año 2014. Vi Mortis comienza el año 2018 con su nuevo disco de estudio titulado "Makuloj"

Sus canciones son como pequeñas narraciones de paisajes sonoros hipnóticos, con los que preparan al oyente para recibir ritmos ricos en contrastes. Una banda fantástica que los invito a conocer y que seguramente muchos cabezones apreciarán.

VI Mortis nace en el año 2011 en la ciudad cordobesa de Marcos Juárez, Argentina. Esta posee claras influencias con en el Metal y el Rock Progresivo, realizan su debut con su “EP” de título homónimo, en el año 2014.
Ahora a comienzos de este año lanzan su disco de estudio titulado Makuloj. La banda está compuesta por su actual formación.
Este comienza con una atractiva intro que nos vas introduciendo poco a poco en este genial disco. Vamos escuchando como se van mezclando de forma sutil, la guitarra más otros sonidos de fondo hasta llegar a un clímax, dando comienzo a laberinto II primer tema como tal del disco. Es muy interesante como pasado el minuto tres hay un corte, dando la sensación de que estuviéramos escuchando otro tema. Los integrantes van jugando, por algunos momentos con sonidos más progresivos, diferente de lo que se escuchaba en un principio que era de un tinte más metal. Pero en el minuto 5 vuelve adentrarse nuevamente a este ímpetu más metal. Ya en este tema Vi Mortis, nos vas enganchando, demostrando el gran talento y versatilidad que poseen los músicos de esta naciente banda.
El siguiente tema que compone este disco es Felicidad. Este nos adentrar en un estilo totalmente distinto. Siendo más progresivo que el anterior. Hay me remarcar, la excelente remasterización con la que cuenta este disco, a cargo de Valentín Moreno de El Mangruyo Estudio. Lo anterior, nos permite poder apreciar de excelente manera la cantidad de instrumentos y sonidos disponibles en este disco. El cuarto tema, Grisni nos envuelve con su gran belleza y calidad. En algunos momentos podemos escuchar tintes de lo que una de las etapas más creativas de Porcupine Tree (In Absentia, Lightbulb Sun, Deadwing). Estos toques son muy sutiles, por lo que se agradece que no busquen realizar una copia de estos, sino más bien tomarlos como una grata influencia. Makouloj en el cielo, juega con ser una pequeña intro que nos sirva como corte de lo que se vendrá a continuación, Transparentesis. En el minuto tres viene la parte más genial y creativa de esta banda y del tema como tal. Se siente como ya a estas alturas del disco van jugando con diferentes sonidos que ya en temas anteriores fuimos escuchando. Sin duda en tema de enorme virtuosismo y uno de los favoritos de quien les habla. Bentuno, comienza con un estilo muy Porcupine Tree del disco in Absentia, para luego volver adentrarse a su estilo mas metal. Me parece extremadamente interesante la forma en que la banda va jugando, con la que podemos ver, son sus dos grandes influencias el metal y los sonidos más progresivos. Para finalizar, nos encontramos con Serra. Un tema que nos sumerge por una atmosfera de desolación, siendo el piano es el instrumento que más se destaca.
A título personal, conocer a esta agrupación se transformó en una grata sorpresa. Son una banda que derrocha talento y creatividad. Además, es muy grato saber que son solo unos jóvenes, por lo cual pueden aun seguir evolucionando y creciendo musicalmente. Pero creo que lo más importante, es que nos vuelve a traer a la palestra el tema de que no es necesario salir del continente para poder encontrarse con bandas de gran calidad. Y que, como fans de este estilo, debemos darle la oportunidad y apoyo para que nos sigan entregando discos tan geniales para nuestros melómanos oídos.
Julio Duarte






"Makuloj" significa "manchas" en el idioma esperanto. "Vi Mortis" ("Muérete") es el concepto de compases fuera de lo común con reminiscencias de la banda OSI que te enganchan de una.

Esta banda toca una música con estructuras donde las finas melodías van de la mano con los riffs frenéticos y memorables que evocan el sentimiento del mejor rockprogresivo de todas las épocas. Guiados por composiciones llenas de dinamismo e intensidad y patrones rítmicos fuera de lo ordinario pero que no tienen complejidades innecesarias. Sus melodías y progresiones son acompañadas por pasajes meditativos y suaves, que crean un sentimiento de familiaridad y tensión mientras se desarrolla cada una de las canciones, que progresan de manera natural como una sinfonía.

Escuchar a Vi Mortis es emprender un viaje oscuro e instrumental a través de lo más profundo de la conciencia. Seguramente muchos cabezones ya los conocen y los han visto en vivo, como sucede con muchas de las bandas del under que aquí vamos presentando, pero quizás no sea así por el lugar de procedencia de estos muchachos. Pero sea como sea, es un gusto podemos presentarles bandas de esta calidad e imaginación.
Por algo me gusta presentar tantas bandas del under, nunca me hacen quedar mal, y vamos a ver si en esta semana de dedico a presentar un montón de discos del under argento que tienen que estar sí o sí en el blog cabezón.
Por lo pronto, disfruten y conozcan a Vi Mortis. Y para todos los cordobeses y quienes anduvieron por esos pagos en setiembre, los habrán podido ver y disfrutar junto a los Eruca Sativa (y otras bandas) el pasado 7 de setiembre.



Pueden escuchar y comprar el disco de la banda desde su espacio en Bandcamp: http://vimortis.bandcamp.com/

Facebook


Lista de Temas:
1. Enter de rala
2. Laberinto II
3. Falicidad
4. Grisni
5. Makuloj en la ĉielo
6. Transparentesis
7. Bentuno
8. Serra

Alineación:
- Sebastián Barletta / Guitarras y accesorios.
- Santiago “Orbe” Tonda / Baterías
- Facundo Juan Verón / Guitarras, Bajos, Pianos, Ukelele, programación y accesorios.





Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Músicos argentos - Odisea Tango XXII: el grito de rebeldía del post-tango joven desde el conurbano sur

Odisea Tango XXII es una agrupación nacida en lo profundo del conurbano sur, integrada por jóvenes de entre 16 y 25 años que exploran distintas músicas urbanas —como el tango, la milonga y el candombe— rompiendo sus formas y reglas establecidas e incorporando lenguajes provenientes del jazz y del rock progresivo. Así, el grupo imagina, deforma y reinventa un subgénero autodefinido como post-tango : una búsqueda estética a contracorriente de la mercantilización de la música y del vaciamiento cultural promovido por las redes. En palabras de la propia banda: “A contracorriente de la mierdificación en el comercio de la música, así como del vaciamiento cultural producido por las redes insociales ( post and go ), vamos en pos de algo nuevo, disruptivo, arriesgado. Con mi generación comienza la odisea del tango hacia el siglo XXII. Con algo más que suerte, hacia allá vamos y buscamos llevar con nosotros nueva música de Buenos Aires, con el lema de gustar y ofender”. Esta es otra de las muy ...

"Spectrum", por Radiøsender Brøken

Dentro del Ciclo de Jazz Fusión, "Spectrum", que se emite lunes y martes por Radiøsender Brøken desde las 22:00 hasta las 00:00 hs, a partir del próximo martes, todos los martes, a las 23:00 hs van a poder escuchar "A Foogy Night: Música en los Bordes". Los esperamos! Hola, queria dejar algunas palabras acerca de los bordes neblinosos. Track one. El jazz posee obras canónicas y vacas sagradas, intocables... en general con méritos de sobra para serlo.  Pero... pero... muchas reverencias surgen de la crítica musical, y van y vienen, según pasan los años... y quedan en brumosos alrededores, artistas y obras poco transitadas... no voy a dar ejemplos para no polemizar. Track two. Este pequeño espacio va a dar lugar a santos y a pecadores. Y ademas, a esos discos hermosos opacados por "la obra maestra" . Y como reparación al despropósito de "desguazar" un disco (que se proclame "conceptual" o no, lo es de hecho) aspiro a que cada program...

Viajero Inmóvil con nuevo canal de Youtube

Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.