Y la semana anterior trajimos muy buenos discos de este 2018 pero nos quedaron varios sin alcanzar a publicar, por lo que vamos a continuar presentando discos de este mismo año. Ahora vamos con un trabajo fino, elegante, fresco y joven, un jazz rock progresivo. se trata del cuarto disco de una joven banda creando un viaje épico con composiciones donde brillan los ritmos funky, acordes suaves, con el toque justo de rock psicodélico y rock progresivo junto con un jazz muy inventivo. Así presentamos el cuarto disco de Progger, una banda yanky que hace muy interesantes intentos de reinventar el jazz rock. Así empezamos el día con un lindo jazz rock para alegrar los corazones de tanto cabezón que pulula por estos lares.
Artista: Progger Álbum: Dystopia Año: 2018 Género: Jazz rock prog Duración: 57:02 Nacionalidad: EEUU
Progger es una banda dirigida por un talentoso músico llamado Brian Donohoe, el mismo que escribió y arregló todos los temas que aquí aparecen, interpretados por una buena selección de músicos invitados que además ponen su toque personal al sonido de este álbum, un disco lleno de texturas, matices y ritmos que pueden complacer a casi todos los oídos, ya sean jazzeros o proghead por su extraordinaria mezcla de géneros, por lo que podemos encontrar aquí prog rock, jazz fusion y funk, entre otros.
A continuación, los invito a conocerlos y disfrutar de su música, que tiene momentos muy interesantes.
Bueno, es que por algo ha caído aquí, en el blog cabezón.
Y si no les molesta, seguiremos trayendo buenos discos de este 2018, que hay para todos los gustos.
Sus 57 minutos están divididos en 10 temas. Se inicia con "Oba-Bow", con algunos elementos eléctricos, pero ya podemos intuír que la banda ofrecerá una sensación de jazz en todo el disco. Muy interesante la sección de metales con un estirpe free jazz pero muy controlado aunque vertiginoso, y la forma en que estos se llevan con las guitarras, el bajo y los sintetizadores es muy compacto. "Housewives" ofrece primero un sonido relajado con bajo, batería y sintetizador, la sensación es un poco extravagante y luego, cuando entra en una atmósfera deslumbrante y repetitiva hasta que la canción explota coon la guitarra eléctrica y se vuelve más agresiva, luego vuelve a una forma más suave y así llega minuto final es simplemente excepcional. "Dystopia " es un buen ejemplo de esa relación entre jazz fusion y rock progresivo. Me encanta el el uso de los instrumentos aquí, con cierto clima a lo Pat Metheny por momentos, pero muy medido. Hay un momento en que una guitarra tiene su parte y crea un sonido genial de jazz fusion, de una manera muy bien resuelta.
"Adryllanin" aparece a continuación, comienza muy delicadamente con el piano eléctrico hasta que se suman los instrumentos y una base electrónica, con mucho juego de metales que consucirán a un solo de guitarra. Luego viene "Adrenal Interlude", que tiene una onda mucho más texno pop, y que realmente creo que no aporta demasiado al disco, pero que conduce a "Morning Star" que comienza de forma suave pero que progresa poco a poco, construyendo diferentes estructuras y ofreciendo una fiesta interminable de atmósferas jazz rockeras. Aparece un nuevo tipo de sonido de jazz contemporáneo en "Choom", que nos permite saber que la banda y los músicos tienen mucho que ofrecer y no están atrapados en el mismo sonido, por lo que en cada pista podemos encontrar nuevos elementos que hacen que la música sea muy diversa. Diversa y bastante interesantes. En la misma canción escucharemos melodías completamente diferentes, incluido un solo de sintetizador magistral y un uso sensual de los bronces.
"Sinister Decisions" confirma lo buena que es la banda y también reafirma sus habilidades como compositores e intérpretes y la diversidad de sonidos que tiene su música. "Haunt" es una canción de 4 minutos y medio que comienza muy melosa son el saxo, que se mantiene creando distintas melodías hasta que le da lugar a la guitarra para que haga su parte y la canción no se estanque. Luego vendrá "Sinister Postlude", la canción final del álbum. Esta pista tiene un ritmo electrónico sobre el que se basa, pero con un sonido de jazz. La música aquí es más atmosférica, por lo que la banda decidió terminar el álbum metiendo mucho clima.
Y sin querer el disco se ha teminado, dando por finalizada una nueva recorrida por todos los insondables caminos que la música va tomando.
Quizás no sea el mejor disco que hemos posteado, pero no viene a mal que conozcan la propuesta de estos chicos que hacen lo suyo y de una manera muy interesante.
Pueden escuchar el disco desde la plataforma de la banda en Bandcamp. Y el veredicto final, como siempre, es de ustedes...
Lista de Temas:
1. Oba-Bow
2. Housewives
3. Dystopia
4. Adryllanin
5. Adrenal Interlude
6. Morning Star
7. Choom
8. Sinister Decisions
9. Haunt
10. Sinister Postlude
Alineación:
- Carter Arrington / guitar
- Matthew Muehling / guitar
- Brian Donohoe / keyboards, tenor sax, drum loops, guitar, composer, producer
- Paul Deemer / trombone
- Nicholas Clark / bass, synth bass
- Daniel Watson / drums
With :
Dan Muniz / guitar
Aki Ishiguro / guitar
Isamu McGregor / keyboards
Bryan Ladd / bass
Nicholas Clark / bass synthesizer
Devin Collins / drums, electronic percussion
Steve Anthony Belvilus / drums (6)
Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...
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Con todo respeto suenan muy Snarky Puppy.
ResponderEliminarSaludos de El Menduco