Cabeza de Moog !

#Músicaparaelencierro. El nombre "MoonJune" proveniente de la canción de Soft Machine titulada "Moon in June" de su clásico "Third" de 1970, y eso ya nos da una idea de lo que podemos encontrar aquí. Lean nos presenta el último (creo que es el último) compilado del sello discográfico MoonJune Records, y ojo al piojo con esto, que por aquí desfilan viejos conocidos como Stick Men, Soft Machine, Dewa Budjana o Allan Holdsworth, algunas de las sorpresas que han pasado por el blog cabezón para disfrute del público curioso (The Wrong Object, Slivovitz, D.F.A. y más) y muchos otros que no conocíamos ni por las tapas. Si quieren empezar la semana con un disco variado (bueno, en realidad dos discos con mucha mucha música). Y no solamente hay cantidad de tiempo de música (48 tracks y horas de puro disfrute), sino también muy variada, ya que la discográfica abarca mucho más allá del género progresivo: jazz, fusión, World Music, Experimental y Avant-Garde, ahondand

#Músicaparaelencierro. Y de vez en cuando llegan al blog cabezón proyectos y discos descatalogados, perdidos, olvidados, sin referencias, sin datos. Incluso hablamos de discos no muy alejados en el tiempo, como éste que hoy nos acompaña que data de 2013 y que nos comparte el Mago Alberto para que conozcan en el fin de semana. Aquí, la unión de dos de los fundadores de la legendaria banda Arco Iris (junto a Gustavo Santaolalla) creando un jazz rock bastante climático y casi ambient, muy a tono con los trabajos solistas de Ara Tokatlian (que recordamos alguno de ellos ya ha sido presentado en el blog cabezón). Otro aporte enorme del Mago, que bien merecido tiene su apodo! A disfrutarlo en el fin de semana... Artista:   Guillermo Bordarampe / Ara Tokatlian Álbum: Espacios Año: 2013 Género: Jazz / Ambient Nacionalidad: Argentina Esta entrada no tiene mucho dato, como decía antes, no hay referencias de esto por ningún lado, así que lo único que les dejo son las palabras del M

#Musicaparaelencierro. Zappa parecia estar avanzando hacia un tipo mas elaborado de musica, explorando y creando nuevis pasajes de sonido, color e intensidad. Una continuación de "Hot Rats" que define la trilogía junto con "The Grand Wazoo", un disco con mucho jazz-rock en la línea de "Bitches Brew" o "In a Silent Way" de Miles Davis y de los primeros grupos que se registran en éste género, y las comparaciones van más allá de los musical, porque el genio inquieto de Zappa -al igual que como Miles- le impedía permanecer mucho tiempo haciendo lo mismo (hormigas en el culo dirían algunos). Más Zappa ahora de parte de Carlos el Menduco para que disfruten a lo grande, y que no se olviden del blog cabezón...  otro de los imprescindibles de Zappa y que conforma la gran trilogía jazzística de nuestro Frankie querido. Artista: Frank Zappa Álbum: Waka/Jawaka Año: 1972 Género: Rock / Progressive rock / Experimental / Jazz / Psychedelic rock Dur

#Músicaparaelencierro. Jorge N. ahora nos revive un disco indispensable que habíamos publicado ya hace demasiado tiempo ¿cuantos discos indispensables nos faltará aún presentar en el blog cabezón?. Este es considerado como uno de los mejores discos de Frank Zappa, con un sonido espectacular donde se observan componentes del jazz-fusión junto con melodías envolventes y solos completamente únicos y soprendentes. Para adentrarnos en esta obra, alguien ha comentado: "Diciembre de 1971 fue un mes tan loco que hasta para el propio Zappa lo pudo creer. Historias de fans arrebatados de celos, de piromaníacos , bengalas, y un casino que ardió y se volvió un himno del Rock. Zappa aprendió en esta etapa a volar en muchos sentidos, y todo queda plasmado en un disco que mezcla géneros musicales con un humor casi Les Lutheriano". Aquí, la historia de un discazo que incluye hasta un empujón a Frank Zappa (por parte de un "enamorado") al pozo de la orquesta cual precu

#Músicaparaelencierro. ¡Más Curved Air para sus corazones, cabezonxs! Con Sonja, Florian y Kirby (de los viejos miembros) y otros músicos que han sabido respetar el legado de Darryl Way y Francis Monkman, North Star es un estupendo disco de un maduro Curved Air al que no le falta aliento para seguir creando novedades. Artista: Curved Air Álbum: North Star Año: 2014 Género: Progresivo ecléctico, crossover Duración: 1:15:54 Nacionalidad: Inglaterra El reencuentro de Curved Air en 2008 con Reborn dejó una semilla de futuro, aunque tardaría algunos años en concretarse. Aunque desafortunadamente la siguiente etapa de Curved Air no contaría con Darryl Way, la herencia del violinista güero está presente. Y el resto de la banda carga todos esos años de presencia progresiva: con Sonja Kristina a la cabeza, Aquí tenemos, en 2014, a dos miembros fundadores o casi fundadores: Florian Pilkington-Miksa en la batería y Kirby Gregory en la guitarra. En bajo se queda Chris Harris, p

#Músicaparaelencierro. Jorge N.,luego de la panzada que nos hizo con los discos de Transatlantic, ahora nos trae un solista de Neal Morse con los demos iniciales del proyecto: este álbum está compuesto por temas de demostración creados por Neal Morse, basado en cintas grabadas en fechas tan lejanas como 1992, y hasta en el año 2000,  material que más tarde fuera reescrito y grabado por Transatlantic de sus dos primeros discos, "SMPTe" y "Bridge Across Forever". Publicado en 2003 por sugerencia de Mike Portnoy, esto es un reversionado de temas de Transatlantic muy distinto al que hiciera Roine Stolt con su "The Roine Stolt Mixes of SMPTe" que ya hemos presentado en el blog cabezón. Aquí, otra mirada a Transatlantic, creo que para los más fanáticos, pero que de ninguna manera viene mal tener, lo que abunda, y sobretodo si es bueno, no daña. Artista: Neal Morse Álbum: The Transatlantic Demos Año: 2003 Género: Rock sinfónico Duración: 62:26 Nacio

#Músicaparaelencierro. Otro de los tremendos aportes de LightbulbSun. Ya nos había traido a "The Later Years" de Pink Floyd, pero ahora en el intervalo a los registros de las sesiones en la BBC que van desde 1967 y 1968, y antes el Mago Alberto había presentado "Later Years" que va desde 1987 hasta 2019, así que este viene a complementar todo ello. No voy a escribir demasiado sobre esto, en principio porque aún no lo he escuchado, y segundo porque ni falta hace. Todos los que les interesa van a ir como abejas a la flor, o como moscas a la mierda, como prefieran. Aquí, nuevamente Pink Floyd en el blog cabezón, y no será la última vez. Artista: Pink Floyd Álbum: The Early Years Continu/ation 1967 - 1974 Sessions Año: 2019 Género: Rock Progresivo / Rock Psicodélico Nacionalidad: Inglaterra ¿Qué podemos decir que ya no hayamos dicho nosotros mismos o hayan dicho otros? Mejor no decimos nada,  a veces menos es más.

"Dios está ausente. Dios es la soledad del hombre..." dijo alguna vez Jean-Paul Sartre. Hace unos años, asistíamos perplejos a un par de declaraciones de dos líderes al frente de instituciones de gran poder internacional. Una fue Christine Lagarde (*): "los ancianos viven demasiado" y la otra corresponde a Christiana Figueres (**) "debemos hacer todo lo posible para despoblar el planeta", cuando en el 2015 era Secretaria Ejecutiva de la Convención Marco de las Naciones Unidas sobre el Cambio Climático.La existencia de Dios es uno de los grandes misterios que acosan al hombre desde el origen de los tiempos. En esta nota, Hugo Presman parte de un libro del psicoanalista argentino Emilio Rodrigué, que considera que Dios, después de crear al mundo en los primeros seis días, al séptimo, habiendo completado su obra descansó y al día siguiente, ya descansado, se fue. A partir de ahí la nota va desde la crucifixión de Jesús a George Floyd, pasando por el preside

#Musicaparaelencierro. Algo que estabamos debiendo desde hace un tiempo y viene bien para empezar un día de mal clima y mucho virus. Hay que ponerles ganas y qué mejor que algo del Flaco, y gracias al aporte de José Ramón que sigue contribuyendo al salvataje de sus conciencias y su psiquismo a fuerza de pura música... Y nada menos que con un disco que fue Gardel De Oro, votado como el mejor disco del año y nominado para el Grammy Latino. El Flaco, fue cantante, guitarrista, poeta y compositor como ningún otro logró ser, y este no es sino otro ejemplo de ello. Artista: Luis Alberto Spinetta Álbum: Un Mañana Año: 2008 Género: Rock Duración: 56:41 Nacionalidad: Argentina Les dejo otro del Flaco: Un mañana es el decimotercero y último álbum de estudio de Luis Alberto Spinetta grabado en el año 2008. Mantiene una marcada línea jazz-rock. El corte de promoción fue Preso Ventanilla, del cuál salió un video-clip. El álbum fue elegido el mejor del año en una encuesta real

#Musicaparaelencierro. Y retomamos con el tema Spinetta en la escuelita de rock, una materia practicamente eterna dentro del blog cabezón. Y ahora nuestro amigo José A. Ramón vuelve con un disco que teníamos perdido en los rincones ya cuasi infinitos del blog, y no es un disco cualquiera porque incluye algunas composiciones junto a Charly García, y en el que además participan el Mono Fontana, Fito Páez, Andrés Calamaro, Ulises Butrón, Héctor Starc, Osvaldo Fattoruso, Fabiana Cantilo, Paul Dourge (glorioso bajo en Alas) y algunos más. Y seguiremos recordando al Flaco en esta semana, nunca está de más, y menos en cuarentena. Artista: Luis Alberto Spinetta Álbum: Privé Año: 1986 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Un disco "post" Spinetta Jade y cuasi contemporáneo con el fallido proyecto en conjunto con Charly García . De dicho proyecto, se incluyen tres temas: "Pobre amor, llámenlo" (dedicado a Charly), "La pelícana y el androide" y un t