Ir al contenido principal

Frank Zappa - Waka / Jawaka (1972)


#Musicaparaelencierro. Zappa parecia estar avanzando hacia un tipo mas elaborado de musica, explorando y creando nuevis pasajes de sonido, color e intensidad. Una continuación de "Hot Rats" que define la trilogía junto con "The Grand Wazoo", un disco con mucho jazz-rock en la línea de "Bitches Brew" o "In a Silent Way" de Miles Davis y de los primeros grupos que se registran en éste género, y las comparaciones van más allá de los musical, porque el genio inquieto de Zappa -al igual que como Miles- le impedía permanecer mucho tiempo haciendo lo mismo (hormigas en el culo dirían algunos). Más Zappa ahora de parte de Carlos el Menduco para que disfruten a lo grande, y que no se olviden del blog cabezón...  otro de los imprescindibles de Zappa y que conforma la gran trilogía jazzística de nuestro Frankie querido.

Artista: Frank Zappa
Álbum: Waka/Jawaka
Año: 1972
Género: Rock / Progressive rock / Experimental / Jazz / Psychedelic rock
Duración: 36:08
Nacionalidad: EEUU



Es el álbum inmediatamente posterior a "200 Motels", el que era el soundtrack de la película homónima experimental hecha por el mismo Zappa, con una combinación de rock, jazz y elementos de comedia musical. "Waka /Jawaka" es un puente entre la mencionada obra y una de sus mayores obras: la incursión de Zappa plenamente en el jazz orquestal, con una numerosa dotación de instrumentos de viento, percusiones y la infalible guitarra de Zappa, en su disco del mismo año que hoy ya presentamos en el blog cabezón; "The Grand Wazoo".

Atrapado en su silla de ruedas e incapaz de realizar giras, Zappa resurge con un  album basicamente instrumental, "Waka/Jawaja", una especie de "Hot Rats" Parte 2, pero con nueva direccion y estilo musical. Es calmado y conciso, con composiciones para "Grand Orchestra" a menudo compuesta por una veintena de musicos en un estilo "Jazzy Big Band" con instrumentaciones excelentemente pulidas.

Waka/Jawaka es un álbum del músico y compositor Frank Zappa, lanzado al mercado en 1972. El álbum es el precursor de influencia jazzística de The Grand Wazoo.
Fue remasterizado en CD por Rykodisc en 1989 y en 1995.
Wikipedia

Zappa decide que lo que quiere ahora en montar una big band de jazz, y para ello recurre a más de una quincena de músicos en los que se incluyen una enorme sección de vientos. El resultado son dos discos magistrales, infravalorados, que muestran unas composiciones llenas de vida, entre el jazz y el rock progresivo. Además de George Duke, Aynsley Dunbar o el bajista Erroneous, también están presentes, entre otros, el trompetista Sal Marquez, Tony Duran ayudando en las guitarras o el genial Ernie Watts al saxo tenor. También intentó una gira con la big band (The Grand Wazoo Band), pero los gastos que acarreaba frenó la idea, y diseñó una pequeña banda (The Pettit Wazoo) con la que sí estuvo de gira en otoño de 1972, gira que se recoge en numerosos discos pirata. Sorprende que después de la banda de rock humorística con Flo & Eddie, Zappa se decidiese a montar una big band de jazz donde desarrollar complejos, ricos y largos temas instrumentales… claro que entre las dos etapas hay un año y medio en el que Zappa se tuvo que retirar a consecuencia de un ‘accidente’ durante un show con las Madres, en el que fue agredido por un espectador. Estos dos discos no se editaron en España (sólo el tema ‘Eat That Question’, que aparecía sustituyendo a ‘Dinah Moe Hum’ en el ‘Overnite sensation’ por motivos de censura).
Primer disco con la big band, y un discazo en toda regla. Largos temas instrumentales en los que destaca tanto la guitarra de Zappa y los teclados de Duke como la enorme cantidad de instrumentos de viento. Desde ‘Big Swifty’, una joya basada en un solo de guitarra de una actuación de ‘King Kong’, con excelentes solos, hasta el tema que da nombre al álbum, con la big band en su máxima expresión, pasando por los otros dos temas del disco, más breves, cantados y menos inclinados al jazz.
Sebastián Ruffo



Como dato de color, en su primera edición tenía el subtítulo "Progresive rock" y que no significaba otra cosa que el interés de Zappa y compañía por romper todas las barreras del rock, recurriendo en especial al jazz como elemento catapultador.
En "Waka/Jawaka", el corte que da titulo al album, utiliza una banda mas pequeña, con un excelente juego de Sal Marquez en la trompeta con sordina, y Aynsley Dunbar, que toca en un estilo inusual para el. Hay una enorme riqueza de sonido, y Dunbar, el la baretia provee un solido ritmo, lleno de luz y ampliamente ampliado con sus platillos y costantes cambios de patron, esto resulta "Moderno" en un grupo de Rock "antiformalista" y la madurez y desarrolo de Dunbar se revelan como otro de los grandes activos musicales de Zappa.






En los años setenta, el Jazz le pegó muy fuerte a Frank Zappa.  Tal es así que, Waka/Jawaka es álbum de Jazz experimental que marca una continuación de lo que venía haciendo.
Waka/Jawaka se puede dividir en dos partes: por un lado sus dos grandes suites de improvisación instrumental y por otro sus temas más cortos donde incorpora su interpretación vocal. Uno creería que el primer grupo de canciones es lo mejor que tiene para ofrecer el disco pero no.
El comienzo del álbum tenemos a «Big Swifty», que arranca con una locura total en la variedad de sonidos e instrumentos que aparecen. Después el jazz es más claro, toma más nitidez y está más articulado.
De todas formas, Zappa no pierde esas ganas de mantener esa locura al pie de cañón. El problema es que en sus más de 17 minutos de duración, se torna un tanto reiterativo y eterno.
A partir de «Your Mouth» incorpora interpretación vocal y es un poco mas pop. Mientras que en «It Just must be» lo perfecciona aún más, incorporando una paleta de pasajes y melodías, sin perder estilo marca registrada de Frank. Y por eso es el mejor tema del disco.
Finalmente, la homónima «Waka/Jawaka» es un cierre instrumental a todo pulmón. Su melodía marca una pequeña mejora respecto de «Big Swifty», y por eso es más tolerable, aunque sinceramente no es un tema que trascienda en sus más de 11 minutos de improvisación.
Waka/Jawakaes un buen álbum, pero dentro de la infinidad de trabajos que podemos encontrar de Zappa se queda a mitad de camino.
Persy

Hot Rats part 2 and just like its predecessor it is also a solo album. This album is probably my fave along with Wazoo (but that one is a Mother album). Along with the usual Underwood, we find Dunbar, Duke, Preston, and a bunch of lesser-known musicians as guests. A weird and very green faucet artwork doesn't really pay that much a compliment to the superb music on this album, but it allows Frank to give it the Hot Rats reference on the tap handles.
Opening on the awesome sidelong Big Swifty, this is about as close as Zappa gets to Bitches Brew, Mwandishi or Body Electric and he does a very credible job, in part due to Ainsley Dunbar's incredible drumming. Dunbar is always remembered as a blues drummer as he started with his Retaliation groups, his John Mayall and Jeff Beck collabs, but his best works are with Zappa and the first two albums of Journey. Anyway, Swifty is a superb journey in the arcades of jazz-rock, and in a way prefigures what's coming in The Grand Wazoo.
The flipside starts rather average on the surprising (but not really in a pleasant way) Your Mouth that features some rather strange (for Zappa albums) vocals on a straight blues-rock tune with brass arrangements. Definitely the low point of an otherwise perfect album. Up next is One-Shot Deal that picks up where Your Mouth left out, but with a jazzy slant, especially in the instrumental break, where Francesco plays a twangy Hawaiian guitar solo. The closing title track is another shot at pure jazz-rock (and a recall of Big Swifty), but more in the later 70's fusion-type the brass section kicks-off in big-band (or Chicago Transit Authority) style and later a Moog-style solo, but again Ainsley is the unsung hero. Most people that have been through the Mothers come out of that band as fully accomplished musicians, and from hearing Ainsley on this one but especially the following one, you know that the man is ready for leadership in a jazz way as Hiseman in Colosseum & Tempest or Bruford in his various groups etc...
Swifty and Jawaka are of course the highlights on this one but don't be fooled with the line-up described on this pafe, this is not yet the big band to come with Wazoo (there is less brass on this one). as Zappa decided to forget his usual derision for a while, this album reaches the five stars level, but then again there is still a remain of humour in the music itself, or alse this would not have been a Zappa album. One thing, though: the album is a bit short with its 36-mins, especially when you know that Zappa regularly surpassed 45 mins in most of his albums.
Sean Trane


It's difficult to appreciate it at its first listen, but after being in the habit with his experimental stuff, this album can be essential in every "prog collection", even though the whole material is a bit out of such "progressive genre"... I suggest you to listen to every song carefully, and then you can enter his magical world more easily!!
Recommended!!
Lorenzo


A prologue to "The Grand Wazoo" and a very good big-band Jazz/Fusion record overall. I would not consider this as a "Hot Rats" part two though, since they're both in different styles to each other, but that's not really important. The two shorter songs here kinda ruins the albums epic style to it, but still manage to keep the albums overall mood, though it would have been quite a bit better without them. The instrumentation is great and arrangements flow well, though it's predecessor, "Grand Wazoo", turned out even better. This is still a highly recommended album for any fans of Zappa or regular Jazz/Fusion
Björnar Lunde


Frank Zappa made so much music in his lifetime. Each album was differant and varied, bringing new styles and genres into the mix. In the early/mid seventies, Zappa made two very Jazz-infulinced albums; Waka/Jawaka and The Grand Wazzo. Waka/Jawaka is my favorite of the two. The album opens with "Big Swifty", an 18 minute long big-band swing piece full of improv and solos. After losing yourself in the opening tracks, you find yourself in "Your Mouth", a slow, odd Jazzish rock ballad. Then comes my favorite Zappa song, "It Just Might Be a One Shot Deal". It starts off as a slow country song with teird-sounding, mumbling vocals. After a serise of time signature and theme changes, it's back to a country song, but fast this time. After an instumental passage, Zappa breaks in with the final line of the song, which abrutptly ends and goes straight into the title track, an eleven minute big-band swing song, much like the opener.
Favorites from the album:
"Big Swifty" "It Might Just be a One Shot Deal" "Waka/Jawaka"
This is a fantastic album, especialy if you're looking for something jazzy and avant.
Andrew


Everything on this album is great! the instrumental begining, the interlude with "Your Mouth", the magnifiscent end with Waka Jawaka....! Even the "cover" paint I like..at the Zappa Style, I think this is not a 2nd part of Hot Rats....do not has to see anything with it, I think this material is comparable with The Grand Wazoo because the instrumental sounds... Very recomendable, and not only for those dead Zappa fans as said of the last reviewer.....you may not miss this great material. I give this four stars, Zappa gives you a great interpretation, with strong structural harmonic sounds, feeling like Jazz-Classic fusion.
Otoniel Ramirez

4 tracks only, including one track for the entirety of the first side (Big Swifty, radically the best track here). Maybe not as great as Hot Rats, The Grand Wazoo or Uncle Meat. Indeed, radically different (even if there is some points of comparison with Hot Rats). I really like this album, even if this is not one of my favorites from Zappa. Not one of his best works also. Efficient, and short, very short (36 minutes) album.
Damien Barthel

With Hot Rats and The Grand Wazoo (this album is the second part of the impressive album Hot Rats) it follows the line of Avant-Jazz-Fusion, this album is made up of four songs:
Big Swifty: this piece is only instrumental and combines a base of jazz with movements of big band, the great unfolding of instruments that they go from the guitar to synthesizer, although its seventeen minutes the song can become a little boring, but is worth the trouble to listen to it.
In your mouth: Here there is a blues base, this song if there are voices, the choirs of women are very good, which if it does not have is single of guitar but believe me that does not need it.
Deal It just might be to one-shot: they follow the voices in this song, the drummer really makes an excellent work. Later a fantastic solo from guitar, and it mantains a base of country and the band maintains a jazzy base simultaneously. Finishes with a base of blues and voices.
Waka/Jawaka: The song begins with a domination of the wind instruments, has a jazz base, continues with a solo of synthesizer and a other of guitar. the drummer for constant changes and has been seeming automatic, does a solo really fantastic. It finishes with a great unfolding of wind instruments and an acceleration.
This album for the lovers of the jazz is recommendable and for which he does not know Frank Zappa is a good beginning.
Javier

After his stage accident in 72' it seemed like Zappa got better at what he did. No more Flo and Eddie, which is good if you want more music and less stage madness as well.
Overall all these songs are fantastic, people have posted that it drifts, or it jams in a rough improvised manner. Completely untrue, considering Zappa wrote all of the stuff on paper. He didnt improvise he worked 15 hours a day average until he died.
Fantastic horn sections and professional as always Zappa guitar that will make you groove and you'll at the very least be inspired to move your feet around. Drink Turkish coffee with Zappa music.
Ghadinbrod Introronous

This album and Wazoo are quite possibly my favorite Zappa albums (though that is difficult to say with the mass of material he has........there are so many favorites for me). The only thing that brings it down for me is the two vocal numbers. They are not particularly bad, but they are the kind of "comedy music" that I just can't get into from Zappa. But the two instrumentals, making up more than a third of the playing time, more than make up for it. Fantastic jazz oriented music with great solos by all involved. For me, this is essential Zappa. I wavered between 3 and 4 stars because for the most part with Zappa it is hard to say any of his ablums are an "Excellent addition to any prog music collection" because you can't really pigeon hole his music as being "prog" in the first place. He certainly was progressive in the most literal sense though. So take my 4 stars to indicate how much I like it, but if you are not familiar with Zappa or don't like a lot of his other work, approach with caution. For myself, I love just about all the instrumental work I've heard from Zappa, but am not crazy about most of the vocals (though there are a lot of exceptions). So for myself, I have to give 4 stars, though I would say I prefer Wazoo due to it having one vocal number I like as well as great instrumentals.
infandous

The beginning of a new era for Zappa after scrapping Flo & Eddie following the "wheelchair incident", Waka/Jawaka starts the what I call "Prog Big Band" era of his career. If some of you want to call this a sequel to Hot Rats, then this is Hot Rats with more improvisation, less structure and a bigger band. Aynsley is still there as well. Well, Big Swifty starts the album reaching 18 minutes of dissonant jazz-rock, completely free-form for the majority of it. It's pure chill freak-out music, and you'll hear something new each time you listen, pay attention to Frank's guitar, where he twists the Swifty melody sly-like. The 2 middle songs in the album are not really like Big Swifty, more conventional songs. They're not particularly memorable, they're the (dare I say) passable parts of the album. Heading into the title track you get something like Big Swifty again, and it's just as good if not better depending on what you like. Waka is a more big-band sounding song, summarizing the album and foreshadowing the likes of The Grand Wazoo.
slack4justice

There's some real beauty here. Some times there's 10 minutes of clock-watching, too. To me, that's FZ all over. He can bore me, or impress the hell out of me. That's why this is such a great album. One shot deal is supreme. Waka Jawaka is like a high school band on steroids, acid and cough syrup. Aint no Hollaback Girls there. Great and wierd and shuffling along. Awesome. The other two don't move me as much, but so what ... the two songs I like, will be with me forever, their sound is so tireless.
To all the non-believers, I say ... peace
dgarsenault

Personally, I don't think there is any better way to herald a hot summer afternoon than the first few notes of "Big Swifty". When, this past Monday" I walked out into the bright sunlight, sunglasses on, headphones affixed to skull, and this came flowing into my ears, I knew it was summertime and a bounce found its way to my step and I was off to stroll around Philadelphia, with my old pal Frank Zappa.
In 1970 Frank Zappa was pushed offstage during a show at London's Rainbow Theatre. The injuries he sustained took a full year to heal. He took up convalescence in his studio, giving most of the Mothers the year off and turning his attention towards more serious composition. Although there are five records between 1969's classic Hot Rats and Waka/Jawaka this is the first since 1969 to be recorded and intended to be heard as a whole (the others being compilations). It's a logical next step. While Hot Rats mated Hard Rock and Jazz with furious and fruitful success, Waka/Jawaka adds some more ingredients to the stew. There's funk, Bop, big band, and even a little country in here. Zappa enters into Miles Davis and John Coltrane realms here and predates much of P-Funk's experimentation. This is beautiful, baffling, challenging music.
My favorite moment on the record. About a minute-a- a-half into "It Just Might Be a One- Shot Deal" there is a pedal steel solo. accompanied by strummed guitar, mandolin, bass, and drum. It's a transcendent few minutes, some of the most beautiful ever captured on record. It features Burrito Brother Sneaky Pete Kleinow, one of the greatest (and unsung) musicians of our time.
Just perfect for a sunny stroll though Philadelphia- Greg Trout
www.MagnaPhoneMagazine.com



Lista de Temas:
1. Big Swifty
2. Your Mouth
3. It Just Might Be a One-Shot Deal
4. Waka/Jawaka

Alineación:
- Frank Zappa / guitar (acoustic), guitar, percussion, keyboards, sound effects, vocals
- George Duke / keyboards, piano (electric), vocals, tack piano, ring modulated keyboard
- Don Preston / synthesizer, piano, moog synthesizer, mini moog
- Sal Marquez / trumpet, chimes, flugelhorn, vocals
- Jeff Simmons / bass, guitar, vocals, Hawaiian guitar
- Aynsley Dunbar / guitar, drums, tambourine, Washboard
- Sneaky Pete Kleinow / pedal steel
- Mike Altschul / bass, flute, clarinet (bass), flute (bass), piccolo, sax (Baritone), sax (Tenor)
- Billy Byers / trombone, horn (Baritone)
- Alex Dmochowski / bass
- Tony Duran / vocals, slide guitar
- Erroneous / bass (electric), vocals, fuzz bass
- Janet Ferguson / vocals
- Joel Peskin / sax (Tenor)
- Chris Peterson / vocals
- Kenny Shroyer / trombone, horn (Baritone)
- Ian Underwood / guitar, keyboards, wind 




Comentarios

  1. que agasaaago maestro, hay que darle el tono, que agasaaaajo maestro,
    maestro no es de la escuela.

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

Asfixia calculada, el bloqueo como arquitectura del sufrimiento

El bloqueo económico, comercial y financiero impuesto por Estados Unidos contra Cuba— iniciado en 1960 bajo Eisenhower y formalizado por Kennedy en 1962 —representa el capítulo más prolongado de coerción económica en la historia moderna. Lo que comenzó como instrumento de presión geopolítica durante la Guerra Fría ha mutado en una compleja arquitectura de asfixia, perfeccionada a través de once administraciones estadounidenses. Su objetivo declarado siempre ha sido el mismo: debilitar al gobierno cubano. Su resultado empírico, sin embargo, revela una verdad más oscura, la transformación deliberada del sufrimiento humano en moneda de cambio político. Mientras el mundo avanza hacia 2026, este mecanismo no solo persiste, se ha refinado hasta alcanzar niveles de sofisticación cruel que desafían la conciencia internacional. Lo inmoral de esta política, es que pretende utilizar el bloqueo como un arma de negociación. Por Lic. Alejandro Marcó del Pont   La orden ejecutiva del 30 de enero...

Spinetta & Páez - La La La (1986-2007)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos revive el disco doble entre el Flaco y Fito. La edición original de este álbum fue en formato vinilo y contenía 20 temas distribuidos en dos discos. Sin embargo en su posterior edición en CD se incluyeron los primeros 19 temas, dejando fuera la última canción que era la única canción compuesta por ambos. En relación a este trabajo, Spinetta en cada entrevista que le preguntaron sobre este disco el dijo que fue un trabajo maravilloso, que es uno de los discos favoritos grabados por él. En septiembre de 2007 se reedita el disco en formato CD, con todos los temas originales contenidos en la edición original en vinilo pero con un nuevo diseño. Creo que lo más elevado del disco es la poética del Flaco, este trabajo es anterior a "Tester de Vilencia" y musicalmente tiene alguna relación con dicho álbum... y una tapa donde se fusionan los rostros de ambos, que dice bastante del disco. Aquí, otro trabajo en la discografía del Flaco que estamos ...

The Beatles - Get Back (2021)

Los tres episodios del documental "The Beatles: Get Back" y el reencuentro con la felicidad. Siempre elegimos algo especial para empezar la semana pero esta vez es distinto. Y es que comenzamos la semana en el blog cabeza con un tremendo aportes de LightbulbSun, al que le anexamos una certera nota de Marcelo Figueras para Cohete a la Luna el 10 de diciembre último. Se trata de nada menos que "Get Back", el documental beatle, el material de archivo inédito de la realización de el legendario álbum "Let It Be", un reality show diferido por más de 50 años de la que quizás fue la banda de rock más influyentes de la historia, en un documental que ya es legendario. ¿Cómo han renido tanto material  oculto todos estos años a tantos millones de fans? y otro de los grandes aportes del blog cabeza (y de LightbulbSun) para comenzar la semana con todo. Artista: The Beatles Película: Get Back Año: 2021 Género: Documental Duración: 468 minutos Nacionalidad:...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Pescado Rabioso - Artaud (1973)

Ya el Mago Alberto trajo el primero de Serú en la mejor calidad de sonido posible, y ahora viene con un clásico y una obra suprema para el disfrute de quienes aman la obra de Spinetta, pero no en cualquier versión, sino en la mejor que podemos tener. Una investigación antropológica que fue a dar con una versión que podría ser el Santo Grial en cuando a la calidad de sonido de este álbum que fue destrozado en su versión en CD, y que corresponde a una tirada de prueba realizada en EEUU de solamente 500 copias y que conserva la calidad original del primer vinilo. Así que este será no solamente un regalito para el fin de semana sino también de fin de año, será el regalito del Mago Alberto y el blog cabezón. Infaltable, no podemos dejar éste disco fuera del Biblioteca Sonora!!!!. Artista: Pescado Rabioso Álbum: Artaud Año: 1973 Género: Rock Duración: 36:39 Nacionalidad: Argentina Aclaro que aquí, y dadas la importancia de este posteo, solamente estarán las palabras de Spinett...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.