Y le toca cerrar las entradas de esta semana al Mago Alberto, que nos trae una nueva versión de un clásico, algo en exclusiva que recién acaba de ver la luz y ya lo tenemos en el blog cabeza para que no se vayan a aburrir en el fin de semana largo (al menos acá en Argentina). Y con esto nos despedimos hasta el martes, con la nueva versión del cuarto álbum de estudio de Emerson, Lake and Palmer, algo que seguro varios van a escuchar por millonésima vez pero esta vez de modo nuevo, y ya la semana que viene nos volveremos a encontrar para volver a compartir más música, sorpresas y continuar con nuestras ganas de romper las pelotas.
Artista: Emerson Lake and Palmer
Álbum: Brain Salad Surgery MFSL Edition
Año: 1973 - 2026
Género: Progresivo sinfónico
Nacionalidad: Inglaterra
Como decía antes, me voy a remitir en cederle toda la palabra al Mago Alberto que nos cuenta lo siguiente sobre esto que hay hoy acá. Sobre el comentario del disco en sí, hace rato está su respectiva entrada, así que solo queda que conozcan esta nueva versión:
En un contexto donde la innovación tecnológica redefine nuestra forma de consumir música, la alta fidelidad se vuelve un territorio de redescubrimiento.
Para esta ocasión, reproducimos de forma textual la presentación oficial de Brain Salad Surgery de Emerson, Lake & Palmer,por el sello Mobile Fidelity Sound Lab (MFSL) una de las ediciones más esperadas de su catálogo.
"Bienvenidos de nuevo, amigos, al espectáculo que nunca termina."
Estas palabras, pronunciadas por el bajista y guitarrista Greg Lake, resumen a la perfección la teatralidad, la emoción, la amplitud y la fascinación que rodean a Brain Salad Surgery, el cuarto álbum de estudio de Emerson, Lake & Palmer. Publicado originalmente a finales de 1973, el trío toma el control absoluto de la situación e incorpora varias primicias en el estudio. Este trabajo, certificado platino, se erige además como una de las mayores hazañas del rock progresivo de la historia. Su cohesionada fusión de maestría musical, composición y producción estableció un estándar que, décadas después, sigue siendo venerado tanto por los fans como por la crítica.
Masterizado en el estudio californiano de Mobile Fidelity Sound Lab por Neal Harris (con la asistencia de Krieg Wunderlich) y presentado en un estuche desplegable estilo mini-LP con inserto desplegable, el SACD híbrido de edición numerada de Brain Salad Surgery, publicado por el sello , presenta el disco que Carl Palmer, miembro de ELP, consideraba su favorito en el ámbito del sonido audiófilo. Clara, dinámica y equilibrada, esta versión de colección rinde homenaje a la meticulosa atención al detalle que caracterizó la interpretación y la grabación del disco. Resalta la magnitud épica, la profundidad tonal y el alto grado de virtuosismo que se aprecian en él.
Las características clave —texturas, matices, efectos, melodías, cambios de tempo— que van de la mano con las composiciones e interacciones del trío se reproducen con una amplitud sonora excepcional y una precisión milimétrica. Tanto si ya posee varias copias de esta obra maestra como si busca su primera copia, disfrutará de la presencia, la separación, la espacialidad y la solidez que permiten que cada pasaje se escuche tal como lo concibió el grupo.
Elegida por su aspecto inquietante, una estética que Keith Emerson sentía que transmitía la esencia de la música de su banda, la ominosa portada "biomecánica" de HR Giger es uno de los muchos aspectos de Brain Salad Surgery que Emerson, Lake & Palmer se aseguró de que cumpliera con sus exigentes estándares. Para optimizar el proceso de creación del álbum de principio a fin, el colectivo fundó su propio sello discográfico, Manticore Records. Emerson, Lake & Palmer también invirtió al máximo en sus instalaciones de ensayo.
Tras la frustración del trío por su incapacidad para recrear en directo grandes fragmentos de Trilogy —grabados en consolas de 24 pistas y repletos de sobregrabaciones—, decidieron adoptar un enfoque que les permitiera desarrollar Brain Salad Surgery de forma orgánica. Para ello, necesitaban un espacio donde pudieran tocar y componer sin restricciones, y probar el material hasta quedar satisfechos. La solución: Emerson, Lake & Palmer compraron un cine, quitaron las butacas y lo transformaron en un espacio de ensayo.
En cuanto a las sesiones de grabación, Emerson, Lake & Palmer comenzaron en los Olympic Studios y continuaron ese mismo verano en los Advision Studios. En estos últimos, el grupo fue el primero en utilizar el entonces vanguardista sintetizador polifónico en una grabación. Se puede apreciar en «Jerusalem», la versión de la banda de la adaptación coral del poema de William Blake, obra del compositor Hubert Parry. Otra novedad destacable: la batería protoelectrónica de Palmer en la sección central de «Toccata», que se hizo realidad después de que el equipo colocara un micrófono en cada tambor para activar un sintetizador.
Todo lo que se desprende de «Toccata» —la emocionante interpretación del grupo del primer concierto para piano de Alberto Ginastera— simboliza la cacofonía, la ambición y la audacia que recorren el disco. Huelga decir que el prodigioso talento de Emerson, Lake & Palmer como instrumentistas era indiscutible cuando Brain Salad Surgery llegó y rápidamente se posicionó en los primeros puestos de las listas de éxitos de Estados Unidos y Reino Unido. Pero es dudoso que los tres amigos hayan tocado alguna vez con tanta colaboración e inspiración como en este álbum.
Se podría escribir una tesis solo sobre "Karn Evil 9". Con casi 30 minutos de duración y coescrita por Peter Sinfield, cofundador de King Crimson, esta premonitoria historia sobre humanos y computadoras se desarrolla en tres movimientos distintos. La banda lo da todo, desde el solo de Minimoog de Emerson, que imita el sonido de un tambor metálico, hasta la feroz interacción colectiva que culmina la pieza con broche de oro.
En medio de semejante ambiente de rock-fusión en Brain Salad Surgery , el grupo tiene la visión de incluir un hermoso momento de contraste en forma de la balada "Still… You Turn Me On", un ejemplo tan brillante como cualquier otro de la habilidad de Lake como compositor poético y guitarrista depurado. Emerson aporta atmósferas envolventes con clavecín y acordeón; Palmer simplemente toca la pandereta. Aunque técnicamente no representa el resto del disco, la melodía es arquetípica de la época de Emerson, Lake & Palmer, ya que demuestra hasta qué punto el grupo podía oscilar de un extremo a otro con absoluta convicción.
Un espectáculo realmente asombroso. ¡Entren, entren!
Y no me queda otra que despedirme hasta la semana que viene. No sé qué tendremos para ofrecerte, pero siempre habrá algo para que te caigas de culo.
Lista de Temas:
1. Jerusalem
2. Toccata
3. Still... YouTurn Me On
4. Benny The Bouncer
5. Karn Evil 9 1st Impression Part 1
6. Karn Evil 9 1st Impression Part 2
7. Karn Evil 9 2nd Impression
8. Karn Evil 9 3rd Impression
Alineación:
- Greg Lake / vocals, bass, acoustic, Zemaitis electric 6- & 12-string guitars, producer
- Keith Emerson / Hammond organs, piano, harpsichord, accordion, Modula Moog IIIc, Mini Moog, Moog Constellation polyphonic ensemble (Apollo, Lyra, Taurus pedals), modulated voices (7,8)
- Carl Palmer / drums, percussion, gongs, timpani, tubular bells, percussion synth
.jpg)
Comentarios
Publicar un comentario