Y como dijimos ayer, vamos a seguir presentando obras de la ESP Project. Antes de llegar a la obra cristalina de 2026, el multiinstrumentista Tony Lowe y el legendario baterista Mark Brzezicki dieron forma en 2018 a este magnífico segundo escalón titulado "22 Layers of Sunlight" (editado originalmente bajo el nombre de proyecto ESP 2.0), que contó además con la incorporación fundamental del vocalista y letrista Peter Coyle, que luego sería parte formal del proyecto, e integrante de ESP tiempo completo, conformando una alquimia de texturas y memoria sonora. El álbum se mueve con soltura entre piezas más directas y gancheras y largos monumentos sonoros donde las guitarras de Lowe y los colchones de sintetizadores dialogan con absoluta libertad, uno de esos discos donde la canción de autor se cruza sin complejos con la sofisticación instrumental y los climas espaciales, cerrando de manera imponente una profundidad lírica notable.
En principio les cuento que el debut del proyecto fue "Invisible Din" del 2016, y funcionó como un vasto ejercicio de comunión entre múltiples invitados del progresivo, pero luego el proyecto avolucionó y con "22 Layers of Sunlight" la fórmula se concentra, madura y adquiere una identidad propia sumamente cautivadora. En este trabajo de 2018, la mancuerna de Tony Lowe y Mark Brzezicki se acopla a la pluma y la sensibilidad vocal de Peter Coyle, entregando una obra donde el art-rock melódico, las texturas espaciales y la poesía introspectiva confluyen con notable elegancia. El disco despliega un tapiz sonoro donde es fácil abandonarse. Desde los primeros compases de temas extensos como "God Of Denial" o la cinemática "Butterfly Suite", la música evoca los momentos más reflexivos y sofisticados del rock progresivo clásico (con ecos sutiles al Pink Floyd de texturas flotantes y al lirismo de bandas como The Alan Parsons Project), pero filtrados a través de una producción moderna, cristalina y detallista. Musicalmente, la batería de Mark Brzezicki (reconocido por su trabajo con Phil Collins o Pete Townshend) aporta un pulso orgánico, dinámico y de enorme calidez y sobre esa arquitectura sólida, la voz de Peter Coyle, cargada de fragilidad, matices poéticos y un dramatismo sutil, te guía por pasajes que van de la melancolía a destellos de luz luminosa.
Desde acá podés escuchar algo de todo eso que te estoy tratando de explicar...
Sintetizando, "22 Layers of Sunlight" es un disco envolvente, ideal para una escucha contemplativa. Funciona como un refugio sonoro que equilibra el vuelo intelectual del progresivo con una accesibilidad melómana inconfundible, demostrando la química indestructible entre sus creadores. He aquí uno de esos discos donde la canción de autor se cruza sin complejos con la sofisticación instrumental y los climas espaciales, este trabajo fundacional del ESP Project es una parada indispensable y profundamente gratificante.
Lista de Temas: 1. God of Denial - The Code (8:03) 2. Algorithm (4:06) 3. 22 Layers of Sunlight (6:24) 4. Ride Through Reality (3:56) 5. Smiling Forever (6:35) 6. Butterfly Suite (9:04) 7. Sensual Earth (7:44) 8. Gunshot Lips (7:28) 9. The Ballad of Broken Hearts (6:40)
Alineación: - Peter Coyle / vocals - Tony Lowe / guitars, keyboards, producer - Mark Brzezicki / drums With: Richard Smith / piano (5) Pete Clark / bass
Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...
Seguimos a puro rock chicano, y a puro Santana, gracias a Sandy que salva las papas del fuego en esta etapa que se llama "enquilombado con el trabajo y volviendo de vacaciones". Artista: Santana Álbum: Santana Año: 1969 Género: Jazz Rock / Fusion / Chicano Rock Duración: 37:02 Nacionalidad: Estados Unidos Lista de Temas: 1. Waiting (4:04) 2. Evil Ways (3:56) 3. Shades of Time (3:13) 4. Savor (2:45) 5. Jingo (4:21) 6. Persuasion (2:35) 7. Treat (4:43) 8. You Just Don't Care (4:35) 9. Soul Sacrifice (6:38) Alineación: - Gregg Rolie / Keyboards/Vocals - Michael Shrieve / Drums - David Brown / Bass - Michael Carabello / Congas - Jose 'Chepito' Areas / Timbales, congas, percussion - Carlos Santana / guitars, vocals Comienza una serie de publicaciones dedicadas al fenómeno llamado Chicano Rock!
Sandy nos deja el primer disco solista de un jovencísimo Lito Vitale haciendo un exquisito álbum de rock sinfónico. Un disco buenísimo que, aunque creo que está demás decirlo, es mi obligación: no lo encontrarán en otro lado... Ni lo piensen, llévenselo si no lo tienen. Artista: Lito Vitale Álbum: Sobre Miedos Creencias y Supersticiones Año: 1979 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 1'13' Lista de Temas: 1. Baguala De Los Hueseros (11:33) 2. Alumbrando A Las Animas (4:05) 3. Pueblos Y Caminos (6:39) 4. Noche De La Salamanca (8:41) 5. La Luz Mala En El Campo (8:00) 6. Dios, El Fin (5:08) Bonus Tracks de "Lito Vitale Cuarteto" 7. El Chupetín Paleta (3:45) 8. Mañana Es Mejor (8:37) 9. La Enfermería, sala 4 (5:21) 10. Himno Coya (11:05) Alineación: Lito Vitale: teclados, composición y arreglos (para el cuarteto) Manuel Miranda: saxos, flauta traversa, quena, antaras y tarkas Marcelo Torres: bajo Jota Morelli: batería S...
Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...
Y gracias a LightbulbSun (otra vez) tenemos al disco compilado del enano maldito junto a los Gentlemen, unidos para crear una música disco que ronda el New Wave, el post punk y el pop rock ¿disco-frippertronics? Sea como sea, parece que este fue un trampolín hacia lo que se convertiría en la próxima encarnación de Crimson. Pero no nos adelantemos que aquí de King Crimson estamos muy muy lejos, años luz, aunque no deja de ser interesante sobretodo para los incondicionales de Fripp. Otra entrada cortita y al pie de la que es imposible hablar demasiado, para saber de qué va esto tenés que escucharlo, punto. Artista: Robert Fripp & The League of Gentlemen Álbum: God Save The King Año: 1985 Género: Pop rock Duración: 43:47 Referencia: Rate Your Music Nacionalidad: Inglaterra A finales de los setenta, después de que King Crimson se separara, Fripp grabó por primera vez el maravilloso, pero aún bastante crimsoniano, "Exposure". Luego intentó algunos experi...
"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...
Para quien no lo haya podido escuchar cuando lo compartimos, aquí va un exquisito EP de una banda cordobesa que lamentablemente se ha disuelto; música experimental de alto vuelo basada en temas autóctonos, con producciones propias y reversiones. Oscuro, melancólico, bien latinoamericano, pero sumamente muy disfrutable. No dejen de conocer este propyecto que no germinó pero auguraba un gran futuro. Otra gran resubida de Sandy! Artista: Alma Kala Álbum: Disco Difusión (EP) Año: 2010 Género: Folk fusión Nacionalidad: Argentina Duración: 16:25 Lista de Temas: 01 - Caramba 02 - Río Baja 03 - De estar estando 04 - Cardo o ceniza Alineación: - San Martinez / guitarra y sintetizadores - Violeta Carreira / voz - Diego El Ganame / Bateria - Ernesto Elortegui Palacios / bajo - Eva Arce / flauta traversa y accesorios - Santiago Ochoa / charango y guitarra
Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...
El Stick como protagonista, música instrumental, en donde cada uno de los temas se abarca desde el rock para luego sorprendernos con canciones acústicas e íntimas, siempre con mucha melodía en vez de apostar a la espectacularidad. Un disco muy recondable que los invito a conocer, en otra gran resubida de Sandy. Artista: Matías Betti Álbum: Frutos verdaderos Año: 2009 Género: Progresivo ecléctico Duración: 46:59 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Tras los Pasos del Gigante 02. La Esencia 03. Bolero 04. Candilejas 05. El Camino de lo Imprevisto 06. Tribal 07. Alfonsina y el Mar 08. Mar Aéreo 09. El Sostenido y Vertiginoso Avance del Tiempo 10. Floreciendo 11. Verdadero Fruto Alineación: - Matías Betti / Stick Invitados: Andrea Alvarez: Batería y percusión Sergio Alvarez: Guitarra Renzo Baltuzzi: Guitarra Pablo Belmes: Cajón Peruano Berro: Guitarra Guillermo Cides: Stick ambients Adrià Grandia: Zanfona Lulo Isod: Batería
Artista: Claudio Cordero Álbum: Enlace Año: 2007 Género: Hard progresivo instrumental Duración: 54:16 Nacionalidad: Chile Lista de Temas: 1. 7 días 2. Ayer 3. Psychoswing 4. Atardecer 5. Sueña 6. Ki - dul 7. Esperanza 8. Adicción 9. Taurah 10. Intoolerancia 11. Manantial 12. Viaje Astral Alineación: - Nicolas Rosenthal / Batería y percusión - Jorge García / Bajo - Claudio Cordero / Guitarra eléctrica y acústica Invitados y colaboraciones: Felipe Constanzo / teclado Gabriel Hidalgo / guitarra Pablo Stipicic / guitarra Otro proyecto ligado a la gente de Entrance, otro disco resubido por Sandy, y otro disco que no creo que encuentren en otro lugar, con ustedes, les dejo el disco solista del señor Claudio Cordero, un guitarrista excelente. Que lo disfruten.
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