#Músicaparaelencierro. Y como siempre sucede con las cosas importantes de la vida, volvemos al rock progrsivo italiano, ahora con una banda actual. Esta banda incorpora y redefine sus gustos musicales por bandas como Yes, Genesis, Pink Floyd, Hendrix, Supertramp o PFM, incorporando elementos y aggiornando con su particular versión de la música: sinfonismo, psicodelia, space rock y rock progresivo italiano en estado puro unidos y dando vida a un nuevo proyecto de alto vuelo, grandes melodías, impecable imaginación para generar lo que algunos definieron como uno de los mejores discos del 2019. Señoras y señores cabezones, aquí va otra sorpresita que deleitará y fascinará a más de uno, muy muy recomendado! No vale perdérselo...
Artista: Aldi Dallo Spazio
Álbum: Quasar
Año: 2019
Género: Rock Progresivo Italiano / Progresivo ecléctico
Nacionalidad: Italia
Como dato de color, el nombre de la banda Aldi Dallo Spazio corresponde a la abreviatura de "Awesome Lysergic Dream Innovation del Espacio", un proyecto relativamente nuevo (nació en 2015) que combina las diferentes influencias musicales de 5 jóvenes músicos que siempre tuvieron el objetivo de mantener el sonido espontáneo del rock liberando las barreras del propio rock, creando un rock que incorpore los demás géneros de la música moderna. La música presentada en "Quasar" se inspira en la era dorada del rock progresivo (los miembros son fanáticos de bandas como Yes, Genesis y PFM), pero se expandieron y redefinieron tanto por influencias antiguas como nuevas.
En realidad y para ser precisos, Aldi Dallo Spazio lanzó su álbum debut "Quasar" en 2017, y el sello italiano "Jolly Roger Records" lanzó una edición remezclada y remasterizada de este álbum en el 2019.
Con ustedes, los Aldi Dallo Spazio viven en el blog cabezón.
Un disco que va cambiando constantemente los engranajes y los estados de ánimo en cada uno de los temas, siempre manteniendo el interés y haciendo que uno se pregunte qué vendrá después.
La excelente voz de Federici merece una mención especial. Potente y cálida, con un buen rango y un maravilloso sentido de emoción en las melodías vocales. Es una voz perfecta para este tipo de música. La música contiene partes instrumentales largas que son genial, y hacen a un todo casi perfecto.
Se acerca a veces a Pink Floyd en la atmósfera, la forma de tocar y la diversidad, y estas son probablemente las secciones más psicodélicas, pero también hay aires de un viejo PFM, pero también a algunos Supertramp. Y todo termina en un gran final de un estilo épico moderno. El álbum se mueve rápidamente entre varias influencias sin superponerse, y se las arregla para seguir su propio camino.
Santana (con un solo de guitarra en homenaje a Carlos), dando incluso un pequeño paseo al estilo de Canterbury. Ni tampoco falta la canción monstruo de 17 minutos con sonidos que ingresan al territorio de Pink Floyd seguido de más cambios de tempo y estado de ánimo, efectos de sonido y guitarras acústicas.
Y no falta ni las melodías pegadizas, ni el metal melódico, ni una pizca de AOR y otra de piscodelia, ni el jazz ni algún ritmo latino que suena un poco a
La diversidad de estilos en este álbum me sorprendió y, a pesar de ello suena todo muy orgánico y completamente propio. Me gusta este enfoque abierto (y con mente abierta), dejando espacio para improvisaciones. Melodías memorables, buenos arreglos, potencia compositiva, la sorprendente combinación de influencias que se mezclan sin esfuerzo y las canciones cargadas de ganchos dan como resultado un álbum maravilloso que les recomiendo que no se pierdan. He dicho!
Lista de Temas:
1. Long Time Lover
2. The Distance
3. Little Piggy Will
4. Santana (A Freedom Song)
5. Epiphany
Alineación:
- Dario Federici – Cantante, Teclado
Simone Sgarzi – Guitarra
Davide Mosca – Guitarra
Marco Braschi – Bajo
Lorenzo Guardigli – Batería
Artista: Aldi Dallo Spazio
Álbum: Quasar
Año: 2019
Género: Rock Progresivo Italiano / Progresivo ecléctico
Nacionalidad: Italia
Como dato de color, el nombre de la banda Aldi Dallo Spazio corresponde a la abreviatura de "Awesome Lysergic Dream Innovation del Espacio", un proyecto relativamente nuevo (nació en 2015) que combina las diferentes influencias musicales de 5 jóvenes músicos que siempre tuvieron el objetivo de mantener el sonido espontáneo del rock liberando las barreras del propio rock, creando un rock que incorpore los demás géneros de la música moderna. La música presentada en "Quasar" se inspira en la era dorada del rock progresivo (los miembros son fanáticos de bandas como Yes, Genesis y PFM), pero se expandieron y redefinieron tanto por influencias antiguas como nuevas.
Este trabajo nos sirve para comprobar los duros tiempos que viven los sellos discográficos porque la industria musical está completamente muerta. Hoy en día es misión imposible vender un disco, solo los nostálgicos lo compran. Jolly Roger Records es un sello italiano procedente de Modena que se dedica al Heavy, Thrash, Power y Doom y que tiene tan buenas bandas en su roster como: Bud Tribe o Gun Fire. Ahora trabajan codo a codo con esta banda de rock progresiva italiana creada en el 2015. En teoría no tienen demasiado que ver con lo que es habitual en este sello pero es que estamos en unos tiempos donde toca reinventarse y Jolly Roger hace bien por apostar por la calidad más que por un estilo.Alba
Cuando me pasaron este trabajo los del sello me lo vendieron como una banda original con influencias de Hendrix o Supertramp que no veo por ninguna parte pero en cambio le veo numerosas virtudes. Para empezar tienen la melodía característica italiana que es común a todas las bandas de este país, una facilidad pasmosa para recrear buenos estribillos melódicos con gusto.
Long Time Lover es un tema que nos engaña en el buen sentido de la palabra, tiene momentos de Jazz Fussion en el inicio con esa esencia psicodélica de los años setenta e incluso me hicieron soñar con los ingleses Necromandus lo cual son palabras mayores para luego buscar un estribillo melódico y un cruce entre Kansas y en líneas generales el rock progresivo británico de corte melódico.
Ambiental inicia el tema The Distance gracias a la labor del teclado que le da un aire futurista de Space Rock y a la vez algo ambiental que le queda muy bien al tema. Es un tema mucho más plural y de difícil digestión, te tienes que fijar en el trabajo del batería y del bajo, técnico y creativo y de nuevo orientado hacia el Jazz Fussion, algo que se les da de auténtico lujo.
Little Piggy Will es un regreso al rock más comercial de influencia americana, cuidado el estribillo con una voz suave y la clase de estos músicos que surge a doquier. Todo está en su sitio, su suavidad y delicadeza en la composición es destacable.
Santana (A Freedom Song) es un tema donde vuelven a jugar con el Jazz Fussion que me recordó por momentos a los primeros tiempos de los Camel pero también a algo mucho más ambicioso como mezclarlo con ritmos de Bossa Nova, este es un producto de calidad dedicado para todos aquellos que aman la música sin etiquetas, por supuesto es un tema con ritmos latinos dedicado al maestro Santana.
Epiphany cierra el círculo de manera brillante y quiero decir también que nos vamos a encontrar en este tema con buenos momentos protagonizados por su guitarrista, con variedad y mezcla de estilos diferentes. Este sello se anota un tanto apostando por una banda de calidad superior y composiciones creativas con mucha clase.
En realidad y para ser precisos, Aldi Dallo Spazio lanzó su álbum debut "Quasar" en 2017, y el sello italiano "Jolly Roger Records" lanzó una edición remezclada y remasterizada de este álbum en el 2019.
Con ustedes, los Aldi Dallo Spazio viven en el blog cabezón.
Un disco que va cambiando constantemente los engranajes y los estados de ánimo en cada uno de los temas, siempre manteniendo el interés y haciendo que uno se pregunte qué vendrá después.
La excelente voz de Federici merece una mención especial. Potente y cálida, con un buen rango y un maravilloso sentido de emoción en las melodías vocales. Es una voz perfecta para este tipo de música. La música contiene partes instrumentales largas que son genial, y hacen a un todo casi perfecto.
Se acerca a veces a Pink Floyd en la atmósfera, la forma de tocar y la diversidad, y estas son probablemente las secciones más psicodélicas, pero también hay aires de un viejo PFM, pero también a algunos Supertramp. Y todo termina en un gran final de un estilo épico moderno. El álbum se mueve rápidamente entre varias influencias sin superponerse, y se las arregla para seguir su propio camino.
Santana (con un solo de guitarra en homenaje a Carlos), dando incluso un pequeño paseo al estilo de Canterbury. Ni tampoco falta la canción monstruo de 17 minutos con sonidos que ingresan al territorio de Pink Floyd seguido de más cambios de tempo y estado de ánimo, efectos de sonido y guitarras acústicas.
Y no falta ni las melodías pegadizas, ni el metal melódico, ni una pizca de AOR y otra de piscodelia, ni el jazz ni algún ritmo latino que suena un poco a
La diversidad de estilos en este álbum me sorprendió y, a pesar de ello suena todo muy orgánico y completamente propio. Me gusta este enfoque abierto (y con mente abierta), dejando espacio para improvisaciones. Melodías memorables, buenos arreglos, potencia compositiva, la sorprendente combinación de influencias que se mezclan sin esfuerzo y las canciones cargadas de ganchos dan como resultado un álbum maravilloso que les recomiendo que no se pierdan. He dicho!
Lista de Temas:
1. Long Time Lover
2. The Distance
3. Little Piggy Will
4. Santana (A Freedom Song)
5. Epiphany
Alineación:
- Dario Federici – Cantante, Teclado
Simone Sgarzi – Guitarra
Davide Mosca – Guitarra
Marco Braschi – Bajo
Lorenzo Guardigli – Batería
Comentarios
Publicar un comentario