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Sube - Etereopuerto (2016)

Más música de alta calidad desde Chile. Sube ha sabido cultivar un estilo único, y con su  primer disco "Etereopuerto" podemos escuchar un rock progresivo con una marcada influencia de la música latinoamericana, la música docta y el jazz, ya que es una mezcla de géneros que van entre la fusión, lo étnico, lo progresivo, la llamada "World Music". Su álbum suena fresco y cada composición aporta algo nuevo. Tuve dudas sobre en qué género clasificar a esta banda, pero en general, su esencia es jazz, y ellos mismos llaman a su estilo "dream rock", pero no esperen algo lento y tranquilo. un álbum que se despliega desde una perspectiva fresca y novedosa, que les recomiendo que escuchen atentamente...

Artista: Sube
Álbum: Etereopuerto
Año: 2016
Género: Jazz rock
Duración: 47:18
Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea.
Nacionalidad: Chile


Sube se define como una banda de rock onírico. Su música, creada por la carismática cantante y tecladista de la banda, Amanda Mura, trasciende todas las convenciones del rock, abarcando géneros como el folk y el jazz.  Presenta una base rítmica y armónica de piano, batería y bajo, complementada por sintetizadores, instrumentos de viento y dos voces. Esta formación es poco frecuente en la música popular chilena, lo que reafirma un estilo y sonoridad auténtica.

En el año 2016 lanzaron su primer disco titulado "Etereopuerto", todo gracias al financiamiento otorgado por los fondos de la música. Y bueno, nos toca presentarlo en sociedad como Dios (y Satancito) mandan:

Sube es un conjunto musical que combina elementos propios del jazz, rock, fusión latina, entre otros. Se le reconoce como una propuesta fresca dentro de la música actual. El 2016 lanzan su ópera prima titulada Eteropuerto, bajo la firma de los Estudios Sur y con la producción Andrés Pérez y masterización de Juan Pablo Quezada.
El disco comienza con Alma; se levantan los telones y emergen las juguetonas y elegantes siluetas del jazz. El dulce despliegue de voces susurrantes de Elías alcanza el tono melodramático; “Alma, no permutes sin completarme antes”. El siguiente tema El Barco, se presenta más misteriosa y siniestra. Instrumentos como el saxofón emulan la llegada de un potente navío resonando en sus calderas. Se una Amanda Mura en las voces –encargada de los pianos también–, quien aporta un tono más infantil y alegórico, dibujando el rumbo literario de las canciones. Prosigue Cáliz, una canción compleja en su dirección, teñida por la oscuridad de salón, iluminada por un par de viejos candelabros. Se fusionan las voces masculinas y femeninas para dar a luz a un atropellado salmo.
Dema funciona como un equilibrado intermedio, donde la expansión del piano prepara valijas para el próximo descenso. Un violonchelo no tan inusitado lidera Me visitan, canción que retoma el tono de los cuentos. Con paisaje de bosques, devuelve la fantasía en el despertar nocturno; “A veces me visitan caras de otros mundos, se posan en mi almohada y me roban lo profundo”. En la siguiente canción Mora, se aprecia porteña y abstracta, con destellos progresivos. Los instrumentos de bronce exigen su protagonismo.
Renacer abre el teatro para los últimos temas haciéndonos emerger desde el fondo de del manantial. Psicomagia es una tonada extranjera y urbana que se desordena a propósito, con una trepidante avalancha de virtuosismo vocal. Se desenvuelve como el juicio al acto simbólico. Etereopuerto, el tema más largo del disco y a su vez el más ambicioso, explosivo e impredecible. Viene a copilar gran parte de lo escuchado y darle vuelcos más tempestuosos; “Sube el coraje lentamente, la sangre roja no se pierde”. Llamado libera una rítmica latina, en la que no sabemos si figura como despido o saludo.
Avecinarse a Etereopuerto permite degustar lo enigmático que reside en lo cotidiano. Un gran inicio para lo que las personalidades de la banda definen como “rock onírico”; un oráculo de recovecos inconscientes transmutados en forma de música.

Diego Rosas 


Esta es música que despierta en el sentido de que las canciones evocan la imaginación del oyente, con imaginarios que se abren desde reflexiones naturales y ensoñaciones profundas.
 

Pero mejor lo escuchás por vos mismo... para ello es el video que te dejo abajo.



En el año 2019 la banda sacó a la luz su segundo trabajo discográfico, llamado "Sol y Luna", con solo 3 canciones que quedaron inéditas luego del proceso de grabación del primer LP (por lo que se sitúa dentro de lo que sería un EP). Este disco por ahora queda en el terreno de lo prometido porque aún no lo tenemos a disposición, pero lo podés ir escuchando desde Bandcamp. Y en el 2020 vino "Re-versa", su tercer, y que yo sepa, su último disco... y bueno, veremos si en algún momento lo conseguimos.

El nacimiento de la banda SUBE data del 2014, año en el que Amanda Mura, vocalista, pianista y compositora de la agrupación, grababa su primer EP con banda. En ése momento el proyecto se volvió algo más colectivo y hoy es formado por una batería, sintetizador, bajo, saxo, trompeta y dos voces: “La idea de SUBE es expandir las formas musicales en una mezcla particular de instrumentos que inviten a ser parte de un imaginario, una experiencia sensorial y auditiva, que busca sensibilizar a las personas a través de mensajes provenientes de visiones oníricas y de diferentes estados del ser consciente e inconsciente para estimular la profundización de nuestra existencia humana” comentan los miembros en entrevista exclusiva para Sólo Artistas Chilenos.
“Eteropuerto”, su álbum debut, fue grabado en Estudios del Sur bajo la producción de Andrés Pérez y desde su estreno en 2016 no ha cesado de sonar en diferentes escenarios del país, siempre en búsqueda de envolver a los oyentes en una atmósfera onírica y profunda: “Nuestra principal influencia es la banda nacional “Congreso”, pero también varias otras del rock, del jazz y del folclor. Influencias de otras partes recogemos constantemente, de nuestros sueños, nuestros cotidianos, nuestras experiencias humanas y otras visiones que alimentan nuestro concepto ensoñador y profundo de participar, crear y construir un entorno más amable para todos los seres vivos.”

Loreta Neira Ocampo

Lo podés escuchar desde su espacio en Bandcamp:
https://bandasube.bandcamp.com/album/etereopuerto




Lista de Temas:
1. Alma. 4:22
2. El Barco. 4:25
3. Caliz. 6:59
4. Dema. 4:50
5. Me Visitan. 4:26
6. Mora. 3:59
7. Renacer. 4:13
8. Psicomagia. 3:28
9. Etereopuerto. 9:49
10. Llamado. 0:43

Alineación:
- Amanda Mura / Vocals, Piano
- Martin Semler / Drums
- Elías Armijo / Vocals
- Raúl Moya / Bass
- Millaray Gibert / Trumpet
- Orlando Araya / Saxophone
- Pedro Salgado / Keyboards



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