Clive Nolan - The Mortal Light (2026)

El tecladista Clive Nolan (Pendragon, Arena, Imaginaerium, Shadowland, Strangers On A Train, Caamora) regresa con la Saga Alchemy y "The Mortal Light": una ópera rock épica y de narrativa inmersiva, con 12 cantantes y orquesta para relatar un melodrama sinfónico, servido con la acidez de un tipo que ya no cree en los finales felices. Imprescindible para acérrimos de la ópera rock; 140 minutos de música, pirotecnia instrumental, acá tenés la última excentricidad de Clive Nolan: en "The Mortal Light", el tipo se mete en un teatro victoriano embrujado, y el resultado es un disco pomposo, grandilocuente y tan dramático que hace que una telenovela turca parezca un documental de la BBC. Pero ojo, Nolan tiene esa mano para la melodía que hace que sus proyectos siempre caigan parados. Y nunca está mal un disco doble para que conozcan en el fin de semana, porque todo está bien cuando sobra buena música.

Artista: Clive Nolan
Álbum: The Mortal Light
Año: 2026
Género: Opera rock / Neo prog
Duración: 139:35
Referencia: Progarchives
Nacionalidad: Inglaterra

Clive Nolan trajo a su elenco de siempre (gente que canta como si les fuera la vida en cada corchea) para encarnar a los vivos y a los muertos de esta historia. Es un banquete de extremo placer para los oídos, ideal para imaginar espectros caminando por el pasillo de tu departamento de dos ambientes, en el caso de que tengas la suerte de vivir en algún lugar en la Argentina libertaria de hoy.

Esta opera rock es puro sinfonismo de barricada... Hay momentos donde las orquestaciones te pasan por encima como un camión de basura a las tres de la mañana. Es el estilo Nolan: si puede meter diez capas de cuerdas y un solo de sintetizador épico, lo va a hacer. Pasen, vean, lleven lo que gusten de este bazar de sonidos victorianos, se trata de producciones teatrales completas, diseñadas para el escenario, con múltiples cantantes que dan vida a los personajes.

Seamos sinceros: "The Mortal Light" es pretencioso hasta la médula. Es Clive Nolan haciendo de Clive Nolan, pero con el brillo de quien sabe que el mundo se termina y quiere irse con la música más fuerte posible. Al final, después de una hora de fantasmas cantores y pianos melancólicos, te das cuenta de que estos sonidos no son lo tuyo, definitivamente el estilo Nolan no es lo tuyo, porque si después de todo este despliegue de luz mortal no sentís que se te mueve un pelo, mejor buscá la oscuridad en otro lado...

No hay mucho más de lo que hablar. Lo podés ir escuchando desde acá...

Si te interesan las buenas melodías e interpretaciones vocales increíbles, todo en formato de opera rock, entonces creo que este disco doble es para vos, solo tenés que ponerle la oreja y confirmarlo.

Lo podés escuchar desde Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/0LSfbt74UrnSj5P2Mgh9sX

Lista de Temas:
CD1 - Act 1 (70:11)
1. Wedding (5:19)
2. Overture (1:41)
3. Demigod (6:33)
4. Prophecy (4:22)
5. Magician (6:06)
6. Decisions (10:28)
7. Cavalry (5:53)
8. Fade (5:11)
9. Escape (3:32)
10. Guidelines (4:26)
11. Conversation (1:44)
12. Guardians (4:21)
13. Promise (1:36)
14. Unbowed (3:37)
15. Makaria (5:16)

CD2 - Act 2 (69:24)
16. Port (3:33)
17. Confession (3:41)
18. Crime (3:41)
19. Spy (3:54)
20. Thunder (2:55)
21. Agreement (4:42)
22. Witch (7:31)
23. Portal (4:31)
24. Wings (3:25)
25. Threat (1:44)
26. Satisfactory (1:46)
27. Justice (4:36)
28. Arrival (2:02)
29. Seduction (6:50)
30. Tovenaar (4:13)
31. Siege (2:46)
32. Trust (2:28)
33. Convergence (1:18)
34. Explosion (0:56)
35. Sunset (2:42)

Alineación:
- Clive Nolan / keyboards, percussion, orchestration, chorus
With:
Scott Higham / drums
Arnfinn Isaksen / bass
Mirko Sangrigoli / guitar
Principals:
Clive Nolan / Professor Samuel King
Gemma Ashley / Eva Bonaduce
Robbie Gardner / Tom Worthy
Christine eke berg / Alice Hyde
Natalie Barnett / Lady Agatha Gill
Ryan Morgan / Father Caleb, Tovenaar
Andy Sears / Lord Henry Jagman
Chris Lewis / Edwin Deeks
Laura Liazzai / Makaria
Guy Barnes / William Gardelie
Verity White / Dr. Josephine Kendrick
Ross Andrews / Master of Ceremonies
Chorus:
Tenors: Clive Nolan, Jan-Jaap de Haan, Ross Andrews, Vincent Dortal, Terje Craig
Alto: Caron Morgan, Christine Piontek, Elen Cath Hopen, Hayley Wilson, Joy-Amy Avery
Soprano: Ejen Cath Hopen, Emily Morgan, Gemma Ashley, Magdalena Grabias, Natalie Barnett, Yvain Walker, Marijke Groenendaal-van Der Schaal
Bass: Clive Nolan, Mark Spencer, Terje Craig

Comentarios

Animals as Leaders - Parrhesia (2022)

Seguimos con la publicación de los mejores discos del 2022 y ahora le toca el turno a estas bestias. Si te gustan los discos virtuosos, pirotécnicos, pero que además tengan mucha cuota melódica, y además mucha potencia, bueno, este es tu disco. Una excelente banda de Djen haciendo progresivo instrumental, y desde mi punto de vista solo les hace falta una sola cosa para que este disco sea perfecto: un buen bajista haciendo de las suyas (creo que su música lo pide a gritos). Inmerso en el espíritu de fusión de grandes guitarristas como Allan Holdsworth, Jeff Beck, Pat Metheny y muchos otros, acompañado por los giros y vueltas de metal progresivo de bandas como Exivious, Cynic, etc. pero no hay duda del sonido único que estos muchachos han alcanzado, con su elegante exhibición de destreza y musicalidad matemática. Si aún no lo han escuchado, los invito a conocer una guasada, una animalada instrumental que no da respiro y otro gran disco recomendado del 2022. Artista: Animals a...

Clickeá aquí para más información !

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Clickeá aquí para más información !

Emerson Lake and Palmer - Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends (1974)

Empezamos el lunes a lo grande, porque el Mago Alberto nos trae nuevamente ELP, esta vez con su registro en vivo titulado "Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends". Los shows en vivo de la era de los 70 eran tan grandes como sus álbumes. Quizás más. Este disco se grabó durante una gira que incluyó un sistema de sonido innovador para aquel entonces, un espectáculo de luces sincronizado, 40 toneladas de equipo que se transportaban en 5 camiones, una batería giratoria hecha a medida para Palmer, 10 teclados más Moogs para Emerson, con una plataforma especialmente hecha que hacía girar su piano de cola sobre el escenario (con la anécdota de que el piano giratorio se detuvo en seco y golpeó a Emerson en mitad del recital). Otro registro infaltable dentro del blog cabezón. Artista: Emerson Lake and Palmer Álbum: Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends Año: 1974 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Inglaterra Todos sabemos que dentro de la ...

Clickeá aquí para más información !

Los Jaivas - Canción del Sur (1977)

Y si hablamos de folk progresivo latinoamericano cómo no hablar de Los Jaivas, ahora con un disco que me venían pidiendo desde hacía tiempo en la lista de correo y el Mago Alberto pasa a cumplir: "Canción del sur" de 1977, con toda la magia de los chilenos. Y ya que hablamos tanto de la situación crítica de Chile y la valentía del pueblo chileno, entonces que mejor que halagarnos con su mejor música, la de Los Jaivas, la de Congreso, la de toda esa ola artística que siempre empujó para que las puertas de la libertad se abran para todos. Por todo ello y por mucho más es que "Canción del Sur" es ideal para presentar nuevamente en el blog hoy en día. Artista: Los Jaivas Álbum: Canción del sur Año: 1977 Género: Prog Folk Nacionalidad: Chile Otro muy buen disco de Los Jaivas , el tercer álbum que hicieron en su "visita obligada y por tiempo indeterminado" a la Argentina, y la verdad es que no sé que agregar a lo que sabemos de las obras reali...

Clickeá aquí para más información !

Tijuana, la Madre que Acurrucó al Rock

Seguimos con nuestra presentación de lo que es el rock en México. Tijuana se ha bautizado como "La cuna del rock", y al escuchar ésta metáfora, me hace pensar en cómo fue que llegó esta pequeña esquina del mundo a acurrucar este género extranjero, antes llamado rock’n roll derivado del blues, rhythm and blues y demás variantes del folclore musical afroamericana de Estados Unidos, y darle un toque latino. Tijuana, por su cercanía con Estados Unidos o como lo llaman aquí “el otro lado”, ha tenido una combinación cultural mexicoamericana bastante fuerte. Esto se vio a notar en los años 20’s cuándo ocurrió la Ley Volstead, o Ley Seca en el extranjero, obligando a los estadounidenses venir a las cantinas de la ciudad a embriagarse. Al ser apenas un pequeño pueblo, la ciudad se mantenía económicamente del turismo extranjero, incluso la moneda local de aquellos años era el dólar. Suena irónico decir que el consumo de la región era más sobre productos del other side que ...

Clickeá aquí para más información !

Luis Salinas - Solo Guitarra (2000)

Artista: Luis Salinas Álbum: Solo Guitarra Año: 2000 Género: Latin Jazz / Folclore / Tango Duración: 72:47 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Uno 02. Alfonsina y el Mar 03. Homenaje Badem: O Astronauta/Zamba de Aviao/Chara 04. Balada Para Guitarra 05. You Are the Sunshine of My Life 06. Velas 07. Domingo a la Mañana 08. Nuages 09. Salgán 10. Tangos: La Casita de Mis Viejos/El Último Café 11. La Pobrecita 12. Caricia 13. Papagayo 14. No Es Tarde 15. Salsa Pa’ Coco 16. Nostalgias de Bossa 17. Parkeriano 18. Te Extraño 19. Latin Bebop 20. Canción Para Mi Juan 21. Chacarera Para Adolfo 22. El Día Que Me Quieras Alineación: - Luis Salinas - Guitarra y Voz

Clickeá aquí para más información !

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Clickeá aquí para más información !

O Terço - Criaturas Da Noite (1975)

Un disco iconográfico del rock brasilero de los 70s. Y disfruten el álbum que está bueno, uno de los álbumes más importantes de la música progresiva brasileña. "Criaturas da Noite" mostró las muchas caras de este talentoso grupo: canciones de rock puro, folk rock, música progresiva sinfónica e interesantes melodías instrumentales, incluso experimentales y vanguardistas, con músicos muy talentosos y hábiles (todos en la banda escribieron canciones y todos los miembros cantaron voces principales y coros). Sin rellenos y hecho con pasión, humildad y talento, el álbum fue, merecidamente, un gran éxito en ese momento. Incluso la producción fue magnífica para un país del tercer mundo de aquella época. Un clásico, una obra maestra, al menos en Brasil, que no es poco decir. Artista: O Terço Álbum: Criaturas Da Noite Año: 1975 Género: Rock sinfónico Duración: 37:12 Nacionalidad: Brasil Otro clásico (seguimos con los clásicos) de esta genial banda brasilera, en su (quizás...

Clickeá aquí para más información !

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Clickeá aquí para más información !

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Clickeá aquí para más información !

Cabeza de Moog !

Buscar este blog