Ir al contenido principal

Deep Purple - Fireball (1971)

Y aquí Neck nos hace otra entrega de la discografía de los Deep Purple, que continúa con esa música tal como la conocemos: hard rock pegadizo y potente, con muchos solos y virtuosismo. En "In Rock", el disco pasado, se había formado la primera junta del Mark II (la alineación más famosa de la banda), y fue excelente, y en este, repiten la fórmula de buena manera también. Guitarras que hacen juegos con los teclados, improvisando y haciendo riffs todo el tiempo, con muchos juegos de teclados, una batería que brilla todo el tiempo, sumado a la increíble voz de Ian Gillian. Es un muy buen disco de hard rock, pero lejos de ser las obras maestras comolo fue "In Rock" y lo sería "Machine Head", pero igual este meritorio álbum se encuentra entre los destacados de la discografía de Deep Purple.

Artista: Deep Purple
Álbum:
Fireball
Año:
1971
Género:
Hard Rock
Edición:
25º Aniversario
Duración:
78:46
Nacionalidad:
Inglaterra



Tras el arrollador éxito de In Rock, los shows en vivo se dispararon y abarcaron gran parte de 1970 para los chicos púrpuras, no tardando mucho el cansancio en pasarles factura. Además, a medida que el foco de atención, al menos mediático, se trasladaba de Jon a Ritchie, el trato con éste último se hacía cada vez más tormentoso.  “Era tanto el trajín por esos días, que nunca tenían tiempo y por consiguiente las grabaciones se retrasaban”, recuerda Martin Birch, el productor. “Me reunía con ellos en la ciudad de turno para oír las canciones nuevas y darles el OK, y apenas podían se pasaban por De Lane Lea u Olympic para grabar. Por eso Fireball no estuvo a la altura de In Rock, pero a nadie pareció importarle demasiado.”

Aunque inferior a otras indiscutibles obras maestras como “In Rock” o “Machine Head”, este meritorio álbum se encuentra entre los destacados de la discografía de Deep Purple.
Tras sus plausibles inicios en el rock psicodélico y progresivo a finales de los años 60, y asentados ya sin perder querencias progresivas en el contundente hard rock y blues rock con clara influencia en el posterior desarrollo del heavy metal, el grupo alterna en este disco (dentro de un conjunto un tanto irregular) algunos clásicos ineludibles de su repertorio como la propia “Fireball”, “The Mule” o “Strange Kind Of Woman”, con otros temas quizá no tan reconocibles pero de igual o superior valía artística que los anteriores como son los extraordinarios “Fools” y “No One Came”.
Sobresale la poderosa capacidad vocal de Ian Gillan y sobre todo la inconmensurable labor instrumental del guitarrista Ritchie Blackmore y del teclista Jon Lord, puntales básicos de esta mítica formación británica.
Javier Platas

Aquí les dejo un video de "Lazy" en vivo una gira por Escandinavia de 1972.




Ian Gillan, otro que no se anda con chicas, quizá pecando de soberbia, nunca le rindió a Blackmore la deferencia que él creía merecer, lo que hacía que la relación mutua por momentos se hiciera insufrible. Sin mencionar que, últimamente, Ian había empezado a hacer abuso de la bebida.  “Ian parecía haber enloquecido a causa del alcohol. Daba la impresión de querer ser un fastidio tan grande como lo fuese Ritchie”, recuerda Roger.

Todo este escenario pronto sumió a la banda en un profundo tedio y los roces no tardaron en hacerse presentes: primero, como bromas pesadas; luego, en ataques personales. Y Glover se ganó el papel principal como víctima de una de esta serie de bromas pesadas. En una ocasión, lo desnudaron y lo arrojaron al hall del hotel; haciendo gala de un autocontrol impresionante, Roger se dirigió al mostrador, pidió sus llaves y tomó  el ascensor, en medio del escándalo de los horrorizados huéspedes.  El rol de bufón le estaría por siempre reservado, cada vez que Blackmore anduviera cerca, no salvándose en Rainbow ni en la vuelta de la Mark2.


Aquí les dejo un video de "Fireball" en vivo en estudio de TV, y con un montón de tarados bailando y jodiendo el video... en fin, es lo que hay.



Durante todo este periodo, el setlist de la banda permaneció casi inmutable, debido a las ya mencionadas restricciones de tiempo. En un esfuerzo por reposicionarse en USA, se intentó montar una mini versión del Concerto en el Hollywood Bowl que los ayudara a promocionarse de cara a sus giras americanas, pero aquí no les resultó como en Inglaterra y fallaron como escopeta de feria. Finalmente, la gira se dividió en varios tramos y terminó frustrándose por problemas de salud, luego de los cuales volvieron a Inglaterra a tomarse un mes de vacaciones.

El tiempo apremiaba y los contratos exigían un próximo álbum que se esperaba fuera tan exitoso como su predecesor. Lo que se supone sería un mero trámite, terminó por consumirles gran parte del segundo semestre, y sus buenos deseos de terminar el disco en un par de sesiones, fueron hechos trizas y acabaron repitiendo la historia de In Rock, haciendo las primeras tomas durante septiembre, entre medio de presentaciones de TV, festivales franceses y el esperado Gemini Suite en vivo.


Ya para fines de junio, se graban las mezclas finales de Demon’s Eye, el cual fue incluido en algunos shows, y los Purple salen con álbum nuevo bajo el brazo. También trataron con Anyone’s Daughter, pero a ésta no le fue tan bien y pronto la desecharon. El merecido descanso llegó en agosto, abocándose completamente a la promoción de Fireball durante septiembre, que alcanza a ser top de ventas tal como In Rock aunque no por mucho tiempo. “Sentíamos la presión de tener que sacar un superventas, algo a lo que yo no estaba acostumbrado”, recuerda Roger. “Si bien no es tan duro y agresivo como In Rock, me parece un disco mucho más admirable. Que no le haya ido tan bien, fue una decepción, pero decir que sea inferior, es una desconsideración tremenda. Fue un gran avance para la banda y una época de mucha exploración”.


Una gira nacional acompañó el lanzamiento de la placa, presentándose a tablero vuelto en el Royal Albert Hall, recinto que al poco quedaría vedado para el rock. Durante los meses siguientes, el setlist fue más cambiante de lo normal, ya que empezaron a experimentar con el material nuevo. Primero lo hizo No no No; luego Paint it Black sería remplazado por The Mule. Al cabo, Fireball también haría su debut en vivo, durante los bises.

Debe haber extrañado en demasía a los asistentes del primer show en Portsmouth, comprar el nuevo álbum y darse cuenta que no venía ningún Highway Star en el disco, canción creada de camino a alguna presentación. Ni hablar de Lazy, también en el show, pero desarrollada durante los ensayos. Al parecer, la banda ya se había hecho a la idea que Fireball tenía sus días contados en los escenarios.




Lista de Temas:
 1. Fireball
 2. No No No
 3. Demon’s Eye
 4. Anyone’s Daughter
 5. The Mule
 6. Fools
 7. No one Came
 8. Strange Kind of Woman (Remix 96)
 9. I’m Alone
10. Freedom
11. Slow Train
12. Demon’s Eye (Remix 96)
13. The Noise Abatement Society Tapes
14. Fireball (Instrumental)
15. Backwards Piano
16. No one Came (Remix 96)



Alineación:
- Ritchie Blackmore / Guitarra
- Ian Gillan / Voz
- Roger Glover / Bajo
- Jon Lord / Teclado
- Ian Paice / Batería



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

El neoliberalismo se prepara para gobernar... Agarrate Catalina!

Si recuerdan, hasta hace poco todo el arco opositor se desgarraba las vestiduras porque el gobierno vetó una ley, sancionada por el parlamento, que garantizaba que el Estado debía ajustar semestralmente los haberes de los jubilados para que estos alcancen el 82% del salario mínimo, vital y móvil. Ahora que la oposición se prepara para gobernar, sería lógico que implementen eso por lo que tanto han despotricado... ¿pero que pasó? Antes de que Macri asuma el poder ya se viene trabajando desde el poder (mediático, judicial, financiero) para el ajuste que viene... ya empezaron con el ANSES. Lamento decirles que, dada la gravedad de lo que creo que se viene, estaremos atentos a los próximos acontecimientos, lamentablemente no podemos dedicarnos solamente a lo musical como nos gustaría... Edito este texto porque creo que no se entiende que voy con esta nota: Me preocupa que antes de asumir el "sistema", el pulpo, la derecha, empieza a prepararle el terreno. No estoy hablado ...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

Banana - Aún es tiempo de soñar (1979)

Artista: Banana Álbum: Aún Es Tiempo De Soñar Año: 1979 Género: Rock Prog Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 43:50 Minutos Lista de Temas: 1. El Escultor Y La Estatua (9:15) 2. Un Hombre En La Hoguera (6:10) - a. Preparacion - b. Sacrificio - c. Humo Y Cenizas 3. Aun Es Tiempo De Soñar (5:50) 4. Vispera (9:52) 5. Preguntas Al Cielo (10:13) 6. Quien Se Acordara (2:10) Alineación: - Alberto Bengolea: guitars (5) - Miguel Cerviño: bass (4-6) - Juan Gelly: guitars - Pablo Gullot: guitars (4) - Toro Martinez: drums (5) - Fori Mattaldi: bass (1-3) - José Luis Meniño / drums (1-3) - Arturo Parona: drums (4,6) - Cesar Pueyrreden: vocals, keyboards - Jose Torres Zavaleta: saxophone ¿Escucharon a Cesar "Banana" Pueyrredón (músico melódico argentino) hacer rock progresivo?. Es que, increíblemente para muchos incluido yo, hace muchos años el tipo hacía rock progresivo y le salía bastante bien, por cierto. Si no me creen (es muy posible), esc...

Madreperla - Si Pudieras Oír (2025)

Y aparece el Mago Alberto para traernos la sorpresa con la que cerramos la semana, se trata de un supergrupo mexicano en donde brillan nombres de músicos que han hecho historia y han dejado hitos en el rock mexicano; donde la madurez autoral de Aguilera (La Barranca) se anuda con una de las voces definitivas de México, la de Cecilia Toussaint. Lejos de la grandilocuencia eléctrica o el desborde de solos pirotécnicos a los que nos acostumbró el género en otras latitudes, la arquitectura de Madreperla es sutil y artesanal, el disco respira a través del uso magistral de guitarras, arreglos vocales de gran delicadeza y una base acorde. La producción es sumamente cálida; se nota que cada nota fue pensada con microscopio para construir climas intimistas, donde la complejidad armónica no busca apabullar al oyente, sino abrazarlo con una melancolía puramente artística. Para cerrar el tema, el Mago Alberto dice sobre este disco: "Para los buscadores de joyas, aquí hay una. Quizás una de la...

Medios de Comunicación IV (Gobernando en Base en la Desinformación)

Otro aporte al pensamiento crítico sobre cómo la uniformidad en la comunicación tiende a manipular a las masas. Actualmente, el Argentina ya fueron demolidos todos los medios anti-mercado y contra el actual gobierno (salvo el diario Página 12) y el discurso es uno solo, ya los ciudadanos quedaron presa de un brutal apagón informativo, mientras se avasallan las instituciones democráticas junto con la colaboración del Poder Judicial y los medios de comunicación. Desde el 10 de diciembre, día en que asumió el actual presidente, amigo de los medios concentrados de comunicación, todo mejoró súbitamente, de repente se acallaron las cacerolas y también terminó la inseguridad, y la frivolidad hace que la forma de gobernar poco democrática de M&M en base a vetos pase desapercibida (M&M, o El Capitán Veto, suspendió hoy –martes 29 de diciembre- la aplicación del Código Procesal de la Nación a través de otro Decreto , en lo que parece ser una dictadura por Decreto en "El Decreto...

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.