Ir al contenido principal

Sumergidos en el Magma: Entrevista a Christian Vander

Sumergidos en el Magma: Entrevista a Christian Vander

En el marco de la visita de Magma a Sudamérica y gracias a Lima Live Sessions quienes hicieron posible el sueño de muchos al traer este domingo a la legendaria banda a Lima, tenemos la muy grata fortuna de presentar la siguiente entrevista por correo electrónico con el fundador de Magma, Christian Vander. 


1. ¿Que es “Zeuhl” y como se diferencia del rock progresivo? ¿Se podría considerar al Zeuhl como rock progresivo o un subgénero del prog?
La música de Magma se denomina "Zeuhl". La música Zeuhl significa "música vibratoria. Definitivamente no es un subgénero de Prog y Magma no es un grupo de Prog.

2. ¿Cómo se siente apreciado aquí en Perú y en Hispanoamérica en relación a otros lugares?
Cuando te presentas en un país, no tienes la oportunidad de conocer gran parte de él. Esperas conocer personas y, a veces, haces amigos. Hemos estado sólo una vez  en Sudamérica, en 2013, y la gente es muy cálida y amigable.
También se dan cuenta de que vienes de muy lejos y que no todas las bandas están de acuerdo para hacer el viaje y están muy agradecidos por esto.

3. ¿Qué opina acerca de la cultura musical de Hispanoamérica en la actualidad?
Desafortunadamente no estamos muy al tanto de la cultura sudamericana y especialmente de la música de hoy en día. Conocemos más acerca de la música tradicional que nos gusta mucho.

4. Acerca del Kobaïano ¿Cómo se desarrolló como una nueva lengua? O ¿Cuál fue la intención de inventar un nuevo lenguaje?
El Francés no era lo suficiente expresivo para el sonido de la música que tenía en mi cabeza. El Kobaïano es un lenguaje que está en constante evolución y los sonidos/palabras vienen organicamente cuando estoy componiendo.

5. El Kobaïano parece tener algunos paralelismos con las lenguas germánicas, entonces ¿Qué tan organizado es el lenguaje?
No tiene más paralelismos con estos idiomas que con muchos otros. No hay gramática en  el Kobaïan. Las palabras están escritas para ajustarse a la música, para que suene bien.
Sin embargo, algunos sonidos/palabras vuelven y, después de un tiempo, podemos descifrar su significado.

6. ¿Existen reglas para improvisar en Kobaïano? ¿Es la letra escrita antes de la música o es una consecuencia de la misma?
La mayoría de las letras vienen al mismo tiempo que la música, luego llenamos los huecos. No hay reglas para improvisar pero debes saber el significado de al menos las palabras principales.

7. ¿Qué tanto influyeron los psicodélicos en Magma?
Yo diría que no hay influencia en absoluto.

8. ¿Cómo influye Coltrane en Magma? ¿Qué otros artistas lo influenciaron?
Es la energía, la furia de tocar, la construcción, el "sonido", la visión a largo plazo que me inspiró.
La música de John Coltrane es una fuente inagotable, una fuerza que lo conquista todo. Hay algo más en su música que va más allá. Si la música de John fuera solo música, podría haberme hastiado. Él sin duda abrió la puerta a un mundo que no conocíamos. Es probablemente esta búsqueda espiritual desenfrenada que lo llevó allí. Por estas razones, escucho a John regularmente.
Él me acompaña en cada período de mi vida, siempre escucho su música de manera diferente, lo redescubro todo el tiempo y siempre me fascina.

9. ¿Hubo algún baterista en especial que lo influenció?
Mi mayor influencia es Elvin Jones, él es el maestro.

10. En cuanto a la composición, ¿Es democrático?
Me encargo de casi todas las composiciones. Estoy abierto a cualquier sugerencia y si es mejor que la original, vamos por ello.

11. ¿Qué conciertos fueron más memorables en la historia de Magma?
Actuar en vivo es una experiencia muy subjetiva. A veces sales del escenario y sientes que acabas de dar un concierto excepcional y, cuando escuchas la grabación más tarde, te das cuenta de que era todo menos eso. Lo contrario también es verdad.
El Reading Festival en 1973 fue uno de los más destacados de Magma en vivo. Pero había muchos muchos otros... Espero estar aún más orgulloso de los siguientes.

12. ¿Cómo ve el futuro de Magma, tiene en proyecto algún álbum nuevo?
Se supone que debemos grabar un nuevo álbum en 2018 y lanzarlo en 2019 para el aniversario número 50 de Magma. ¡Y planeamos una gira mundial para celebrar!

13. Al principio, con discos como Magma/Kobaïa su visión de la humanidad era muy sombrío, ¿Se siente de la misma manera en la actualidad?
La música siempre ha sido una prioridad, cuenta su propia historia, la historia de Magma. Es el resultado de un trabajo diario. Por desgracia, con el tiempo y a luz de los acontecimientos mundiales, tengo una visión de que el hombre se vuelve más oscuro.
Sin embargo, hay esperanza: es probable que el hombre se autodestruya, lo que sería una bendición para todas las especies que pueblan el universo conocido y desconocido.




Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Animals as Leaders - Parrhesia (2022)

Seguimos con la publicación de los mejores discos del 2022 y ahora le toca el turno a estas bestias. Si te gustan los discos virtuosos, pirotécnicos, pero que además tengan mucha cuota melódica, y además mucha potencia, bueno, este es tu disco. Una excelente banda de  Djen haciendo progresivo instrumental, y desde mi punto de vista solo les hace falta una sola cosa para que este disco sea perfecto: un buen bajista haciendo de las suyas (creo que su música lo pide a gritos). Inmerso en el espíritu de fusión de grandes guitarristas como Allan Holdsworth, Jeff Beck, Pat Metheny y muchos otros, acompañado por los giros y vueltas de metal progresivo de bandas como Exivious, Cynic, etc. pero no hay duda del sonido único que estos muchachos han alcanzado, con su elegante exhibición de destreza y musicalidad matemática. Si aún no lo han escuchado, los invito a conocer una guasada, una animalada instrumental que no da respiro y otro gran disco recomendado del 2022. Artista: Animals a...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Emerson Lake and Palmer - Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends (1974)

Empezamos el lunes a lo grande, porque el Mago Alberto nos trae nuevamente ELP, esta vez con su registro en vivo titulado "Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends". Los shows en vivo de la era de los 70 eran tan grandes como sus álbumes. Quizás más. Este disco se grabó durante una gira que incluyó un sistema de sonido innovador para aquel entonces, un espectáculo de luces sincronizado, 40 toneladas de equipo que se transportaban en 5 camiones, una batería giratoria hecha a medida para Palmer, 10 teclados más Moogs para Emerson, con una plataforma especialmente hecha que hacía girar su piano de cola sobre el escenario (con la anécdota de que el piano giratorio se detuvo en seco y golpeó a Emerson en mitad del recital). Otro registro infaltable dentro del blog cabezón. Artista: Emerson Lake and Palmer Álbum: Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends Año: 1974 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Inglaterra Todos sabemos que dentro de la ...

Los Jaivas - Canción del Sur (1977)

Y si hablamos de folk progresivo latinoamericano cómo no hablar de Los Jaivas, ahora con un disco que me venían pidiendo desde hacía tiempo en la lista de correo y el Mago Alberto pasa a cumplir: "Canción del sur" de 1977, con toda la magia de los chilenos. Y ya que hablamos tanto de la situación crítica de Chile y la valentía del pueblo chileno, entonces que mejor que halagarnos con su mejor música, la de Los Jaivas, la de Congreso, la de toda esa ola artística que siempre empujó para que las puertas de la libertad se abran para todos. Por todo ello y por mucho más es que "Canción del Sur" es ideal para presentar nuevamente en el blog hoy en día. Artista: Los Jaivas Álbum: Canción del sur Año: 1977 Género: Prog Folk Nacionalidad: Chile Otro muy buen disco de Los Jaivas , el tercer álbum que hicieron en su "visita obligada y por tiempo indeterminado" a la Argentina, y la verdad es que no sé que agregar a lo que sabemos de las obras reali...

Tijuana, la Madre que Acurrucó al Rock

Seguimos con nuestra presentación de lo que es el rock en México. Tijuana se ha bautizado como "La cuna del rock", y al escuchar ésta metáfora, me hace pensar en cómo fue que llegó esta pequeña esquina del mundo a acurrucar este género extranjero, antes llamado rock’n roll derivado del blues, rhythm and blues y demás variantes del folclore musical afroamericana de Estados Unidos, y darle un toque latino. Tijuana, por su cercanía con Estados Unidos o como lo llaman aquí “el otro lado”,  ha tenido una combinación cultural mexicoamericana bastante fuerte. Esto se vio a notar en los años 20’s cuándo ocurrió la Ley Volstead, o Ley Seca en el extranjero, obligando a los estadounidenses venir a las cantinas de la ciudad a embriagarse. Al ser apenas un pequeño pueblo, la ciudad se mantenía económicamente del turismo extranjero, incluso la moneda local de aquellos años era el dólar. Suena irónico decir que el consumo de la región era más sobre productos del other side que ...

Luis Salinas - Solo Guitarra (2000)

Artista: Luis Salinas Álbum: Solo Guitarra Año: 2000 Género: Latin Jazz / Folclore / Tango Duración: 72:47 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Uno 02. Alfonsina y el Mar 03. Homenaje Badem: O Astronauta/Zamba de Aviao/Chara 04. Balada Para Guitarra 05. You Are the Sunshine of My Life 06. Velas 07. Domingo a la Mañana 08. Nuages 09. Salgán 10. Tangos: La Casita de Mis Viejos/El Último Café 11. La Pobrecita 12. Caricia 13. Papagayo 14. No Es Tarde 15. Salsa Pa’ Coco 16. Nostalgias de Bossa 17. Parkeriano 18. Te Extraño 19. Latin Bebop 20. Canción Para Mi Juan 21. Chacarera Para Adolfo 22. El Día Que Me Quieras Alineación: - Luis Salinas - Guitarra y Voz

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

O Terço - Criaturas Da Noite (1975)

Un disco iconográfico del rock brasilero de los 70s. Y disfruten el álbum que está bueno, uno de los álbumes más importantes de la música progresiva brasileña. "Criaturas da Noite" mostró las muchas caras de este talentoso grupo: canciones de rock puro, folk rock, música progresiva sinfónica e interesantes melodías instrumentales, incluso experimentales y vanguardistas, con músicos muy talentosos y hábiles (todos en la banda escribieron canciones y todos los miembros cantaron voces principales y coros). Sin rellenos y hecho con pasión, humildad y talento, el álbum fue, merecidamente, un gran éxito en ese momento. Incluso la producción fue magnífica para un país del tercer mundo de aquella época. Un clásico, una obra maestra, al menos en Brasil, que no es poco decir. Artista: O Terço Álbum: Criaturas Da Noite Año: 1975 Género: Rock sinfónico Duración: 37:12 Nacionalidad: Brasil Otro clásico (seguimos con los clásicos) de esta genial banda brasilera, en su (quizás...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.