Ir al contenido principal

Astor Piazzolla & Gary Burton - The New Tango (1986)


Creo que en la última entrada de este 2016, en medio de cortes de luz de este año neoliberal, el Mago Alberto les deja este disco, en vivo y con dos genios, con piezas que el artista argentino escribió especialmente para el vibrafonista norteamericano, con quien estuvo de gira en 1986 junto a su quinteto, que quedó grabada en este disco. Aquí, el concierto que el Quinteto Piazzolla y Gary Burton dieron en 1986 en el Festival de Jazz de Montreaux y que fue registrado en el disco.

Artista: Astor Piazzolla & Gary Burton
Álbum: The New Tango
Año: 1986
Género: Tango fusión / Latin jazz
Duración: ---
Nacionalidad: Argentina / EEUU


Lista de Temas:
1 - Milonga Is Coming
2 - Vibraphonissimo
3 - Little Italy 1930
4 - Nuevo Tango
5 - Laura's Dream
6 - Operation Tango
7 - La Muerta del Angel

Alineación:
- Astor Piazzolla / Bandoneon
- Gary Burton / Vibrafono
- Fernando Suarez Paz / Violin
- Pablo Ziegler / Piano
- Horacio Malvicino / Guitarra
- Hector Console / Bajo



Esta música, que tiene la particularidad de haber sido escrita por Piazzolla especialmente para tocar con Burton en una pequeña gira que desarrollaron juntos, nunca volvió a ser tocada y de las que no existen partituras. Fue todo un repertorio nuevo que Astor creó para la inclusión de Burton en el Quinteto y se sale de la línea habitual; hay como un Piazzolla remixado, en el tema Little Italy aparecen solos de piano, el vibráfono improvisa bastante, es como que Astor se dejó llevar un poco más de lo habitual, propuso desarrollos mayores, en un desarrollo enorme que da como resultado una música increíble.




A continuación, las palabras del Mago Alberto que nos trae esta belleza... y sin muchas más vueltas dejamos otro comentario de nuestro amigo Hendrix.


¿Qué se puede decir que ya no se haya dicho de Piazzolla y Burton?? Dos terribles monstruos del universo de la música, uno enfundado en su estilo jazzero y el otro reinventando un género como el tango, y ejerciendo ese poder de influenciar a cuanto músico que se acercó a ellos en sus producciones, sin dudas dos referentes tan grossos que wikipedia les queda chico, pero vayamos a este proyecto que los encuentra juntos, en vivo, y transca en Montreaux,....¡A COMER QUE SE ENFRIA !!!!!.
Seguir los fraseos de Astor, con esas escalas tangueras, sentimentales y tan distintivas, es un desafío para cualquier músico que se precie, pero en el caso de Burton, el resultado es tan logrado que parece como si fuera un integrante estable más de la caravana piazzollesca, los solos son increíbles, y el sello armónico parece correr por las venas de Burton. Es un placer escuchar esta obra, y lo que la hace más inmensa es su desarrollo en vivo.
Placer asegurado. A los cabezones jóvenes que recién se inician en el largo e infinito camino de la música esto es como una materia obligatoria. Altísimo vuelo, casi diría estratosférico. Googleen a Gary Burton para enterarse con quien grabo este señor, hay que sacarse el peluquín, hay un disco maravilloso que grabó en los 70s con Keith Jarrett que se lo voy a enviar al Vampiro en estos días, una pieza musical de excelencia que no debe faltar en el blog. Párrafo aparte a otros dos monstruos que tocan acá como son Ziegler y Paz. Recomiendo muchísimo el video adjunto que no tiene que ver con el posteo en cuestion pero que si tiene que ver con la másica de Piazzolla y una de sus genialidades como es Invierno Porteño. Chan Chan.
Mago Alberto


Otro genero que estrenamos en este joven blog, tango, y de la mano del genio y vanguardista Astor Pantaleón Piazzolla. Por si algún distraído no sabe quien es, Astor fue un bandoneonista y compositor argentino, considerado uno de los mejores músicos del siglo XX, nacido en Mar del Plata, , Argentina, el 11 de marzo de 1921.
Fue uno de los músicos de tango más importantes del siglo XX. Estudió armonía y música clásica y contemporánea con la compositora y directora de orquesta francesa Nadia Boulanger (1887-1979). En su juventud tocó y realizó arreglos orquestales para el bandoneonista, compositor y director Aníbal Troilo. Cuando comenzó a hacer innovaciones en el tango en lo que respecta a ritmo, timbre y armonía, fue muy criticado por los tangueros de la «Guardia Vieja», ortodoxos en cuanto a ritmo, melodía y orquestación. En los años posteriores sería reivindicado por intelectuales y músicos de rock.
Cuando en los años cincuenta y sesenta los tangueros ortodoxos —que lo consideraban «el asesino del tango»— decretaron que sus composiciones no eran tango, Piazzolla respondió con una nueva definición: «Es música contemporánea de Buenos Aires». Sus obras no eran difundidas por las estaciones radiodifusoras y los comentaristas seguían atacando su arte. Los sellos discográficos no se atrevían a editarla. Lo consideraron un snob irrespetuoso que componía música híbrida, con exabruptos de armonía disonante. La verdad es que sobrepaso todo límite con su genialidad y creatividad absoluta…
El trabajo que aquí le presentamos, el primero de Astor que subimos al blog, es el que realizó en conjunto con Gary Burton, vibrafonista que desde los 17 años se dedicó al Jazz, y dándole un sitial muy importante a un instrumento musical no muy conocido como el "Vibráfono", con el cual irrumpe la escena musical de los setentas, llegando incluso a ser considerado un músico de vanguardia. Su linea es el Jazz, pero ha hecho experimentos musicales desde lo progresivo hasta lo contemporáneo o vanguardia.
Grabado en Julio de 1986, en el famoso Festival de Montreux, este disco, ‘’The New Tango’’, nos muestra a dos grandes exponentes de dos instrumentos bien dispares, y no muy conocidos, como el Bandoneón y el Vibráfono, funcionando a la perfección y fusionándose en muchos nuevos y vanguardistas sonidos que parten desde el tango y el jazz como base y se extienden hasta límites insospechados. Acompañados por Fernando Suerez Paz en Violin, Pablo Ziegler en piano, Horacio Malvicino en guitarra y Hector Console en bajo, explotan el tango elaborando una serie de piezas majestuosas, con mixturas en bases armónicas y exquisitas melodías de tango, tal vez más clásico… que se entremezclan con un jazz, tal vez aportado por el vibráfono (el cual por momentos marca las bases rítmicas y melódicas, como en la increíble ‘’Vibraphonissimo’’.) y crean un sonido alucinante y altamente complejo, exuberando (palabra que inventé) cada pasaje acústico de las presentación…
Un quinteto acústico muy singular en su sonido, en el cual cada músico juega un rol importante en la elaboración del sonido, el piano marcando introducciones y bases o el violín condimentando pasajes con hermosas intervenciones…
Esta es muestra de lo que es el tango de vanguardia, tango fusionado con jazz y música clásica, el cual fue criticado en sus comienzos porque básicamente es imposible de imitar o copiar… a menos que seas un músico virtuoso. No sé qué más podría decir, eso es lo que pude elaborar, desde mi poca experiencia con el tango…
La música de Astor Piazzolla es sin dudas una de las mayores expresiones artísticas que la Argentina ya dió al mundo, fuente de inspiración para muchos jóvenes exponentes de esta música, Piazzolla falleció en Buenos Aires el 4 de julio de 1992, pero dejó como legado su inestimable obra - que abarca unos cincuenta discos y una historia muy profunda…
http://delicias-psicodelicas.blogspot.com.ar/2013/08/astor-piazzolla-gary-burton-new-tango.html




Comentarios

  1. Hola ya tengo una cuenta egroup como hago para q me pasen la info de las descargas? Gracias

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Ostavio, lee los mails de bienvenida que ahí te dice todo. Saludos

      Eliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Músicos argentos / Rock Federal - Pasternak: El vanguardismo rosarino que redefine el rock con rigor académico

Desde Rosario, Santa Fe, Pasternak se ha consolidado como una de las propuestas más disruptivas de la escena actual. Formada en 2018, la banda no se limita a la fusión de géneros, sino que propone una relectura del rock a través de modos de composición que van desde el barroco y el impresionismo hasta el atonalismo y los ritmos argentinos (tango, folclore y rock).  Como siempre, presentamos a estos músicos gracias al trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien esto escribe. Por Beto Nacarado     Una arquitectura sonora compleja Lo que distingue a Pasternak no es solo su sonido, sino su método. Con un enfoque "irrespetuosamente sinfónico", la agrupación se aleja de la improvisación convencional: cada pieza es compuesta íntegramente en partitura por el guitarrista Ariel Dogliotti, permitiendo luego el aporte interpretativo del resto de los integrantes. La formación, integrada por músicos de vasta trayectoria ...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Spinetta Jade - Madre en Años Luz (1984)

#Músicaparaelencierro.  Constituyó un disco bisagra en la carrera de Spinetta, algo asi como dar vuelta la página. En este disco debuta el por entonces joven tecladista y arreglador "Mono" Fontana, quien incluyera el teclado bajo, algo que tambien marco un nuevo aspecto en el sonido spinettiano y el que seria una constante en la música de Luis en los siguientes años como solista. Prácticamente, esta grabación fue hecha en un 75% entre Fontana y el Flaco, dejando al resto del grupo en un segundo plano, casi como músicos de sesión, lo que revelaba sin disimulos la decaída de la banda y su cercano final, pero cerrando su etapa con este gran disco. Pero "Madre en Años Luz" sigue sonando, hoy, tan fresco e imperecedero como imprescindible. ¿Vos lo querías? Vos lo tenés, y gracias a LightbulbSun que no para de lanzarse de cabeza a la buena música. Artista: Spinetta Jade Álbum: Madre en años luz Año: 1984 Género: Jazz fusión / Jazz rock Duración: 34:70 Nacional...

Clavicular, looksmaxxing y sumisión viril

Clavicular (nombre real: Braden Eric Peters, nacido el 17 de diciembre de 2005) es un streamer e influencer norteamericano que se hizo conocido en 2025 en plataformas como Kick y TikTok. Es una figura bastante conocida en un nicho específico de las redes sociales, el llamado looksmaxxing, un subgénero de la manosphere o esfera masculina online ligada a la subcultura incel, que consiste en obsesionarse con maximizar el atractivo físico a toda costa. Clavicular es considerado el rostro más conocido de este movimiento. El muchacho tiene aproximadamente un millón de seguidores combinados entre plataformas, una audiencia sólida y leal, sobre todo entre varones jóvenes. Sus contenidos incluyen rutinas extremas de “mejora corporal”: inyecciones de testosterona y esteroides desde los 14 años, “bone smashing” (golpearse la cara con un martillo para “mejorar” los pómulos y mandíbula), lipodissolve (inyecciones para disolver grasas corporales), metanfetaminas para mantenerse delgado, cirugías...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.