Ir al contenido principal

Tabula Rasa - Tabula Rasa (1975)

La Pricesa Vicky nos presenta ahora el disco homònimo de Tabula Rasa, siguiendo con nuestra saga de rock progresivo finlandès. Muy fresco, de muchísima calidad y con un sonido definido claramente como finés; rock progresivo con mucho folk, delicado y suave, alegre y extremadamente melódico. Como dice Vicky, especialmente recomendado para fans de Jethro Tull, Camel o Gentle Giant.

Artista: Tabula Rasa
Álbum: Tabula Rasa
Año: 1975
Género: rock progresivo
Duración: 39:49
Nacionalidad: Finlandia


Lista de Temas:

1. Lähtö 
2. Miks' ette vastaa vanhat puut 
3. Gryf 
4. Tuho 
5. Tyhjä on taulu 
6. Nyt maalaan elämää... 
7. Vuorellaistuja 
8. Prinssi

Alineación:

- Heikki Silvennoinen / guitar
- Jukka Leppilampi / vocals
- Tapio Suominen / bass
- Asko Pakkanen / drums
- Jarmo Sormunen / flute
- Jim Pembroke / piano








Hoy les presentamos a Tabula Rasa, banda finesa de Kangsala formada en 1972 por el guitarrista Heikki Silvennoinen, el baterista Asko Pakkanen, y el bajista Tapio Suominen. Tabula Rasa fue otra de las grandes bandas finlandesas de la época, a pesar de que muchas veces pase desapercibida al ser eclipsada por otros grupos y músicos como Tasavallan Presidentti, Wigwam, Haikara o Pekka Pohjola (por mencionar algunos). Al igual que estos últimos (salvo por Haikara), también sus discos fueron publicados por el legendario sello Love Records (especializado en bandas finlandesas de rock, principalmente, jazz, música étnica).


Para este primer trabajo, completaron la formación del grupo Jukka Leppilampi como vocalista, Jarmo Sormunen en la flauta y Jim Pembroke en el piano. Además, Mikko Alatalo cumplió el papel que ocupaba Peter Sinfield en King Crimson, colaborando con la parte lírica.

 Ya en el segundo disco, Ekkedien Tanssi (1976), esta formación cambiaría. Jarmo Sormunen abandonó la banda, mientras que Jukka Aronen reemplazó a Asko Pakkanen. También el tecladista Jarno Sinisalo reemplazó a Jim Pembroke. Además, el cantante Jukka Salmena se encargó de la parte vocal en las dos últimas canciones. Cabe destacar que el gran organista Jukka Gustavson (Wigwam!) no sólo participó como invitado sino que también co-produjo el álbum.

La verdad es que con este disco me lleve una enorme sorpresa. Es un trabajo que sigue sonando muy fresco, de muchísima calidad y con un sonido definido. Se trata de un rock progresivo más suave, con elementos folk, donde cobran especial importancia la flauta y la guitarra, siendo los principales motores creativos. Una característica es lo extremadamente melódico que es el disco. En general es una música bastante alegre, pero aún cuando toma un carácter más bien melancólico, no pierde esa esencia tan dulce y emotiva.



Así que a disfrutar de este lindísimo y delicado disquito, no tiene desperdicio!!! Es especialmente recomendable para fans de Jethro, Camel o Gentle Giant :D.




Algunos comentarios más:

"First album of a quintet that produced two symphonic prog albums in the mid-70's, their self-titled debut being released in 75 on the Finnish legendary Love Record label . Lead by Leppilampi and guitarist Silvennoinen, the band developed a fairly conventional and calm progressive rock, sounding a bit like Italian bands - despite the very different language, JJ's vocal delivery is somewhat similar to a lot of the Peninsula's prog, further enhanced by a melodic flute, courtesy of Sonmunen.As hinted above, their very symphonic-styled prog is nothing really groundbreaking or even exciting, so we're light years away of Haikara's two albums, Tasavallan's Lambertland or Wigwam's Fairyport or Being. Don't let this deter you from investigating if you're into relatively soft prog rock, somewhere between Camel, Fruup, BJH or the aforementioned Italian classic groups like PFM or QVL. Of course, the flute will also give it a Tullian touch, but the quintet's music never reaches the brilliance of Jethro's. Four rather-wise tracks per side, none standing out from the rest, and none reaching epic sonic proportions. Just average and honest symphonic prog, but nothing that will be making you write letters home either.
Btw, at the time of reviewing, I was only able to get my hands upon a Japanese label pressing of both of TR album, but I can't imagine that Love Records will not reissue these two albums in the not-to-distant future. So I'm not sure that the album's sleeve was as bland as this CD version, or whether it was a gatefold or not. There is a painting of a nude female walking away in what seems to be a primitive world, and I supposed that it refers to the album's musical or lyrical content. In either case, TR's debut is somewhat interesting in the Finnish landscape, but mainly because it sounds exotic ? and not local. Good symphonic genre consolidation for your shelves at best, but nothing essential, really."
Sean Trane 


"After all this is one of the best Finnish prog albums (I give it 3,5 stars - I wouldn't give five to ANY, I'm afraid). Others have compared it to Camel and Focus, and I agree, but I add that Focus never composed as good and exciting prog songs (it's the flute that makes the comparison). Not a masterpiece, though. Some of the 8 tracks are mediocre, but I like very much 'Gryf', 'Vuorellaistuja' and 'Prinssi'. You can sense some kind of spiritual level on lyrics and music as well, but that's not a fault. Jukka Leppilampi's tender voice suits OK to the softer side of Tabula Rasa but worse in more rocking numbers. The album as a whole is played very well but highlights are quite few. From a progressive point of view the best is 'Vuorellaistuja' (Sitter on a mountain) with a delicious faster instrumental section, where the flute really shines. 'Prinssi' is the most calm and melancholic little ending piece. _______ Tabula Rasa's second and last album is less interesting... (PS. Heikki Silvennoinen is nowadays better known from a TV-sketch series Kummeli, but he's a great guitarist, and also the main composer here.)"
Matti 


"In the Nineties the Japanese label Spring Song Corporation released a lot of fine progrock bands under the name of the European Rock Series, from Step Ahead and England to Il Balletto Di Bronzo and Earth & Fire. This debut-album is from Tabula Rasa, a band that was rooted in Finland, known as 'The Land Of The Thousand Lakes And The Million Mosquitos'! Most of the songs are raw, mainly due to the fiery guitarplay play from Heikki Silvennoinen. Another strong element is the flute play like in "Gryf" and Vuorellaistuja". More mellow are "Tubo" (dreamy vocals and delicate pinao) and "Prinssi" (sensitive piano and electric guitar). In fact the music from Tabula Rasa is very melodic, often culminating in pleasant guitar - and flute duets, evoking Jethro Tull and Camel."
erik neuteboom 


"This mid-1970's Finnish prog release might be a nice record to check out for those listeners, who like Uriah Heep, Jethro Tull, and don't mind lyrics being sung in Finnish. The band was signed to Love Records, and thus got good changes at the local markets. The texts are quite good passionate writings of Mikko Alatalo, who has had a successful popular music career (not referring to my own tastes with this claim). The melancholic ballad "Gryf" is my favorite track from this record and also from the band, as I felt their following second album floating to core of boring mediocrity. The guitar player Heikki Silvennoinen is a really talented musician, and he has worked as a professional musician and as actor after his commitment to this group. A hopeful human touch elevates from this charming little album, which however did not stand the test of time for me, being seen to spin on the turntable really seldom."
Eetu Pellonpaa 


"Finland didn't father as many great bands as Sweden but the legendary "Tabula Rasa" is still worth a listen. Even more: a lot of your attention.If you like some Tullian sounds, this effort might well suit your taste. From the wild opener "Latho" to the melodic "Miks' Ette Vastaa Vanhat Puut" your faithfully is charmed. Fine fluting and melodic vocals (although not understandable for my ear but it doesn't matter) are the attractions of this mellow song.This album is almost all of symphony and beauty. Sweet compositions, delicate keyboards are the union for "Tuho".The mix of music featured can be rather disturbing: from wild and rocking during "Gryf" to tranquil and peaceful music à la "Fruupp" indeed (as some of my fellow colleagues did mention during their reviews) during most parts.I quite like this album, not taking it as a masterpiece into account; because there is a flaw like the popish " Tyhja On Taulu"Within instants, the band can revert to a much more complex, almost Crimsonian sound. Such is the very good " Nyt Maalaan Elamaa". Wild guitar, delicious flute, severe bass and gorgeous keys. Do you need anything else???Some folkish sounds are also available while the long " Vuorellaistuja" is being played. Again, vocals are quite moving (even if I don't grab a word). And what to say about these magical and very much "Genesis" oriented musical parts! Great moments of music for sure.Even if the wah wah guitar feature sounds a bit old fashioned, it is always a pleasure to listen to such a good piece of guitar work. And what to tell about the expressive flute part? This song is for sure the absolute highlight from this release.Four stars for this beautiful and melodic work."
ZowieZiggy 

Si no sabés cómo acceder al link, acá está todo explicado.

Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Banana - Aún es tiempo de soñar (1979)

Artista: Banana Álbum: Aún Es Tiempo De Soñar Año: 1979 Género: Rock Prog Sinfónico Nacionalidad: Argentina Duración: 43:50 Minutos Lista de Temas: 1. El Escultor Y La Estatua (9:15) 2. Un Hombre En La Hoguera (6:10) - a. Preparacion - b. Sacrificio - c. Humo Y Cenizas 3. Aun Es Tiempo De Soñar (5:50) 4. Vispera (9:52) 5. Preguntas Al Cielo (10:13) 6. Quien Se Acordara (2:10) Alineación: - Alberto Bengolea: guitars (5) - Miguel Cerviño: bass (4-6) - Juan Gelly: guitars - Pablo Gullot: guitars (4) - Toro Martinez: drums (5) - Fori Mattaldi: bass (1-3) - José Luis Meniño / drums (1-3) - Arturo Parona: drums (4,6) - Cesar Pueyrreden: vocals, keyboards - Jose Torres Zavaleta: saxophone ¿Escucharon a Cesar "Banana" Pueyrredón (músico melódico argentino) hacer rock progresivo?. Es que, increíblemente para muchos incluido yo, hace muchos años el tipo hacía rock progresivo y le salía bastante bien, por cierto. Si no me creen (es muy posible), esc...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

King Crimson - Radical Action (2016)

Ya teníamos una excelente reseña del señor Morgan del registro en CD, pero ahora nuestro amigo cabezón Lean, que por motivos de recortes a la ciencia emigró de su Argentina natal y anda dando vueltas por el norte, y se está dando una panzada musical, nos hace su comentario de su experiencia en un recital de estos monstruos... justo para el video de los viernes. Artista: King Crimson Álbum: Radical Action Año: 2016 Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: Disco 1 (CD): Mainly Metal 1. Larks' Tongues In Aspic Part One - Bruford*, Cross*, Muir*, Wetton*, Fripp* 10:36 2 . Radical Action (To Unseat The Hold Of Monkey Mind) – Fripp* 3:40 3. Meltdown – Jakszyk*, Fripp* 04:22 4. Radical Action II – Fripp* 02:27 5. Level Five – Belew*, Mastelotto*, Fripp*, Gunn* 06:46 6. The Light Of Day – Jakszyk*, Collins*, Fripp* 05:49 7. The Hell Hounds Of Krim – Harrison*, Mastelotto*, Rieflin* 03:36 8. The ConstruKction Of Light – Belew*, Mastelotto...

Moron Police - Pachinko (2025)

Hay bandas progresivas que prefieren zambullirse en un estilo setentero y vintage, y luego tenemos las otras, que quizás sin proponérselo encaran un sonido transgresor que tiende a renovar definitivamente el estilo. Entre estos últimos se ubican estos noruegos, y aquí presentamos su último disco, otro de los mejores discos del 2025 que presentamos en el blog cabeza. Esto es un baldazo de dopamina auditiva directo al cerebro, un viaje de ácido a Disney, pop-prog de altísimo vuelo, con melodías que se te pegan como chicle en el zapato pero con una complejidad técnica que dejaría a Dream Theater rascándose la cabeza (bueno, no tanto, pero exageramos un poco para hacerlo todo más animado que nos toca enfrentar el 2026, y recién empezamos). El disco mantiene esa vibra de que todo va a estar bien aunque el mundo se caiga a pedazos, y tanto es así que creo que es imposible escuchar esto y no sonreír. La música es inmensa, la producción es gigante, todo suena nítido y brillante, el álbum se ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.