Ir al contenido principal

Orquesta Mirasol - D'oca A Oca I Tira Que Et Toca (1975)




Estamos de enhorabuena: un disco  muy buscado por los coleccionistas, que yo no creía que fuera a poder conseguir para este blog, ya es nuestro. Se trata del segundo álbum de la Orquesta Mirasol, D'oca A Oca I Tira Que Et Toca. Agradezcamoslo a McLEHAST y a nuestro apreciado cabezón Carlos, que son los que lo han traído para nuestro disfrute. Regresa para ustedes, la Orquesta Mirasol!




Artista: Orquesta Mirasol
Álbum: D'oca A Oca I Tira Que Et Toca
Año: 1975
Género: jazz rock, latin jazz, 
Duración: 1:22:45
Nacionalidad: española




Lista de Temas:
01. Not Muermos
02. Fino en onda. Reserva
03. Si hay viento, dejamos de remar
04. Free's funk
05. Son las cosas dil momento
06. Vacilando en cualquier onda
07. Estats, tapadores i plumeros. Finalment no sé què dir-te
08. The night of living semis
09. No vull ésser músic. Perquè tinc malalts el cap i el cor
10. Company de la SEAT
11. Obriu les finestres
12. Beba colo-cao
13. Jarret
14. To de Re per a mandolina i clarinét



Alineación:
Dave Pybus/ saxos, clarinete  
Gustavo "Krupa" Quinteros / bateria, organo hammond  
Xavier Batllés / bajo Fender  
Santa Salas/ congas, bongos  
Víctor Amman / piano Fender-Rhodes  
Toti Soler / guitarra elèctrica





  Justo ayer les decía en mi reseña sobre Linea 5, de Mirasol Colores, que quien se hiciera con un ejemplar de D'oca A Oca I Tira Que Et Toca podía tener la certeza de tener en sus manos una autentica joya; pues ya lo ven... aquí lo tengo. Debo agradecerselo a la generosidad del compañero cabezón Carlos. Siendo un disco ya inencontrable es casi como si mi amigo cabezón lo hubiera resuscitado: llevo mucho tiempo viendo en blogs y foros especializados de música, comentarios de muchisima gente que lo busca . Así que me pongo manos a la obra, con la certeza de que serán muchos los que se van a alegrar.

Bueno, he hablado  tanto ya sobre esta banda, que poco podré añadir. Haciendo un breve recordatorio, les diré que la Orquesta Mirasol es una de las primeras bandas asociadas a la sala Zeleste, y a lo que se denominó Rock Laietano. Jazz rock de una calidad altísima, influenciado por bandas americanas como Return To Forever o Weather Report, pero también por el Sonido Canterbury de grupos como Soft Machine, sin olvidar a Ray Barretto y Eddie PalmieriSus dos primeros discos son dos de las grandes joyas de la música española. 









D'oca A Oca I Tira Que Et Toca es el segundo de estos discos, publicado un año después del impresionante álbum de debut de la banda, Salsa Catalana, que me parece que supera todos los que le siguieron. Fué grabado en los estudios Gema 2 de Barcelona en marzo de 1975, por Edigsa. La composición, arreglos y producción musical corrieron a cargo de Xavier Batllés, Víctor Ammann y Dave Pybus, saxofonista canadiense, este último, que acaba de aterrizar en la banda. Como dice L'Ostia:  "La incorporación de Pybus trae sin duda colorido y frescura, y un sentido muy americano de producir rítmicas; pero al mismo tiempo trae también un deje simplón y una cierta comercialidad. Rompe, o más bien, descompresiona el centro originario ideal de la primera Mirasol, que no era otro que el de lograr una auténtica música de fusión plegada sobre lo mediterráneo y lo latino."

Posteriormente, en 2009 se hizo una reedición ampliada de dos CDs de D'oca A Oca I Tira Que Et Toca, pero esta vez con la discográfica Picap. Esta última edición es la que tenemos el placer de presentarles hoy.

Tras este álbum la Orquesta Mirasol se escindiría en dos formaciones: La Rondalla de la Costa, dirigida por Batllés, y Mirasol Colores, encabezada por Pybus (como era de suponer), mientras que Ammann pasaría a unirse a Blay Tritono

 Mirasol Colores, introduce en su repertorio un par de temas salseros cantados por un tal Manel Josep, procedente  de la Orquesta Plateria, muy aptos para verbenas de pueblo, y presenta incluso una nueva imagen, muy comercial y vendible... Era previsible que, despues de un par de álbumes más, la banda se disolviera.

Ahora que por fin pude escuchar el disco entero y con una alta calidad de sonido, en general me parece bueno. En realidad, todavía no tengo mucho que decir, necesitaría varias escuchas para hacer una valoración justa. Por lo pronto un tema que me encanta es Beba Colo-Cao, que ya conocía de oirlo en youtube. 

Con tantos cambios de estilo, de personal  y de nombre, viene bien que les ponga aquí la discografía de la banda en sus distintas fases: 



Como Orquesta Mirasol:

1. Salsa Catalana (Edigsa, 1974)
2. D'oca A Oca I Tira Que Et Toca (Edigsa, 1975)

como Mirasol Colores:

1. La Boquería (Zeleste/ Edigsa, 1977)
2. Mirasol Colores ( RCA, 1978)
3. Linea 5 (RCA Victor, 1979)


En 1998 la banda se reunió fugazmente como Orquesta Mirasol y editó un disco en vivo llamado Virgen Morena, también bastante difícil de conseguir, pero que se puede escuchar en Spotify, como todos los anteriores.







                       arriba: la primera Orquesta Mirasol 



Amigos, sin falsas modestias, esta cronología, aunque breve, me ha costado mucho trabajo darla por terminada, pero es muy fiel a la realidad. Tuve que consultar las fuentes mas fiables, y descartar todas las demás, porque en la mayoría de las webs que he mirado, hay enormes lagunas e incluso informaciones erroneas. 


        Les dejo a solas con la música: que la disfruten. 



                             Les saluda

                             el Canario







Comentarios

  1. Jeje, que grande la comunidad cabezona!!! Gracias Carlos y Canario!!!

    ResponderEliminar
  2. Che canno!!! buen trabajo y creo que debiéramos agradecer la fuente original

    ResponderEliminar
  3. Claro, siempre y cuando halla provenido de el

    ResponderEliminar
  4. en esto del ir y venir de musica no se sabe bien a bien quien es quien y quien subio que, pero existe buena banda que aporta sin mas ambicion que compartir, el aporte lo hizo McLEHAST, un buen brother o como decian en mi barrio un bato chido.

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Muchas gracias de mi parte a McLEHAST, y a ti, por supuesto!

      Eliminar
    2. Pues ahí esta mi estimado, no costaba nada decir quien era. El compartir no se mezcla con la ambición, nada mas digo que no es fácil gastarse unas horas de subida, el administrador del blog lo sabrá mejor que yo. Agradezco su respuesta.

      Eliminar
  5. para anonimo, y aclarar, transcribo el texto que acompañaba al material, solo por que el compa que lo compartio lo hizo de buen plan y no quisiera que se malentienda : " si tienes la costumbre de agradecer publicamente yo solo lo solicite ( solo soy el mensajero) , el responsable y quien lo tenia es McLEHAST si no das credito creo que es mejor, yo prefiero el anonimato" . "Las cuentas claras y el chocolate caliente".

    ResponderEliminar
  6. Pues lo dicho: millones de gracias McLEHAST!

    ResponderEliminar
  7. Muchas gracias por recuperar a estos músicos. Tube la suerte de asistir a un directo con la formación Mirasol Colores y el sonido era fresco y del mediterraneo, una noche inolvidable en Amposta (Tarragona)

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Manic Vice - Sólo en Nuestra Cabeza (2026)

Y para cerrar la semana nos dirigimos a España para presentar otro de los mejores discos de este caótico 2026. Y además, disco debut de una joven banda, y con ecos de la escena de Canterbury. A ver: si hay un arte difícil en el under contemporáneo es lograr que el rock progresivo con tintes sinfónicos y oscuros suene urgente, visceral y profundamente anclado en nuestra propia lengua, sin caer en la solemnidad acartonada ni en el calco forzado de los próceres ingleses. Pero los muchachos de Manic Vice agarran esa premisa y la dinamitan desde adentro, entregando un disco que transita con soltura la cornisa entre la paranoia urbana, la psicodelia mental y la arquitectura instrumental más intrincada, amalgamas oscuras, texturas analógicas y con pulso eléctrico. Atentos porque esto es disfrute garantizado, ideal para que lo conozcan en el fin de semana y lo disfruten por el resto de sus vidas. Artista:  Manic Vice Álbum:  Sólo en Nuestra Cabeza Año:  2026 Género:  ...

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

Músicos argentos - Jano: el proyecto de rock progresivo que desafía la distancia a través de espejos sonoros

Surgida en Catamarca hacia 2017 e integrada por músicos de esa provincia y de Córdoba, Jano se ha consolidado como una de las propuestas más singulares del rock sinfónico y progresivo del interior argentino. Aunque en sus primeros años la agrupación logró llevar su música al directo —con una recordada presentación de su disco debut en el Aula Magna de la Universidad Nacional de Catamarca—, las distancias geográficas y los compromisos personales redefinieron su dinámica. Lejos de disolverse, la banda mutó hacia un prolífico proyecto de estudio abocado al trabajo discográfico constante. Este es otro paso en el trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicas y Músicos Independientes Buenos Aires), el blog Cabeza de Moog y quien suscribe. Por Beto Nacarado La identidad del grupo rinde tributo a Jano, la divinidad romana de los dos rostros. Esta noción conceptual atraviesa toda su producción: casi cada trabajo discográfico posee su «obra duplicada», un ejercicio donde la banda compone...

Kabusacki 6.1 - La Maravilla (2004)

Y a esto que presentamos ahora no le vamos a dar mucha vuelta, ya que aquellos enamorados del universo musical del señor Robert Fripp, alias el enano maldito, el petiso cascarrabias y tantos otros apodos que le hemos puesto a lo largo de los años, ya saben de qué se trata y lo van a valorar de esa manera y a consecuencia de ello. Fernando Kabusacki, miembro de The League of Crafty Guitarists, Los Gauchos Alemanes, Círculo de Guitarras de Buenos Aires, La National Film Chamber Orchestra y muchos otros proyectos. Les dejo este excelente trabajo de Fernando Kabusacki, alumno de Robert Fripp. Un disco con un sonido agradable y pegadizo por momentos, experimental en otros que se deja escuchar y donde se puede notar desde el arranque un toque Crimson etapa años ochenta. Darle muchas más vueltas es más al pedo que teta de monja... Artista: Kabusacki Álbum: La Maravilla Año: 2004 Género: Art Rock / Progresivo ecléctico Duración: 59:59 Nacionalidad: Argentina Es uno de los principales...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Madreperla - Si Pudieras Oír (2025)

Y aparece el Mago Alberto para traernos la sorpresa con la que cerramos la semana, se trata de un supergrupo mexicano en donde brillan nombres de músicos que han hecho historia y han dejado hitos en el rock mexicano; donde la madurez autoral de Aguilera (La Barranca) se anuda con una de las voces definitivas de México, la de Cecilia Toussaint. Lejos de la grandilocuencia eléctrica o el desborde de solos pirotécnicos a los que nos acostumbró el género en otras latitudes, la arquitectura de Madreperla es sutil y artesanal, el disco respira a través del uso magistral de guitarras, arreglos vocales de gran delicadeza y una base acorde. La producción es sumamente cálida; se nota que cada nota fue pensada con microscopio para construir climas intimistas, donde la complejidad armónica no busca apabullar al oyente, sino abrazarlo con una melancolía puramente artística. Para cerrar el tema, el Mago Alberto dice sobre este disco: "Para los buscadores de joyas, aquí hay una. Quizás una de la...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.