Ir al contenido principal

Different Light - Binary Suns (Part 1- Operant Condition) (2020)

Ya habíamos presentado a esta buena banda ya hace tiempo, y ahora vamos a traer las los partes de "Operant Condition" para cerrar la semana con la última de ellas, un verdadero discazo. Desde Checoslovaquia llega el progresivo con sensibilidad pop, y pizcas AOR con bastante sonido Supertramp y con críticas a la sociedad consumista, eso es lo que ofrecen los Different Light, una agrupación multicultural que encarna a la perfección la elegancia, la potencia melódica y la narrativa del neoprog europeo contemporáneo. Comandada por el experimentado vocalista, tecladista y compositor maltés Trevor Tabone y asentada desde hace años en la República Checa, la agrupación nos deja la primera mitad de un díptico conceptual sobre la psicología humana, los patrones de comportamiento y el control mental. Hablamos de un disco que recoge con maestría el testigo de gigantes como Marillion, Jadis, Kansas y sobretodo los ya nombrados Supertramp, tejiendo suites de largo aliento donde las guitarras y los sintetizadores de corte neoclásico sirven de plataforma para estribillos de una belleza inapelable. Lindo disco, y lo mejor vendrá con la segunda parte...

Artista: Different Light
Álbum: Binary Suns (Part 1- Operant Condition)
Año: 2020
Género: Crossover Prog
Duración: 56:39
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Checoslovaquia


Texto introductorio al post, se debe usar para causar curiosidad e invitar a seguir leyendo.

Esta formación originaria de Malta, aunque refundada más adelante en la República Checa, ha publicado su cuarto trabajo de estudio y el primero con el sello independiente Progressive Gears. Desde las primeras notas se puede intuir que siguen con su rock progresivo basado en el protagonismo de los teclados, aunque sin renunciar a las guitarras. Su fundador, el teclista y vocalista Trevor Tabone, es también el principal compositor y ha dejado muestras de su gran talento en todas las facetas. El álbum contiene un total de seis piezas exquisitamente ejecutadas, entre las cuales destacaría la inicial «Amphibians», sobresaliendo por sus melodías vocales, la extensa suite «Spectres and Permanent Apparitions» y el fantástico final protagonizado por «On the Borderline». Habrá que esperar a ver qué nos deparan en el futuro. Por lo de pronto, esta nueva reencarnación está resultando ser muy exitosa en el plano artístico. Esperemos que mantengan este fantástico nivel. 

Richy Fernández


 
Teclados neoprog, riffs musculosos y narrativa de gran formato, este álbum es una muestra de cómo construir progresivo moderno de alto impacto. Tabone despliega un trabajo de teclados sensacional, alternando pianos acústicos introspectivos con capas de sintetizadores estridentes y solos virtuosos de clara escuela setentera/ochentera. La guitarra  se mueve con soltura quirúrgica entre riffs pesados de estirpe hard-prog y solos melódicos de sustain infinito que le otorgan un peso demoledor a los pasajes climáticos. Mención aparte para el trabajo de la base rítmica, que sostiene cambios de métrica sin perder jamás el pulso ni el groove. La producción es impecable, hiperdefinida, cuidando que la expresiva y potente voz de Tabone lidere la marcha con absoluta claridad.


La lírica expresa claramente la búsqueda de libertad que choca de frente con la manipulación y la rutina. Transmite una opresión inicial que va mutando en una catarsis épica y luminosa a medida que las melodías encuentran su resolución. Es un álbum que te agarra por la solapa desde los primeros compases y no te suelta, balanceando la complejidad técnica con una carga emocional sumamente accesible. Ello se expresa musicalmente en tensión psicológica, catarsis melódica y dramatismo épico. Claro que todo eso será superado en la segunda parte, pero no me parecía traerla sin dejarles los dos trabajos que son en realidad uno solo dividido en dos.

Y claro, tenés la posibilidad de escuchar algo de esto, siempre te lo damos...


Una demostración de fuerza y madurez compositiva por parte de Different Light, consolidándolos como un nombre importante dentro del panorama neoprog de la última década.

Neoprog de altísimo calibre, voces con carácter, teclados voladores y una historia conceptual de esas que te dejan masticando ideas. 

Lo podés escuchar desde Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/0x4d3KlK904CiA3iWUuPBr

Web oficial


Lista de Temas:
1. Amphibians (8:54) :
- i. Water
- ii. Land
- iii. Sky
- iv. The Message
2. Faith (4:12)
3. Spectres and Permanent Apparations (21:31) :
- i. Ataraxia
- ii. Two Shadows
- iii. Small Mercies
- iv. Hand of Providence
- v. BarBrera
- vi. Synestesia
- vii. Midas Gold
4. The Answer (3:47)
5. Two Faces (7:42)
6. On the Borderline (10:45) :
- i. Talking to Strangers
- ii. Seduction
- iii. Obsession
- iv. Vindication
- v. Demonic
- vi. Now Just Go Away

Alineación:
- Trevor Tabone / vocals, keyboards
- Petr Lux / guitars, backing vocals
- Jirka Matousek / bass
- David Filak / drums



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

VAK - Aedividea (2015)

Otro disco desconocido y recontra recomendado. Recordamos otra belleza desconocida, otro genial disco que aterrizó en el blog cabezón, un discazo de una genial agrupación francesa, otra joya desconocida que hizo su aparición en el blog y no podemos dejar de recomendar encarecidamente que lo escuchen y conozcan. Zeuhl de la vieja escuela pero en los tiempos de hoy, para oídos expertos, o para espíritus jóvenes repletos de búsqueda musical, VAK los va a mantener un buen rato con los oídos ocupados, otra gran aventura que te propone el blog cabezón: "Ya hacía falta por aquí algo de Zeuhl puro sin disolver. Zeuhl recién horneado pero en esta ocasión hediondo a vieja escuela. Hecho en Francia para que la cuña apriete, Aedividea rebosa de momentos muy familiares para el escucha kobaiano, quien rapidamente se sentirá identificado con el más clásico Magma, Weidorje, Eider Estellaire y hasta Eskaton (lo juro por sus 4 visiones...). Con el obvio añadido de la tecnología actual, VAK recrea ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Gonzalo Farrugia - Stellium (1999)

Otro de los discos destacados del blog, disco solista de Farrugia, fundador de Psiglo y ex miembro de Crucis, quien supo tocar con Días de Blues y Pappo, quien fuera responsable de la nueva versión del Himno Nacional Mexicano, la cual fue adoptada como la versión oficial... una bestia en la batería que dejó su nombre grabado a fuego en el rock latinoamericano. Y les dejo las siguientes palabras de Carlos M.: "Sin duda me quedo pensando que algo debe suceder en el Uruguay, una ciudad y una cultura que permite que los pensamientos y la creatividad vuelen por todas partes y con todos los elementos que para algunos no sería bueno mezclar, pero para estos uruguayos les importa poco y fusionan todo lo que se les da la gana". Aquí, su disco solista... Artista: Gonzalo Farrugia Álbum: Stellium Año: 1999 Género: Progresivo ecléctico Duración: 50:42 Nacionalidad: Uruguay No sé si catalogarlo como un disco histórico, sino más bien un disco de un histórico, y si no saben ...

Fulano - En Vivo en Los Angeles de Chile (2002)

Definieron su música como "eclectisismo antihegemonico", y con eso tenemos una cierta idea de lo que desarrollaron tan bien. Comenzamos la semana con más Fulano y más del mejor rock chileno, en uno de los rescates culturales de cosas que nunca tendrían que quedar en el olvido, esta vez con uno de los grupos musicales más inquietos de Chile, en un registro en vivo donde el histriónico Jaime Vivanco aún estaba en el mundo de los vivos (un artista que no dejó de sorprender aún luego de su trágica muerte), junto a monstruos como Jorge Campos, Arlette Jequier, Cristian Crisosto, Jaime Vasquez y Paul Aliaga. Siempre fieles a su inquietud más que a cualquier otra convicción, generando un espacio de contracultura y resistencia musical en tiempos de dictadura, y creando esa especie de R.I.O. y Avant Garde contestatario que a pesar de todas las predicciones y suposiciones, tuvo éxito! Aquí, una extrañeza tremendamente particular, fuera de lo común y por demás talentosa, demostrando por...

Simetría Imperfecta - Otra Realidad (2011)

Como cada viernes nos gusta hacer, y más si estamos en la antesala de un fin de semana largo, los queremos llenar de música para que se acuerden de este maravilloso blog cabeza, y por eso ahora saltamos de estilo y de país, nos vamos a Argentina para recordar a unos pibes que se mandaron un muy lindo disco de metal progresivo. Ellos se llamaron Simetría Imperfecta, cultivaron un estilo que unía el sonido de Pain of Salvation, Symphony X y Dream Theater con mucha dignidad y buscando siempre sus propias formas y desarrollos. Un trabajo honesto que dignifica a lo grande el paradigma histórico del metal argento y también ensalza muy solventemente el ideal de la música progresiva a punta de vigor y potencia. Otra cosita para que conozcan en el finde largo y no nos extrañen tanto! Y ya el martes volveremos a tratar de hacer de hacerte estallar esa cabecita de Moog que tenés al pedo, a fuerza de pura buena música.   Artista: Simetria Imperfecta Álbum: Otra Realidad Año: 2011 Género: ...

Jukka Tolonen - Tolonen! (1971)

Este lunes empezamos una saga donde el protagonista es el gran guitarrista Jukka Tolonen, y será una saga dedicada a nuestra querida Vicky que fue la que nos trajo el tema Finlandia a la escuelita de rock, y más presisamente nos reseño los discos de Tasavallan Presidentti y bueno, desde allí no paramos con el tema Finlandia, más todos los aportes del Mago Alberto que también nos trajo varias cositas de aquellos pagos lejanos. Aquí, el tremendo guitarrista de los Tasavallan Presidentti (entre muchos otros grupos, Wigman entre ellos) en su primer disco solista a los 19 añitos. Es un muy buen disco pero no es el mejor que ha sacado, pero no importa porque es el puntapié inicial que servirá para traerles varios y enormes discos de este muchacho. Agradezcanle a Vicky y quieran al blog cabezón. Artista: Jukka Tolonen Álbum: Tolonen! Año: 1971 Género: Jazz rock psicodélico Duración: 32:34 Nacionalidad: Finlandia Lista de Temas: 1. Elements (Earth/Fire/Water/Air) (8:06) 2. Ra...

Fulano - Trabajos Inútiles (1997)

Seguimos con los buenos discos chilenos en nuestra saga especial, y continuamos también con el enorme grupo Fulano, en uno de los discos emblemáticos de esta banda de culto. Excelencia al por mayor con el supergrupo Fulano (miren su alineación, para caerse de culo), un proyecto que surge en los años ochenta, en plena dictadura y en un contexto de represión creativa que veía nacer ídolos de dudoso talento, su mezcla vanguardista y alocada juega en un eje de Jazz-fusión y R.I.O. a la chilena. Lograron un sonido tan enfermizamente lúdico que hacía vibrar; la banda desafió los límites musicales, límites impuestos por el consumo, por la represión, por la falta de ideas, y en ese contexto se convirtieron en una ola de aire fresco en una sociedad asfixiada, creando una mixtura de jazz-rock, avant-garde y todo aquello que les pareciese conveniente. A pesar de sus innegables influencias de Frank Zappa, Henry Cow y bandas de Canterbury, Fulano tuvo siempre una identidad propia, quizás por su ape...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.