Ir al contenido principal

Pulsónica - Movimiento perpetuo (2008)


Artista: Pulsónica
Álbum: Movimiento perpetuo
Año: 2008
Género: Progresivo ecléctico
Nacionalidad: Argentina

Lista de Temas:
1. Abs Track
2. Pulsar
3. Amazonia
4. Diablo Blanco
5. Rumboide
6. La Pieza Faltante
7. Movimiento Perpetuo
8. Animal Sónico
9. Tibwa

Alineación:
- Carolina Cohen / congas y accesorios
- Jorge González / batería, timbales y xilófono
- Marcelo Tubio / guitarras & programaciones
Músicos invitados:
Pablo Iglesias / aerófonos
Ariel Viale / timbal de mano

Y en este show de resubidas de Sandy le llega el turno a este maravilloso trabajo de Pulsónica, notable banda instrumental que combina lo más crudo del rock progresivo con las sonoridades y costumbres latinas, y que si no lo has escuchado, te sugiero que lo hagas ya mismo!



¡ATENCION!

Increíble álbum debut de esta poderosísima banda argentina, mostrando una fuerza que nace principalmente de la imaginación, la creatividad y la musicalidad, creando un estilo basado en la percusión y derribando estilos... bah... si lo escucharon ya saben de lo que hablo, y si no lo escucharon bajénse los dos álbums porque no tenerlo es pecado mortal...
¿No me creen?... escuchen...




Apoyados en la experimentación como camino, el muestra claramente sus raíces progresivas pero desde un enfoque no convencional, poniendo especial énfasis en un preciso trabajo de percusión. Aunque en realidad deberíamos decir que este "nuevo estilo" tampoco es tan novedoso, sólamente poco explorado, pero desde la década del '70 han aparecido grupos como los cubanos Síntesis que realizaron una perfecta mixtura entre música centroamericana y rock preogresivo, ya traeremos a ese grupo al blog y volveremos a hablar sobre el tema, pero quiero recalcar que este es un camino poco explorado, que resulta novedoso, y tiene que ver con nuevas formas que va tomando el progresivo aún sin proponérselo: la fusión con el folk latinoamericano de todo tipo y pelaje. Y digo que sin proponérselo porque en este moviento participan grupos que evidentemente no les interesa catalogarse como "progresivos" pero de la mexcla nace un sonido que se puede encasillar perfectamente en ese amplio estilo, grupos como por ejemplo Eppurse Muove, Arbolito, Raza Truncka, Anacrusa, etc. terminan haciendo algo que se hacerca mucho al progresivo aún sin hacerlo totalmente evidente. Luego tenemos a otros grupos, que desde el progresivo llegan a rozar (caso de Tanger, los proyectos de Darío Iscaro, Akenathón y gran parte de los grupos chilenos que hemos peresentado en este espacio) o sumergirse de lleno en los diferentes ritmos folclóricos latinoamericanos (sea del país que sea) como pueden ser Los Jaivas, pasando desde Contraluz hasta Alas, Charanku (Chile), Supay (Perú), Águila Sideral (Mendoza, Argentina), Wara (Bolivia), más un largo etcétera, hasta incluso Quantum Tango y este grupo del cual estamos hablando. En este caso preciso, Pulsónica es un proyecto en el que el constante afán de experimentación logra resultados de gran osadía, dando una búsqueda cuyo resultado demuestra que lo rítmico tiene el mismo protagonismo que lo melódico, presciendo de las voces y desatando la fuerza y belleza de la percusión a través de la utilización de gran variedad de instrumentos.



Aquí les dejo un comentario de nuestro invitado de siempre... :

Comencemos con un repaso del disco debut “Movimiento Perpetuo”, el cual fue grabado en Estudios Tónica, en Buenos Aires, entre julio y noviembre de 2007. Durando poco más de media hora, el álbum nos pone en claro cuál es la visión musical que PULSÓNICA proyecta desde su esencia particular: el breve prólogo ‘Abs Track’ nos saluda con tormentas de tambores tribales que atraviesan etéreas capas cósmicas antes de que ‘Pulsar’ y ‘Amazonía’ nos encandilen con sus sucesivas muestras de vigor e incandescencia a través de una versatilidad infinitamente hábil que les permite manejar la ilación de atmósferas cambiantes dentro de los confines de composiciones que no suelen ser muy extensas. Para el primero de estos temas, Pablo Iglesias colabora con vientos étnicos (también lo hará después en ‘Tibwa’), mientras que para el segundo hay otro invitado, Ariel de Viale, al timbal. ‘Diablo Blanco’ se encarga de establecer un poderosos ejercicio de jazz-rock donde el factor rockero cobra una relevancia particular (¡cómo se luce Tubio aquí!), llegando después ‘Rumboide’ para seguir reforzando el filo rockero mientras se equilibra un poco más el factor fusionesco, y, acto seguido, ‘La Pieza Faltante’, para ostentar el triunfo de lo fusionesco aunque sin renunciar al vigor rockero en algún pasaje estratégicamente ubicado. El tema homónimo irrumpe para llenar de fiereza el ambiente y de fuego el aire: un ejercicio de psicodelia progresiva con altas dosis de dureza merced al modo en que los riffs y fraseos de la guitarra ostentan su flameante contundencia sobre la siempre sólida arquitectura rítmica de González-Cohen. Los últimos 8 minutos y pico del álbum están ocupados sucesivamente por ‘Animal Sónico’ y ‘Tibwa’: el primero de estos temas refleja ecos del tremendo vitalismo de ‘Movimiento Perpetuo’ pero con un swing fusionesco más explícitamente dinámico, portando un gancho que hace al oyente desear que el tema fuese un poco más extenso; por su parte, el segundo vira radicalmente hacia sonoridades cándidamente serenas donde el optimismo muestra sus colores más cálidos a través de un ejercicio de exploraciones selváticas muy refrescantes. “Movimiento Perpetuo” es un excelente debut para PULSÓNICA: además, tiene el atractivo de incluir un archivo de vídeo donde se ve a la banda trabajando en el estudio de grabación, incluso tocando algún tema que habrá de entrar en el segundo álbum.
César Inca

En este primer trabajo se evidencias las características musicales que luego retomarían en su segundo álbum "Tribaloide". Con la llamativa mixtura de instrumentos de percusión con guitarras y programaciones, el grupo crea un puñado de temas en los que la experimentación es el eje fundamental de la propuesta, donde la base de la música de Pulsónica está centrada en un preciso trabajo de percusión, a cargo del señor González en set de batería, timbales y xilófono, y Carolina en congas, mientras que el andamiaje armónico y melódico los imprime la creativa guitarra de Marcelo Tubio.Las canciones se desarrollan por diferentes carriles y recorren distintos géneros contemporáneos. La experimentación sonora remite a referentes como King Crimson, Frank Zappa, Rush y otras agrupaciones cercanas al rock progresivo, más los acercamientos al afro, aires latinos y rock experimental ofrecen un amplio panorama de los caminos que aborda Pulsónica, lleno de coloraturas tímbricas y rítmicas a lo largo del disco.
Creo que estoy hablando de más, si les gustó el segundo disco "Tribaloide", también les gustará éste.

Una ecléctica y poco común propuesta musical es la que brinda la agrupación “Pulsónica”, ya desde su original formación con Jorge González en set de batería, timbales, xilófono y glockenspiel; Carolina Cohen en set de congas y accesorios y Marcelo Tubio en guitarras y programaciones; hasta lo amplio de su abanico sonoro, que va desde ciertos aires latinos “Pulsar”, “Amazonia”; toques afro “Tibwa”, al mas clásico rock progresivo “Diablo Blanco” pico de calidad y potencia, “Rumboide” con increíble contrapunto entre guitarra distorsionada y batería, o “Movimiento Perpetuo” que titula el trabajo, casi un hard rock con gran trabajo percusivo, pero siempre la propuesta de la banda es basando su música en una base rítmica percusiva dominante (dada por la potente base de batería y congas que además es absolutamente original) sobre la cual se explayan principalmente la virtuosa guitarra eléctrica y los demás instrumentos que enriquecen la trama sonora como el xilofón, los vientos, aerófonos y percusiones adicionales.
Una fresca propuesta, muy interesante y diferente.
Gustavo Bolasini

www.pulsonica.com.ar
www.myspace.com/pulsonica


Comentarios

  1. Este comentario ha sido eliminado por el autor.

    ResponderEliminar
  2. Download: (Flac + CUE + Log)
    http://link-safe.net/folder/73551635-ff1f

    ResponderEliminar
  3. Tenía ganas de conocer esta banda, pero está el link caído. Alguien podrá resubirlo por favor? Gracias! :D

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Porcupine Tree - Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1 (2007)

LightbulbSun nos presenta la edición definitiva en video de la obra maestra de Porcupine Tree "Fear of a Blank Planet", y no se trata exactamente de un DVD en vivo en el sentido tradicional, "Transmission 6.1" es el número de catálogo de la edición especial de lujo en formato DVD-Audio / DVD-Video que acompañó el lanzamiento del álbum de estudio en 2007, y esta edición especial es muy apreciada por los melómanos por ofrecer la producción integral del álbum con un sonido envolvente impecable y de alta resolución... Ideal para que recuerden este gran disco en el fin de semana. Artista:  Porcupine Tree Álbum:  Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1  Año:  2007 Género: ---- Duración:  83:01 Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra Cuando salió en 2007, Steven Wilson —siempre un obsesivo de la calidad sonora— quiso que la experiencia de "Fear Of A Blank Planet" fuera inmersiva. Y bueno, de ahí salió esta versión... El DVD inclu...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Pablo "El Enterrador" - Pablo El Enterrador (1983)

Gracias a Facundo revivimos este tremendo disco de los míticos rosarinos sinfónicos con elementos folk, un gran disco que si no lo conocés te los recomiendo encarecidamente, escuchalo y vas a ver porqué... Y sirve para dar la bienvenida a Facundo al staff del blog cabezón. Y este fue su disco debut, con un sonido que mezcla Genesis y Jethro Tull con los clásicos del rock argentino, Piazolla y el folklore argento, lleno de inspiración genuina que se entrega al verdadero arte, mostrando no solo mucho compañerismo musical sino además el alto nivel del arte musical de cada uno de los miembros de la banda, desplegando una propuesta diversa, llenando con intrincados patrones cada rincón del espacio sonoro, con la dupla de dos teclados contraponiéndose sobre una base sólida y rica, que sintetizan uno de los mejores y más convincentes álbumes progresivos argentos lanzados en la primera mitad de los años 80. ¿Cómo podía faltar este disco en este blog?... sería pecado. Artista:  Pablo "E...

Rush - Kia Forum Inglewood, CA June 7-9-11-13, 2026 (2026)

Y cerramos la semana con otro enorme aporte de LightbulbSun: De lo que estamos hablando no se refiere a un álbum en vivo (oficialmente editado) como tal, bueno, al menos todavía no, sino que vamos a presentar parte de los primeros shows de la gira "Fifty Something" que acaban de suceder este junio de 2026 en el Kia Forum de Los Ángeles. Obviamente es un evento histórico, y si sos seguidor de la banda y del progresivo, entiendo que vayas a disfrutar todo el fin de semana con esto. Acá te comparto los puntos clave de lo que estuvo pasando en esos conciertos, y lo mejor es que LightbulbSun se zarpa y nos comparte el sonido de esto de lo que te estamos hablando: ahora podés atesorar los cuatro días que Los Angeles pudo disfrutar, con un Rush increíblemente a pleno y listo para escucharlo durante todo el finde, mientras nos esperás que recargamos pilas y nos encontramos el lunes de la semana que viene, que hoy nos toca cerrar el viernes a lo grande. Y ojo que acá hay un montón de ...

Luis Alberto Spinetta - Peluson of Milk (1991)

Vamos cerrando otra semana muy especial en el blog cabezón, sonde han circulado grandes obras, como siempre y gracias a todos los que participan en el staff,  y ahora le toca el turno nuevamente al gran Flaco, pero no con un disco cualquiera, sino con la mejor versión que pueden escuchar de "Peluson of Milk". Esto es en exclusiva y viene de la mano del Mago Alberto, que con su magia consiguió una versión especial, que no salió a la calle, que tiene el mejor sonido, con la fidelidad adecuada que merece su obra y que, al menos en este disco, no estuvo nunca representada en las distintas versiones y ediciones que se comercializaron. Así que cerrando otra gran semana en el blog cabezón, y engalanando la Biblioteca Sonora, presentamos un disco con mejor calidad que el que tiene el CD que seguramente guardás en tu colección. Únicamente esto pasa en este humilde espacio, para alegría de la comunidad. Artista: Luis Alberto Spinetta Álbum: Peluson of milk Año: 1991 Género: ...

Historia del Prog Rock en Costa Rica

Para complementar nuestra sección de grupos costarricenses de rock progresivos, presentamos una nota sobre su historia, bastante más jugosa que lo que uno podría imaginarse en un primer momento. En Costa Rica durante la primera mitad de los 60, el rock es considerado esencialmente una música de baile, y esa era precisamente su función. Eso explica, en parte, la recarga de covers en los repertorios. La cultura de música popular costarricense antes del rock estaba dominada por las orquestas, y si bien las orquestas tocan mucho material original específico a cada una, la mayoría del repertorio podía consistir en versiones de clásicos o de éxitos recientes popularizados en la radio. Por Fo León Al nacer en 1959 de la mano de los Twist Masters, el rock costarricense sigue el único patrón conocido, adaptando material extranjero con pericia y con mucha atención a la fidelidad. Complementando esto, las bandas desarrollan su propio material y conforme van madurando, van creando más mater...

Ensemble Nimbus - Fake News! (2026)

Ojo que esto no es una fake news, una mentira o un verso, esto es otro tremendo aporte del Mago Alberto que le entra de lleno al RIO y Avant Prog de esta histórica banda sueca, y eso es una noticia fantástica. Ensemble Nimbus haya vuelto al ruedo después de tantos años de silencio con un disco donde colaboran músicos de la talla de Tomas Bodin (The Flower Kings) y Chris Cutler (Henry Cow, Art Bears, Gong, etc.). Es música exigente, lúdica y muy precisa, ideal para quienes disfrutan de las estructuras que desafían lo convencional. Un disco que suena "high-tech" pero orgánico, manteniendo ese espíritu de orquesta de cámara eléctrica que definía a sus primeros discos, siguen fieles a esa mezcla única de avant-prog, música de cámara con toques circenses, influencias gitanas y ese sentido del humor retorcido tan típico del movimiento RIO.. Como dice muy bien el Mago Alberto en su comentario que acompaña este posteo: "Cabezones, un disco para degustar tranquilo, sonidos inva...

Syrius - Az ördög álarcosbálja (Devil's Masquerade) (1972)

Cerramos la semana con otra tremenda joya desconocida. Otro gran aporte de LightbulbSun para viajar musicalmente otra vez a Hungría, pero esta vez a los setentas. Y hablar de este disco, cuyo título sería "El baile de máscaras del diablo", vendría a ser como describir una fiesta donde han invitado a todo el mundo: un profesor de jazz serio, al rockero con melena y a un marciano con una flauta travesera con algún guiño a Gentle Giant y analogías con las mejores obras de Fripp. Este fue el primer y único LP de la agrupación, que en su momento solo vendió una pequeña cantidad de copias, principalmente con fines promocionales. Lástima, porque Syrius tenía una personalidad arrolladora y no intentaban sonar como los grupos británicos de la época; simplemente agarraron sus instrumentos y dijeron: "vamos a hacer lo que nos canta el culo", y así lo hicieron, generando un disco que debería ser una pieza fundamental en tu playlist de todos los días. Si te gusta la música que...

Gaia Wilmer Large Ensemble - Folia, The Music of Egberto Gismonti (2023)

Un puente entre el Jazz y el legado de Gismonti. Vamos a presentar ahora una maravilla, un disco disco doble que es una obra maravillosa, ambiciosa y profundamente respetuosa en la que la saxofonista, compositora y arreglista brasilera Gaia Wilmer rinde homenaje a uno de los genios más influyentes de la música contemporánea de Brasil; obviamente nos referimos al maestro Egberto Gismonti, y este es otro de nuestros discos desconocidos pero tremendamente recomendados. El proyecto tiene raíces profundas; nació de una serie de conciertos organizados por la propia Wilmer en Brasil (gracias a una beca del Centro Cultural Banco do Brasil) para celebrar el 70º aniversario de Gismonti en 2018. Esta experiencia previa de tocar junto al maestro permitió que los arreglos maduraran antes de llegar al estudio. El repertorio es una selección curada que recorre algunas de las obras más emblemáticas de Gismonti, manteniendo un equilibrio entre la nostalgia y la vitalidad. Ideal para comenzar la seman...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.