John Wesley - The Closing of the Pale Blue Eyes (1995)

Si el debut de John Wesley en 1994 nos había dejado con el sabor de un cantautor de raíces acústicas, apenas un año después el hombre de Florida decidió (o se vió obligado por las visicitudes de la vida) patear el tablero. Otra vez, gracias a LightbulbSun, vamos con otro registro de John Wesley, esta vez un miniálbum que contaría como segundo trabajo de su carrera. Un disco que surge de la necesidad de catarsis por la muerte de su, por entonces, pareja, y que nace de la necesidad de encauzar su dolo, de crear un canal como vía para superar, de algún modo, su sufrimiento, más que cualquier otra finalidad artística. Hablamos de un disco personal, oscuro, denso, cargado de una visceralidad que cimenta definitivamente su lugar en la órbita de los músicos que luego darían forma a la gran familia extendida de Porcupine Tree, No-Man y Marillion.

Artista: John Wesley
Álbum: The Closing of the Pale Blue Eyes
Año: 1995
Género: Crossover Prog / Rock alternativo
Duración: 22:56
Referencia: Discogs
Nacionalidad: EEUU

A veces, en la vida de un artista, escritor o músico, surge la necesidad de crear una obra no porque haya llegado el momento de lanzar un nuevo disco, ni porque un ejecutivo presione para que le entreguen algo nuevo, ni porque el contrato así lo estipule, sino porque es algo que simplemente tiene que ser creado. Hay algo en el interior del artista, algo que arde y lo va consumiendo poco a poco, día tras día, devorándolo lentamente hasta que, finalmente, se sienta y da salida a esa obra que necesitaba existir.

Es un tema por demás conocido, expresado mil veces en todas las formas de arte; una situación que todos hemos vivido de una manera u otra, y sobre la cual he escrito en muchas ocasiones. Pero, esta vez, fue distinto. Por lo general, puedo escribir con control, con claridad y propósito; mis temas suelen estar bien pensados ​​y meditados. Esta vez, sin embargo, no hubo control, ni planificación, ni intención de presentar algo concreto; y, desde luego, no hubo ninguna consideración comercial. Fue algo profundamente personal. Estas canciones surgieron por sí solas, a veces en cuestión de un solo día. Nunca quise escribir estas canciones. Nunca quise experimentar estos sentimientos, al menos no en relación con ella. Esto no pretende ser mi próximo álbum. Se trata de una colección de canciones acústicas, compuestas y grabadas en el estudio de mi dormitorio, con la intención original de que solo ella y yo las escucháramos. A medida que el proyecto avanzaba, comprendí que no debía mantener esta música solo entre nosotros. Por eso, invité a algunos amigos a participar, enriqueciendo las canciones y dándoles vida. He decidido compartir estos temas con ustedes. Siempre he basado mi trabajo en la experiencia y la honestidad; y, tras escuchar el resultado, puedo decir que es una de las obras más honestas y sencillas que he creado jamás.

John Wesley


Y teniendo en cuenta el concepto del disco, acá no podemos hablar de si el disco es bueno o es malo porque traspasa esa catalogación de nuestra parte... Guitarras densas y texturas desoladoras, sentimiento de pérdida, habitaciones oscuras y catarsis eléctrica, la guitarra de Wesley deja poco de lado, sonidos  limpios y melancólicos que cortan el aire es la manera en que el disco respira: no hay una atmósfera espacial, hipnótica y ligeramente psicodélica que envuelvan las canciones, ni estructura ganchera ni ejecución compleja, esto es directo, despojado y al grano. Es la radiografía sonora de una pérdida irreparable, transmite melancolía pesada, un desamparo muy genuino y momentos de furia contenida que explotan en catarsis desgarradoras.

No hay artificios teatrales ni poses grandilocuentes; es un disco crudo, honesto hasta los huesos y de una sensibilidad emocional tremenda. No podemos hablar de bueno o malo, pero podemos decir si nos gusta o no... yo te dejo la posibilidad de que vos mismo lo definas, así que empezá por uno de sus temas.

Mi primera introducción a la obra en solitario de John Wesley fue "Shiver", y acá, John hace un muy buen trabajo al interpretar sus temas. Su voz y su estilo es sincero; y los pocos solos que hace en este disco lo muestran que es un guitarrista brillante. Quizás esta sea una obra fundamental en el catálogo de John Wesley, no por su éxito ni por nada externo, sino porque marca un quiebre en su vida, y ahí no nos podemos meter. Musicalmente, es como un eslabón perdido entre el rock de autor, el grunge melódico de los noventa y la sofisticación del rock progresivo, pero claro, no nos podemos detener en esa descripción fría, porque esto va mucho más allá. Pero hablando solo musicalmente, que es de lo que podemos hablar, esta es una muestra de guitarras con alma oscura, climas densos y la confirmación de que Wesley era mucho más que un sesionista de lujo.

Lo podés escuchar en Bandcamp:
https://johnwesley.bandcamp.com/album/the-closing-of-the-pale-blue-eyes

Web oficial


Lista de Temas:
1. Right Here Inside Me (3:57)
2. To Share a Dream (1:36)
3. Alone-Together (2:46)
4. In Ohio (2:32)
5. Say Goodbye to the Pale Blue Eyes (3:09)
6. A Long Way Down (3:50)
7. The Death of a Friend (2:25)
8. Right Here Beside Me (2:41)

Alineación:
- John Wesley / acoustic guitar, vocals
- Sean Malone / bass (tracks 2 - 5), Chapman stick (tracks 3, 6)
- Joe McCormick / percussion
- Andy Junior Irvine / bass (tracks 1, 6, 8)