Ir al contenido principal

Greco Bastián - With A Little Hell From MORE Friends (2024)

Seguimos con el gran proyecto musical de este mexicano que ya nos deleitara con "With A Little Hell From My Friends", y ahora comenzamos la semana con su segunda parte titulada "With A Little Hell From MORE Friends", donde sigue reuniéndose con más amigotes bajos las influencias de artistas como Univers Zero, Magma, Frank Zappa, King Crimson, Present, Koenjihyakkei, Magma, Ruins, y otros, y ahora regresa con aún más amigos que antes para esta fiesta del avant-prog. Para que se hagan una idea, entre los asistentes a la fiesta se incluyen (por nombrar algunos): Matt Hollenberg (John Zorn, Markus Reuter (Stick Men), Patrick Gauthier (Magma), Paolo Botta (Ske), Bernard Falaise y Rémi Leclerc (Miriodor), Tatsuya Yoshida (Ruins), Salvador Govea (Iconoclasta) y varios más, desplegándose en el límite entre el Zeuhl, el Avant prog y el Rock In Opposition. Otro de los grandes discos de este 2024 ideal para comenzar la semana a lo grande!

Artista: Greco Bastián
Álbum: With A Little Hell From MORE Friends
Año: 2024
Género: RIO / Avant-Prog / Zeuhl
Duración: 42:09
Referencia: Discogs
Nacionalidad: México


Otra vez volvemos (por suerte!) con otro trabajo de Greco Bastián , un compositor mexicano de Avant/Prog y la más pura vanguardia, que gracias a la buena disposición de parte de excelentes músicos de todo el mundo, obtiene como resultado esta obra maestra, que suma interpretaciones virtuosas a su creatividad en la composición. La lista de músicos que colaboran es una garantía, esos típos no se van a meter en cualquier cosa, y la verdad que todos los músicos se deben sentir felices de haber contribuido a semejante obra de arte.

Como decía antes, se trata de una especie de secuela de "With a Little Hell From My Friends", que se lanzó hace 2 años en 2022 y nos sorprendió a todos. Y ahora tenemos más músicos en juego que antes, con 34 en total, la mayoría de los cuales provienen de grupos más vanguardistas y progresivos. Y los músicos trabajan juntos a la perfección. Ninguno de ellos parece eclipsar al otro.

El álbum cuenta con ocho temas con una duración de 42 minutos, tiene la misma intensidad y los excesos alocados y enrevesados ​​del avant-prog que tiene el álbum anterior, aunque este parece como un avance natural donde las líneas de tiempo complejas se descontrolan con impulsos rítmicos locos y una brutal grandilocuencia implacable, mientras que la larga lista de músicos que entran y salen ofrece un enfoque diverso para cada tema que juegan enbase a las habilidades compositivas de Greco Bastián, que ofrecen un tejido conectivo tangible para que el álbum no suene como un lanzamiento de varios artistas. Su música es oscura y pesada, con fuerte base rítmica, riffs de guitarras, baterías agitadas y un variado sonido teclado. Claro, todo está interpretado por diferentes músicos, y hay demasiada instrumentación para describirla en un posteo, así que simplemente digamos que proporciona un sonido rico, que muestra una gran influencia de la música de vanguardia, con canciones complejas donde es imposible predecir cómo evolucionarán ya que evolución de los temas parece una montaña rusa. 

En definitiva, si te gustan las grandes bandas de la escena de vanguardia y el rock progresivo aventurero con muchos instrumentos, encontrarás en este álbum uno de los álbumes más originales de este año.


Pero creo que es hora de que terminemos con tanta cháchara y lo comiences a escuchar, que ahí está lo mejor de todo esto... no encontré, por ahora, videos sobre este disco, así que va un cacho de su espacio en Bandcamp...


Y ya podríamos ir contando con el nombre de Greco Bastián como uno de los compositores de la música progresiva y de vanguardia más importantes de la actualidad,, ya que si bien solamente son dos obras la que acompañan esta aseveración, esperamos muchos otros trabajos que si continúan más o menos por la misma senda, empezará seguramente a escribir el nombre de algo grande, como en algún momento gente como el tío Franky Zappa se empezó a desmarcar de sus contemporáneos gracias a lo ingenioso de sus composiciones.

Si tenés ganas de un disco que no solo te sorprenda sino que además combine estilos como el RIO, el Zeuhl y el progresivo brutal y la vanguardia más ecléctica, este es tu disco. Un trabajo con muchos ingredientes pero cuyo resultado se siente apasionado y cautivador. Hay tanta música metida en cada tema, 

Además, el valor de la producción es honestamente excelente, creando una mezcla perfecta entre fuerza y ​​claridad sonora que realmente le da mucha magia a lago de por sí tan especial.

Por último, vamos con el comentario sobre la presentación de este trabajo, evento que se realizó hace muy poco en Mexico, exactamente el 23 de agosto último, coon la interpretación de los músicos Gil Vazquéz en batería, Alejandro Avila al piano, Hegel Pedroza en guitarra, Horacio Vidrio en el bajo y Diego Franco en saxo tenor. Vamos a ver qué se dijo de todo ello:

Greco Bastián y su zeuhl mexicano en La Tehuanita
Una de las tendencias más fructíferas de la experimentación musical en la Ciudad de México ha sido el acercamiento de los músicos de jazz de improvisación a la del rock progresivo y viceversa. Esto ha provocado el renacimiento del género llamado zeuhl, nombre acuñado por el grupo francés Magma. Hace un par de semanas apareció el primer festival de música zeuhl en la Ciudad de México, una muestra de la fuerza de este incipiente movimiento, el cual cuenta con grupos como Rëlisp y Mekanik Kommandoh. Este género alcanza un alto nivel musical que se combina con una actitud espontánea y revoltosa.
Un mítico músico antecesor de este género es  Greco Bastián, cuyo épico disco With a little hell from my friends cuenta con la participación de un gama de renombrados artistas internacionales como Tatsuya Yoshida, Jean-Luc Plouvier, Matt Labofsky y  Pierre Vervloesem (álbum testigo de un impresionante poder de convocatoria de un músico que ha quedado en los sombras y cuyo reconocimiento en la Ciudad de México es prácticamente inexistente). “Bastián radica en Acapulco, Guerrero, y cuenta con varios álbumes –los cuales pueden encontrarse en su página de bandcamp– que si bien presentan detalles en lo referente a la calidad de su grabación, dejan ver una imaginación desbordada, una asombrosa musicalidad y un irreverente sentido del humor, plasmado en los títulos de sus composiciones”, comenta el periodista David Cortés. “Bastián ha dejado de ser el secreto mejor guardado de la escena mexicana para convertirse en una de las promesas a nivel mundial del género”, continúa Cortés.
Dicho esto, hay que contar que  parece que Bastián, cuyo verdadero nombre es Pablo Eduardo Ibarra Reyes comunica sus propuestas a ciertos músicos y permite que ellos toquen en su nombre. Para su próxima presentación ha elegido un quinteto de lujo: en batería toca el productor musical, ingeniero de audio y gestor Gil Vázquez, quien ha grabado a artistas como Rita Guerrero e Ilan Rubin; en la guitarra está el compositor Hegel Pedroza, colaborador frecuente en los mundos del arte contemporáneo, con investigaciones sobre las tecnologías sonoras y jazz; en el piano, Bastián cuenta con el joven compositor y cantante Alejandro Ávila, con un trasfondo en la música clásica y parte del dúo de música experimental electrónica alemán-mexicano Mexa Strasse; en el bajo está Horacio Vidrio, quien toca con Wrokk; y al final el premiado joven jazzista Diego Franco redondea el quinteto, en el saxofón tenor.
Los músicos Gil Vázquez , Alejandro Avila , Hegel Pedroza, Horacio Vidrio y Diego Franco llegan con la aproximación de jazz impro al rock progresivo, ida y vuelta. Todo en el lugar de los chapulines con chile y sal.
El concierto de este quinteto es parte del ciclo de experimentación musical Azarret La Tehuanita, con la curadora invitada, la poeta y editora, Clau Arancio, de Argentina. La Tehuanita es un restaurante 100% indígena con dueños zapotecos que sirve platillos del Istmo de Tehuantepec, así como diversos tipos de mezcal oaxaqueño, y es la sede de esta nueva edición del Azarret. Cuenta con una terraza techada en la banqueta que hace cómoda la estancia en la lluvia. Aunque el flyer indica que iniciará a las 19:45 probablemente tarden 45 minutos más, como suele suceder en la escena de improvisación de la Ciudad de México.

Monse De La Rosa


Y que sirva para agrandar nuestra sección de progresivo mexicano, con uno de su mejores exponentes. Y ojo que este es un super recomendado, ideal como para comenzar la semana a lo grande!

Bienvenidos a este infirno tan exquisito, mis querubines! Lo podés escuchar completo desde su espacio en Bandcamp, yo te recomiendo que no te lo pierdas!
https://grecobastian.bandcamp.com/album/walhf-more-f

Facebook

 




Lista de Temas:
1. Kobaïan Call to War (Part 1) (2:39)
2. 4009, The Mezking (6:12)
3. Extitled (7:20)
4. Retitled (4:21)
5. Blacamán, the Bad One (5:38)
6. Cosmetology (7:37)
7. Clownnecticut (5:25)
8. Kobaïan Call to War (Part 2) (2:57)

Alineación:
 Vincent Sicot-Vantalon / keyboards, Fx
- Sterbus / bass
- Shawn Persinger / electric guitar
- Armando Lagarda / rhythm guitar
- Antonio Garcidueñas / drums
- Marc Ducret / guitar
- Ben Spees (The Mercury Tree) / electric guitar
- Oliver Campbell (The Mercury Tree) / bass
- Connor Reilly (The Mercury Tree) / drums
- Paolo Botta / keyboards, Fx
- Markus Reuter / guitar
- Anthony Beard / electric guitar
- Salvador Govea / keyboards
- Joe Lester / bass
- Patrick Gauthier / piano
- Gerardo Ramlop / xylophone
- Miguel Saenger C. / drums
- Matt Hollenberg / electric guitar
- Jonathan Piña-Duluc / saxophone, solo
- Hey Figueroa / bass
- Alonzo Arjona / drums
- Alan Benjamin / electric guitar
- Ed RosenBerg III / saxophone
- Craig Walkner / drums
- Steve Marek / bass
- Juan Belda / keyboards, Fx
- Samo Salamon / all guitar solos
- Bernard Falaise / electric guitars
- Rémi Leclerc / drums & percussion
- Paolo Botta / keyboards, Fx
- Håkan Almkvist / electric guitar
- Bernard Falaise / guitar
- Ivan Rozmainsky / keyboards, Fx
- Antonio Garcidueñas / drums





Comentarios

  1. https://www.progarchives.com/album.asp?id=85628 voten para que por primera vez en la historia del Rock Progresivo, un disco latinoamericano termine el año como EL MEJOR DEL MUNDO.

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

VAK - Aedividea (2015)

Otro disco desconocido y recontra recomendado. Recordamos otra belleza desconocida, otro genial disco que aterrizó en el blog cabezón, un discazo de una genial agrupación francesa, otra joya desconocida que hizo su aparición en el blog y no podemos dejar de recomendar encarecidamente que lo escuchen y conozcan. Zeuhl de la vieja escuela pero en los tiempos de hoy, para oídos expertos, o para espíritus jóvenes repletos de búsqueda musical, VAK los va a mantener un buen rato con los oídos ocupados, otra gran aventura que te propone el blog cabezón: "Ya hacía falta por aquí algo de Zeuhl puro sin disolver. Zeuhl recién horneado pero en esta ocasión hediondo a vieja escuela. Hecho en Francia para que la cuña apriete, Aedividea rebosa de momentos muy familiares para el escucha kobaiano, quien rapidamente se sentirá identificado con el más clásico Magma, Weidorje, Eider Estellaire y hasta Eskaton (lo juro por sus 4 visiones...). Con el obvio añadido de la tecnología actual, VAK recrea ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Gonzalo Farrugia - Stellium (1999)

Otro de los discos destacados del blog, disco solista de Farrugia, fundador de Psiglo y ex miembro de Crucis, quien supo tocar con Días de Blues y Pappo, quien fuera responsable de la nueva versión del Himno Nacional Mexicano, la cual fue adoptada como la versión oficial... una bestia en la batería que dejó su nombre grabado a fuego en el rock latinoamericano. Y les dejo las siguientes palabras de Carlos M.: "Sin duda me quedo pensando que algo debe suceder en el Uruguay, una ciudad y una cultura que permite que los pensamientos y la creatividad vuelen por todas partes y con todos los elementos que para algunos no sería bueno mezclar, pero para estos uruguayos les importa poco y fusionan todo lo que se les da la gana". Aquí, su disco solista... Artista: Gonzalo Farrugia Álbum: Stellium Año: 1999 Género: Progresivo ecléctico Duración: 50:42 Nacionalidad: Uruguay No sé si catalogarlo como un disco histórico, sino más bien un disco de un histórico, y si no saben ...

Fulano - En Vivo en Los Angeles de Chile (2002)

Definieron su música como "eclectisismo antihegemonico", y con eso tenemos una cierta idea de lo que desarrollaron tan bien. Comenzamos la semana con más Fulano y más del mejor rock chileno, en uno de los rescates culturales de cosas que nunca tendrían que quedar en el olvido, esta vez con uno de los grupos musicales más inquietos de Chile, en un registro en vivo donde el histriónico Jaime Vivanco aún estaba en el mundo de los vivos (un artista que no dejó de sorprender aún luego de su trágica muerte), junto a monstruos como Jorge Campos, Arlette Jequier, Cristian Crisosto, Jaime Vasquez y Paul Aliaga. Siempre fieles a su inquietud más que a cualquier otra convicción, generando un espacio de contracultura y resistencia musical en tiempos de dictadura, y creando esa especie de R.I.O. y Avant Garde contestatario que a pesar de todas las predicciones y suposiciones, tuvo éxito! Aquí, una extrañeza tremendamente particular, fuera de lo común y por demás talentosa, demostrando por...

Simetría Imperfecta - Otra Realidad (2011)

Como cada viernes nos gusta hacer, y más si estamos en la antesala de un fin de semana largo, los queremos llenar de música para que se acuerden de este maravilloso blog cabeza, y por eso ahora saltamos de estilo y de país, nos vamos a Argentina para recordar a unos pibes que se mandaron un muy lindo disco de metal progresivo. Ellos se llamaron Simetría Imperfecta, cultivaron un estilo que unía el sonido de Pain of Salvation, Symphony X y Dream Theater con mucha dignidad y buscando siempre sus propias formas y desarrollos. Un trabajo honesto que dignifica a lo grande el paradigma histórico del metal argento y también ensalza muy solventemente el ideal de la música progresiva a punta de vigor y potencia. Otra cosita para que conozcan en el finde largo y no nos extrañen tanto! Y ya el martes volveremos a tratar de hacer de hacerte estallar esa cabecita de Moog que tenés al pedo, a fuerza de pura buena música.   Artista: Simetria Imperfecta Álbum: Otra Realidad Año: 2011 Género: ...

Jukka Tolonen - Tolonen! (1971)

Este lunes empezamos una saga donde el protagonista es el gran guitarrista Jukka Tolonen, y será una saga dedicada a nuestra querida Vicky que fue la que nos trajo el tema Finlandia a la escuelita de rock, y más presisamente nos reseño los discos de Tasavallan Presidentti y bueno, desde allí no paramos con el tema Finlandia, más todos los aportes del Mago Alberto que también nos trajo varias cositas de aquellos pagos lejanos. Aquí, el tremendo guitarrista de los Tasavallan Presidentti (entre muchos otros grupos, Wigman entre ellos) en su primer disco solista a los 19 añitos. Es un muy buen disco pero no es el mejor que ha sacado, pero no importa porque es el puntapié inicial que servirá para traerles varios y enormes discos de este muchacho. Agradezcanle a Vicky y quieran al blog cabezón. Artista: Jukka Tolonen Álbum: Tolonen! Año: 1971 Género: Jazz rock psicodélico Duración: 32:34 Nacionalidad: Finlandia Lista de Temas: 1. Elements (Earth/Fire/Water/Air) (8:06) 2. Ra...

Fulano - Trabajos Inútiles (1997)

Seguimos con los buenos discos chilenos en nuestra saga especial, y continuamos también con el enorme grupo Fulano, en uno de los discos emblemáticos de esta banda de culto. Excelencia al por mayor con el supergrupo Fulano (miren su alineación, para caerse de culo), un proyecto que surge en los años ochenta, en plena dictadura y en un contexto de represión creativa que veía nacer ídolos de dudoso talento, su mezcla vanguardista y alocada juega en un eje de Jazz-fusión y R.I.O. a la chilena. Lograron un sonido tan enfermizamente lúdico que hacía vibrar; la banda desafió los límites musicales, límites impuestos por el consumo, por la represión, por la falta de ideas, y en ese contexto se convirtieron en una ola de aire fresco en una sociedad asfixiada, creando una mixtura de jazz-rock, avant-garde y todo aquello que les pareciese conveniente. A pesar de sus innegables influencias de Frank Zappa, Henry Cow y bandas de Canterbury, Fulano tuvo siempre una identidad propia, quizás por su ape...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.