Ir al contenido principal

Peter Gabriel - Before The Flood "Early Demos" (1975)


Empezaremos la semana, y vamos primero con algo que teníamos para la semana pasada pero que quedó afuera por la gran cantidad de cosas que publicamos. El primer demo de Peter solista, encarando la onda que definiía en sus discos posteriores. Otra exclusividad del blog cabezón. Otro gran aporte del Mago Alberto para que sean un poquito más felices.

Artista: Peter Gabriel
Álbum: Before The Flood "Early Demos"
Año: 1975
Género: Progresivo Crossover / Experimental
Nacionalidad: Inglaterra


Lista de Temas:
01. Howling At The Moon
02. Excuse Me
03. Funny Man
04. No More Mickey
05. Get The Guns
06. Here Comes The Flood
07. God Knows
08. Strawberry Fields Forever (Bonus Track)

Alineación:
- Peter Gabriel / Voz y Piano
Sinfonica de Londres

No creo que haya mucho que contar más allá de lo que nos cuenta el Mago Alberto, que es quien comparte esto...


Cuando Peter Gabriel decide dejar Genesis luego de aquella monumental obra The Lamb, el mundillo de la música quedo perplejo y fueron muchos los que declararon el final de Genesis y otros se quedaron con la incertidumbre de "que sera ahora de Gabriel y de Genesis".
Entonces comenzó otra historia, y el comienzo de esa historia quizás sea este demo que fue grabado por PG, en sus estudios domésticos, con la sola prsencia sonora del piano y la voz de Peter.
Una verdadera rareza que algunos fanas de Genesis y Gabriel ya conocen, pero que hoy aparece en flac para que algunos den vuelta carnero en la cama y otros se rasgen las vestiduras.
De estos demos, algunos se transformaron en parte del primer disco de PG y otros quedaron solamente en este registro, la versión de "Here comes the flood" es sencillamente de antología.
Para los antropólogos del rock esta rareza sera muy apreciada, si los fans tipo CalleNep no escucharon estos registros estas canciones son por demás gratificantes y seguramente estarán muy agradecidos.
Quizás con el tiempo volvamos con un sinfin de demos y rarezas, o sea que esto es solo un anticipo.
Va con un bonus track que es la versión con la Sinfonica de Londres de "Strawberry fields forever" de The Beatles, esta versión es distinta de la que circula aún teniendo en cuenta los Rare Tracks de PG. por cuanto esa versión circulante es ripiada de vinilo y esta no.
Only for fans!!!!!!!!!!!!!!!! más que nunca.
Mago Alberto

Y vamos con algunos comentarios en inglés, que nunca faltan para éstas cosas:

These are supposed to be very early demos recorded for Car album (1976, Atco - Atco being Atlantic, a Warner subsidiary label). These demos are raw; they may have been done in Gabriel's home studio or possibly at Fuse Music, England, which somehow was connected with Warner Brothers. Most of the songs are acoustic piano with a few accompanying support tracks and Peter singing -- which makes me believe this was from Peter's home studio efforts.
The story is that this demos tape was found in a warehouse cleaning closet in white tape box marked: 7 1/2ips 1/4 trk stereo Gabriel/Hall Fuse Music. Unfortunately, the tape box had become water-soaked and the bown-oxide tape was rotting. The tape had some warbley spots from the neglect and also quite a lot of tape hiss and lost tone. The tape has been processed to improve the sound. "Get the Guns" appears to have been recorded badly or with misaligned heads so it could not be improved as much as the other songs. On the whole there is a tiny bit of tape hiss but no more than you'd expect from such an old artifact. There is also one small glitch from a later cassette-to-cd transfer in "Excuse Me".
Along with tape, the warehouse box also contained the lead sheets, listing the composers as "Peter Gabriel and Tony Hall" and marked with a stamp from Fuse Music, England. They were lead melody transcriptions for copyright purposes, not hand-written by Gabriel or anything.
I later heard that the Fuse Music building burned down and took a whole lot of master tapes with it, and that this reel is quite probably the only surviving record of these demos.
Enjoy this very raw, very rare and very simple glimpse into the early creative process of Peter Gabriel.
Tracy Parsons

These are evidently very early demos recorded for "car" (1976, Atco - Atco being Atlantic, a Warner subsidiary label). They are extremely raw; they may have been done in Gabriel's home studio. Most are acoustic piano with a few accompanying support tracks and Peter singing. The songs come from a white tape box marked: 7 1/2ips 1/4 trk stereo Gabriel/Hall Fuse Music The lead sheets had the composer's names given as "Peter Gabriel and Tony Hall" and were marked with a stamp from Fuse Music, England; they were merely lead melody transcriptions for copyright purposes, not hand-written by Gabriel or anything. At that time, the best research i could come up with was that Fuse was somehow connected to Warner Bros (maybe like Sire was, but English; a sub-distribution deal?)... I later heard that the Fuse Music building burned down and took a whole lot of master tapes with it, and that this reel is quite probably the only surviving record of these demos. This brown-oxide tape was discovered rotting in a water-soaked box shoved into a cleaning closet, along with the lead sheets, in a cavernous and seldom-used warehouse. It was lost/forgotten/abandoned. The tape had some warbley spots from the neglect and also quite a lot of tape hiss and lost tone. I processed the material for several weeks before I was satisfied as to the quality, although "Get the Guns" was problemmatic to begin with; the Master appears to have been recorded badly or with misaligned heads. On the whole there is a tiny bit of tape hiss but no more than you'd expect from such a "live" environment. There is unfortunately one small glitch from a later cassette-to-cd transfer in "Excuse Me" ("Looking for Lost Angeleeeeee") so don't think it's your file or player Enjoy this very raw and simple glimpse into the creative process of Peter Gabriel.
Mpigg

These are the (primarily) piano demos that Gabriel recorded shortly after he departed Genesis, and before he made his initial return to the studio, with Phil Collins, Anthony Phillips and Mike Rutherford as a comfortable (but ultimately unsatisfying) safety net. And, it must be said, those are probably the demos most listeners would like to hear.
These raw home recordings, however, are equally rewarding, as we hear Gabriel getting to grips not only with a couple of songs that would eventually make it onto his solo debut album ("Excuse Me," sans barbershop harmonies, and "Here Comes The Flood"), but a clutch more that have remained in the vault ever since.
Gabriel was writing at the time with Martin Hall, a songwriter whom he'd known since they both contributed to the Colin Scott album back in 1971; how sad it is that the partnership was ultimately doomed to obscurity.
True, the knockabout "No More Mickey" was offered to Charisma as a single during 1975, but nothing ever came of that; true, too, singer Alan Ross recorded a version of "Get The Guns," before Gabriel himself disemboweled it for the backbone of "Down The Dolce Vita." But who among us has even heard of Ross? And that still leaves "Howling At The Moon," "Funny Man" and "God Knows" to complete a collection that sounds more like demos for his second album, than the precursor of his first.
One final song belongs on this disc, but does not appear -- "You'll Never Know," a Gabriel-Hall composition that did make it onto vinyl, courtesy of comedian Charlie Drake (plus a supporting cast that included Sandy Denny and Robert Fripp). The finished version is as weird as anything Gabriel has ever put his name towards. One can only imagine what the demo sounded like. - Dave Thompson
Source From Another Site
These are evidently very early demos recorded for "car" (1976, Atco - Atco being Atlantic, a Warner subsidiary label). They are extremely raw; they may have been done in Gabriel's home studio. Most are acoustic piano with a few accompanying support tracks and Peter singing. The songs come from a white tape box marked: 7 1/2ips 1/4 trk stereo Gabriel/Hall Fuse Music The lead sheets had the composer's names given as "Peter Gabriel and Tony Hall" and were marked with a stamp from Fuse Music, England.
The Fuse Music building burned down and took a whole lot of master tapes with it, and that this reel is quite probably the only surviving record of these demos. This brown-oxide tape was discovered rotting in a water-soaked box shoved into a cleaning closet, along with the lead sheets, in a cavernous and seldom-used warehouse.
It was lost/forgotten/abandoned.
The tape was some warbley spots from the neglect and also quite a lot of tape hiss and lost tone. They were processed for several weeks before it reached a satisfactory quality, although "Get the Guns" was problemmatic to begin with; the Master appears to have been recorded badly or with misaligned heads. On the whole there is a tiny bit of tape hiss but no more than you'd expect from such a "live" environment. There is unfortunately one small glitch from a later cassette-to-cd transfer in "Excuse Me" ("Looking for Lost Angeleeeeee").
All Rights Go To Their Respectful Owners
Nedaj00


Espero que les haya gustado la primera sorpresa de la semana... veremos cuantas sorpresas más tendremos. Ah! imagino que ya todos saben que no publicamos links de descarga en el blog, si quienen algo más de lo que ven aquí, deberán ir a la base de datos de la lista de correo.





Comentarios

  1. Efectivamente, me doy de vueltas con este post!!!! Gracias Mago, tenía versión mp3, ahora por fin flac!!! qué lujo.
    De casualidad no tendrás por ahí esa reunión furtiva de Genesis y Gabriel que se llamó Gabacabriel?

    ResponderEliminar
  2. Grande disco este, mas onde esta o link

    Obrigado

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Pescador, para tener más información de la que hay publicada, debes inscribirte en la lista de correo del blog, acá te dice cómo:
      http://cabezademoog.blogspot.com.ar/p/por-si-algun-dia-no-estamos-aca.html

      Saludos

      Eliminar
  3. Buenas noches, el enlace está caído. Besos y abrazos!!!

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Animals as Leaders - Parrhesia (2022)

Seguimos con la publicación de los mejores discos del 2022 y ahora le toca el turno a estas bestias. Si te gustan los discos virtuosos, pirotécnicos, pero que además tengan mucha cuota melódica, y además mucha potencia, bueno, este es tu disco. Una excelente banda de  Djen haciendo progresivo instrumental, y desde mi punto de vista solo les hace falta una sola cosa para que este disco sea perfecto: un buen bajista haciendo de las suyas (creo que su música lo pide a gritos). Inmerso en el espíritu de fusión de grandes guitarristas como Allan Holdsworth, Jeff Beck, Pat Metheny y muchos otros, acompañado por los giros y vueltas de metal progresivo de bandas como Exivious, Cynic, etc. pero no hay duda del sonido único que estos muchachos han alcanzado, con su elegante exhibición de destreza y musicalidad matemática. Si aún no lo han escuchado, los invito a conocer una guasada, una animalada instrumental que no da respiro y otro gran disco recomendado del 2022. Artista: Animals a...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Emerson Lake and Palmer - Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends (1974)

Empezamos el lunes a lo grande, porque el Mago Alberto nos trae nuevamente ELP, esta vez con su registro en vivo titulado "Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends". Los shows en vivo de la era de los 70 eran tan grandes como sus álbumes. Quizás más. Este disco se grabó durante una gira que incluyó un sistema de sonido innovador para aquel entonces, un espectáculo de luces sincronizado, 40 toneladas de equipo que se transportaban en 5 camiones, una batería giratoria hecha a medida para Palmer, 10 teclados más Moogs para Emerson, con una plataforma especialmente hecha que hacía girar su piano de cola sobre el escenario (con la anécdota de que el piano giratorio se detuvo en seco y golpeó a Emerson en mitad del recital). Otro registro infaltable dentro del blog cabezón. Artista: Emerson Lake and Palmer Álbum: Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends Año: 1974 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Inglaterra Todos sabemos que dentro de la ...

Los Jaivas - Canción del Sur (1977)

Y si hablamos de folk progresivo latinoamericano cómo no hablar de Los Jaivas, ahora con un disco que me venían pidiendo desde hacía tiempo en la lista de correo y el Mago Alberto pasa a cumplir: "Canción del sur" de 1977, con toda la magia de los chilenos. Y ya que hablamos tanto de la situación crítica de Chile y la valentía del pueblo chileno, entonces que mejor que halagarnos con su mejor música, la de Los Jaivas, la de Congreso, la de toda esa ola artística que siempre empujó para que las puertas de la libertad se abran para todos. Por todo ello y por mucho más es que "Canción del Sur" es ideal para presentar nuevamente en el blog hoy en día. Artista: Los Jaivas Álbum: Canción del sur Año: 1977 Género: Prog Folk Nacionalidad: Chile Otro muy buen disco de Los Jaivas , el tercer álbum que hicieron en su "visita obligada y por tiempo indeterminado" a la Argentina, y la verdad es que no sé que agregar a lo que sabemos de las obras reali...

Luis Salinas - Solo Guitarra (2000)

Artista: Luis Salinas Álbum: Solo Guitarra Año: 2000 Género: Latin Jazz / Folclore / Tango Duración: 72:47 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Uno 02. Alfonsina y el Mar 03. Homenaje Badem: O Astronauta/Zamba de Aviao/Chara 04. Balada Para Guitarra 05. You Are the Sunshine of My Life 06. Velas 07. Domingo a la Mañana 08. Nuages 09. Salgán 10. Tangos: La Casita de Mis Viejos/El Último Café 11. La Pobrecita 12. Caricia 13. Papagayo 14. No Es Tarde 15. Salsa Pa’ Coco 16. Nostalgias de Bossa 17. Parkeriano 18. Te Extraño 19. Latin Bebop 20. Canción Para Mi Juan 21. Chacarera Para Adolfo 22. El Día Que Me Quieras Alineación: - Luis Salinas - Guitarra y Voz

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Tijuana, la Madre que Acurrucó al Rock

Seguimos con nuestra presentación de lo que es el rock en México. Tijuana se ha bautizado como "La cuna del rock", y al escuchar ésta metáfora, me hace pensar en cómo fue que llegó esta pequeña esquina del mundo a acurrucar este género extranjero, antes llamado rock’n roll derivado del blues, rhythm and blues y demás variantes del folclore musical afroamericana de Estados Unidos, y darle un toque latino. Tijuana, por su cercanía con Estados Unidos o como lo llaman aquí “el otro lado”,  ha tenido una combinación cultural mexicoamericana bastante fuerte. Esto se vio a notar en los años 20’s cuándo ocurrió la Ley Volstead, o Ley Seca en el extranjero, obligando a los estadounidenses venir a las cantinas de la ciudad a embriagarse. Al ser apenas un pequeño pueblo, la ciudad se mantenía económicamente del turismo extranjero, incluso la moneda local de aquellos años era el dólar. Suena irónico decir que el consumo de la región era más sobre productos del other side que ...

O Terço - Criaturas Da Noite (1975)

Un disco iconográfico del rock brasilero de los 70s. Y disfruten el álbum que está bueno, uno de los álbumes más importantes de la música progresiva brasileña. "Criaturas da Noite" mostró las muchas caras de este talentoso grupo: canciones de rock puro, folk rock, música progresiva sinfónica e interesantes melodías instrumentales, incluso experimentales y vanguardistas, con músicos muy talentosos y hábiles (todos en la banda escribieron canciones y todos los miembros cantaron voces principales y coros). Sin rellenos y hecho con pasión, humildad y talento, el álbum fue, merecidamente, un gran éxito en ese momento. Incluso la producción fue magnífica para un país del tercer mundo de aquella época. Un clásico, una obra maestra, al menos en Brasil, que no es poco decir. Artista: O Terço Álbum: Criaturas Da Noite Año: 1975 Género: Rock sinfónico Duración: 37:12 Nacionalidad: Brasil Otro clásico (seguimos con los clásicos) de esta genial banda brasilera, en su (quizás...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Consumatum Est - Consumatum Est (1992)

Seguimos con el under y otra vez de en México y en la década de los 90s, para presentar la primer obra de Consumatum Est. Hablar de Consumatum Est es hablar de un proyecto único en la historia del rock en Mexico, una de las pocas bandas denominadas Avant rock o Art Rock, con un estilo sui generis, inclasificable, con tendencia al rock progresivo pero con una fusión de rock y pop muy bien elaborados, mucho King Crimson mezclado con Santa Sabina para una joya dentro del circuito mexicano. Y seguramente los mexicanos que gusten de la buena músico recuerdan esta agrupación, que desde aquí la damos a conocer al mundo... Artista: Consumatum Est Álbum: Consumatum Est Año: 1992 Género: Rock progresivo ecléctico Duración: 47:55 Nacionalidad: México Primer disco de una anda que se inicio en 1990 y que se fue colocando rápidamente en el gusto general del público, critica especializada y el reconocimiento de la mayoría de los músicos contemporáneos, algo difícil de creer en ese ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.