Ir al contenido principal

David Gilmour - Live in Gdańsk (2008)


Otra vez Carlos el Menduco nos trae una maravilla: Richard Wright, Phil Manzanera, The Baltic Philarmonic Symphony Orchestr y varios más acompañando a David Gilmour en vivo en Polonia. Y ésto es para valientes... acá está el DVD completo. Dice Carlos que en algún momento hubo una sección dedicada a DVDs en el blog, yo creo que está en pedo porque no la recuerdo, pero podríamos crearla...

Artista: David Gilmour
Álbum: Live in Gdańsk
Año: 2008
Género: Rock progresivo
Duración: 120 min
Nacionalidad: Inglaterra


Lista de Temas:
1. Castellorizon
2. On An Island
3. The Blue
4. Red Sky At Night
5. This Heaven
6. Then I Close My Eyes
7. Smile
8. Take A Breath
9. A Pocketful Of Stones
10. Where We Start
11. Astronomy Domine
12. High Hopes
13. Echoes
14. A Great Day For Freedom
15. Comfortably Numb

Alineación:
- David Gilmour / Guitars, Saxophone, Cumbus
- Richard Wright / Keyboards & Vocals
- Phil Manzanera / Guitars, Glass Harmonica & Vocals
- Jon Carin / Keyboards, Lap Steel Guitar, Programming & Vocals
- Guy Pratt / Bass, Guitar, Glass Harmonica & Vocals
- Steve DiStanislao / Drums & Vocals
- Dick Parry / Saxophone, Glass Harmonica & Keyboards
Músicos invitados:
The Baltic Philarmonic Symphony Orchestra
Leszek Mozdzer / piano




Estos son esos post que es al pedo comentar mucho, no tiene sentido, todo el mundo sabe de lo que estás hablando, conoce al que estás presentando, y seguir escribiendo más sobre un tema tan trillado es, como mínimo, obvio, así que no le daré muchas vueltas al tema...



Live in Gdańsk es la grabación en directo, editada en CD y DVD, del último concierto de la gira "On an Island" de David Gilmour, guitarrista y compositor de Pink Floyd, desarrollado en la ciudad de Gdańsk ante una audiencia de aproximadamente 50.000 personas.
Disponible en diferentes versiones (2CD, 2CD+DVD, 2CD+2DVD, 3CD+2DVD y 5 LP) contiene una primera parte donde David Gilmour interpreta su último álbum On an Island y una segunda donde exclusivamente toca temas de su época en Pink Floyd. Entre sus acompañantes encontramos nombres como Dick Parry, Phil Manzanera y el teclista y compositor de Pink Floyd, Richard Wright.
Wikipedia

Como ya saben, si buscan algo que no está publicado aquí, deben ir a la lista de correo, allí hay un repositorio sonoro, llamado Biblioteca Sonora Cabezona, donde se encuentra lo que seguramente estás buscando. Ya he dicho, pero lo repito, tienes que inscribirte en la lista de correo.

David Gilmour's Live in Gdansk was recorded and filmed in 2006 at the Polish city's shipyards, the very same historic location where Lech Walesa's Solidarity movement began its populist assault on the country's repressive Soviet-installed regime in 1980. By all accounts of the time it was a truly awesome multimedia spectacle. But there are strange and sad ironies that accompany this release as well. For starters, it was released in the U.K. exactly a week after the death of Richard Wright, Gilmour's longtime bandmate in Pink Floyd, and his keyboardist here. Secondly, it appears during a period of increased tension between Russia and the United States over the latter's proposed missile defense system to be placed in Poland (by the U.S.) and the country's membership in NATO. But there is nothing bittersweet about the music to be found on this double-disc package (one of six different packages that document the event and the tour -- apparently nobody told Gilmour the recording industry was in an economic crisis). On this version, two and a half hours document the entire concert. Gilmour's band -- Wright, Roxy Music guitarist Phil Manzanera, keyboardist Jon Carin, bassist Guy Pratt, drummer Steve DiStanislao, and saxophonist Dick Parry -- is accompanied by the Baltic Philharmonic Symphony Orchestra, including its 40-piece string section, conducted by Zbigniew Preisner (who did the arrangements on Gilmour's On an Island album).
While cynics can debate the pretentious of this date forever, everyone else can enjoy an utterly engaging, entertaining, and sometimes emotionally moving performance of Gilmour's entire On an Island album and a boxful of Pink Floyd hits to boot. The first disc begins with Floyd's Dark Side of the Moon suite of "Speak to Me," "Breathe," and "Time," and comes to a close with the reprise of the opening track. With the orchestra accompanying the band, the dreaminess and spaciness of the original music miraculously comes through, and Gilmour is in fine voice as well. The rest of disc one is taken up by an almost totally in-sequence performance of On an Island. The live version of the album rocks more, perhaps because of the steady presence of Manzanera, who adds extra punch to Gilmour's airy bluesy one on guitar. This is especially true on "Take a Breath," when his crunchy, crackling power chords come off like something from his own Diamond Head album; his solo against the counterpoint of the orchestra makes it one of the set's true rockist highlights. Disc two is comprised entirely of performances of Pink Floyd tunes from albums as diverse as Atom Heart Mother ("Fat Old Sun"), Wish You Were Here ("Shine on You Crazy Diamond" and its title track), The Piper at the Gates of Dawn ("Astronomy Domine"), Meddle ("Echoes"), The Wall("Comfortably Numb"), and The Division Bell ("A Great Day for Freedom"). The performances are not terribly spontaneous in part because of the orchestral arrangements, but they are flawless (again, Manzanera's presence adds some real muscle) and, given the sheer quality of the sound, they have plenty of presence and warmth despite being recorded in front of a concert audience. This set may be strictly for Gilmour and Pink Floyd fans, but as such, for all its packaging pomp (it's green though: carbon-neutral cardboard wallets for all the different packages), it feels like something historic and beautifully considered as well as executed. It would have been amazing to be in that audience.
Thom Jurek

Commemorating the August treaty of 1980; in 2006 David Gilmour appeared live in Gdansk shipyard, transformed now into a rock venue for thousands of adoring Polish fans of 'legacy' rock (as it's called these days). Gilmour's band is evenly matched by the Baltic Philharmonic Symphony Orchestra, conducted by Zbigniew Preisner: who worked with him on his On An Island album. The strings are never overbearing or too cloying as is so often the case where anyone attempts to render rock in classical brushstrokes. Performed whole here, the work is improved by the setting - the stately grandeur sounding custom-made for huge arenas - along with a brace of PF classics. It's stirring stuff, as you'd expect.
Co-produced by Phil Manzanera, who also plays in the band (which must be some kind of wish-fulfilment for him, as an avowed fan of the Floyd's early days at London's UFO club), the sound is crisp and detailed. David's voice betrays little of his increased age, and the black Stratocaster, as ever, is put to marvellous use, swooping and peeling off more seagull impressions than a day out at Margate. The only downside to such a massive spectacle is that too many hands often polish off the edge of earlier classics that were built for the original four-piece band. Astronomy Domine, (where Gilmour even swaps to Syd Barrett's guitar-of-choice: the cream Telecaster) is brave but almost too efficient for something so quirky.
The real joy for any Floydian fan has to be the accompanying DVD which, while highlighting Gilmour's rather anonymous stage presence in the face of gigantic stage spectacle, still allows you to see why he remains the furthest out of the remaining members, staying true to the muse that made him a star. The bonus documentary is also most worthwhile.
But in a week when the chance of ever seeing that Floyd reunion tour were dashed by the sad demise of founding member, Rick Wright, it's odd to be listening to what may be one of his last recorded performances (though it's to be hoped that his solo album may appear at some point). So, while this is David Gilmour's project, it also serves as a reminder as to why Wright was such an important part of that indefinably English progressive psychedelia that epitomised the Floyd. It's his plaintive, leslied piano that pings out the intro to Echoes, and also his Hammond that funks up that middle section. Likewise, Shine On You Crazy Diamond owes so much to his understated synth intro. To see him at home at the heart of Gilmour's band is a testament to his quiet, yet utterly apt, contribution to a lost British institution.
Chris Jones

Y si bien recién empieza la semana, ya está llena de sorpresas, por lo que ya les digo que estamos ante otra semana de sorpresas, como todas las semanas en éste blog. Que lo disfruten!







Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Porcupine Tree - Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1 (2007)

LightbulbSun nos presenta la edición definitiva en video de la obra maestra de Porcupine Tree "Fear of a Blank Planet", y no se trata exactamente de un DVD en vivo en el sentido tradicional, "Transmission 6.1" es el número de catálogo de la edición especial de lujo en formato DVD-Audio / DVD-Video que acompañó el lanzamiento del álbum de estudio en 2007, y esta edición especial es muy apreciada por los melómanos por ofrecer la producción integral del álbum con un sonido envolvente impecable y de alta resolución... Ideal para que recuerden este gran disco en el fin de semana. Artista:  Porcupine Tree Álbum:  Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1  Año:  2007 Género: ---- Duración:  83:01 Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra Cuando salió en 2007, Steven Wilson —siempre un obsesivo de la calidad sonora— quiso que la experiencia de "Fear Of A Blank Planet" fuera inmersiva. Y bueno, de ahí salió esta versión... El DVD inclu...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Pablo "El Enterrador" - Pablo El Enterrador (1983)

Gracias a Facundo revivimos este tremendo disco de los míticos rosarinos sinfónicos con elementos folk, un gran disco que si no lo conocés te los recomiendo encarecidamente, escuchalo y vas a ver porqué... Y sirve para dar la bienvenida a Facundo al staff del blog cabezón. Y este fue su disco debut, con un sonido que mezcla Genesis y Jethro Tull con los clásicos del rock argentino, Piazolla y el folklore argento, lleno de inspiración genuina que se entrega al verdadero arte, mostrando no solo mucho compañerismo musical sino además el alto nivel del arte musical de cada uno de los miembros de la banda, desplegando una propuesta diversa, llenando con intrincados patrones cada rincón del espacio sonoro, con la dupla de dos teclados contraponiéndose sobre una base sólida y rica, que sintetizan uno de los mejores y más convincentes álbumes progresivos argentos lanzados en la primera mitad de los años 80. ¿Cómo podía faltar este disco en este blog?... sería pecado. Artista:  Pablo "E...

Rush - Kia Forum Inglewood, CA June 7-9-11-13, 2026 (2026)

Y cerramos la semana con otro enorme aporte de LightbulbSun: De lo que estamos hablando no se refiere a un álbum en vivo (oficialmente editado) como tal, bueno, al menos todavía no, sino que vamos a presentar parte de los primeros shows de la gira "Fifty Something" que acaban de suceder este junio de 2026 en el Kia Forum de Los Ángeles. Obviamente es un evento histórico, y si sos seguidor de la banda y del progresivo, entiendo que vayas a disfrutar todo el fin de semana con esto. Acá te comparto los puntos clave de lo que estuvo pasando en esos conciertos, y lo mejor es que LightbulbSun se zarpa y nos comparte el sonido de esto de lo que te estamos hablando: ahora podés atesorar los cuatro días que Los Angeles pudo disfrutar, con un Rush increíblemente a pleno y listo para escucharlo durante todo el finde, mientras nos esperás que recargamos pilas y nos encontramos el lunes de la semana que viene, que hoy nos toca cerrar el viernes a lo grande. Y ojo que acá hay un montón de ...

Luis Alberto Spinetta - Peluson of Milk (1991)

Vamos cerrando otra semana muy especial en el blog cabezón, sonde han circulado grandes obras, como siempre y gracias a todos los que participan en el staff,  y ahora le toca el turno nuevamente al gran Flaco, pero no con un disco cualquiera, sino con la mejor versión que pueden escuchar de "Peluson of Milk". Esto es en exclusiva y viene de la mano del Mago Alberto, que con su magia consiguió una versión especial, que no salió a la calle, que tiene el mejor sonido, con la fidelidad adecuada que merece su obra y que, al menos en este disco, no estuvo nunca representada en las distintas versiones y ediciones que se comercializaron. Así que cerrando otra gran semana en el blog cabezón, y engalanando la Biblioteca Sonora, presentamos un disco con mejor calidad que el que tiene el CD que seguramente guardás en tu colección. Únicamente esto pasa en este humilde espacio, para alegría de la comunidad. Artista: Luis Alberto Spinetta Álbum: Peluson of milk Año: 1991 Género: ...

Historia del Prog Rock en Costa Rica

Para complementar nuestra sección de grupos costarricenses de rock progresivos, presentamos una nota sobre su historia, bastante más jugosa que lo que uno podría imaginarse en un primer momento. En Costa Rica durante la primera mitad de los 60, el rock es considerado esencialmente una música de baile, y esa era precisamente su función. Eso explica, en parte, la recarga de covers en los repertorios. La cultura de música popular costarricense antes del rock estaba dominada por las orquestas, y si bien las orquestas tocan mucho material original específico a cada una, la mayoría del repertorio podía consistir en versiones de clásicos o de éxitos recientes popularizados en la radio. Por Fo León Al nacer en 1959 de la mano de los Twist Masters, el rock costarricense sigue el único patrón conocido, adaptando material extranjero con pericia y con mucha atención a la fidelidad. Complementando esto, las bandas desarrollan su propio material y conforme van madurando, van creando más mater...

Ensemble Nimbus - Fake News! (2026)

Ojo que esto no es una fake news, una mentira o un verso, esto es otro tremendo aporte del Mago Alberto que le entra de lleno al RIO y Avant Prog de esta histórica banda sueca, y eso es una noticia fantástica. Ensemble Nimbus haya vuelto al ruedo después de tantos años de silencio con un disco donde colaboran músicos de la talla de Tomas Bodin (The Flower Kings) y Chris Cutler (Henry Cow, Art Bears, Gong, etc.). Es música exigente, lúdica y muy precisa, ideal para quienes disfrutan de las estructuras que desafían lo convencional. Un disco que suena "high-tech" pero orgánico, manteniendo ese espíritu de orquesta de cámara eléctrica que definía a sus primeros discos, siguen fieles a esa mezcla única de avant-prog, música de cámara con toques circenses, influencias gitanas y ese sentido del humor retorcido tan típico del movimiento RIO.. Como dice muy bien el Mago Alberto en su comentario que acompaña este posteo: "Cabezones, un disco para degustar tranquilo, sonidos inva...

Syrius - Az ördög álarcosbálja (Devil's Masquerade) (1972)

Cerramos la semana con otra tremenda joya desconocida. Otro gran aporte de LightbulbSun para viajar musicalmente otra vez a Hungría, pero esta vez a los setentas. Y hablar de este disco, cuyo título sería "El baile de máscaras del diablo", vendría a ser como describir una fiesta donde han invitado a todo el mundo: un profesor de jazz serio, al rockero con melena y a un marciano con una flauta travesera con algún guiño a Gentle Giant y analogías con las mejores obras de Fripp. Este fue el primer y único LP de la agrupación, que en su momento solo vendió una pequeña cantidad de copias, principalmente con fines promocionales. Lástima, porque Syrius tenía una personalidad arrolladora y no intentaban sonar como los grupos británicos de la época; simplemente agarraron sus instrumentos y dijeron: "vamos a hacer lo que nos canta el culo", y así lo hicieron, generando un disco que debería ser una pieza fundamental en tu playlist de todos los días. Si te gusta la música que...

Gaia Wilmer Large Ensemble - Folia, The Music of Egberto Gismonti (2023)

Un puente entre el Jazz y el legado de Gismonti. Vamos a presentar ahora una maravilla, un disco disco doble que es una obra maravillosa, ambiciosa y profundamente respetuosa en la que la saxofonista, compositora y arreglista brasilera Gaia Wilmer rinde homenaje a uno de los genios más influyentes de la música contemporánea de Brasil; obviamente nos referimos al maestro Egberto Gismonti, y este es otro de nuestros discos desconocidos pero tremendamente recomendados. El proyecto tiene raíces profundas; nació de una serie de conciertos organizados por la propia Wilmer en Brasil (gracias a una beca del Centro Cultural Banco do Brasil) para celebrar el 70º aniversario de Gismonti en 2018. Esta experiencia previa de tocar junto al maestro permitió que los arreglos maduraran antes de llegar al estudio. El repertorio es una selección curada que recorre algunas de las obras más emblemáticas de Gismonti, manteniendo un equilibrio entre la nostalgia y la vitalidad. Ideal para comenzar la seman...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.