Ir al contenido principal

La Mesa Beatle: Flautas de La Paz

Buen día a La Barra. es un día muy especial, hasta los que siempre fuimos ateos lo vemos así. suelen no gustarme nada las canciones navideñas o todavía nunca escuché una que me conmueva. No voy a compartir un tema de esos, pero sí el mejor video que vi en mi vida que recuerda un hecho histórico, un hecho que sucedió en medio de la guerra poniendo de manifiesto lo que más necesitamos, a pesar de los esfuerzos que hacen los hijos de puta para enfrentarnos. Además tiene algo que me conmocionó cuando lo veía: la presencia del fútbol, esa cosa maravillosa y que significa tantas cosas de la vida.

Por Jorge Garacotche

Cuando yo era chico éramos bastante pobres y una pelota nos parecía lo mejor del mundo, lo más divertido, después me di cuenta que una pelota es un lenguaje. Si hay algo que nos hermana, que nos reúne, que nos pone de la nuca en pos de algo, es una pelota. Esta canción es sencillamente brillante, como su autor, tiene una de las mejores melodías que escuché en mi vida. Pocas veces me emocioné tanto frente a la tele al ver un video, fue inolvidable, allá en mi departamento de Thames y Vera, en Villa Crespo.

Nosotros calificamos las canciones, este es uno de esos temas que le pasa por arriba a todo, así que cada uno es libre de calificar, criticar o lo que sea, no importa. Aquí uno de los Maestros de La Vida: Paul Mc Cartney, un tipo que junto a otros tres me enseñó un camino de vida. Cuando era chico en mi barrio todos eran obligados a pertenecer a alguna religión, todos se apuraban a decidir por los demás por temor a ser rechazados. Yo, una tarde de octubre de 1964, fui con amigos al Cine Villa Crespo, vi la película "A hard days night" y salí convertido en beatlemaníaco, esas canciones me contaron casi todo, por eso siempre me sentí en la gran tarea de evangelizar y ayudar a difundirlas.  Imágenes para conmoverse y una canción para flashear: "Pipas de la paz".

 

Pipes Of Peace

Enciendo una vela por nuestro amor
I light a candle to our love

En el amor, nuestros problemas desaparecen
In love, our problems disappear

Pero, en general, pronto descubriremos
But, all in all, we'll soon discover

Que uno y uno es todo lo que deseamos oír
That one and one is all we long to hear

Alrededor del mundo
All around the world

Niños pequeños que nacen en el mundo
Little children being born to the world

Tenemos que darles todo lo que podamos hasta que se gane la guerra
Got to give them all we can till the war is won

Entonces el trabajo estará hecho
Then will the work be done

Ayúdalos a aprender (ayúdalos a aprender)
Help them to learn (help them to learn)

Canciones alegres en vez de: Quémate, neta, quémate (quémate, neta, quémate)
Songs of joy instead of: Burn, baby, burn (burn, baby, burn)

Mostrémosles cómo tocar las flautas de la paz
Let us show them how to play the pipes of peace

Tocar las flautas de la paz
Play the pipes of peace

Ayúdame a aprender canciones alegres en vez de: Quémate, neta, quémate
Help me to learn songs of joy instead of: Burn, baby, burn

¿No me mostrarás cómo tocar (cómo tocar)
Won't you show me how to play (how to play)

Las flautas de la paz? (Flautas de la paz)
The pipes of peace? (Pipes of peace)

Tocar las flautas de la paz (ooh, ooh, ooh, ooh)
Play the pipes of peace (ooh, ooh, ooh, ooh)

¿Qué dices? (¿Dices?)
What do you say? (Do you say?)

¿Será la raza humana gobernada en un día? (¿En un día?)
Will the human race be run in a day? (In a day?)

¿O será que alguien salvará este planeta en el que estamos tocando?
Or will someone save this planet we're playing on?

¿Es el único? ¿Qué vamos a hacer?
Is it the only one? What are we gonna do?

Ayúdalos a ver (ayúdalos a ver)
Help them to see (help them to see)

Que la gente aquí es como tú y yo (como tú y yo)
That the people here are like you and me (like you and me)

Permítanos mostrarles cómo tocar (cómo tocar)
Let us show them how to play (how to play)

Las flautas de la paz (flautas de la paz)
The pipes of peace (pipes of peace)

Tocar las flautas de la paz (ooh, ooh, ooh, ooh)
Play the pipes of peace (ooh, ooh, ooh, ooh)

Enciendo una vela por nuestro amor
I light a candle to our love

En el amor, nuestros problemas desaparecen
In love our problems disappear

Pero, en general, pronto descubriremos
But all in all, we soon discover

Que uno y uno es todo lo que deseamos oír
That one and one is all we long to hear


Jorge Garacotche




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

Sonar - Three Movements (2023)

Ya presentamos al elegante y excelso guitarrista Stephan Thelen y mencionamos que Sonar es su banda principal, y este es un discazo que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, más ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Dave Bainbridge - To The Far Away (2021)

Otro de nuestros discos casi desconocidos y muy recomendados, ahora vamos a recordar un disco verdaderamente hermoso y emotivo inspirado en las consecuencias de la pandemia, más de 70 minutos de pura magia, y uno de los mejores discos que han salido en el 2021 (y si no me creen a mí, miren el puntaje que tiene en Progarchives , que raya en la perfección). 13 temas memorables, que realizan una combinación de estilos tremenda, algo que verdaderamente es una de las características de lo que denominamos "música progresiva", pero que en algunos casos lo hacen tan pero tan bien que casi deberían crear una denominación nueva, como en este caso (bueno, eso le pasó a Magma cuando definieron su música como "Zeuhl", aunque hay muchísimos otros casos donde debería haber pasado lo mismo). El señor Dave Bainbridge es un virtuosísimo multi-instrumentista que se encarga de casi todo (la revista "Prog" lo incluyó como uno de los mejores guitarristas, luego de Steve Hackett...

Ergo Sum - Ergo Sum (1997)

Si hay un rincón de Sudamérica donde la potencia instrumental del progresivo supo reinventarse con una personalidad arrolladora en los noventa, ese es Chile. Vamos a recordar un disco imposible de conseguir hoy en día, un buen álbum de prog folk (muy al estilo Jetro Tull pero más pesado), un álbum es recomendable ya que combina la fusión, el folk, los ritmos latinos, el heavy y el sinfonismo de manera ágil y sólida, es que éste es un álbum que a pesar de su corta duración dejó grabado un progresivo de amplio espectro, pero con flautas traversas y percusión además de los típicos instrumentos de rock, y sin recurrir al tradicional colchón de teclados que suele dominar el género, este quinteto construye un sonido robusto, filoso y profundamente original, y con una guitarra que lidera el timón con solos pirotécnicos y una pegada filosa que por momentos dialoga con la escuela de los grandes violeros del virtuosismo. Muy buen disco que deberían conocer, una inyección de energía que te sacude...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los Barrocos - Sin Tiempo Ni Espacio (1974)

Este disco también lo había publicado hace muchísimo tiempo y ahora reaparece para que lo descubra mucho cabezón novato y desprevenido. Básicamente, Los Barrocos fueron un grupo que mezcló la música clásica con el rock, al punto de tener en su repertorio temas de rock pesado y otros de música de cámara. Y esta es otra casi desconocida banda argentina que tocaba rock con mezcla de música de cámara con la inclusión de violines, fue un proyecto muy interesante por cierto. Formados en 1970 y enrolados en el sonido progresivo de aquellos años, tuvieron muy buenos temas e hicieron muchos recitales, pero debido al desgaste de luchar con las discográficas, que derivaron en diferencias internas, el grupo terminó por disolverse y hoy está casi olvidado, injustamente. En este pequeño espacio los venimos a recordar, a ellos y su música. Que lo disfruten. Artista: Los Barrocos Álbum: Sin tiempo ni espacio Año: 1974 Género: Rock psicodélico Nacionalidad: Argentina Una gran oportunidad pa...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.