Ir al contenido principal

Anders Helmerson - Triple Ripple (2010)

Y seguimos con algo de los mejores discos brasileros. Ya presentamos a este multinstrumentista de origen sueco y nacionalizado brasilero, aunque debo decir que este trabajo que presento ahora me gustó mucho más que el "The End of Illusion" que publicamos ayer, y además acompañado de grandes músicos entre los que se encuentra, nada más y nada menos, que el señor Marco Minnemann. En el disco, Helmerson nuevamente se debate entre el prog-rock, la electrónica y la música sinfónica, haciendo una síntesis de todos esos géneros. Otro trabajo muy centrado en el trabajo en las teclas, ya que el señor es un virtuoso. Todo aquí es un muestra de cómo dominar los teclados y crear un sonido grandilocuente: una base bestial comandada por unas teclas en una onda que oscila entre Emerson y Patrick Moraz. ¡A puro rock sinfónico mezclado con jazz rock en el blog cabezón!.

Artista: Anders Helmerson
Álbum: Triple Ripple
Año: 2010
Género: Rock sinfónico / Jazz rock
Duración: 53:03
Nacionalidad: Brasil / Suecia



Este disco me gusta mucho más que lo que escuché y presenté anteriormente de él, si bien la instrumentación siempre es de primera, hay mejores composiciones, mucha fuerza, y el disco no aburre en ningún momento... la verdad, es digno de escuchar... un álbum instrumental de primera categoría que combina elementos de fusión progresiva, sinfónica y jazz. El disco presenta la formidable sección rítmica del bajista Bryan Beller (quien a tocado, entre otros, con Dweezil Zappa o Steve Vai) y el baterista Marco Minnemann, a los que se le suman Anders Helmerson en teclados, que es algo así como una bestia en lo suyo, y un tal Adrian Thurston invitado para las voces (en realidad, el álbum es completamente instrumental, excepto por algunas palabras habladas en un tema, "Helix Of Eternity"). El grupo no tiene guitarrista, y ni lo necesita tampoco.
Helmerson lidera un conjunto de músicos virtuosos que sorprenderán a los oyentes con el poder de su técnica y una gran composición. Con cinco temas que son similares en estilo pero definitivamente distintivos, y al igual que con "End of illusion", compararía el estilo de teclados de Anders con el de Patrick Moraz, ambos fuertemente influenciados por el jazz/fusión, aunque siguen comprometidos con los principios del rock.

Pero este álbum no se trata de exhibiciones grandilocuentes y ostentación, ya que los músicos proporcionan solo lo que el material requiere. Los sintetizadores añaden una dimensión y una textura por derecho propio y Helmerson ha creado temas finos e intrincados. Probablemente sería algo extraordinario ver esto interpretado en vivo, ya que muchas de las dinámicas giran en torno a la interacción entre los intérpretes.
 
Pero mejor si lo escuchan, acá va un video que encontré, de lo poco que hay de este disco en la red.

Un músico realmente hábil, donde sus ideas se inclinan hacia el virtuosismo. Hay momentos dignos, una buena composición y una solidísima instrumentación siendo un álbum muy recomendado apara los amantes de los sonidos de teclado, recomendado para los fanáticos de Rick Wakeman o Keith Emerson. La destreza y el talento de Helmerson y sus compañeros músicos son innegables, y el álbum es muy disfrutable.

Acá dejo un comentario y extensa entrevista en PDF. Y más abajo algunos videos de este señor en acción...


 
 

Lista de Temas:
01. Touchdown
02. Triple Ripple
03. Yodas Dance
04. Helix of Eternity
05. The Search of F

Alineación:
- Marco Minnemann / drums
- Bryan Beller / bass
- Anders Helmerson / synthesisers
Adrian Thurston / voice






Comentarios

  1. Download: (APE + CUE + Log + Escones suecos-brasileros)
    http://pastebin.com/1b2FCwr0

    ResponderEliminar
  2. EXCELENTE MATERIAL PARA NOSOTROS LOS EMERSONIANOS Y WAKEMANIACOS! MUY BUEN APORTE, MUCHAS GRACIAS!!!

    ResponderEliminar
    Respuestas
    1. Me alegro maguito!!! Se lo puedes decir directamente a Anders, está entre nuestros amigos, en los cuadraditos del Facebook.
      Saludos!

      Eliminar
  3. Nuevos Links:

    http://pastebin.com/ZgyjDVkd

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Madreperla - Si Pudieras Oír (2025)

Y aparece el Mago Alberto para traernos la sorpresa con la que cerramos la semana, se trata de un supergrupo mexicano en donde brillan nombres de músicos que han hecho historia y han dejado hitos en el rock mexicano; donde la madurez autoral de Aguilera (La Barranca) se anuda con una de las voces definitivas de México, la de Cecilia Toussaint. Lejos de la grandilocuencia eléctrica o el desborde de solos pirotécnicos a los que nos acostumbró el género en otras latitudes, la arquitectura de Madreperla es sutil y artesanal, el disco respira a través del uso magistral de guitarras, arreglos vocales de gran delicadeza y una base acorde. La producción es sumamente cálida; se nota que cada nota fue pensada con microscopio para construir climas intimistas, donde la complejidad armónica no busca apabullar al oyente, sino abrazarlo con una melancolía puramente artística. Para cerrar el tema, el Mago Alberto dice sobre este disco: "Para los buscadores de joyas, aquí hay una. Quizás una de la...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Viajero Inmóvil con nuevo canal de Youtube

Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL

Casual Silence - My Hollow Years (2026)

Tras varios años de silencio discográfico desde aquel lejano "Vertical Horizon" del 2011, los holandeses Casual Silence reaparecieron en este 2026 con un nuevo trabajo titulado "My Hollow Years", otro disco desconocido que aparece en el blog cabeza de una buena banda recomendada. Y lejos de perder el pulso, la histórica formación demuestra que el buen gusto por el rock melódico y el metal progresivo clásico sigue intacto. Es de destacar que en este lanzamiento se reencontraron los mismos de la alineación original e histórica de la banda. Esa química de cofradía se percibe desde el primer segundo; no suenan a un proyecto armado a las apuradas, sino a músicos veteranos que se divierten tocando juntos otra vez. Un lindo y cortito disquito que presentamos en una entrada cortita y al pie, pero igual que el disco, no por ello es menos disfrutable, al contrario! Artista:  Casual Silence Álbum:  My Hollow Years  Año:  2026 Género:  Heavy prog Duración:  26:47...

La bandera en Atlanta y la zoncera del espejo roto: geopolítica popular

La sabana blanca intervenida, desplegada en Atlanta frente a las narices de la diplomacia británica, reabrió una compuerta que el liberalismo vernáculo siempre intenta clausurar con candados de corrección política. La furia del establishment isleño y la previsible respuesta del 10 de Downing Street no hicieron más que confirmar una regla de oro de nuestro pensamiento nacional: el fútbol, en estas latitudes, no es un hecho aislado ni mero entretenimiento de masas. Es el escenario sagrado donde los pueblos vulnerados tramitan sus dolores comunes y ejecutan, aunque sea por noventa minutos, una justicia poética que la diplomacia formal les niega. Por Julián Otal Landi   Cuando se agita el trapo de Malvinas en un estadio, el eco no resuena únicamente en nuestros lares. Viaja, por canales subterráneos de la memoria colectiva, hacia geografías unidas por la misma cicatriz imperial. Sin embargo, la persistente zoncera de nuestra Cancillería —atendida por una partidocracia de espíritu ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.