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Arrigo Barnabé - Tubarões Voadores (1984)

Junto a Itamar Assumpção artista con una trayectoria tan distinta como paralela, Arrigo lideró el movimiento musical conocido como Vanguarda Paulista en la década de 1980, siendo una piedra angular de este movimiento. Algunos relacionan a su música con la de Frank Zappa, y es cierto que algo de eso hay. Sin embargo, lo que hace Arrigo Barnabé, compositor, tecladista y cantante brasilero, se resiste a ser comparado y encasillado en ningún género o corriente. En Barnabé -y su "Tubarões Voadores", es un excelente ejemplo- conviven instrumentaciones que parecen incompatibles, muchísima imaginación, sensibilidad en tono pop de cámara y ritmos que invitan a mover el cuerpo. Por lo general, las bases tienen un aire fusionesco, si bien la complejidad de la música no pasa nunca por la velocidad, los cortes inesperados ni los solos imposibles. Podría hablarse, creo yo, de que una de las mayores sorpresas que encierra un disco como "Tubarões Voadores" es la capacidad de crear composiciones que parecen ir siempre para adelante; con voces que cantan en la misma medida en que monologan y dialogan, mientras las instrumentaciones encierran muchas más variaciones de las que pueden apreciarse en una primera escuchada. Muchísimos teclados, más de sesenta músicos (!), varios arreglos deliciosos de vientos y cuerdas, y una sensación general cinematográfica, teatral; se perciben por todas partes historias, situaciones y personajes, sin por eso poder afirmarse que se trata de un disco conceptual.

Artista: Arrigo Barnabé
Álbum: Tubarões Voadores
Año: 1984
Género: Prog Avant Garde
Nacionalidad: Brasil


Y ya que estamos publicando álbums del maestro Arrigo, vamos con los "Tiburones Voladores", de lo mejor de la música experimental que ha salido en la estúpida y aburrida década del 80, lejos...

El primer disco de la artista, "Clara Crocodilo" que presentamos hoy mismo, impactó en el panorama nacional brasilero al ser presentado en 1980 con un sonido basado en el atonalismo y el serialismo dodecafónico en una narrativa que incorporaba elementos del rock, la poesía hablada, canto y estética del cómic. "Clara Crocodilo" fue el resultado de cinco años de estudio en la Escuela de Comunicaciones y Artes (ECA), cursada por Arrigo de 1974 a 1979, en la Universidad de São Paulo (USP). El segundo álbum de Arrigo Barnabé, "Tubarões Voadores", fue lanzado en 1984 como continuación de su álbum de vanguardia de 1980. Aunque con una narrativa propia, creada a partir de la música creada por Arrigo con inspiración de un cómic escrito por el ilustrador paulista Luiz Gê, el álbum Tubarões Voadores se nutrió de los mismos elementos que Clara Crocodilo, pero con una estética un poco más pop. Sin embargo, en el caso de Arrigo, el término pop nunca debe entenderse como popular.

Un álbum sumamente entretenido hasta el punto de que imagino que sus presentaciones en vivo contenían algo de actuación y teatralidad. Las voces masculinas y femeninas aquí a menudo se alimentan entre sí, ambas podrían describirse como teatrales a la décima potencia. Cantan en portugués , por cierto, y se agradece. Lo cierto es que "Tubarões Voadores" sonó tan hermético y experimental como su predecesor. La diferencia es que, si "Clara Crocodilo" vino al mundo por la vía heroica independiente, este disco fue lanzado al mercado fonográfico por un sello discográfico, siendo un disco que resultó costoso porque fue orquestado con cuerdas, coros y metales.

Pero antes que nada, tenés que escuchar algo de esto...


Para reforzar el origen visual del repertorio, el libreto de la edición original del LP presentó el cómic de Luiz Gê que inspiró la creación de las diez nuevas canciones de este álbum que, junto a "Clara Crocodilo", siguió siendo un símbolo del pico creativo de la carrera discográfica de Arrigo Barnabé.


Como pueden ver en el video, plagado de elementos de comic y delirios varios, acá hay mucho Zappa pero también música contemporánea reunido en un aire muy operístico.... todo muy loco pero de muchísima calidad.




La banda juega conjugando muy bien enfoque con libertad interpretativa. Casi siempre se manejan en medio tempos. Muchos cantantes excelentes, coros, voces, gritos, chillidos; siempre con un trabajo melódico genial. Arrigo y su banda no pretenden trascender límites en lo que refiere a texturas, ni climas, ni experimentar por los caminos de lo abstracto; más bien, parece que quisieran crear un circo enorme, juguetón, con máscaras, maquillaje, disfraces y personajes estrafalarios. Escenarios fellinescos donde lo perturbador se convierte en alegría pura. Aunque tal vez no pretenda ser necesariamente novedosa, la música de Tubarões Voadores sí le apuesta a la frescura, al abordar estilos variados desde una óptica nueva, con la cabeza más puesta en el placer y la belleza que en la sofisticación y la transgresión. En cierto modo, sin embargo, Barnabé y sus compañeros logran ambas cosas.

Por último, vamos con un poco de contexto...
 
Aunque el acta de nacimiento de Arrigo Barnabé enumera la ciudad de Londrina (PR), la figura artística de Arrigo fue fundamental para el surgimiento de la nueva música de vanguardia paulista de fines de los años setenta.
Arrigo Barnabé apareció en la escena musical brasileña en 1979 cuando ganó el Festival Universitario TV Cultura con la canción “Electronic Diversions”, en sociedad con Regina Porto. En 1980, lanzó el álbum independiente «Clara Crocodilo», la marca inicial de la vanguardia paulista, que presenta una fusión entre la música popular urbana y la música clásica contemporánea, que influyó en la música brasileña en su conjunto.
“Clara Crocodilo” se ha convertido en una obra que es adorada y reinterpretada por diversos artistas de la música y el teatro.
En el siguiente disco, “Tubarões Voadores” de 1984, Arrigo creó una obra conceptual que unía su música a una novela gráfica incluida en el propio disco. El trabajo en sociedad con el ilustrador Luiz Gê sigue siendo una de las obras gráficas más atrevidas de un álbum de música brasileño.
En su incursión en el cine, Arrigo Barnabé actuó en varias películas, entre ellas “O Olho Mágico do Amor” (1981), “Cidade Oculta” (1986, con banda sonora firmada por Arrigo y Tetê Espindola), “Desmundo” (2003) y “Luz nas Trevas: A Volta do Bandido da Luz Vermelha” (2010). Protagonizó “No todo es verdad” (1986), película del cineasta Rogério Sganzerla, que se remonta a la llegada de Orson Welles a Brasil para filmar “Todo es verdad” en los años cuarenta.
Nombre requerido para bandas sonoras cinematográficas, Arrigo hizo la banda sonora de “ED Mort” de Alain Fresnot (1997), “Alô” de Mara Mourão (1998), “Oriundi” de Ricardo Bravo (de 2000, protagonizada por el actor Anthony Quinn) y la música para la obra «Plaidoyer en faveur des larmes d’Heraclite» de Bruno Bayen, presentada en el Teatro Nacional de Chaillot, en París (2003).
En 2004, escribió la banda sonora del documental “Doutores da alegria” de Mara Mourão. La banda sonora fue premiada en el Festival de Cine FIESP en 2006.
En 2010, Arrigo participó en el proyecto Music at MCB, firmando la curaduría junto a Guga Stroeter.
Entre sus últimas obras se encuentra la bella “Missa In memoriam Itamar Assumpção” (2006), obra en honor al cantante Itamar Assumpção, fallecido en 2003.
En los últimos años, Arrigo ha lanzado álbumes con presentaciones en vivo como el álbum en sociedad con Paulo Braga, “Ao Vivo em Porto” (2008), “De Nada a Mais a Algo Além – Ao Vivo No Sesc Vila Mariana” (2014) , en sociedad con Luiz Tatit y Lívia Nestrovski) y “Claras e Crocodilos”, donde reinterpreta el clásico de 1980.
Recientemente Arrigo compuso “Missa Nóia” (2019), obra escrita especialmente para el Coro OSESP. Fue objeto del documental “Ostinato”, dirigido por Paula Gaitán, y estrenado en enero de 2021.
 
 

 
Lista de Temas:
1. Tubarões Voadores
2. Crotalus Terrificus
3. Neide Manicure, Pedicure
4. Kid Supérfluo, o Consumidor Implacavel
5. Papai Não Gostou
6. A Europa Curvou-se Ante o Brasil
7. Lenda
8. Mistica
9. Mirante
10. Canção do Astronauta Perdido


Alineación:
- Arrigo Barnabé y numerosos invitados / Todos los intrumentos
  
 

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