Ir al contenido principal

Eris Pluvia - Tales From Another Time (2019)

Un lindo disco sobretodo para todos aquellos que gusten de el aspecto más climático de Pink Floyd (sin ser una copia ni mucho menos), otra nueva (relativamente) banda italiana (eso sí, que cantan en inglés) que aparece en el blog cabezón. Su álbum debut "Rings of Earthly Light" apareció en 1991 y constituyó un hito en los noventas para definir el largo camino del rock progresivo hecho en Italia. Ahora, ya con muchos nuevos integrantes (ya hace 28 años de su debut), llega su último disco, el cuarto de su carrera, relativamente cercano a su anteúltimo trabajo "Different Earths" del 2016, teniendo en cuenta que su segundo disco, titulado "Third Eye Light" apareció en el 2010, interíb en el que el grupo se disolvió luego de la prematura muerte del fundador y tecladista del grupo, para retomar con nuevos integrantes, después de 19 años de su primer trabajo. No es exagerado decir que "Tales From Another Time" es un disco bien concebido, a veces realmente fantástico tanto por las composiciones como por la forma en que se nos presentan. Aquí, un disco agradable, a menudo influenciado por atmósferas que llevan al uso de diversos instrumentos adicionales (flauta, saxo, violín, guitarras acústicas) con el excelente resultado (lo pueden comprobar en el siguiente video). Aquí, más progresivo italiano en el blog cabezón.

Artista: Eris Pluvia
Álbum: Tales From Another Time
Año: 2019
Género: Rock progresivo italiano
Duración: 59:29
Nacionalidad: Italia



Eris Pluvia es una banda oriunda de Génova, Italia, con un estilo de rock progresivo italiano que tiene influencias evidentes de música sinfónica. Su primer álbum fue lanzado en 1991 y recibió muchos elogios de la crítica. Sin embargo, su siguiente álbum no se lanzó hasta casi dos décadas después, en 2010, luego vino un tercer álbum en 2016, y finalmente, este álbum llamado "Tales from Another Time", lanzado en marzo de 2019. Este álbum consta de 6 temas que abarcan en total casi una hora, 3 temas tienen una duración estándar de unos 5 minutos, y otros 3 son suites "multiparte" que duran entre 11 y 17 minutos, y la mayoría de las letras se cantan en inglés.

Como decía antes, un álbum muy agradable que tiene la "contra" de que no sorprende en ningún momento, ni tiene picos de excelencia, sino que es muy parejo en toda su hora de duración.

En noviembre del 2016 habíamos realizado el comentario, aquí en el Portal, de un estupendo y lírico disco de Eris Pluvia editado el mes anterior (Different Earths), en octubre de ese año. Hoy, luego de dos años y cuatro meses, esta banda italiana vuelve para ofrecernos su nuevo trabajo titulado ¨Tales From Another Time¨.
Éste es un álbum de una hora de duración que contiene solamente seis temas, algunos de ellos muy extensos. La agrupación mantiene intacto el estilo y la calidad, indudablemente. No obstante, al igual que en el caso de RPWL, sus sonidos más característicos se reiteran sin que la inspiración los lleve por caminos de mayor riesgo. Es muy bueno el álbum, pero deja un sabor a que ¨faltó algo más¨: una mayor inspiración en las melodías, tal vez, a pesar de que el trabajo instrumental tiene buenos momentos y, en algunos de ellos, la banda suena muy floydiana. No pude obviar el ¨repaso¨ de Different Earths, para comparar los álbumes, y, sin dudas, el de 2016 me gustó más que éste.
ConOpus

Espero les guste, a mi me resulta muy agradable y por ello es que terminó publicado aquí.




La música de Eris Pluvia es muy personal y característica: delicada, potente y visceral al mismo tiempo, y todo encaja a la perfección, y aquí, los Eris Pluvia interpretan un magnífico rock progresivo italiano con muchas referencias a los gramdes del género, por lo que también tiene mucho aire a progresivo inglés (ya sea de la escuela del Canterbury, un aire a Camel y la interpretación de las letras cantadas en inglés ayuda a ello). Algunos tracks muestran un clasicismo notable gracias al hermoso piano, los climas de cuerdas, o la interacción entre los distintos instrumentos, que desarrollan la presencia de sonidos típicos de las baladas pastorales suaves y melódicas, cortadas luego por la intensidad desplegadas por las guitarras espaciales a lo Gilmour y los ritmos más intensos. Sin embargo, es un disco mayormente tranquilo y sosegado.



La primera epopeya tiene más de 17 minutos. "La Chanson de Jeanne" es una suite de 3 partes. Comienza con una introducción de guitarra con la banda completa detrás antes de que empiecen las voces. Más tarde, se suma una vocalista invitada y a medida que la pista continúa, van a pareciendo los pianos, la flauta suave y melodiosa, solos de teclados y guitarra, órgano, sintetizadores y diversos elementos.
"The Call of Cthulu" es otra suite de 3 partes que dura unos 12 minutos. Comienza un poco más pesado, aquí las cosas se vuelven inquietantes y con sonidos algo oscuros y misteriosos (quizás no tanto como lo sugiere el título del tema), y ​​luego un ominoso órgano viene junto a voces suaves y el ritmo se vuelve un poco más complejo y de atmosféricos ambientes.
La última pista es otra epopeya en más de 14 minutos, una suite de 5 partes. Éste busca un sonido más progresivo con ritmos difíciles, cambios, cortes, y con buenos desarrollos melódicos, atmosféricos, melódicos y hasta con un suave efecto orquestal.

En general, este es un disco de música relajada y emocional. Y los invito a escucharlos para que los evalúen ustedes mismos.
Aquí pueden hacerlo: https://erispluvia.bandcamp.com/album/tales-from-another-time



Lista de Temas:
1. When Love Dies
2. Lost in the Sands of Time
3. La Chanson de Jeanne (Pt's 1-3)
4. The Call of Cthulhu (Pt's 1-3)
5. Last Train to Atlanta
6. The Hum (Pt's 1-5)

Alineación:
- Alessandro Cavatorti / guitars & words
- Marco Forella / bass, piano, programming keyboards & drums
- Roberto Minniti / vocals
- Roberta Pitas / flute
With:
Ludovica Strizoli / vocals (3)






Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Porcupine Tree - Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1 (2007)

LightbulbSun nos presenta la edición definitiva en video de la obra maestra de Porcupine Tree "Fear of a Blank Planet", y no se trata exactamente de un DVD en vivo en el sentido tradicional, "Transmission 6.1" es el número de catálogo de la edición especial de lujo en formato DVD-Audio / DVD-Video que acompañó el lanzamiento del álbum de estudio en 2007, y esta edición especial es muy apreciada por los melómanos por ofrecer la producción integral del álbum con un sonido envolvente impecable y de alta resolución... Ideal para que recuerden este gran disco en el fin de semana. Artista:  Porcupine Tree Álbum:  Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1  Año:  2007 Género: ---- Duración:  83:01 Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra Cuando salió en 2007, Steven Wilson —siempre un obsesivo de la calidad sonora— quiso que la experiencia de "Fear Of A Blank Planet" fuera inmersiva. Y bueno, de ahí salió esta versión... El DVD inclu...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Pablo "El Enterrador" - Pablo El Enterrador (1983)

Gracias a Facundo revivimos este tremendo disco de los míticos rosarinos sinfónicos con elementos folk, un gran disco que si no lo conocés te los recomiendo encarecidamente, escuchalo y vas a ver porqué... Y sirve para dar la bienvenida a Facundo al staff del blog cabezón. Y este fue su disco debut, con un sonido que mezcla Genesis y Jethro Tull con los clásicos del rock argentino, Piazolla y el folklore argento, lleno de inspiración genuina que se entrega al verdadero arte, mostrando no solo mucho compañerismo musical sino además el alto nivel del arte musical de cada uno de los miembros de la banda, desplegando una propuesta diversa, llenando con intrincados patrones cada rincón del espacio sonoro, con la dupla de dos teclados contraponiéndose sobre una base sólida y rica, que sintetizan uno de los mejores y más convincentes álbumes progresivos argentos lanzados en la primera mitad de los años 80. ¿Cómo podía faltar este disco en este blog?... sería pecado. Artista:  Pablo "E...

Rush - Kia Forum Inglewood, CA June 7-9-11-13, 2026 (2026)

Y cerramos la semana con otro enorme aporte de LightbulbSun: De lo que estamos hablando no se refiere a un álbum en vivo (oficialmente editado) como tal, bueno, al menos todavía no, sino que vamos a presentar parte de los primeros shows de la gira "Fifty Something" que acaban de suceder este junio de 2026 en el Kia Forum de Los Ángeles. Obviamente es un evento histórico, y si sos seguidor de la banda y del progresivo, entiendo que vayas a disfrutar todo el fin de semana con esto. Acá te comparto los puntos clave de lo que estuvo pasando en esos conciertos, y lo mejor es que LightbulbSun se zarpa y nos comparte el sonido de esto de lo que te estamos hablando: ahora podés atesorar los cuatro días que Los Angeles pudo disfrutar, con un Rush increíblemente a pleno y listo para escucharlo durante todo el finde, mientras nos esperás que recargamos pilas y nos encontramos el lunes de la semana que viene, que hoy nos toca cerrar el viernes a lo grande. Y ojo que acá hay un montón de ...

Historia del Prog Rock en Costa Rica

Para complementar nuestra sección de grupos costarricenses de rock progresivos, presentamos una nota sobre su historia, bastante más jugosa que lo que uno podría imaginarse en un primer momento. En Costa Rica durante la primera mitad de los 60, el rock es considerado esencialmente una música de baile, y esa era precisamente su función. Eso explica, en parte, la recarga de covers en los repertorios. La cultura de música popular costarricense antes del rock estaba dominada por las orquestas, y si bien las orquestas tocan mucho material original específico a cada una, la mayoría del repertorio podía consistir en versiones de clásicos o de éxitos recientes popularizados en la radio. Por Fo León Al nacer en 1959 de la mano de los Twist Masters, el rock costarricense sigue el único patrón conocido, adaptando material extranjero con pericia y con mucha atención a la fidelidad. Complementando esto, las bandas desarrollan su propio material y conforme van madurando, van creando más mater...

Luis Alberto Spinetta - Peluson of Milk (1991)

Vamos cerrando otra semana muy especial en el blog cabezón, sonde han circulado grandes obras, como siempre y gracias a todos los que participan en el staff,  y ahora le toca el turno nuevamente al gran Flaco, pero no con un disco cualquiera, sino con la mejor versión que pueden escuchar de "Peluson of Milk". Esto es en exclusiva y viene de la mano del Mago Alberto, que con su magia consiguió una versión especial, que no salió a la calle, que tiene el mejor sonido, con la fidelidad adecuada que merece su obra y que, al menos en este disco, no estuvo nunca representada en las distintas versiones y ediciones que se comercializaron. Así que cerrando otra gran semana en el blog cabezón, y engalanando la Biblioteca Sonora, presentamos un disco con mejor calidad que el que tiene el CD que seguramente guardás en tu colección. Únicamente esto pasa en este humilde espacio, para alegría de la comunidad. Artista: Luis Alberto Spinetta Álbum: Peluson of milk Año: 1991 Género: ...

Ensemble Nimbus - Fake News! (2026)

Ojo que esto no es una fake news, una mentira o un verso, esto es otro tremendo aporte del Mago Alberto que le entra de lleno al RIO y Avant Prog de esta histórica banda sueca, y eso es una noticia fantástica. Ensemble Nimbus haya vuelto al ruedo después de tantos años de silencio con un disco donde colaboran músicos de la talla de Tomas Bodin (The Flower Kings) y Chris Cutler (Henry Cow, Art Bears, Gong, etc.). Es música exigente, lúdica y muy precisa, ideal para quienes disfrutan de las estructuras que desafían lo convencional. Un disco que suena "high-tech" pero orgánico, manteniendo ese espíritu de orquesta de cámara eléctrica que definía a sus primeros discos, siguen fieles a esa mezcla única de avant-prog, música de cámara con toques circenses, influencias gitanas y ese sentido del humor retorcido tan típico del movimiento RIO.. Como dice muy bien el Mago Alberto en su comentario que acompaña este posteo: "Cabezones, un disco para degustar tranquilo, sonidos inva...

Syrius - Az ördög álarcosbálja (Devil's Masquerade) (1972)

Cerramos la semana con otra tremenda joya desconocida. Otro gran aporte de LightbulbSun para viajar musicalmente otra vez a Hungría, pero esta vez a los setentas. Y hablar de este disco, cuyo título sería "El baile de máscaras del diablo", vendría a ser como describir una fiesta donde han invitado a todo el mundo: un profesor de jazz serio, al rockero con melena y a un marciano con una flauta travesera con algún guiño a Gentle Giant y analogías con las mejores obras de Fripp. Este fue el primer y único LP de la agrupación, que en su momento solo vendió una pequeña cantidad de copias, principalmente con fines promocionales. Lástima, porque Syrius tenía una personalidad arrolladora y no intentaban sonar como los grupos británicos de la época; simplemente agarraron sus instrumentos y dijeron: "vamos a hacer lo que nos canta el culo", y así lo hicieron, generando un disco que debería ser una pieza fundamental en tu playlist de todos los días. Si te gusta la música que...

Gaia Wilmer Large Ensemble - Folia, The Music of Egberto Gismonti (2023)

Un puente entre el Jazz y el legado de Gismonti. Vamos a presentar ahora una maravilla, un disco disco doble que es una obra maravillosa, ambiciosa y profundamente respetuosa en la que la saxofonista, compositora y arreglista brasilera Gaia Wilmer rinde homenaje a uno de los genios más influyentes de la música contemporánea de Brasil; obviamente nos referimos al maestro Egberto Gismonti, y este es otro de nuestros discos desconocidos pero tremendamente recomendados. El proyecto tiene raíces profundas; nació de una serie de conciertos organizados por la propia Wilmer en Brasil (gracias a una beca del Centro Cultural Banco do Brasil) para celebrar el 70º aniversario de Gismonti en 2018. Esta experiencia previa de tocar junto al maestro permitió que los arreglos maduraran antes de llegar al estudio. El repertorio es una selección curada que recorre algunas de las obras más emblemáticas de Gismonti, manteniendo un equilibrio entre la nostalgia y la vitalidad. Ideal para comenzar la seman...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.