Alma Nu - Alma Nu (2018)

Ahora presentamos en sociedad a un incipiente conjunto musical de música rioplatense oriundo de Avellaneda, con mucha musicalidad, excelentes arreglos, grandes composiciones, desarrollos muy interesantes, se tiran de cabeza sobre la llamada "música rioplatense" desde una veta más rockera y experimental, y nos cuentan: "hoy el estilo de Alma Nu ronda el lenguaje de música popular argentina, folclore y candombe, con energía rockera que por momentos se encuentra con la sutileza del jazz. Todo esto se conjuga en el encuentro de cuatro amigos compositores de canciones". El universo sonoro de Alma Nu es tentador, contagia alegría, profundidad y esperanza, con letras que le cantan a la vida, al amor y el abrirse a lo nuevo. Jóvenes, talentosos, vitales, alegres, nos despliegan ssu universo lleno de música nuestra, y no podemos dejar de presentarlos en el blog cabezón, y lo hacemos como se lo merecen, con una felicitación por crean tan buena música!

Artista: Alma Nu
Álbum: Alma Nu
Año: 2018
Género: Folk rock rioplatense
Nacionalidad: Argentina

El 27 de Mayo presentaron el primer disco en Buenos Aires, donde comenzaron una gira litoraleña, luego de una exitosa experiencia por la Patagonia. Comenzaron hace tiempo a difundir el material que conforma su primer disco de estudio, nos conectaron ya hace tiempo diciéndonos lo siguiente:

Hola amigues de cabeza de Moog. Les escribo porque me gustaría compartirles el disco de mi banda "Alma Nu" que está recién salido del horno, con mucho trabajo y dedicación. Estamos buscando distintos espacios en donde poder difundirlo. Sería genial para nosotros si desde su espacio nos pueden dar una mano compartiéndolo, desde ya les agradecemos y quedamos atentos, a su respuesta. Saludos!

Guillermo O'Connor

Claro, todo bien, muy lindo lo que hacen, lástima que estoy tapado de cosas para presentar en este pequeño espacio y siempre me demoro. Pero lo que cae acá, se reseña y presenta en sociedad, tarde o temprano. Mejor dicho, siempre tarde y nunca temprano. Vamos a hablar entonces de Alma Nu...
La banda bonaerense Alma Nu fue formada en 2014 por cuatro músicos amigos: Guillermo O’Connor, guitarrista y cantante, y sus compañeros Pablo Fazio (flauta y quenas), Nico Simari (bajo y voz) y Tony Cerrella (batería y percusión) cruzaron sus caminos originales en la Escuela de Música Popular de Avellaneda, en el Gran Buenos Aires.

"Alma Nu: "Alma Nueva" como el principio de una nueva vida.
Alma Nu es una banda conformada por cuatro amigos, cuyos caminos coincidieron en la necesidad de hacer música. Hoy esta banda transcurre los estilos de los colores propios de cada cantautor que integra el conjunto. avanzan cantando a coro su pregón: "Alba Nueva, Alma Nu"

Y bueno, nos seguimos poniendo al día con los discos que teníamos pendientes. Que son miles, a decir verdad...

Canciones agradables, amables, de contexto rioplatense, buenas estructuradas, con buenos arreglos, mucha dulzura sin falta de complejidades, quiebres, instrumentaciones, en fin, un disco completito de buena música... Otra promesa muy joven, me animaría a decir que la banda no tiene techo, por lo que demuestran acá, pueden hacer lo que quieren. Y lo hacer, verdaderamente, en el disco.

Un disco de música rioplatense, rock con aires de folclore, en un universo sonoro que se caracteriza por contagiar alegría, profundidad y esperanza, con letras que le cantan a la vida, al amor y abrirse a lo nuevo.

Alma Nu es un conjunto musical formado por cuatro amigos, cuyos caminos coincidieron en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA), Hoy esta banda transcurre diversos estilos de la música popular latinoamericana, sumado a los colores propios de cada integrante. En sus letras le cantan al amor, a la naturaleza, a la sociedad, a la vida y también a la muerte. Buscando transcurrir un largo camino con su música, y llevar sus colores a nuevos escuchas, avanzan cantando a coro su pregón “Alma Nueva, Alma Nu

Alma Nu

Pueden comprar el disco aquí: https://store.cdbaby.com/cd/almanu1
https://www.facebook.com/almanu.banda/
Spotify

Pueden escuchar el disco entero desde aquí.

Lista de Temas:
1. Canción de estar despierto
2. Un cubano en Uruguay
3. La abuela
4. Juan y Augusto van al bosque
5. Te veré
6. Oda a la primavera
7. A lalá
8. El manto
9. Alma Nu

Alineación:
- Guillermo O’Connor / Guitarra, voz
- Pablo Fazio / Flauta, quenas
- Nico Simari / Bajo, voz
- Tony Cerrella / Batería y percusión

Comentarios

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

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Fulano - Lo Mejor (1996)

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VAK - Aedividea (2015)

Otro disco desconocido y recontra recomendado. Recordamos otra belleza desconocida, otro genial disco que aterrizó en el blog cabezón, un discazo de una genial agrupación francesa, otra joya desconocida que hizo su aparición en el blog y no podemos dejar de recomendar encarecidamente que lo escuchen y conozcan. Zeuhl de la vieja escuela pero en los tiempos de hoy, para oídos expertos, o para espíritus jóvenes repletos de búsqueda musical, VAK los va a mantener un buen rato con los oídos ocupados, otra gran aventura que te propone el blog cabezón: "Ya hacía falta por aquí algo de Zeuhl puro sin disolver. Zeuhl recién horneado pero en esta ocasión hediondo a vieja escuela. Hecho en Francia para que la cuña apriete, Aedividea rebosa de momentos muy familiares para el escucha kobaiano, quien rapidamente se sentirá identificado con el más clásico Magma, Weidorje, Eider Estellaire y hasta Eskaton (lo juro por sus 4 visiones...). Con el obvio añadido de la tecnología actual, VAK recrea ...

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Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

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Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

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Gonzalo Farrugia - Stellium (1999)

Otro de los discos destacados del blog, disco solista de Farrugia, fundador de Psiglo y ex miembro de Crucis, quien supo tocar con Días de Blues y Pappo, quien fuera responsable de la nueva versión del Himno Nacional Mexicano, la cual fue adoptada como la versión oficial... una bestia en la batería que dejó su nombre grabado a fuego en el rock latinoamericano. Y les dejo las siguientes palabras de Carlos M.: "Sin duda me quedo pensando que algo debe suceder en el Uruguay, una ciudad y una cultura que permite que los pensamientos y la creatividad vuelen por todas partes y con todos los elementos que para algunos no sería bueno mezclar, pero para estos uruguayos les importa poco y fusionan todo lo que se les da la gana". Aquí, su disco solista... Artista: Gonzalo Farrugia Álbum: Stellium Año: 1999 Género: Progresivo ecléctico Duración: 50:42 Nacionalidad: Uruguay No sé si catalogarlo como un disco histórico, sino más bien un disco de un histórico, y si no saben ...

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Fulano - En Vivo en Los Angeles de Chile (2002)

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Este lunes empezamos una saga donde el protagonista es el gran guitarrista Jukka Tolonen, y será una saga dedicada a nuestra querida Vicky que fue la que nos trajo el tema Finlandia a la escuelita de rock, y más presisamente nos reseño los discos de Tasavallan Presidentti y bueno, desde allí no paramos con el tema Finlandia, más todos los aportes del Mago Alberto que también nos trajo varias cositas de aquellos pagos lejanos. Aquí, el tremendo guitarrista de los Tasavallan Presidentti (entre muchos otros grupos, Wigman entre ellos) en su primer disco solista a los 19 añitos. Es un muy buen disco pero no es el mejor que ha sacado, pero no importa porque es el puntapié inicial que servirá para traerles varios y enormes discos de este muchacho. Agradezcanle a Vicky y quieran al blog cabezón. Artista: Jukka Tolonen Álbum: Tolonen! Año: 1971 Género: Jazz rock psicodélico Duración: 32:34 Nacionalidad: Finlandia Lista de Temas: 1. Elements (Earth/Fire/Water/Air) (8:06) 2. Ra...

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Fulano - Trabajos Inútiles (1997)

Seguimos con los buenos discos chilenos en nuestra saga especial, y continuamos también con el enorme grupo Fulano, en uno de los discos emblemáticos de esta banda de culto. Excelencia al por mayor con el supergrupo Fulano (miren su alineación, para caerse de culo), un proyecto que surge en los años ochenta, en plena dictadura y en un contexto de represión creativa que veía nacer ídolos de dudoso talento, su mezcla vanguardista y alocada juega en un eje de Jazz-fusión y R.I.O. a la chilena. Lograron un sonido tan enfermizamente lúdico que hacía vibrar; la banda desafió los límites musicales, límites impuestos por el consumo, por la represión, por la falta de ideas, y en ese contexto se convirtieron en una ola de aire fresco en una sociedad asfixiada, creando una mixtura de jazz-rock, avant-garde y todo aquello que les pareciese conveniente. A pesar de sus innegables influencias de Frank Zappa, Henry Cow y bandas de Canterbury, Fulano tuvo siempre una identidad propia, quizás por su ape...

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