Ir al contenido principal

El Plan De La Mariposa - Estado de Enlace (2020)

#Músicaparaelencierro. La banda neuquina acaba de lanzar nuevo disco y el Mago Alberto lo presenta en el blog cabezón como se debe, y nos cuenta de qué se trata el disco que solo tiene días, en sus propias palabras: "de pronto aparecen estos muchachos de Necochea y te revientan el cerebro en mil pedazos y te quedás sin palabras, sin aliento, y te vuelven todos los interrogantes, y te modifican los antiguos, y tus pinches preconceptos se esfuman en segundos. El Plan De La Mariposa es una banda que desde hace un tiempo vienen cosechando todas las miradas, y se vienen superando disco a disco, pero créanme que esta producción quizás hilvana todos esos buenos intentos de progresar, de superarse, de continuar en la buena senda, de ver luz en el camino, de congeniar las buenas vibraciones, y de gestar algo realmente copado, y hoy lo han logrado. Impresionantes los arreglos, impresionantes las letras, impresionantes las voces, impresionante lo compacto y contundente de la producción musical, un disco que tiene absolutamente TODO, cierra por todos lados, a tal punto que los cabezones que aún no conocen este proyecto van a quedar rendidos ante tamaño disco, se van a enamorar desde el primer track, y a medida que avancen las canciones la capacidad de asombro se agigantará cada vez más". Si con lo que dice el Mago Alberto no les alcanza, bueno, entren y descubran ustedes mismos semejante discazo.

Artista: El Plan De La Mariposa
Álbum: Estado de Enlace
Año: 2020
Género: Rock Libre
Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea.
Nacionalidad: Argentina


El septeto originario de Necochea, fundado por los cinco hermanos Andersen, tiene recién salido su quinto disco de estudio, con letras introspectivas que reflexionan sobre la importancia de la conexión con el prójimo, jugando con la idea de que el otro también es una parte del propio ser e invita a la búsqueda de la integración y al abrazo de los opuestos.

"Este nuevo álbum lo compusimos con la intención de musicalizar la vida de las personas que se levantan con ganas de cambiar la realidad, de generar un entorno más empático, solidario, inclusivo, constructivo y armónico. Estado de Enlace es la creación de un aliado, un acompañante de procesos, construido a su vez con la expresión artística de procesos personales que quedan inmortalizados, como ofrendas para las personas que deseen acompañar sus experiencias con este viaje música, con esta vibración sonora, que es una entrega de amor. Buscamos musicalizar en este álbum la integración entre cuerpo, mente y espíritu, entendiendo al cuerpo como la tierra, como el sostén, como el espacio en peligro, el lugar hacia donde prestar especial atención. Esta es música para la naturaleza, para el ser humano enlazado a la naturaleza, vela por la conexión, la integración para potenciar desde nuestro lugar la red de seres que sientan la necesidad de unir para construir una realidad mejor"

El Plan De La Mariposa

El disco, es el quinto álbum de estudio, y es el sucesor de "Devorando Intensidad", que presentaron en buena parte de Argentina, Uruguay y dos giras por Europa. 

Y ahora, el comentario del Mago Alberto, el primer review que debe tener este disco que recién sale a la luz:

Cabezonas/es, hace unos días nació un disco que va a dar que hablar, un disco que quizás también sufrió el efecto Pandemia para bien, y que aparece para darnos nuevas sensaciones, sorpresa, asombro. ¿Cuantas veces habremos escuchado que ya no hay nada nuevo, que el rock era el de antes, que las bandas nuevas son todas pedorras? etc. etc., y de pronto aparecen estos muchachos de Necochea y te revientan el cerebro en mil pedazos y te quedás sin palabras, sin aliento, y te vuelven todos los interrogantes, y te modifican los antiguos, y tus pinches preconceptos se esfuman en segundos.
El Plan De La Mariposa es una banda que desde hace un tiempo vienen cosechando todas las miradas, y se vienen superando disco a disco, pero créanme que esta producción quizás hilvana todos esos buenos intentos de progresar, de superarse, de continuar en la buena senda, de ver luz en el camino, de congeniar las buenas vibraciones, y de gestar algo realmente copado, y hoy lo han logrado.
Impresionantes los arreglos, impresionantes las letras, impresionantes las voces, impresionante lo compacto y contundente de la producción musical, un disco que tiene absolutamente TODO, cierra por todos lados, a tal punto que los cabezones que aún no conocen este proyecto van a quedar rendidos ante tamaño disco, se van a enamorar desde el primer track, y a medida que avancen las canciones la capacidad de asombro se agigantará cada vez más.
Después de cientos de discos por no decir, miles, que ya hemos posteado en el blog cabezón, el oído,  por esa especie de combustión cerebral espontánea, solo se te va ajustando a cosas realmente finas, complejas, emocionalmente logradas, bueno... este disco cumple todos esos requisitos.
Seguramente esta banda, compuesta por cinco hermanos y un par amigos, va a entrar de lleno a jugar en primera en nuestro rock nacional, y serán ganadores por escándalo, y esto no es un deseo sino una aseveración.
Al margen de la iniciativa, acá hay un fenómeno familiar, donde no es muy común que cinco hermanos salgan corriendo la misma presa, seguramente el secreto esta escondido en los padres de estos muchachos, los Andersen, ya que a pesar del ego y la individualidad de los hijos, son los padres los que alimentan los deseos, el oído, las visiones, los sueños, y van formateando el cerebro de las criaturas, que luego crecen, empiezan a tomar sus propias decisiones, y van forjando su camino, su futuro, pero sin saberlo ya venían vestidos de cielos, de músicas, de lecturas, de estrellas, de espiritus afilados, y eso nace en las caricias y el amor de los padres, fundado en las charlas de pareja, en las interminables charlas de cama matrimonial, donde van dibujando y proyectando a cada uno de sus hijos y que obviamente ellos jamás se enterarán. Mis respetos y felicitaciones a los padres de estos monstruos, seguramente el orgullo de estos padres es tan único y especial, que a estas alturas solo deben tener respuestas en las lágrimas.
Si La Mariposa tenia un Plan, les puedo asegurar que el plan funcionó. ADVERTENCIA!!!! WARNING!!!! este es un disco super adictivo!!! si no me creen, escuchen un par de veces seguidas "Revoluciones Caseras", que seguramente tiene un concepto literario autoreferencial, no es casual que parte de la letra diga "Las esperadas revoluciones se siembran en casa, la paz que buscamos arranca en casa!" y sigan auditivamente cualquier instrumento, se van a llevar una sorpresa!!!!.

Mago Alberto





En "Estado de Enlace", El Plan De La Mariposa continúa con su forma integral y autogestiva de realizar su arte, participando activamente en todos los aspectos de la realización. El arte visual del disco fue realizado por Santiago Andersen, violinista del grupo, que realizó pinturas para completar el universo estético de la obra.
La buena producción da como resultado un sonido orgánico, en el que se aprecia el color de cada instrumento. Las voces, violín, acordeón, teclados, y programaciones, se apoyan sobre un cimiento sólido de batería, bajo y guitarra eléctrica, que transmite la sensación de la banda tocando en vivo.
"El enlace entre los opuestos, la firme espera de un cercano espejo donde se definen las partes por saber a lo que no pertenecen, viaje al encuentro con la creación" es el escrito que subieron en redes.
Respecto al nombre del disco, escribieron: "Al parecer hay una luz en el túnel de la vida, la red que nos acuna cuando saltamos de espaldas al porvenir confiando en lo que nos rodea".
En definitiva, un nuevo disquito de esos que nos dejan con el alma llena y el corazón contento.

"Estado de Enlace" será presentado el sábado 28 de noviembre vía streaming a través de Ticketek Live, cuyos accesos ya están disponibles para adquirir. Mostrarán una puesta escenográfica distinta, especialmente diseñada para esta realización, donde el arte en todas sus variantes acompañará la fuerza de las canciones afirmando la esencia creativa del proyecto. Previo a su show, participarán artistas invitados, convocados a través de las redes de la banda para así enlazar con músicos de todo el país.


Lista de Temas:
1 - Revoluciones Caseras
2 - Tunel de la Vida
3 - Esquina Impar
4 - Oro de Abeja
5 - Tesoro Escondido
6 - El Faro del Destino
7 - Un Mal Delito Entre Confiar y Morir
8 - Gas Pimienta y a Brindar
9 - Domador de Sombras
10 - Maria Llena

Alineación:
- Sebastián Andersen - Voz.
- Camila Andersen - Voz.
- Valentín Andersen - Guitarra y voz.
- Santiago Andersen - Violín y guitarra.
- Máximo Andersen - Teclado y acordeón.
- Andrés Nor - Bajo.
- Julián Ropero - Batería.



 
 

Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

David Gilmour - Luck and Strange (2024)

Una entrada cortita y al pie para aclarar porqué le llamamos "Mago". Esto recién va a estar disponible en las plataformas el día de mañana pero ya lo podés ir degustando aquí en el blog cabeza, lo último de David Gilmour de mano del Mago Alberto, y no tengo mucho más para agregar. Ideal para comenzar a juntar cositas para que escuchen en el fin de semana que ya lo tenemos cerquita... Artista: David Gilmour Álbum: Luck and Strange Año: 2024 Género: Rock Soft Progresivo / Prog Related / Crossover prog / Art rock Referencia: Aún no hay nada Nacionalidad: Inglaterra Lo único que voy a dejar es el comentario del Mago... y esto aún no existe así que no puedo hablar de fantasmas y cosas que aún no llegaron. Si quieren mañana volvemos a hablar. Cae al blog cabezón, como quien cae a la Escuela Pública, lo último del Sr. David Gilmour (c and p). El nuevo álbum de David Gilmour, "Luck and Strange", se grabó durante cinco meses en Brighton y Londres y es el prim

Isaac Asimov: El Culto a la Ignorancia

Vivimos una época violenta, muy violenta; quizás tan violenta como otras épocas, sin embargo, la diferencia radica en que la actual es una violencia estructural y mundial; que hasta la OMS retrata como "epidemia mundial" en muchos de sus variados informes de situación. En ese engendro imperial denominado (grandilocuentemente) como "el gran país del norte", la ignorancia (junto con otras bestialidades, como el supremacismo, el racismo y la xenofobia, etc.) adquiere ribetes escandalosos, y más por la violencia que se ejerce directamente sobre aquellos seres que los "ganadores" han determinado como "inferiores". Aquí, un texto fechado en 1980 donde el genio de la ciencia ficción Isaac Asimov hace una crítica mordaz sobre el culto a la ignorancia, un culto a un Dios ciego y estúpido cual Azathoth, que se ha esparcido por todo el mundo, y aquí tenemos sus consecuencias, las vivimos en nuestra cotidaneidad. Hoy, como ayer, Cthulhu sigue llamando... ah,

King Crimson - Red (Elemental Mixes) (1974 - 2024)

Y para empezar la semana siempre vamos con algo bueno ¿Y qué decir de esto que ahora nos trae El Mago Alberto?, tenemos uno de los disco claves del Rey Carmesí con temas inéditos, y me copio de uno de los comentarios de esta entrada: "El último gran álbum de los mejores King Crimson, los de la década de los ’70, veía la luz en aquel Noviembre de 1974. "Red" nacía proyectando su propia sombra densa, vestida de elementos de su sinfónico pasado, de un oscuro y rauco jazz y del naciente heavy metal, marcado este último por las distorsionadas guitarras y sus pétreos riffs, que dieron una visión un tanto peculiar de aquel primogénito del Hard Rock desde el especial prisma de Robert Fripp. (...) Este álbum sin duda marcó un antes y un después en la carrera de la banda, pues tras 7 años de silencio después de "Red", la banda volvió entrados los ’80 con otra onda completamente distinta, otra visión y concepción de su sonido, sonando también interesantes y originales, pe

Bill Bruford - The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years (2024)

Empezamos la semana con la nueva versión del "Red" de King Crimson, seguimos luego con Bill Bruford´s Earthworks y parece que seguimos en la misma onda porque ahora presentamos, gracias al Mago Alberto, algo recién salido del horno: "The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years", que no otra cosa que una retrospectiva completa que cubre amplias franjas del trabajo del legendario baterista, desde su homónima banda de jazz-rock hasta la encarnación final de su célebre banda de jazz Earthworks, un conjunto de tres discos que está lleno de numerosas colaboraciones; su compañero de Yes Patrick Moraz, el pianista holandés Michiel Borstlap, Luis Conte, Chad Wackerman y Ralph Towner, entre otros. Artista: Bill Bruford Álbum: The Best of Bill Bruford The Winterfold & Summerfold Years Año: 2024 Género: Jazz Rock /  Fusion Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea. Nacionalidad: Inglaterra Ante

Alejandro Matos - Carnaval De Las Víctimas (2024)

Tras el impresionante "La Potestad" en el 2015, y casi diez años después llega el nuevo y  magnífico álbum del multiinstrumentista Alejandro Matos "Carnaval De Las Victimas", otro trabajo de primer nivel que para constatarlo se puede ver simplemente el lugar que ocupa en Progarchives, dentro de los mejores discos del este año 2024 a nivel mundial, y con eso ya nos damos una idea de la valía de este nuestro trabajo, donde Alejandro Matos se ocupa de todos los instrumentos salvo la batería, conformando un trabajo oscuro, cinematográfico, elegante y ambicioso, y toda una reflexión sobre los tiempos que corren, en base a buenos riffs y melodías cautivadoras, hasta su bucólica y triste belleza. Un trabajo que llevó tres largos años, que cursa su travesía desde un medio tiempo en casi toda su extensión y se escucha como un oscuro regalo de los dioses... o de los demonios, uno vaya a saber, pero que definitivamente tenemos que recomendar al selecto público cabezón. Ide

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos

King Crimson - Larks' Tongues In Aspic 50th Anniversary Edition Elemental Mixes (1973 - 2023)

Para ir cerrando la semana vamos con uno de los clásicos experimental de todos los tiempos, pero presentado de un modo nuevo gracias al Mago Alberto que se zarpa nuevamente para quemarla las válvulas a más de un cabezón, mientras que a algunos más les funde algunas lamparitas. Hablo de un álbum que rompió nuestra percepción del mundo de la música, donde Fripp, Bruford, Wetton, Cross y Muir crean un disco bisagra en la historia del Rey Carmesí, pero ahora en otra versión distinta a la que conocés, y sobre ello nos dice el Mago: "Una nueva edicion de Larks Tongues in Aspic commemorando los 50 años de la salida de esta enorme obra, y así como sucedió con RED nos encontramos con un nuevo lanzamiento con nuevas versiones y mezclas, esta vez a cargo de David Singleton, van a poder disfrutar también de versiones alternativas del mismo álbum. Cuando se lanzo este disco King Crimson rompió con todos los moldes existentes hasta el momento, la instrumentación era exquisita y la grabación era

The Alan Parsons Project - Pyramid (Super Edtion Deluxe) (2024)

Otro gran aporte del Mago Alberto, se trata del tercer álbum de Alan Parsons Project, pero ahora reeditado en este 2024. "Pyramid" fue un álbum conceptual centrado en las pirámides de Giza, que se grabó en los estudios Abbey Road con una variedad de vocalistas y músicos un conjunto de 4 CD que incluyen una nueva remasterización del álbum por Miles Showell y 67 temas adicionales, 54 de ellos inéditos, incluidas tomas descartadas de sesiones de estudio y demos de Eric Woolfson o "Songwriting Diaries", como se las conoce. Y lo presentamos basándonos en un comentario que nos dejó hace tiempo nuestro amigo El Canario, que como siempre se disfruta mucho. Que lo disfruten, tanto al texto como a esta nueva versión de este clásico. Artista:  The Alan Parsons Project Álbum:  Pyramid (edición remasterizada y ampliada, 2008) Año: 1978 - 2024 Género:  rock progresivo, rock sinfónico Duración: 1:03:40 Nacionalidad:  inglesa De todo lo que he escuchado de Alan Par

Lluis Llach - Viatge A Itaca (1975)

En 1975, Lluis Llach crea uno de sus mejores discos: Viatge a Ítaca. Partiendo de los poemas de Constantino Petrou Cavafis, poeta griego, inspirado a su vez en "La Odisea", y ahora el Canario nos reseña y trae éste disco. Ítaca, la patria del mítico Ulises es una isla en el mar Jónico, una más de las seis mil islas e islotes que forman Grecia. Gran disco de un gran músico. Lluis Llach demuestra con este disco que es capaz de componer una hermosa sinfonía. Con este disco inició la colaboración en los arreglos de Manel Camp y Santi Arisa en batería, antiguos componentes de Fussion. Artista: Lluis Llach Álbum: Viatge A Itaca Año: 1975 Género: Nueva canción de Catalunya / Prog folk / Sinfónico Nacionalidad: España Lista de Temas: 1. Ítaca 2. A força de nits 3. Escriu-me aviat 4. Fins el mai 5. Abril 74 Alineación: - Lluis Llach / Voz, composición, arreglos - Manel Camp / Dirección musical - Santi Arisa / Batería y percusión - Tete Matutano / Flauta - La

Charly García - La Lógica del Escorpión (2024)

Y ya que nos estamos yendo a la mierda, nos vamos a la mierda bien y presentamos lo último de Charly, en otro gran aporte de LightbulbSun. Y no será el mejor disco de Charly, ya no tiene la misma chispa de siempre, su lírica no es la misma, pero es un disco de un sobreviviente, y ese sobreviviente es nada más y nada menos que Charly. No daré mucha vuelta a esto, otra entrada cortita y al pie, como para adentrarse a lo último de un genio que marcó una etapa. Esto es lo que queda... lanzado hoy mismo, se suma a las sorpresas de Tony Levin y del Tío Franky, porque a ellos se les suma ahora el abuelo jodón de Charly, quien lanza esto en compañía de David Lebón, Pedro Aznar, Fito Páez, Fernando Kabusacki, Fernando Samalea y muchos otros, entre ellos nuestro querido Spinetta que presenta su aporte desde el más allá. Artista: Charly García Álbum: La Lógica del Escorpión Año: 2024 Género: Rock Referencia: Rollingstone Nacionalidad: Argentina Como comentario, solamente dejar

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.