Ir al contenido principal

Plat Do Jour - Plat Do Jour (1977)

Aquí vamos con un disco francés muy pero muy extraño, y al mismo tiempo muy pero muy bueno, en otro aportazo del Mago Alberto. Una joyita que recién conozco y les puedo asegurar que los va a asombrar igual que a mí, pero mejor les copio algo del texto que nos deja el Mago: "único álbum de una banda francesa de los años 70 que los van a dejar de cama, el cerebro explotado, la mirada extraviada, y la boca entreabierta, un álbum que flota en la incógnita, el misterio y el asombro. La tapa del disco como nunca expresa lo que va a encontrar adentro. (...) Sé que hay muchísimos cabezonas/es que pudieron apreciar sobremanera aquel "Viva La Trance" de Amon Düül, les digo como referencia que esto es muy similar y proviene quizás del mismo brote psicótico, así que tienen la locura asegurada por un tiempito. (...) "Plat du Jour", que en español significa "Plato del Día", les va a cubrir el apetito auditivo por un tiempo y en esta época de macrisis no es poco, por supuesto estimo que mi amigo el Vampiro esto lo va a acompañar con sangre mendocina en botella tres cuarto y seguro va a quedar con el rostro transformado, el amigo de Luismi creo que también, las amigas del blog, adictas al brebaje extraño mezcla de cebada, lupulo y alcohol, van a terminar caminando por las paredes. Joya, zarpada y superrecontrarecomendada".

Artista: Plat Do Jour
Álbum: Plat Do Jour
Año: 1977
Género: Progresivo Ecléctico
Duración: 35:45
Nacionalidad: Francia


Como siempre tenemos sorpresas (nunca hay ue perder la capacidad de sorprenderse, porque hay mucho en el mundo como para vivir sorprendido ante tantas maravillas que viven y pasan al lado nuestro), y las compartimos con ustedes (en este caso me refiero a las aventuras musicales), se abre siempre un resquicio donde aparecen cosas como esta, extrañezas exquisitas que no solamente no sabíamos que existían, sino que por alguna razón del mercado han quedado relegadas, incomprendidas y olvidadas no solo por las mayorías sino también por aquella minoría de quienes gustan de la buena música, y les fascina (como a nosotros) encontrarse con estas sorpresas de tan buena calidad.
Así que no le doy más vueltas y presento el disco que nos trae el Mago, y lo presento justamente con el comentario que nos brinda sobre esta bomba que hoy no tira:
Barrilete cósmico, ¿de que planeta viniste?, quizás esta conocida frase sirva como introducción para este álbum, que desde los primeros acordes te llena de preguntas... ¿de donde viene esta banda? ¿cuando se grabo esto? ¿quienes son los músicos? ¿Francia? ¿esto es el principio del Zehul? ¿fumaban de la misma hierba que Amon Düül? ¿que carajo estoy escuchando?. Y estas preguntas no son pocas, y a medida que uno avanza en la escucha se va poniendo segundo a segundo más interesante, armonías oscuras, matices de psicodelia, progresivo, rock, guitarra con un fuzz asquerosamente bueno, una voz aullante y descontracturada, y de pronto un saxo... guau... que bueno!!!!.
Cabezonas/es, único álbum de una banda francesa de los años 70 que los van a dejar de cama, el cerebro explotado, la mirada extraviada, y la boca entreabierta, un álbum que flota en la incógnita, el misterio y el asombro. La tapa del disco como nunca expresa lo que va a encontrar adentro.
Sé que hay muchísimos cabezonas/es que pudieron apreciar sobremanera aquel "Viva La Trance" de Amon Düül, les digo como referencia que esto es muy similar y proviene quizás del mismo brote psicótico, así que tienen la locura asegurada por un tiempito.
Muchísimas rarezas y albumes atemporales hemos presentado en el blog. Esta producción viene a engrosar esas filas. Un destello que no se va a apagar.
Paso a pegar una pequeña historia del bajista de la banda:
"El grupo fue fundado en la Semana Santa de 1974 en la región de Rouen en Normandía y consistió en: Demos / vocales, P Doray / Paroles, François Ovide / guitarra, Rodolphe Moulin / Bajo, Jacques Staub / teclados y Olivier Pédron / batería Después meses y meses de trabajo hubo conciertos en la región de Normandía, varias ciudades de Francia y varias fechas en Holanda, incluida una en el Melkweg de Ámsterdam. En diciembre de 1975, el grupo se disolvió después de muchos conflictos y todos se van a sus casas. El rincón para trabajar y pagar deudas.En junio de 1976, el grupo se reformó para grabar Plat du Jour, pero el personal es diferente: Francois Ovide definitivamente ha dejado de tocar con A Marcoeur, y ya no queremos trabajar con Demos cantando ni con P Doray. Nos contactamos con un nuevo guitarrista (Vincent Denis), integramos un Sax (Alain Potier) y Rodolphe comienza a cantar. En este entrenamiento grabamos el álbum y la música es diferente de la que se tocó hasta luego, mucho más "Jazzy" Luego hacemos varios conciertos, incluyendo uno en el festival Beaurock bajo una carpa frente a 6000 personas, en diferentes formatos, incluyendo uno con 2 bajistas. Fin de 1977, es la muerte final del grupo Voila".
Plat du Jour, que en español significa "Plato del Día", les va a cubrir el apetito auditivo por un tiempo y en esta época de macrisis no es poco, por supuesto estimo que mi amigo el Vampiro esto lo va a acompañar con sangre mendocina en botella tres cuarto y seguro va a quedar con el rostro transformado, el amigo de Luismi creo que también, las amigas del blog, adictas al brebaje extraño mezcla de cebada, lupulo y alcohol, van a terminar caminando por las paredes. Joya, zarpada y superrecontrarecomendada.
Mago Alberto













Lista de Temas:
1. 5 y 1
2. Autoroute
3. Zilbra
4. Totem
5. L'Homme
6. Rock'n ' Velocidad

Alineación:
- Vincent Denis / voz, guitarra
- Jacques Staub / teclados, percusión
- Alain Potier / saxofón, voz
- Rodolphe Moulin / bajo, voz
- Oliver Pedron / batería, percusiones
Con:
François Maze / voz (4)
François Ovide / percusión (3)



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Músicos argentos / Rock Federal - Pasternak: El vanguardismo rosarino que redefine el rock con rigor académico

Desde Rosario, Santa Fe, Pasternak se ha consolidado como una de las propuestas más disruptivas de la escena actual. Formada en 2018, la banda no se limita a la fusión de géneros, sino que propone una relectura del rock a través de modos de composición que van desde el barroco y el impresionismo hasta el atonalismo y los ritmos argentinos (tango, folclore y rock).  Como siempre, presentamos a estos músicos gracias al trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien esto escribe. Por Beto Nacarado     Una arquitectura sonora compleja Lo que distingue a Pasternak no es solo su sonido, sino su método. Con un enfoque "irrespetuosamente sinfónico", la agrupación se aleja de la improvisación convencional: cada pieza es compuesta íntegramente en partitura por el guitarrista Ariel Dogliotti, permitiendo luego el aporte interpretativo del resto de los integrantes. La formación, integrada por músicos de vasta trayectoria ...

Clavicular, looksmaxxing y sumisión viril

Clavicular (nombre real: Braden Eric Peters, nacido el 17 de diciembre de 2005) es un streamer e influencer norteamericano que se hizo conocido en 2025 en plataformas como Kick y TikTok. Es una figura bastante conocida en un nicho específico de las redes sociales, el llamado looksmaxxing, un subgénero de la manosphere o esfera masculina online ligada a la subcultura incel, que consiste en obsesionarse con maximizar el atractivo físico a toda costa. Clavicular es considerado el rostro más conocido de este movimiento. El muchacho tiene aproximadamente un millón de seguidores combinados entre plataformas, una audiencia sólida y leal, sobre todo entre varones jóvenes. Sus contenidos incluyen rutinas extremas de “mejora corporal”: inyecciones de testosterona y esteroides desde los 14 años, “bone smashing” (golpearse la cara con un martillo para “mejorar” los pómulos y mandíbula), lipodissolve (inyecciones para disolver grasas corporales), metanfetaminas para mantenerse delgado, cirugías...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Spinetta Jade - Madre en Años Luz (1984)

#Músicaparaelencierro.  Constituyó un disco bisagra en la carrera de Spinetta, algo asi como dar vuelta la página. En este disco debuta el por entonces joven tecladista y arreglador "Mono" Fontana, quien incluyera el teclado bajo, algo que tambien marco un nuevo aspecto en el sonido spinettiano y el que seria una constante en la música de Luis en los siguientes años como solista. Prácticamente, esta grabación fue hecha en un 75% entre Fontana y el Flaco, dejando al resto del grupo en un segundo plano, casi como músicos de sesión, lo que revelaba sin disimulos la decaída de la banda y su cercano final, pero cerrando su etapa con este gran disco. Pero "Madre en Años Luz" sigue sonando, hoy, tan fresco e imperecedero como imprescindible. ¿Vos lo querías? Vos lo tenés, y gracias a LightbulbSun que no para de lanzarse de cabeza a la buena música. Artista: Spinetta Jade Álbum: Madre en años luz Año: 1984 Género: Jazz fusión / Jazz rock Duración: 34:70 Nacional...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.