Invisible - Durazno Sangrando (1975)

#Músicaparaelencierro. José Ramón nos sigue trayendo más Invisible. Segundo trabajo de Invisible, y donde sostienen y confirman su capacidad del grupo para crear una música radicalmente original. Para algunos (varios diría) este es el mejor disco que facturó el Flaco, pero más allá de la obligada comparación con sus demás obras, estamos ante uno de los clásicos mayores del rock argentino. Alejado del poderío que el trío había demostrado en su antecesor disco, este es más experimental y menos urgente, las canciones incorporan más sonidos acústicos en sintonía con las letras, inspiradas en las lecturas de los textos taoístas que por aquellos años fascinaban a Spinetta. Otro disco que nos salva del error fundamental de haber ovidado a Invisible, uno de los mayores hitos que parió eso que denominamos rock nacional argento.

Artista: Invisible
Álbum: Durazno Sangrando
Año: 1975
Género: Rock fusión
Duración: 36.20
Nacionalidad: Argentina

¿Tendría sentido, a esta altura, presentar a Luis A. Spinetta, hablar de su talento, mencionar su participación dentro del rock nacional, comentar su perfil como compositor ó remarcar que es un virtuoso de la guitarra? Seguro que no. Pero, aunque ya se haya expresado muchas otras veces, sí conviene reiterar que hablar de Spinetta implica referirse a un mito para el rock argentino.

En "Durazno Sangrando" los muchachos de Invisible toman el rock progresivo para transformarlo, suman la idea de que una canción podía ser un largo viaje que ocupaba toda una cara del disco, pero, una vez más, se distanciaba de los modelos de la época porque "Encadenado al ánima" que supera los quince minutos de duración, está integrado por dos partes que generan la impresión de estar escuchando fragmentos contrastantes aunque se trata de una composición homogénea en términos de armonía. A diferencia de los esquemas imperantes en el rock sinfónico, "Encadenado al ánima" no es una suite, ni siquiera es ni una obra de carácter integral ni una larga suite compuesta de canciones diferentes.
Y "Durazno Sangrando" ni siquiera es el epitafio de una época tan fructífera como la de Invisible; es tan sólo su segundo LP, y ya muestra madurez desde el momento que se trata de un álbum conceptual, con una riqueza literaria inigualable.

Anticiparon el disco en el teatro Coliseo de Buenos Aires. La tapa del disco generó polemicas y la consecuente prohibición de los afiches que anunciaban la presentación en vivo (Teatro Coliseo 21 y 22 de noviembre de 1975 ) El motivo: ...el durazno anaranjado (y difuso) de la tapa, era una sublimación de una vagina... (algo totalmente ridiculo, pero así ocurrio). 

 

Luis Alberto Spinetta, además de un compositor sublime, era un gran dibujante. En la época de Invisible ilustraba los volantes con los que el trío difundía sus presentaciones. Para el lanzamiento del álbum ideó una afiche donde se observaba un durazno cortado longitudinalmente. El fruto, en vez de una semilla, tenía en su interior un corazón que sangraba. La imagen fue utilizada para promocionar el elepé y algunos shows. Pero un oscuro funcionario de turno creyó ver una vagina donde no la había y la figura debió ser retirada de circulación.
A cuatro décadas de los hechos, Machi trae el presente una postal de aquella Argentina. “Fuimos a presentar el disco a Rosario –recuerda el bajista–. Cuando llegamos a la ciudad no encontramos ni un solo cartel promocional del concierto. Preocupados, consultamos al productor de la fecha, quien nos contó que la Municipalidad había prohibido la pegatina del afiche por considerarlo obsceno.” Una resolución tan ridícula como oscurantista. “Este país, en distintos tramos de su historia, ha sido conducido por ignorantes –sentencia Dylan–. La censura del dibujo de Luis fue una pequeña muestra de ello.”

Página 12

A través de cinco temas, Spinetta, Pomo y Machi brindan cerca de 45 minutos expectantes de audición, que recogen la elogiable labor de tres excelentes músicos. Y aunque los temas llevan la rúbrica de Spinetta, tienen el sello final de Invisible, con todas sus letras.

Parece una redundancia que en cada crítica en la que Luis Alberto Spinetta es participe se hable de su talento inconmensurable, su capacidad para componer, su perfil como compositor y su virtuosismo y particulares melodías que sabía desprender de su guitarra. Pero lo cierto es que eso genera la obra de este mito del rock argentino. Se capacidad y creatividad no parecen agotarse nunca.
El segundo trabajo de Invisible, Durazno Sangrando (1975), es una obra conceptual con letras inspiradas en un libro de Carl Gustav Jung y Richard Wilhelm, “El secreto de la flor de oro”.
A pesar de la complejidad en este trabajo encontramos uno de los temas más famosos de Spinetta, la canción homónima que le da nombre al disco. Un tema acústico que forma parte de lo más preciado de su legado.
Además de esta Durazno Sangrando cuenta con algunos grandes temas progresivos y extensos como “Encadenado al Ánima” de más de quince minutos de duración y “En Una Lejana Playa del Animus” de unos diez minutos. Ambos pasean al oyente por una sucesión infinita de los más diversos sonidos que muestran una prolija y sistemática elaboración.
Realmente impresiona la complejidad y la riqueza sonora alcanzada por el trío Spinetta, Pomo y Machi por ese entonces a través de estas cinco pistas queda en claro la madurez alcanzada por Invisible. En síntesis es un soberbio trabajo que deja una profunda huella en la historia del rock nacional.

F.V.

 

 

 

En septiembre de 1975 salía a la luz “Durazno Sangrando”, el segundo álbum de Invisible, la banda integrada por Luis Alberto Spinetta en guitarra y voz, Héctor "Pomo" Lorenzo en batería y Carlos "Machi" Rufino en bajo. Despedimos este mes, recordando al que algunos consideran el mejor álbum de uno de los grandes tríos del rock en Argentina.
Cinco meses después de la caída de Saigón y el fin de la guerra de Vietnam, tres meses después de la huelga general contra “El Rodrigazo” en Argentina, y en el mismo mes en que Sui Generis se despedía en el Luna Park de Buenos Aires con el recital que pasó a la historia bajo el título “Adiós Sui Generis"; el trío Invisible daba a conocer “Durazno Sangrando”, su segundo álbum de estudio grabado en CBS y que fuera presentado posteriormente en el Teatro Coliseo, en noviembre de 1975.
La banda fue la tercera de Luis Alberto Spinetta, luego de Almendra y Pescado Rabioso. Según contó el bajista “Machi” Rufino, el nombre del grupo fue una idea del baterista “Pomo” Lorenzo, que se inspiró en la frase del libro “El Principito” de Antoine de Saint-Exupéry: “Lo esencial es invisible a los ojos”.

Particularmente, “Durazno Sangrando” es el único disco conceptual de Invisible, donde Spinetta desarrolla el camino del jazz rock que ya había cultivado con Pescado Rabioso. Para esta obra, “El Flaco” se inspira en las lecturas del libro "El secreto de la flor de oro", obra taoísta china sobre meditación difundida en occidente por el psiquiatra y psicólogo Carl Jung y el sinólogo Richard Wilhem. Las letras de sus canciones tienen una fuerte impronta surrealista, donde por ejemplo en algunas de sus canciones el "Ánimus" es la "Vida" y el "Ánima" la "Muerte". Invisible logra además un sonido de fusión, fuertemente experimental, a veces con cambios abruptos de climas que van desde la furia a la tranquilidad y las bellas melodías como la del tema “Durazno Sangrando”, que le da nombre al disco y es considerada una de las mejores canciones de Spinetta y del rock de estas tierras.
El Long Play (LP) trajo 5 canciones: dos del lado A (“Encadenado al ánima” y “Durazno Sangrando”) y tres del lado B (“Pleamar de águilas”, “En una lejana playa del ánimus” y “Dios de adolescencia”).

La tapa

Fue diseñada por Eduardo Martí. Pero Spinetta, dibujante además de músico, ideó una afiche para promocionar el disco y algunos shows de presentación, que llegó a ser censurado en Rosario por un funcionario municipal, quien creyó ver una vagina donde no la había y la figura debió ser retirada de circulación. Machi recuerda que cuando llegaron a la ciudad no encontraron “ni un solo cartel promocional del concierto. Preocupados, consultamos al productor de la fecha, quien nos contó que la Municipalidad había prohibido la pegatina del afiche por considerarlo obsceno.” En una entrevista con Miguel Grinberg en 1977, “El Flaco” dice: “¿Y vos sabías que en Rosario nos prohibieron el afiche de Durazno sangrando porque era una vagina que chorreaba? ¿Quiénes tienen la mente podrida?”

Durazno Sangrando

Luego del onírico tema de larga duración “Encadenado al ánima” (poema escrito por Santiago Spinetta, papá de Luis Alberto), comienza como un bálsamo la melodía de “Durazno Sangrando”. Una canción corta, tranquila, que nos cuenta la historia de un durazno que cae del árbol al río y que con el pasar del tiempo su carozo le canta una triste canción, “Quien canta es tu carozo, pues tu cuerpo al fin, tiene un alma... Y si tu ser estalla, será un corazón, el que sangre...”. Según el libro chino, el carozo al tomar contacto con el agua, generaría la “flor de oro”. Un solo de guitarra eléctrica de Spinetta sobre el final, embellece aún más la canción. En 1997, Spinetta y los Socios del Desierto (con los virtuosos Marcelo Torres en el bajo y Daniel Wirzt en batería), graban en los estudios de MTV en Miami otra versión bellísima que forma parte del álbum “Estrelicia MTV Unplugged”, acompañados por Nico Cota y Juan Carlos "Mono" Fontana, que nos deja un genial sólo de piano.

Jazmín Jimenez

 

 

 

Lista de Temas:
1. Encadenado al ánima
2. Durazno Sangrando
3. Pleamar de águilas
4. En una lejana playa del animus
5. Dios de adolescencia

Alineación:
- Carlos Alberto Machi Rufino / bajo
- Héctor "Pomo" Lorenzo / batería
- Luis Alberto Spinetta / guitarra y voz