Ir al contenido principal

Introducción a la Cámara Tenebrosa

#Lecturasparaelencierro. Tenemos muy buenas novedades de nuestro amigo el Canario, alias Juan Carlos Catizone (por si no lo recuerdan, cabezón que vive en las Islas Canarias y que creó el blog El Vergel de las Músicas). Resulta que dentro de poco sale a la venta un libro suyo, una novela que tiene su propia banda sonora, un relato inspirado en el rock progresivo de Yes, Jethro Tull, Gentle Giant, Beatles, Zappa, etc. Y hasta cantos gregorianos y obras de Franz Liszt o Gustav Holst, y más sorpresas. Y viene bien decirlo, ya que se imprime en Brasil, los gastos de envío en Latinoamérica son mínimos

Por Juan Carlos Catizone

¡Hola a todos! La Cámara Tenebrosa es el primero de mis relatos que veré publicado. Y eso será muy pronto. Estoy muy feliz por ello y quiero agradecer a la editorial Autografía por darme ese voto de confianza; a Ildefonso González y a Víctor Sánchez por su colaboración. El proceso de maquetación e impresión toma unas semanas, por lo que su publicación es ya muy próxima.
La Cámara Tenebrosa es una historia al estilo de las leyendas del Rey Arturo y los Caballeros de la Tabla Redonda, pero ambientada en un futuro muy próximo (a la vuelta de la esquina, como quien dice).
Como no podía ser de otra manera, ya que soy un gran melómano (y todo aquel que me conozca lo sabe muy bien), el protagonista del relato también lo es, y La Cámara Tenebrosa está jalonada a lo largo de todo su recorrido por temas musicales de varios estilos (predominantemente rock progresivo), de modo que el relato ya tiene su propia banda sonora.
Mi intención en este post no es otra que la de comentar la Lista de Reproducción de los temas que conforman esa Banda Sonora de La Cámara Tenebrosa, como aperitivo para sus lectores.
La novela se podrá comprar a través de distintas webs, e incluso se podrá bajar como e-book.

Artistas:
Jethro Tull
Gentle Giant
The Beatles
Yes
Angelo Branduardi
Frank Zappa
Coro de monjes de la Abadía de Solesmes
Totoyo Millares
Franz Liszt
Angelillo
Orquesta Aragón

Lista de Reproducción:
01. Songs From the Woods
02. Pantagruel's Nativity
03. Because
04. Dies Irae
05. Los Preludios
06. Close to the Edge
07. Cup of Wonder
08. But Who Was Fulcanelli?
09. Ritual. Nous Sommes du Soleil
10. Me lo dijo Adela
11. City Hermit
12. Camino Verde
13. Sombra del Nublo
14. Frère Jàcques
15. The Gates of Delyrium
16. Till There was You
17. Perpetual Change
18. Jupiter
19. Strawberry Fields Forever
20. Ballo in Fa diesis minore

Lista Tenebrosa.

La Cámara Tenebrosa se abre con las estrofas iniciales de la canción Songs From the Woods de Jethro Tull, tema que también da comienzo al legendario álbum del mismo nombre (para mi gusto el mejor de la banda junto a Thick as a Brick).
En la época en que componía los temas de este disco, el líder de la banda, Ian Anderson, acababa de adquirir una casa rural, ubicada en la región de Buckinghamshire (Reino Unido), y estaba leyendo el libro "Myths and Legends of Britain", que le regalara el manager de la banda, Jo Lustig, en el año 1979.
Este libro influiría mucho, no sólo en este álbum, sino en todos los que le siguieron, de modo especial en Heavy Horses, y Stormwatch.
En dicha obra se hace mención de numerosas tradiciones y ritos de la Inglaterra precristiana. Su gran influencia en la música de Jethro Tull, hizo que a menudo se relacionara a esta banda con cultos iniciáticos paganos e incluso satánicos, hechos que el mismo Anderson, al parecer, se apresuró a desmentir. Cup of Wonder es otro tema de Songs from the Woods, que está incluido en la Lista.



El segundo tema que encontraremos es Pantagruel's Nativity, obra de otra banda británica, Gentle Giant. Es un tema de su segundo álbum, Adquiring the Taste (1971). Gentle Giant es una de esas bandas raras y anticomerciales (incluso en aquellos años, en los que ser anticomercial estaba bien visto), que, sin embargo, desbordaban genialidad. Sus letras se inspiraban, casi en su totalidad, en la filosofía, escritos y vivencias personales de François Rabelais, autor de Gargantúa y Pantagruel, quien, según Fulcanelli, Grasset D'Orcet y otros estudiosos, conocía a la perfección la Lengua de los Pájaros. Si se toman el trabajo de investigar, en este mismo blog encontrarán gran variedad de artículos sobre la Lengua de los Pájaros, Rabelais, etc.
El texto de Pantagruel's Nativity, es obra del mismísimo Rabelais, y narra el nacimiento del gigante Pantagruel (de ahí el mismo nombre de la banda: El Gigante Bueno).
El tema City Hermit es también de Gentle Giant, y está tomado de una sesión en directo para la BBC.

Because y Strawberry Fields Forever son dos maravillosas canciones de los Beatles, lennonianas casi en estado puro, la segunda de las cuales, es, tal vez, mi canción favorita de los Cuatro Fabulosos.

El Dies Irae ( "Día de la ira") es un canto gregoriano de talante apocalíptico, que estuvo inserto en la misa de difuntos hasta 1970, año en que fue suprimido de la misma (supongo que debido a sus truculentas descripciones del juicio final). A pesar de todo, su belleza es innegable, y tal vez por eso en 2007 se volvió a incorporar al misal romano.
El monasterio de Solesmes en Francia, es mundialmente famoso por su coro de monjes, el mismo que interpreta el Dies Irae en la lista Tenebrosa.

Los Preludios, es un poema sinfónico compuesto por Franz Liszt en 1848. En el programa de la obra el mismo Liszt escribió:"¿Qué es nuestra vida sino una serie de preludios a una canción desconocida, de la cual la primera nota solemne es la que hace sonar la muerte? "
De ellos impacta su atmósfera marcial y grandiosa, que siempre me ha evocado escenas de batallas navales y terrestres.

Till there was you, una vieja composición de Meredith Wilson, es una bellisima canción que nos enseña que sólo el amor nos hace capaces de percibir la belleza en todas las cosas. Es un tema del que se hicieron innumerables versiones. La primera que oí fue la que salió en el álbum de debut de los Beatles. En la lista Tenebrosa también encontrarán la de Peggy Lee.

Yes, la banda de rock progresivo favorita del protagonista de La Cámara Tenebrosa, cuenta con tres largas suites ( Ritual, Close to the Edge, The Gates of Delirium) en la lista. Es, con diferencia, la banda con mayor presencia en la novela.
Sus lideres, y en especial Jon Anderson, encontraban la inspiración para sus composiciones en una espiritualidad cósmica y universal.
Aparte de esas tres suites, en la novela se hace mención de un largo tema de esta banda, titulado "Perpetual Change", Cambio perpetuo.

"Me lo dijo Adela" es un chachachá que conozco desde que era un niño. Quizás porque Canarias es un pedacito de Latinoamerica entre África y Europa, yo desde pequeño, en casa de mis padres pude escuchar mucha música cubana.
El autor de esta pieza, Otilio Portal, joven guitarrista cubano, formaba parte del trío de Servando Díaz, quien no simpatizaba en absoluto con la canción, al considerarla demasiado "floja". Así y todo, debido al empeño de Otilio, el trío incorporó la canción a su repertorio.
La suerte quiso que la escuela de baile de Arthur Murray adoptase esa canción para enseñar a bailar el chachachá a los norteamericanos. Con el título de Sweet and Gentle se convirtió en una de las piezas más exitosas en su género y reportó pingües beneficios a su autor.

Jupiter (El portador de la alegría), del músico británico Gustav Holst, forma parte del poema sinfónico "Los Planetas" que este compuso entre 1914 y 1917, cuando descubrió la Astrología. Holst en esta obra, plasma en cada planeta un tipo humano, un estado de ánimo, un carácter. Jupiter representa la expansión y la alegría. La "jovialidad".

La pieza But, Who Was Fulcanelli? de Frank Zappa, fue lanzada en el álbum "Guitar 1", grabado el 21 de mayo de 1982 en el Sporthalle de Colonia. Según David Ocker, clarinetista y programador de Synclavier para Zappa desde 1979, Fulcanelli fue la figura histórica que el compositor más habría deseado conocer.
Fulcanelli era un alquimista Francés de principios del siglo XX.

Frère Jacques: Esta canción popular francesa, al parecer del siglo XVIII, fue introducida en diversas piezas musicales: uno de los ejemplos más destacados es la versión en modo menor del compositor Gustav Mahler, que lo usó en el tercer movimiento (marcha fúnebre) de su primera sinfonía, Titán.

"Sombra del Nublo" (1936), es una composición del artista grancanario Néstor Álamo quien la firmó con el seudónimo de Funkel. El músico catalán afincado en Gran Canaria, Agustín Conch colaboró haciendo los arreglos. Es el himno de la isla de Gran Canaria, mi isla, y la isla en la que se desarrolla buena parte del relato. La interpretación a timple de este tema es de Luis Millares Sall (Las Palmas de Gran Canaria, 13 de julio de 1935), más conocido como Totoyo Millares, músico y compositor grancanario. Totoyo Millares es considerado el precursor en el uso del timple como instrumento solista. José Antonio Ramos, Benito Cabrera y Domingo Rodriguez "El Colorao" son sus sucesores más preeminentes.

El compositor vasco Carmelo Larrea Carricarte, compuso la canción "Camino Verde", para la película "Suspiros de Triana" (1955), dirigida por Ramón Torrado. En esa primera versión la interpretación corría a cargo del cantante Angelillo. Con el tiempo la canción se convertiría en un clásico, del que se realizaron múltiples versiones, entre las cuales destacan las de Antonio Molina, y José Feliciano.

El "Ballo in Fa diesis minore" es un remake de una danza macabra medieval, interpretado por el músico italiano Angelo Branduardi. En el texto de este tema se habla de vencer y desterrar a la "Bella Dama sin Piedad", la muerte, por medio de la música y la danza.

Músicas tan diversas se enhebran como las cuentas de un collar en una única historia: La Cámara Tenebrosa, que pronto estará lista para su publicación. Mi mas profundo deseo es que ustedes disfruten de su lectura.
 



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

Ginkgobiloba toca mañana

GINKGOBILOBA + TRIOL Jueves 11 de Octubre El Baruyo Belgrano 3584 - CABA - Argentina 21 hs. El Baruyo Av. Belgrano 3584 - Boedo - Ciudad de Buenos Aires - Argentina Tel: +54 (011) 4931-2479 Mail:   info@elbaruyoresto.com Web:   www.elbaruyoresto.com www.facebook.com/ginkgoweb www.myspace.com/ginkgospace

Músicos argentos - Odisea Tango XXII: el grito de rebeldía del post-tango joven desde el conurbano sur

Odisea Tango XXII es una agrupación nacida en lo profundo del conurbano sur, integrada por jóvenes de entre 16 y 25 años que exploran distintas músicas urbanas —como el tango, la milonga y el candombe— rompiendo sus formas y reglas establecidas e incorporando lenguajes provenientes del jazz y del rock progresivo. Así, el grupo imagina, deforma y reinventa un subgénero autodefinido como post-tango : una búsqueda estética a contracorriente de la mercantilización de la música y del vaciamiento cultural promovido por las redes. En palabras de la propia banda: “A contracorriente de la mierdificación en el comercio de la música, así como del vaciamiento cultural producido por las redes insociales ( post and go ), vamos en pos de algo nuevo, disruptivo, arriesgado. Con mi generación comienza la odisea del tango hacia el siglo XXII. Con algo más que suerte, hacia allá vamos y buscamos llevar con nosotros nueva música de Buenos Aires, con el lema de gustar y ofender”. Esta es otra de las muy ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

"Spectrum", por Radiøsender Brøken

Dentro del Ciclo de Jazz Fusión, "Spectrum", que se emite lunes y martes por Radiøsender Brøken desde las 22:00 hasta las 00:00 hs, a partir del próximo martes, todos los martes, a las 23:00 hs van a poder escuchar "A Foogy Night: Música en los Bordes". Los esperamos! Hola, queria dejar algunas palabras acerca de los bordes neblinosos. Track one. El jazz posee obras canónicas y vacas sagradas, intocables... en general con méritos de sobra para serlo.  Pero... pero... muchas reverencias surgen de la crítica musical, y van y vienen, según pasan los años... y quedan en brumosos alrededores, artistas y obras poco transitadas... no voy a dar ejemplos para no polemizar. Track two. Este pequeño espacio va a dar lugar a santos y a pecadores. Y ademas, a esos discos hermosos opacados por "la obra maestra" . Y como reparación al despropósito de "desguazar" un disco (que se proclame "conceptual" o no, lo es de hecho) aspiro a que cada program...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

Viajero Inmóvil con nuevo canal de Youtube

Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.