Ir al contenido principal

La Ira de Dios - Hacia el Sol Rojo (2003) [2018]

Luego de dedicarnos a algo de lo mejor de la música brasilera nos dirigimos a 
Perú para continuar allí nuestra saga. La Ira de Dios es Stoner rock con mucha psicodelia y hasta toques punk. El álbum suena coherente y a veces recuerda a grandes como Pink Floyd y Hawkwind.  La Ira de Dios podría describirse como la versión peruana de Hawkwind, incluso. Ya la entrada pone al oyente en trance, los mundos de sonido psicodélico se encuentran con un sonido nuevo. Y nos sirve para seguir adentrándonos en el universo enorme del under latinoamericano, que gracias a neckwringer seguimos presentando. Otro disco y otra banda que no encontrarán por ningún lado, salvo en el blog cabezón. Y aún tenemos... pffff, un montón para presentarles.


Artista: La Ira de Dios
Álbum: Hacia el Sol Rojo
Año: 2003
Género: Psychedelic Rock
Duración: 80:32
Nacionalidad: Perú



Consideremos que los "space jams" son bastante conocidos en la escena under de Perú. En esa escena nace esta banda cuyo sonido se emparenta con el rock espacial, stoner, psicodélico, punk y garage. 
La discografía de La Ira de Dios está compuesta por cinco álbumes de estudio: "Hacia El Sol Rojo" (2003), "Archaeopterix" (2006), "Cosmos Kaos Destruccion" (2008), "Apus Revolution Rock" (2009) y "Apus Revolution Rock" (2012).
Pero mejor les dejo a alguien que habla de este disco con más conocimiento de causa.

La Ira de Dios es una de las bandas más importantes dentro de la escena underground Limeña, con un sonido que varía entre la psicodelia, el stoner, el punk y el garage pero que dentro de todo ese manjar, se nota ese sonido puro del rock n roll, en el año 2003 sacaron Hacia El Sol Rojo y en el 2005 fue reeditado por el sello Alemán Nasoni Records, su primer álbum y una obra maestra de la psicodelia y del space rock, con solos llenos de delays, distorsión, sonidos que nacen desde el cosmos y que Chino Burga produce con una guitarra.
Perdidos en el Espacio abre el álbum, 5 minutos llenos de psicodelia pura, LSD en estado auditivo y primitivo, sonido fresco, totalmente único, capas de polvo universal que caen sobre nosotros en forma de droga alucinógena, A 300 Años Blues es la segunda pieza y la gema del álbum, un sonido modulado por mucho eco, solos similares a los del Blues que se van transformando en un espiral de luces que entran en nuestro cerebro y lo dejan noqueado, ondas espaciales y sonidos de los espirales de algún planeta en nuestro sistema, todo eso en una sola canción, una completa obra maestra.
Ruge, acústico y melancólico, no dejando de lado ese sonido espacial que aclara nuestro panorama de la canción, reverbe, delays y un sonido producido por el órgano que es un golpe en seco a nuestra mente psicodélica, La Señal, denso, suave, tiempos lentos que aclarecen nuestro campo auditivo, riffs y melodías que atraviesan como vientos andinos, solos que crean un ambiente lisérgico lleno de humo y colores cursantes.
Empírea es la canción más larga y uno de los temas con los cuales conocí a la banda, 11 minutos de trance psicodélico, toques secos por parte de la batería que parecieran sacadas de alguna tribu, ayahuasca en estado puro, acidez mesclada con misticismo, Cabalgando en la Oscuridad, rock n roll puro y acido, rápido, movido y con toques sutiles al platillo que generan una vibración ondulada y helicoidal en nuestro cuerpo.
Hacía el Sol Rojo es el último tema del álbum, canción que cierra con un sonido totalmente psicodélico y adictivo, este álbum es una de las grandes piezas hechas en nuestra escena, psicodélico, espacial, acida, adictiva y retumbante. Una puta obra maestra!
Paul Bracamonte





"Hacia el Sol Rojo" convence con una exitosa referencia a la era de los 70. La fascinante batería, los riffs poderosos, las voces en español y los elementos herbáceos le dan a todo algo algo espiritual. Sin embargo, uno siempre tiene la sensación de que la banda está hecha más para el escenario que para el disco. Típica banda de tocar en vivo, en el disco llevan a grabar lo que les sale bien sobre las tablas.
Disco interesante, caótico, garagero, psicodélico, lisérgico y volador.
Los invito a conocer más y a escuchar esta otra banda que llega desde Perú, tierra que sorprende a veces por la calidad de sus propuestas, como bien puede atestiguar la cantidad de grupos salidos de dicho país. Y también por el nivel que tienen dichas bandas. Aquí va otra más para engrosar la lista, lista que sigue viva y que vamos engordando cada vez más y que no pará ni en medio de la pandemia.








Piueden escucharlo aquí:
https://neciorecords.bandcamp.com/album/la-ira-de-dios-hacia-el-sol-rojo-nr-025

Me gusta mucho esta banda. Ella tiene mucho que ver con la banda de Dinamarca llamado Causa Sui, de los holandeses banda Radar Men From The Moon, pero sobre todo con el grupo de Inglés Hawkwind. Pero los peruanos suenan más nítidas, más duro, más fuerte, más cruel. Desafortunadamente, muy pocos discos. Me dirijo a esta música, quiero que dure para siempre.
Sandy 
 
Y agradezcan a neckwringer por tantas maravillas. Y aún las que faltan!


Lista de Temas:
1. Perdidos en el Espacio
2. A 3000 Años Blues
3. Ruge
4. La Señal
5. Empírea (Long Take)
6. Cabalgando en la Oscuridad
7. Hacia el Sol Rojo

Bonus Track:8. Planeta Nekro (Demo)
9. Eterna Ascención
10. Perdidos en el Espacio (Hawkwind Tribute)
11. Hacia el Sol Rojo (Lost Take)

Alineación:
- Chino Burga / Guitarra y Voz
- Ali / Bajo y Coros
- Tito / Batería y Coros





Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Músicos argentos / Rock Federal - Pasternak: El vanguardismo rosarino que redefine el rock con rigor académico

Desde Rosario, Santa Fe, Pasternak se ha consolidado como una de las propuestas más disruptivas de la escena actual. Formada en 2018, la banda no se limita a la fusión de géneros, sino que propone una relectura del rock a través de modos de composición que van desde el barroco y el impresionismo hasta el atonalismo y los ritmos argentinos (tango, folclore y rock).  Como siempre, presentamos a estos músicos gracias al trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien esto escribe. Por Beto Nacarado     Una arquitectura sonora compleja Lo que distingue a Pasternak no es solo su sonido, sino su método. Con un enfoque "irrespetuosamente sinfónico", la agrupación se aleja de la improvisación convencional: cada pieza es compuesta íntegramente en partitura por el guitarrista Ariel Dogliotti, permitiendo luego el aporte interpretativo del resto de los integrantes. La formación, integrada por músicos de vasta trayectoria ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

Spinetta Jade - Madre en Años Luz (1984)

#Músicaparaelencierro.  Constituyó un disco bisagra en la carrera de Spinetta, algo asi como dar vuelta la página. En este disco debuta el por entonces joven tecladista y arreglador "Mono" Fontana, quien incluyera el teclado bajo, algo que tambien marco un nuevo aspecto en el sonido spinettiano y el que seria una constante en la música de Luis en los siguientes años como solista. Prácticamente, esta grabación fue hecha en un 75% entre Fontana y el Flaco, dejando al resto del grupo en un segundo plano, casi como músicos de sesión, lo que revelaba sin disimulos la decaída de la banda y su cercano final, pero cerrando su etapa con este gran disco. Pero "Madre en Años Luz" sigue sonando, hoy, tan fresco e imperecedero como imprescindible. ¿Vos lo querías? Vos lo tenés, y gracias a LightbulbSun que no para de lanzarse de cabeza a la buena música. Artista: Spinetta Jade Álbum: Madre en años luz Año: 1984 Género: Jazz fusión / Jazz rock Duración: 34:70 Nacional...

Clavicular, looksmaxxing y sumisión viril

Clavicular (nombre real: Braden Eric Peters, nacido el 17 de diciembre de 2005) es un streamer e influencer norteamericano que se hizo conocido en 2025 en plataformas como Kick y TikTok. Es una figura bastante conocida en un nicho específico de las redes sociales, el llamado looksmaxxing, un subgénero de la manosphere o esfera masculina online ligada a la subcultura incel, que consiste en obsesionarse con maximizar el atractivo físico a toda costa. Clavicular es considerado el rostro más conocido de este movimiento. El muchacho tiene aproximadamente un millón de seguidores combinados entre plataformas, una audiencia sólida y leal, sobre todo entre varones jóvenes. Sus contenidos incluyen rutinas extremas de “mejora corporal”: inyecciones de testosterona y esteroides desde los 14 años, “bone smashing” (golpearse la cara con un martillo para “mejorar” los pómulos y mandíbula), lipodissolve (inyecciones para disolver grasas corporales), metanfetaminas para mantenerse delgado, cirugías...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.