Ir al contenido principal

Ayermaniana - Ayermaniana (2013)


Artista: Ayermaniana
Álbum: Ayermaniana
Año: 2013
Género: Rock psicodélico / Space rock / Crossover prog
Duración: 35:37
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
1. Origen
2. Caos
3. Opium
4. Despertar
5. Exodo
6. Introspeccion sueño realidad
7. Niño
8. Paranoia
9. Nada en el espacio
10. Acceso al inframundo

Alineación:
- Maximiliano Leivas / Guitarra y voz
- Nicolas Granado / Bajo
- Santiago Cancio Garcia / Bateria
- Lionel Calo / Saxo tenor y voces
- Veronica Bouza / Saxo alto y flauta traversa
Invitados:
Leon Pereyra / lirica
Joaquin Salamero / percusión
Eduardo Pelitti / contrabajo
Paula Garcia Presas / violín


Y no paramos de presentar buenas bandas argentinas que están moviéndola desde el under, y por suerte tenemos tantas bandas para presentar que no nos alcanza el tiempo para presentarlas a todas. Y además no me alcamza el tiempo para terminar de sorprenderme de tanta calidad dando vueltas, y este es otro ejemplo de ello. Esta vez presentamos a Ayermaniana, una banda de rock progresivo / psicodélico pero incursionando en terrenos atmosféricos, el blues rock, el jazz fusión, el rock tradicional y aquel nacional de los 70's. Fue formada en el año 2010 con el objetivo de explorar nuevos horizontes musicales y sonoros
Lamentablemente el disco no está disponible para su descarga directa aunque está en Bandcamp listo para escuchar y ser comprado. Y les aseguro que la banda es de suma calidad.






An Argentine combo AYERMANIANA (aka AYM) were founded as a rock quintet in Buenos Aires by Maximiliano LEIVAS (guitar, voices), Nicolas GRANADO (bass), Santiago Cancio GARCIA (drums, percussion), Lionel CALO (tenor saxophone, voices), and Veronica BOUZA (alto saxophone, flute)for digging progressive / psychedelic rock and explore new, experimental soundscape in 2010. Their first EP under this moniker was released on their own in the following year. A documentary audiovisual production for them titled "Origin aym" saw the light in 2012 and finally their debut eponymous album was launched in 2013, with collaboration from a couple of session musicians


Su historia dice que en el año 2011 grabaron su primer EP con el nombre de "Ayermaniana" de manera independiente. En el año 2012 editan una producción audiovisual documental llamada "Origen aym", combinando su música tocada en vivo con imágenes. A mediados de ese año graban su primer disco titulado “Ayermaniana” que sale a la luz a principio de Junio del 2013 y que presentamos aquí hoy.
Con la incursión de los vientos para generar climas y atmósferas que le dan a sus temas un ambiente especial a su espacial sonido, se nota que buscan deliveradamente desarrollar nuevos caminos musicales a los estipulados tradicionalmente.
Aquí lo pueden escuchar a ellos mismos diciendo más o menos lo mismo que les comento:




Es una banda de rock psicodélico formada en 2010 con el objetivo de explorar nuevos horizontes musicales y sonoros. En el año 2011, de manera independiente en los estudios Nueva Aldea, graban su primer EP con el nombre de Ayermaniana. En el año 2012 editan una producción audiovisual con la dirección de Aldana Antoni y lo denominan "Origen aym". En el mismo año la se presentaron en vivo con intensidad y buena respuesta, lo que estimulo para octubre grabar en un estudio su primer disco homónimo. Es una obra conceptual, compuesta por 10 canciones.
ADVERTISEMENT
Tanto el disco como el EP se encuentra en la web para escucharlo y descargarlo de manera gratuita.
Para el año 2013 pautaron varios shows, pero el más destacado es el 7 de julio en el Zaguán Sur, donde se hará la presentación en vivo del disco.
A mediados de 2013, con la incorporación de Santiago García Cancio, graban ese primer disco titulado "Ayermaniana" con el aporte de Leon Pereyra (poesia), Joaquin Salamero (percusion), Eduardo Pelitti (contrabajo) y Paula Garcia Presas (violines).
El mismo fue grabado en Estudio Kiron, mezclado y masterizado en Estudio Kenobi que sale a la luz a principio de junio del 2013-
rock.com.ar

Artistas inquietos los ha habido siempre, el tema que cada uno haga un aporte de calidad para que la exploración tenga sentido y no sea simplemente un delirio inconformista. En este caso los músicos se esfuerzan por brindar algo nuevo, tratando de que su creatividad los haga transitar un camino fuera de todo lo conocido, no necesariamente con composiciones diferentes o que desarrollen estructuras especialmente inventivas, pero sí con ideas de arreglos y adornos que dan un carácter especial a la obra, además de elaborados fragmentos instrumentales, y capaces de hacerte entrar en trance con sus grooves rebosantes de sintetizadores hipnóticos, guitarras potentes y cánticos chamánicos, pero también con instrumentos de cuerda que dan tanto dramatismo como buen gusto.



El disco es al mismo tiempo un viaje lisérgico pero también está plagado de buen gusto y deseos de mostrar nuevos horizontes sonoros, y además con talento y creatividad. El disco me parece más que aceptable, nos muestra un grupo que va desarrollando su estilo casi sin pasar dos veces por el mismo lugar, con muy buena dosis de creatividad y que hace que necesariamente tengamos que prestarle atención a los futuros trabajos de esta banda, que ingresa al podio cabezón de las buenas bandas latinoamericanas de la actualidad. Escúchenlos y después me dicen.


www.facebook.com/ayermaniana
ayermaniana.tumblr.com







Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Porcupine Tree - Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1 (2007)

LightbulbSun nos presenta la edición definitiva en video de la obra maestra de Porcupine Tree "Fear of a Blank Planet", y no se trata exactamente de un DVD en vivo en el sentido tradicional, "Transmission 6.1" es el número de catálogo de la edición especial de lujo en formato DVD-Audio / DVD-Video que acompañó el lanzamiento del álbum de estudio en 2007, y esta edición especial es muy apreciada por los melómanos por ofrecer la producción integral del álbum con un sonido envolvente impecable y de alta resolución... Ideal para que recuerden este gran disco en el fin de semana. Artista:  Porcupine Tree Álbum:  Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1  Año:  2007 Género: ---- Duración:  83:01 Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra Cuando salió en 2007, Steven Wilson —siempre un obsesivo de la calidad sonora— quiso que la experiencia de "Fear Of A Blank Planet" fuera inmersiva. Y bueno, de ahí salió esta versión... El DVD inclu...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Pablo "El Enterrador" - Pablo El Enterrador (1983)

Gracias a Facundo revivimos este tremendo disco de los míticos rosarinos sinfónicos con elementos folk, un gran disco que si no lo conocés te los recomiendo encarecidamente, escuchalo y vas a ver porqué... Y sirve para dar la bienvenida a Facundo al staff del blog cabezón. Y este fue su disco debut, con un sonido que mezcla Genesis y Jethro Tull con los clásicos del rock argentino, Piazolla y el folklore argento, lleno de inspiración genuina que se entrega al verdadero arte, mostrando no solo mucho compañerismo musical sino además el alto nivel del arte musical de cada uno de los miembros de la banda, desplegando una propuesta diversa, llenando con intrincados patrones cada rincón del espacio sonoro, con la dupla de dos teclados contraponiéndose sobre una base sólida y rica, que sintetizan uno de los mejores y más convincentes álbumes progresivos argentos lanzados en la primera mitad de los años 80. ¿Cómo podía faltar este disco en este blog?... sería pecado. Artista:  Pablo "E...

Rush - Kia Forum Inglewood, CA June 7-9-11-13, 2026 (2026)

Y cerramos la semana con otro enorme aporte de LightbulbSun: De lo que estamos hablando no se refiere a un álbum en vivo (oficialmente editado) como tal, bueno, al menos todavía no, sino que vamos a presentar parte de los primeros shows de la gira "Fifty Something" que acaban de suceder este junio de 2026 en el Kia Forum de Los Ángeles. Obviamente es un evento histórico, y si sos seguidor de la banda y del progresivo, entiendo que vayas a disfrutar todo el fin de semana con esto. Acá te comparto los puntos clave de lo que estuvo pasando en esos conciertos, y lo mejor es que LightbulbSun se zarpa y nos comparte el sonido de esto de lo que te estamos hablando: ahora podés atesorar los cuatro días que Los Angeles pudo disfrutar, con un Rush increíblemente a pleno y listo para escucharlo durante todo el finde, mientras nos esperás que recargamos pilas y nos encontramos el lunes de la semana que viene, que hoy nos toca cerrar el viernes a lo grande. Y ojo que acá hay un montón de ...

Luis Alberto Spinetta - Peluson of Milk (1991)

Vamos cerrando otra semana muy especial en el blog cabezón, sonde han circulado grandes obras, como siempre y gracias a todos los que participan en el staff,  y ahora le toca el turno nuevamente al gran Flaco, pero no con un disco cualquiera, sino con la mejor versión que pueden escuchar de "Peluson of Milk". Esto es en exclusiva y viene de la mano del Mago Alberto, que con su magia consiguió una versión especial, que no salió a la calle, que tiene el mejor sonido, con la fidelidad adecuada que merece su obra y que, al menos en este disco, no estuvo nunca representada en las distintas versiones y ediciones que se comercializaron. Así que cerrando otra gran semana en el blog cabezón, y engalanando la Biblioteca Sonora, presentamos un disco con mejor calidad que el que tiene el CD que seguramente guardás en tu colección. Únicamente esto pasa en este humilde espacio, para alegría de la comunidad. Artista: Luis Alberto Spinetta Álbum: Peluson of milk Año: 1991 Género: ...

Historia del Prog Rock en Costa Rica

Para complementar nuestra sección de grupos costarricenses de rock progresivos, presentamos una nota sobre su historia, bastante más jugosa que lo que uno podría imaginarse en un primer momento. En Costa Rica durante la primera mitad de los 60, el rock es considerado esencialmente una música de baile, y esa era precisamente su función. Eso explica, en parte, la recarga de covers en los repertorios. La cultura de música popular costarricense antes del rock estaba dominada por las orquestas, y si bien las orquestas tocan mucho material original específico a cada una, la mayoría del repertorio podía consistir en versiones de clásicos o de éxitos recientes popularizados en la radio. Por Fo León Al nacer en 1959 de la mano de los Twist Masters, el rock costarricense sigue el único patrón conocido, adaptando material extranjero con pericia y con mucha atención a la fidelidad. Complementando esto, las bandas desarrollan su propio material y conforme van madurando, van creando más mater...

Ensemble Nimbus - Fake News! (2026)

Ojo que esto no es una fake news, una mentira o un verso, esto es otro tremendo aporte del Mago Alberto que le entra de lleno al RIO y Avant Prog de esta histórica banda sueca, y eso es una noticia fantástica. Ensemble Nimbus haya vuelto al ruedo después de tantos años de silencio con un disco donde colaboran músicos de la talla de Tomas Bodin (The Flower Kings) y Chris Cutler (Henry Cow, Art Bears, Gong, etc.). Es música exigente, lúdica y muy precisa, ideal para quienes disfrutan de las estructuras que desafían lo convencional. Un disco que suena "high-tech" pero orgánico, manteniendo ese espíritu de orquesta de cámara eléctrica que definía a sus primeros discos, siguen fieles a esa mezcla única de avant-prog, música de cámara con toques circenses, influencias gitanas y ese sentido del humor retorcido tan típico del movimiento RIO.. Como dice muy bien el Mago Alberto en su comentario que acompaña este posteo: "Cabezones, un disco para degustar tranquilo, sonidos inva...

Syrius - Az ördög álarcosbálja (Devil's Masquerade) (1972)

Cerramos la semana con otra tremenda joya desconocida. Otro gran aporte de LightbulbSun para viajar musicalmente otra vez a Hungría, pero esta vez a los setentas. Y hablar de este disco, cuyo título sería "El baile de máscaras del diablo", vendría a ser como describir una fiesta donde han invitado a todo el mundo: un profesor de jazz serio, al rockero con melena y a un marciano con una flauta travesera con algún guiño a Gentle Giant y analogías con las mejores obras de Fripp. Este fue el primer y único LP de la agrupación, que en su momento solo vendió una pequeña cantidad de copias, principalmente con fines promocionales. Lástima, porque Syrius tenía una personalidad arrolladora y no intentaban sonar como los grupos británicos de la época; simplemente agarraron sus instrumentos y dijeron: "vamos a hacer lo que nos canta el culo", y así lo hicieron, generando un disco que debería ser una pieza fundamental en tu playlist de todos los días. Si te gusta la música que...

Gaia Wilmer Large Ensemble - Folia, The Music of Egberto Gismonti (2023)

Un puente entre el Jazz y el legado de Gismonti. Vamos a presentar ahora una maravilla, un disco disco doble que es una obra maravillosa, ambiciosa y profundamente respetuosa en la que la saxofonista, compositora y arreglista brasilera Gaia Wilmer rinde homenaje a uno de los genios más influyentes de la música contemporánea de Brasil; obviamente nos referimos al maestro Egberto Gismonti, y este es otro de nuestros discos desconocidos pero tremendamente recomendados. El proyecto tiene raíces profundas; nació de una serie de conciertos organizados por la propia Wilmer en Brasil (gracias a una beca del Centro Cultural Banco do Brasil) para celebrar el 70º aniversario de Gismonti en 2018. Esta experiencia previa de tocar junto al maestro permitió que los arreglos maduraran antes de llegar al estudio. El repertorio es una selección curada que recorre algunas de las obras más emblemáticas de Gismonti, manteniendo un equilibrio entre la nostalgia y la vitalidad. Ideal para comenzar la seman...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.