Ir al contenido principal

? and The Mysterians - The Best Of ? and The Mysterians (2005)


Artista: ? and The Mysterians
Álbum: The Best Of ? and The Mysterians
Año: 2005
Género: Garage / Chicano Rock
Duración: 67:56
Nacionalidad: Estados Unidos


Lista de Temas:
01 - I Need Somebody
02 - Stormy Monday
03 - You're Telling Me Lies
04 - Ten O'Clock
05 - Set Aside
06 - Up Side
07 - '8' Teen
08 - Don't Tease Me
09 - Don't Break This Heart Of Mine
10 - Why Me
11 - Midnight Hour
12 - 96 Tears
13 - Girl (You Captivate Me)
14 - Can't Get Enough Of You, Baby
15 - Got To
16 - I'll Be Back
17 - Shout (Part 1 and 2)
18 - Hangin' On A String
19 - Smokes
20 - It's Not Easy
21 - Don't Hold It Against Me
22 - Just Like A Rose
23 - Do You Feel It
24 - Do Something To Me
25 - Love Me Baby (Cherry July)
26 - Midnight Hour [Unreleased Version]
27 - 96 Tears [Unreleased Version]

Alineación:
Question Mark (vocals);
Bobby Balderrama (guitar);
Frank Rodriguez (organ);
Frank Lugo, Fernando Aguilar (bass guitar);
Eddie Serrato (drums).
Additional personnel:
Tony Orlando (background vocals).

¿No sabe? Estos son los mismos Question Mark & The Mysterians. Aquí está una colección de lo mejor de las cosas, que incluyeron álbum de 1966 y una gran cantidad de bonos.


Question Mark & the Mysterians o ? & the Mysterians es una agrupacion musical estadounidense especializada en Rock and roll formada en Flint, Michigan en 1962.

El grupo es bien conocido por su cancion —ya un clasico de la musica garage rock— llamada "96 Tears"(Noventa y seis lagrimas), grabada en 1966 y que alcanzo la posicion #1 de las Billboard Hot 100.? & the Mysterians fueron quizas la primera banda en ser descrita como punk rock y tambien como el primer grupo de Rock latino en tener un exito de audiencia general. El grupo se nombro asi mismo a partir del filme de ciencia ficcion japones "The Mysterians", en el cual, alienigenas del destruido planeta Mysteroid arriban para conquistar la tierra.

El lider de la banda fue ? (o Question Mark, «signo de interrogacion» en ingles), cuyo nombre real se supone es Rudy Martinez, pero quien legalmente cambio su nombre por ?. Su comportamiento excentrico ayudo a establecer brevemente a la banda en la conciencia nacional. El alego (y sigue alegando) ser un marciano, quien vivio con dinosaurios en una vida anterior, y nunca aparece en publico sin gafas de sol. Tambien afirma que "las voces" le dijeron que estaria interpretando "96 Tears" en el ano 10,000.

 La formacion inicial estaba constituida por Larry Borjas (bajo), Robert Balderrama (primo de Larry)(guitarra) y Robert Martinez (bateria). Pronto se integrarian Frank Rodriguez (organo) y Rudy Martinez como cantante. Estos musicos Mexico-Estadounidenses nacieron -la mayoria- en Texas pero crecieron en Michigan, Borjas y Robert Martinez abandonaron al grupo y Frank Lugo y Eddie Serrato los remplazaron.

? pronto escribio la cancion que se convertiria en su primer y unico exito. Originalmente fue intitulado como "Too Many Teardrops", y despues renombrado como "69 Tears", y aun entonces fue renombrada "96 Tears" (aprovechando su oportunidad al aire). El tema fue grabado en estancia de la casa del manager del grupo.Con la pegajosa sonoridad del organo Vox de Rodriguez y sus coros lastimeros,"96 Tears" fue originalmente grabado como un sencillo para el sello local Pa-Go-Go Records, propiedad del representante del grupo. Pronto el tema se volvio en un exito regional en las areas de Flint y Detroit, cedida en contrato a Cameo Parkway Records porque el logo de la compania estaba en su color favorito , el naranja.

"96 Tears" vino a ser rapidamente un exito avasallador, como lo fue su primer album "96 Tears". Sus siguientes dos sencillos ("I'll need somebody" y "Can't Get Enought of You Baby") fueron tambien exitos pero de ninguna manera se acercarian a la popularidad lograda con 96 lagrimas. el segundo album del grupo Action no tuvo exito, y la banda grabo brevemente en Capitol Records, Tangerine Records y en Super K, pero lograron un exito infimo. Mientras tanto "96 Tears" se volvio parte del repertorio clasico del garage rock, y ha sido grabado docenas de veces -si no centenares- en versiones diferentes.

A principios de los Anos 1970, "Mark y Los Misteriosos" (como se les conocio en espanol) se reorganizaron pero una vez mas nuevamente fueron incapaces de recuperar la atencion. ? trabajo como criador de perros hasta que la banda se reconvoco en 1978, tocando en un concierto reunion en Dallas, Texas. Aun sin exito renovado la organizacion musical se desbando nuevamente hasta "que las voces del futuro" dijeran a ? para reformar la banda -en 1997-. Esta vez encontraron encontraron mas exito con una nueva generacion de fans que habian descubierto discos de la musica garage punk de los 60 a traves de reediciones como la serie de albumes "Nuggets" y otras bandas que tocaban a ese entonces bajo el mismo estilo. Los Misteriosos reformados resurgieron esporadicamente en el transcurso de 1998 y 1999 e hicieron dos visitas a Europa, en noviembre de 1998 en donde enloquecieron a las multitudes en el "Wild Weekend" fin de semana del garage rock en Londres. Siguieron con una segunda y extenuante gira en verano de 1999 y una aparicion inedita en el Royal Festival Hall, una exposicion musical como parte del festival musical "Meltdown 1999".

Incapaces de ejercer los derechos sobre sus propias grabaciones, las cuales ahora pertenecian a Allan Klein (productor y manager de los Beatles), The Mysterians regrabaron su album original de 1966 y lo lanzaron nuevamente bajo un nuevo sello discografico en 1997, Do You Feel Baby?, un nuevo album fue lanzado en 1998 con un exito moderado. Hubo un nuevo album de estudio, More Action, en 1999. Mientras tanto , en 1998 el grupo "Smash Mouth" tuvo exito con una nueva version al tema de los "Four Seasons" Can't Get Enough of You Baby el cual tambien re-interpretaron The Mysterians y que aparece en el soundtrack original del filme Can't Hardly Wait. Los Misteriosos siguen tocando en vivo a lo largo de Michigan, y un filme documental -acerca de ellos- fue realizado, bajo el titulo Are You For Real, el cual incluye fotogramas de sus 40 anos en el negocio de la musica, desde 1966 hasta la formacion de 1997, e incluso el presente.

El nombre del grupo sirvio de inspiracion para llamar a una rama de la Filosofia de la mente denominada New Mysterianism (Nuevo Misterianismo).

El 10 de enero de 2007, la casa de ? ubicada en Clio, Michigan se incendio. Perdio todos los Souvenirs que tenia de todos los anos de su vida, asi como a 5 de sus 7 perros Terrier Yorkshire y a una Cacatua, citandole afirmo: "No fueron las llamas las que me hicieron llorar, sino la perdida de mis animales".


 

Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Animals as Leaders - Parrhesia (2022)

Seguimos con la publicación de los mejores discos del 2022 y ahora le toca el turno a estas bestias. Si te gustan los discos virtuosos, pirotécnicos, pero que además tengan mucha cuota melódica, y además mucha potencia, bueno, este es tu disco. Una excelente banda de  Djen haciendo progresivo instrumental, y desde mi punto de vista solo les hace falta una sola cosa para que este disco sea perfecto: un buen bajista haciendo de las suyas (creo que su música lo pide a gritos). Inmerso en el espíritu de fusión de grandes guitarristas como Allan Holdsworth, Jeff Beck, Pat Metheny y muchos otros, acompañado por los giros y vueltas de metal progresivo de bandas como Exivious, Cynic, etc. pero no hay duda del sonido único que estos muchachos han alcanzado, con su elegante exhibición de destreza y musicalidad matemática. Si aún no lo han escuchado, los invito a conocer una guasada, una animalada instrumental que no da respiro y otro gran disco recomendado del 2022. Artista: Animals a...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Emerson Lake and Palmer - Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends (1974)

Empezamos el lunes a lo grande, porque el Mago Alberto nos trae nuevamente ELP, esta vez con su registro en vivo titulado "Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends". Los shows en vivo de la era de los 70 eran tan grandes como sus álbumes. Quizás más. Este disco se grabó durante una gira que incluyó un sistema de sonido innovador para aquel entonces, un espectáculo de luces sincronizado, 40 toneladas de equipo que se transportaban en 5 camiones, una batería giratoria hecha a medida para Palmer, 10 teclados más Moogs para Emerson, con una plataforma especialmente hecha que hacía girar su piano de cola sobre el escenario (con la anécdota de que el piano giratorio se detuvo en seco y golpeó a Emerson en mitad del recital). Otro registro infaltable dentro del blog cabezón. Artista: Emerson Lake and Palmer Álbum: Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends Año: 1974 Género: Rock Sinfónico Nacionalidad: Inglaterra Todos sabemos que dentro de la ...

Los Jaivas - Canción del Sur (1977)

Y si hablamos de folk progresivo latinoamericano cómo no hablar de Los Jaivas, ahora con un disco que me venían pidiendo desde hacía tiempo en la lista de correo y el Mago Alberto pasa a cumplir: "Canción del sur" de 1977, con toda la magia de los chilenos. Y ya que hablamos tanto de la situación crítica de Chile y la valentía del pueblo chileno, entonces que mejor que halagarnos con su mejor música, la de Los Jaivas, la de Congreso, la de toda esa ola artística que siempre empujó para que las puertas de la libertad se abran para todos. Por todo ello y por mucho más es que "Canción del Sur" es ideal para presentar nuevamente en el blog hoy en día. Artista: Los Jaivas Álbum: Canción del sur Año: 1977 Género: Prog Folk Nacionalidad: Chile Otro muy buen disco de Los Jaivas , el tercer álbum que hicieron en su "visita obligada y por tiempo indeterminado" a la Argentina, y la verdad es que no sé que agregar a lo que sabemos de las obras reali...

Luis Salinas - Solo Guitarra (2000)

Artista: Luis Salinas Álbum: Solo Guitarra Año: 2000 Género: Latin Jazz / Folclore / Tango Duración: 72:47 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Uno 02. Alfonsina y el Mar 03. Homenaje Badem: O Astronauta/Zamba de Aviao/Chara 04. Balada Para Guitarra 05. You Are the Sunshine of My Life 06. Velas 07. Domingo a la Mañana 08. Nuages 09. Salgán 10. Tangos: La Casita de Mis Viejos/El Último Café 11. La Pobrecita 12. Caricia 13. Papagayo 14. No Es Tarde 15. Salsa Pa’ Coco 16. Nostalgias de Bossa 17. Parkeriano 18. Te Extraño 19. Latin Bebop 20. Canción Para Mi Juan 21. Chacarera Para Adolfo 22. El Día Que Me Quieras Alineación: - Luis Salinas - Guitarra y Voz

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Tijuana, la Madre que Acurrucó al Rock

Seguimos con nuestra presentación de lo que es el rock en México. Tijuana se ha bautizado como "La cuna del rock", y al escuchar ésta metáfora, me hace pensar en cómo fue que llegó esta pequeña esquina del mundo a acurrucar este género extranjero, antes llamado rock’n roll derivado del blues, rhythm and blues y demás variantes del folclore musical afroamericana de Estados Unidos, y darle un toque latino. Tijuana, por su cercanía con Estados Unidos o como lo llaman aquí “el otro lado”,  ha tenido una combinación cultural mexicoamericana bastante fuerte. Esto se vio a notar en los años 20’s cuándo ocurrió la Ley Volstead, o Ley Seca en el extranjero, obligando a los estadounidenses venir a las cantinas de la ciudad a embriagarse. Al ser apenas un pequeño pueblo, la ciudad se mantenía económicamente del turismo extranjero, incluso la moneda local de aquellos años era el dólar. Suena irónico decir que el consumo de la región era más sobre productos del other side que ...

O Terço - Criaturas Da Noite (1975)

Un disco iconográfico del rock brasilero de los 70s. Y disfruten el álbum que está bueno, uno de los álbumes más importantes de la música progresiva brasileña. "Criaturas da Noite" mostró las muchas caras de este talentoso grupo: canciones de rock puro, folk rock, música progresiva sinfónica e interesantes melodías instrumentales, incluso experimentales y vanguardistas, con músicos muy talentosos y hábiles (todos en la banda escribieron canciones y todos los miembros cantaron voces principales y coros). Sin rellenos y hecho con pasión, humildad y talento, el álbum fue, merecidamente, un gran éxito en ese momento. Incluso la producción fue magnífica para un país del tercer mundo de aquella época. Un clásico, una obra maestra, al menos en Brasil, que no es poco decir. Artista: O Terço Álbum: Criaturas Da Noite Año: 1975 Género: Rock sinfónico Duración: 37:12 Nacionalidad: Brasil Otro clásico (seguimos con los clásicos) de esta genial banda brasilera, en su (quizás...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Consumatum Est - Consumatum Est (1992)

Seguimos con el under y otra vez de en México y en la década de los 90s, para presentar la primer obra de Consumatum Est. Hablar de Consumatum Est es hablar de un proyecto único en la historia del rock en Mexico, una de las pocas bandas denominadas Avant rock o Art Rock, con un estilo sui generis, inclasificable, con tendencia al rock progresivo pero con una fusión de rock y pop muy bien elaborados, mucho King Crimson mezclado con Santa Sabina para una joya dentro del circuito mexicano. Y seguramente los mexicanos que gusten de la buena músico recuerdan esta agrupación, que desde aquí la damos a conocer al mundo... Artista: Consumatum Est Álbum: Consumatum Est Año: 1992 Género: Rock progresivo ecléctico Duración: 47:55 Nacionalidad: México Primer disco de una anda que se inicio en 1990 y que se fue colocando rápidamente en el gusto general del público, critica especializada y el reconocimiento de la mayoría de los músicos contemporáneos, algo difícil de creer en ese ...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.