Ir al contenido principal

Somnia · Ya Fue Suficiente (2005)

Y vamos a presentar un excelente proyecto argentino de pop prog (ojo, no confundir con banda de igual nombre de metal progresivo oriunda de Israel), pero muy lejos de cualquier otra cosa que se pueda considerar "pop rock" (tipo Soda Stereo, ponele). Una agrupación derivada de la banda neoprogresiva Omnia, en un disco descatalogado que aparece aquí gracias a la buena onda de su líder y alma mater Nicolás Nuñez, que tuvo la gentileza de presentarnos el álbum, como dije ya descatalogado pero en tratativas para reeditarlo nuevamente. Y aclaro que a lo largo de sus 11 temas, todos de menos de cinco minutos de duración, el sonido se acerca más al de una banda de rock que cualquier cosa que pueda definirse como clásicamente progresivo, pero no por ello deja de ser un material tremendamente interesante que los invito a conocer.

Artista: Somnia
Álbum: Ya Fue Suficiente
Año: 2005
Género: Neo prog pop
Referencia: Spotify
Nacionalidad: Argentina


Simplemente diré que si estás buscando canciones largas y enrevesadas con largos períodos de virtuosismo instrumental, entonces Somnia no es la banda que servirá para llegar a buen puerto a tu búsqueda. Esto es un rock moderno muy inteligente con elementos progresivos y algo de pop, cantado en español y fuera de lo que es el círculo del rock progresivo clásico, por lo que hay que acercarse a esta banda con la mente abierta, con una muy buena banda al frente, y creando una maravillosa música moderna y sin ningún tipo de dogma.

El álbum abre con "Primaveras En Mi Ser", que tiene por un lado un gancho melódico muy pegadizo y por otro riffs bien agresivos, con arreglos interesante y con muchos efectos de sonido. El disco transcurre con aires del rock de los ochentas, colchones de teclados combinados con buenos riffs, muy buenas voces que se mueven en un rango bastante amplio, y con la valentía necesaria para también experimentar con el sintetizador pop y estructuras basadas en batería programada y sonidos secuenciados. En definitiva, si querés escuchar algo distinto, pues te invito a que descubras a Somnia!

El álbum debut de Somnia tiene una densidad y opresión poco comunes en nuestro rock. En diez canciones este quinteto porteño desarrolla un tecno rock gótico y perturbado con medidas parejas de guitarra & samples. El cantante (Nyx) escribe letras intimistas que recrean diálogos de pareja en crisis o monólogos de esos que exorcizan la angustia desequilibrada de los adolescentes. Parecería que el lugar en el que nacen estas composiciones es una realidad paralela donde las verdades y los engaños combaten y se fusionan para formar nuestros designios cotidianos.
Los primeros veinte segundos del track inaugural ("Primaveras en mi ser") alcanzan para saber que se trata de una placa con un gran espesor sonoro (punto para Somnia, Bilinkis y Macabre, productores). Después la letra infiere traumas familiares y cierta sensación de incomprensión. Le sigue el tema que bautiza al álbum, una canción dark con interesantes e irregulares arreglos de batería sobre la claustrofobia de vivir encerrado frente a un televisor. En "Yo soy el mejor" el cantante resuelve bien al construir convincentemente la encarnación de un hombre obsesionado que persigue a su ex. "Demasiadas excusas", "Nuestro mar" y "Casi vos" reproducen monólogos intimistas que quedarían bien en el story-board de una película sobre un psicópata; las dos primeras exhiben resentimiento hacia una ex pareja, mientras la otra recorre los rincones de una mente perturbada por la falta de autoestima. En “Mas Allá“ hay unos arreglos de cuerdas interesantes y una rítmica tribal que crean un ambiente cargado de cierta angustia. Durante "Tan Real“ se vuelven siniestros y relajantes y en la letra parecerían aludir a una comunión grupal. La clausura es una canción ágil y sosegada plausible de ser elegida como banda de sonido para el momento en el que (¡al fin!) el protagonista del disco asume la ruptura con su pasado sentimental.
A Somnia no se le puede negar cierta elegancia y una actitud indagadora que busca evitar lo más sencillo y fácil de asimilar. Los músicos tienen un dúctil manejo de la oscuridad, lo depresivo y lo martirizante y el trabajo del guitarrista (Sebastián Perossa) es particularmente elogiable. Las texturas electrónicas denotan un intenso esfuerzo de ensayo y estudio. Para unas letras particularmente oscuras y densas, es fundamental el trabajo interpretativo de Nyx, quién "actúa" convincentemente los textos: a veces susurra, otras modula y también canta a garganta abierta pero nunca queda mal parado.
Se trata de uno de esos discos que a los mayores de cuarenta les puede parecer peligroso para al equilibrio mental del adolescente de negro, pero para el joven darkie argentino bien podría ser un disco de autoayuda. Prendamos una vela para que el compositor del grupo se enamore o se encuentre un millón de euros en la calle: seguramente que canalizará su talento artístico hacia lugares menos opresivos... pero pensándolo bien, el rock argentino ya tiene mucha música para la reunión con amigos en el bar o la fiesta de quince.

www.rock.com.ar


En definitiva, les presento un disco que si bien se ha perdido en el olvido, bien es el momento de rescatarlo, recordarlo y disfrutarlo! Somnia ha presentado, en el 2005, un álbum interesante que sin duda supone un cambio respecto a la música habitual que suena en este espacio. Pero no por ello deja de ser música inventiva, inteligente, y bien hecha, bien cantada, tocada y producida. Y además hay una sensación fresca, de disfrute por parte de los músicos, que me hace recordarles que escuchen este disco, y se los recomiendo en demasía.




Como habíamos comentado antes, esta banda deriva de Omnia, banda argentina que lamentablemente desapareció pero que dió su aporte al progresivo desde los finales de los noventa. La música de Omnia poseía la poesía de los años setenta con el dinamismo de los noventa, contrastando suaves atmósferas con agresivos riffs de guitarra y melodías de teclado elaboradas.

Luego la banda fue decantando por un estilo más cercano al pop pero sin perder su calidad, se renovó parte de sus miembros, y lanzaron material más que recomendable, que es esto que estamos presentando ahora y que los invito a conocer.

Para escuchar el disco:
https://open.spotify.com/album/6JuV04i3ttUBHRfdbPvUCh

Espero lo disfruten y que lo hagan saber!



Lista de Temas:
1. Primaveras En Mi Ser
2. Yo Soy Lo Mejor
3. Ya Fue Suficiente
4. Demasiadas Excusas
5. Casi Vos
6. Más Allá
7. Tan.Real.Es
8. Convencerte
9. Nuestro Mar
10. Juegos De Niños
11. Un Día En El Mar

Alineación:
- Nicolás Nuñez / Voz y Coros
- Sebastián Perossa / Guitarra
- Federico Fernández / Teclados, Moog Prodigy y Pianos
- Hernán Naccarato / Bajo y Moog Taurus
- Juan López / Batería
Músicos invitados:
Rodrigo Socolsky / Flauta Traversa en 6
Amadeo Spina / Violín en 6


************ Información técnica ****************


Melodías y Letras: Nuñez
Música: Perossa y Fernández
Producción Artística: Somnia y Mariano Bilinkis (y adiciones de Macabre en #7)
Ing. De Grabación y Mezcla: Mariano Bilinkis
Ing. De Mastering: Eduardo Bergallo
Remastering: Nuñez
Arte De Tapa: Nuñez / Typos: Lucas Haedo
La batería fue grabada en "Estudios Panda", la guitarra en "Home Studio Pinamar" y los otros instrumentos en "Home Studio Caballito". Grabaciones extras de #6 y #10 por el Ing. Javier Mazzarol y voces del track #11 realizadas en "Estudios ION". La mezcla se hizo en "Estudio La Sala (Catupecu Machu)" y en "Home Studio Caballito", y el mastering en "Estudio Mr. Master”.


***************************



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Porcupine Tree - Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1 (2007)

LightbulbSun nos presenta la edición definitiva en video de la obra maestra de Porcupine Tree "Fear of a Blank Planet", y no se trata exactamente de un DVD en vivo en el sentido tradicional, "Transmission 6.1" es el número de catálogo de la edición especial de lujo en formato DVD-Audio / DVD-Video que acompañó el lanzamiento del álbum de estudio en 2007, y esta edición especial es muy apreciada por los melómanos por ofrecer la producción integral del álbum con un sonido envolvente impecable y de alta resolución... Ideal para que recuerden este gran disco en el fin de semana. Artista:  Porcupine Tree Álbum:  Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1  Año:  2007 Género: ---- Duración:  83:01 Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra Cuando salió en 2007, Steven Wilson —siempre un obsesivo de la calidad sonora— quiso que la experiencia de "Fear Of A Blank Planet" fuera inmersiva. Y bueno, de ahí salió esta versión... El DVD inclu...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Pablo "El Enterrador" - Pablo El Enterrador (1983)

Gracias a Facundo revivimos este tremendo disco de los míticos rosarinos sinfónicos con elementos folk, un gran disco que si no lo conocés te los recomiendo encarecidamente, escuchalo y vas a ver porqué... Y sirve para dar la bienvenida a Facundo al staff del blog cabezón. Y este fue su disco debut, con un sonido que mezcla Genesis y Jethro Tull con los clásicos del rock argentino, Piazolla y el folklore argento, lleno de inspiración genuina que se entrega al verdadero arte, mostrando no solo mucho compañerismo musical sino además el alto nivel del arte musical de cada uno de los miembros de la banda, desplegando una propuesta diversa, llenando con intrincados patrones cada rincón del espacio sonoro, con la dupla de dos teclados contraponiéndose sobre una base sólida y rica, que sintetizan uno de los mejores y más convincentes álbumes progresivos argentos lanzados en la primera mitad de los años 80. ¿Cómo podía faltar este disco en este blog?... sería pecado. Artista:  Pablo "E...

Rush - Kia Forum Inglewood, CA June 7-9-11-13, 2026 (2026)

Y cerramos la semana con otro enorme aporte de LightbulbSun: De lo que estamos hablando no se refiere a un álbum en vivo (oficialmente editado) como tal, bueno, al menos todavía no, sino que vamos a presentar parte de los primeros shows de la gira "Fifty Something" que acaban de suceder este junio de 2026 en el Kia Forum de Los Ángeles. Obviamente es un evento histórico, y si sos seguidor de la banda y del progresivo, entiendo que vayas a disfrutar todo el fin de semana con esto. Acá te comparto los puntos clave de lo que estuvo pasando en esos conciertos, y lo mejor es que LightbulbSun se zarpa y nos comparte el sonido de esto de lo que te estamos hablando: ahora podés atesorar los cuatro días que Los Angeles pudo disfrutar, con un Rush increíblemente a pleno y listo para escucharlo durante todo el finde, mientras nos esperás que recargamos pilas y nos encontramos el lunes de la semana que viene, que hoy nos toca cerrar el viernes a lo grande. Y ojo que acá hay un montón de ...

Historia del Prog Rock en Costa Rica

Para complementar nuestra sección de grupos costarricenses de rock progresivos, presentamos una nota sobre su historia, bastante más jugosa que lo que uno podría imaginarse en un primer momento. En Costa Rica durante la primera mitad de los 60, el rock es considerado esencialmente una música de baile, y esa era precisamente su función. Eso explica, en parte, la recarga de covers en los repertorios. La cultura de música popular costarricense antes del rock estaba dominada por las orquestas, y si bien las orquestas tocan mucho material original específico a cada una, la mayoría del repertorio podía consistir en versiones de clásicos o de éxitos recientes popularizados en la radio. Por Fo León Al nacer en 1959 de la mano de los Twist Masters, el rock costarricense sigue el único patrón conocido, adaptando material extranjero con pericia y con mucha atención a la fidelidad. Complementando esto, las bandas desarrollan su propio material y conforme van madurando, van creando más mater...

Luis Alberto Spinetta - Peluson of Milk (1991)

Vamos cerrando otra semana muy especial en el blog cabezón, sonde han circulado grandes obras, como siempre y gracias a todos los que participan en el staff,  y ahora le toca el turno nuevamente al gran Flaco, pero no con un disco cualquiera, sino con la mejor versión que pueden escuchar de "Peluson of Milk". Esto es en exclusiva y viene de la mano del Mago Alberto, que con su magia consiguió una versión especial, que no salió a la calle, que tiene el mejor sonido, con la fidelidad adecuada que merece su obra y que, al menos en este disco, no estuvo nunca representada en las distintas versiones y ediciones que se comercializaron. Así que cerrando otra gran semana en el blog cabezón, y engalanando la Biblioteca Sonora, presentamos un disco con mejor calidad que el que tiene el CD que seguramente guardás en tu colección. Únicamente esto pasa en este humilde espacio, para alegría de la comunidad. Artista: Luis Alberto Spinetta Álbum: Peluson of milk Año: 1991 Género: ...

Ensemble Nimbus - Fake News! (2026)

Ojo que esto no es una fake news, una mentira o un verso, esto es otro tremendo aporte del Mago Alberto que le entra de lleno al RIO y Avant Prog de esta histórica banda sueca, y eso es una noticia fantástica. Ensemble Nimbus haya vuelto al ruedo después de tantos años de silencio con un disco donde colaboran músicos de la talla de Tomas Bodin (The Flower Kings) y Chris Cutler (Henry Cow, Art Bears, Gong, etc.). Es música exigente, lúdica y muy precisa, ideal para quienes disfrutan de las estructuras que desafían lo convencional. Un disco que suena "high-tech" pero orgánico, manteniendo ese espíritu de orquesta de cámara eléctrica que definía a sus primeros discos, siguen fieles a esa mezcla única de avant-prog, música de cámara con toques circenses, influencias gitanas y ese sentido del humor retorcido tan típico del movimiento RIO.. Como dice muy bien el Mago Alberto en su comentario que acompaña este posteo: "Cabezones, un disco para degustar tranquilo, sonidos inva...

Syrius - Az ördög álarcosbálja (Devil's Masquerade) (1972)

Cerramos la semana con otra tremenda joya desconocida. Otro gran aporte de LightbulbSun para viajar musicalmente otra vez a Hungría, pero esta vez a los setentas. Y hablar de este disco, cuyo título sería "El baile de máscaras del diablo", vendría a ser como describir una fiesta donde han invitado a todo el mundo: un profesor de jazz serio, al rockero con melena y a un marciano con una flauta travesera con algún guiño a Gentle Giant y analogías con las mejores obras de Fripp. Este fue el primer y único LP de la agrupación, que en su momento solo vendió una pequeña cantidad de copias, principalmente con fines promocionales. Lástima, porque Syrius tenía una personalidad arrolladora y no intentaban sonar como los grupos británicos de la época; simplemente agarraron sus instrumentos y dijeron: "vamos a hacer lo que nos canta el culo", y así lo hicieron, generando un disco que debería ser una pieza fundamental en tu playlist de todos los días. Si te gusta la música que...

Gaia Wilmer Large Ensemble - Folia, The Music of Egberto Gismonti (2023)

Un puente entre el Jazz y el legado de Gismonti. Vamos a presentar ahora una maravilla, un disco disco doble que es una obra maravillosa, ambiciosa y profundamente respetuosa en la que la saxofonista, compositora y arreglista brasilera Gaia Wilmer rinde homenaje a uno de los genios más influyentes de la música contemporánea de Brasil; obviamente nos referimos al maestro Egberto Gismonti, y este es otro de nuestros discos desconocidos pero tremendamente recomendados. El proyecto tiene raíces profundas; nació de una serie de conciertos organizados por la propia Wilmer en Brasil (gracias a una beca del Centro Cultural Banco do Brasil) para celebrar el 70º aniversario de Gismonti en 2018. Esta experiencia previa de tocar junto al maestro permitió que los arreglos maduraran antes de llegar al estudio. El repertorio es una selección curada que recorre algunas de las obras más emblemáticas de Gismonti, manteniendo un equilibrio entre la nostalgia y la vitalidad. Ideal para comenzar la seman...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.