Ir al contenido principal

Somnia · Ya Fue Suficiente (2005)

Y vamos a presentar un excelente proyecto argentino de pop prog (ojo, no confundir con banda de igual nombre de metal progresivo oriunda de Israel), pero muy lejos de cualquier otra cosa que se pueda considerar "pop rock" (tipo Soda Stereo, ponele). Una agrupación derivada de la banda neoprogresiva Omnia, en un disco descatalogado que aparece aquí gracias a la buena onda de su líder y alma mater Nicolás Nuñez, que tuvo la gentileza de presentarnos el álbum, como dije ya descatalogado pero en tratativas para reeditarlo nuevamente. Y aclaro que a lo largo de sus 11 temas, todos de menos de cinco minutos de duración, el sonido se acerca más al de una banda de rock que cualquier cosa que pueda definirse como clásicamente progresivo, pero no por ello deja de ser un material tremendamente interesante que los invito a conocer.

Artista: Somnia
Álbum: Ya Fue Suficiente
Año: 2005
Género: Neo prog pop
Referencia: Spotify
Nacionalidad: Argentina


Simplemente diré que si estás buscando canciones largas y enrevesadas con largos períodos de virtuosismo instrumental, entonces Somnia no es la banda que servirá para llegar a buen puerto a tu búsqueda. Esto es un rock moderno muy inteligente con elementos progresivos y algo de pop, cantado en español y fuera de lo que es el círculo del rock progresivo clásico, por lo que hay que acercarse a esta banda con la mente abierta, con una muy buena banda al frente, y creando una maravillosa música moderna y sin ningún tipo de dogma.

El álbum abre con "Primaveras En Mi Ser", que tiene por un lado un gancho melódico muy pegadizo y por otro riffs bien agresivos, con arreglos interesante y con muchos efectos de sonido. El disco transcurre con aires del rock de los ochentas, colchones de teclados combinados con buenos riffs, muy buenas voces que se mueven en un rango bastante amplio, y con la valentía necesaria para también experimentar con el sintetizador pop y estructuras basadas en batería programada y sonidos secuenciados. En definitiva, si querés escuchar algo distinto, pues te invito a que descubras a Somnia!

El álbum debut de Somnia tiene una densidad y opresión poco comunes en nuestro rock. En diez canciones este quinteto porteño desarrolla un tecno rock gótico y perturbado con medidas parejas de guitarra & samples. El cantante (Nyx) escribe letras intimistas que recrean diálogos de pareja en crisis o monólogos de esos que exorcizan la angustia desequilibrada de los adolescentes. Parecería que el lugar en el que nacen estas composiciones es una realidad paralela donde las verdades y los engaños combaten y se fusionan para formar nuestros designios cotidianos.
Los primeros veinte segundos del track inaugural ("Primaveras en mi ser") alcanzan para saber que se trata de una placa con un gran espesor sonoro (punto para Somnia, Bilinkis y Macabre, productores). Después la letra infiere traumas familiares y cierta sensación de incomprensión. Le sigue el tema que bautiza al álbum, una canción dark con interesantes e irregulares arreglos de batería sobre la claustrofobia de vivir encerrado frente a un televisor. En "Yo soy el mejor" el cantante resuelve bien al construir convincentemente la encarnación de un hombre obsesionado que persigue a su ex. "Demasiadas excusas", "Nuestro mar" y "Casi vos" reproducen monólogos intimistas que quedarían bien en el story-board de una película sobre un psicópata; las dos primeras exhiben resentimiento hacia una ex pareja, mientras la otra recorre los rincones de una mente perturbada por la falta de autoestima. En “Mas Allá“ hay unos arreglos de cuerdas interesantes y una rítmica tribal que crean un ambiente cargado de cierta angustia. Durante "Tan Real“ se vuelven siniestros y relajantes y en la letra parecerían aludir a una comunión grupal. La clausura es una canción ágil y sosegada plausible de ser elegida como banda de sonido para el momento en el que (¡al fin!) el protagonista del disco asume la ruptura con su pasado sentimental.
A Somnia no se le puede negar cierta elegancia y una actitud indagadora que busca evitar lo más sencillo y fácil de asimilar. Los músicos tienen un dúctil manejo de la oscuridad, lo depresivo y lo martirizante y el trabajo del guitarrista (Sebastián Perossa) es particularmente elogiable. Las texturas electrónicas denotan un intenso esfuerzo de ensayo y estudio. Para unas letras particularmente oscuras y densas, es fundamental el trabajo interpretativo de Nyx, quién "actúa" convincentemente los textos: a veces susurra, otras modula y también canta a garganta abierta pero nunca queda mal parado.
Se trata de uno de esos discos que a los mayores de cuarenta les puede parecer peligroso para al equilibrio mental del adolescente de negro, pero para el joven darkie argentino bien podría ser un disco de autoayuda. Prendamos una vela para que el compositor del grupo se enamore o se encuentre un millón de euros en la calle: seguramente que canalizará su talento artístico hacia lugares menos opresivos... pero pensándolo bien, el rock argentino ya tiene mucha música para la reunión con amigos en el bar o la fiesta de quince.

www.rock.com.ar


En definitiva, les presento un disco que si bien se ha perdido en el olvido, bien es el momento de rescatarlo, recordarlo y disfrutarlo! Somnia ha presentado, en el 2005, un álbum interesante que sin duda supone un cambio respecto a la música habitual que suena en este espacio. Pero no por ello deja de ser música inventiva, inteligente, y bien hecha, bien cantada, tocada y producida. Y además hay una sensación fresca, de disfrute por parte de los músicos, que me hace recordarles que escuchen este disco, y se los recomiendo en demasía.




Como habíamos comentado antes, esta banda deriva de Omnia, banda argentina que lamentablemente desapareció pero que dió su aporte al progresivo desde los finales de los noventa. La música de Omnia poseía la poesía de los años setenta con el dinamismo de los noventa, contrastando suaves atmósferas con agresivos riffs de guitarra y melodías de teclado elaboradas.

Luego la banda fue decantando por un estilo más cercano al pop pero sin perder su calidad, se renovó parte de sus miembros, y lanzaron material más que recomendable, que es esto que estamos presentando ahora y que los invito a conocer.

Para escuchar el disco:
https://open.spotify.com/album/6JuV04i3ttUBHRfdbPvUCh

Espero lo disfruten y que lo hagan saber!



Lista de Temas:
1. Primaveras En Mi Ser
2. Yo Soy Lo Mejor
3. Ya Fue Suficiente
4. Demasiadas Excusas
5. Casi Vos
6. Más Allá
7. Tan.Real.Es
8. Convencerte
9. Nuestro Mar
10. Juegos De Niños
11. Un Día En El Mar

Alineación:
- Nicolás Nuñez / Voz y Coros
- Sebastián Perossa / Guitarra
- Federico Fernández / Teclados, Moog Prodigy y Pianos
- Hernán Naccarato / Bajo y Moog Taurus
- Juan López / Batería
Músicos invitados:
Rodrigo Socolsky / Flauta Traversa en 6
Amadeo Spina / Violín en 6


************ Información técnica ****************


Melodías y Letras: Nuñez
Música: Perossa y Fernández
Producción Artística: Somnia y Mariano Bilinkis (y adiciones de Macabre en #7)
Ing. De Grabación y Mezcla: Mariano Bilinkis
Ing. De Mastering: Eduardo Bergallo
Remastering: Nuñez
Arte De Tapa: Nuñez / Typos: Lucas Haedo
La batería fue grabada en "Estudios Panda", la guitarra en "Home Studio Pinamar" y los otros instrumentos en "Home Studio Caballito". Grabaciones extras de #6 y #10 por el Ing. Javier Mazzarol y voces del track #11 realizadas en "Estudios ION". La mezcla se hizo en "Estudio La Sala (Catupecu Machu)" y en "Home Studio Caballito", y el mastering en "Estudio Mr. Master”.


***************************



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Fulano - Lo Mejor (1996)

Y seguimos con nuestra saga de algo de lo mejor que ha dado Chile a la música universal, y recordamos al grupo de "fusión subversivo", uno de los mejores grupos que nos ha dado Chile, revolucionarios, talentosos, experimentales, lindando entre el rock progresivo, el jazz rock y el RIO, con Frank Zappa y Hermeto Pascoal como referencias principales, se dedicaron a la revolución cultural y con una postura ácida y contestataria en plena dictadura militar. Su arte fue reconocido mundialmente y han influido en gente como Mike Patton, por ejemplo. Fulano inventó uno de los sonidos más novedosos escuchados en la tradición de música chilena, con teclados, percusiones e instrumentos de viento como eje de su lenguaje, el sexteto se puso por encima de categorías, y encabezando la vanguardia. Sus discos nunca fueron masivos ni tuvieron éxitos comerciales, pero abrieron caminos insospechados en los sonidos hechos en Chile. Aquí con un recopilatorio de algunos de sus mejores temas hasta el...

VAK - Aedividea (2015)

Otro disco desconocido y recontra recomendado. Recordamos otra belleza desconocida, otro genial disco que aterrizó en el blog cabezón, un discazo de una genial agrupación francesa, otra joya desconocida que hizo su aparición en el blog y no podemos dejar de recomendar encarecidamente que lo escuchen y conozcan. Zeuhl de la vieja escuela pero en los tiempos de hoy, para oídos expertos, o para espíritus jóvenes repletos de búsqueda musical, VAK los va a mantener un buen rato con los oídos ocupados, otra gran aventura que te propone el blog cabezón: "Ya hacía falta por aquí algo de Zeuhl puro sin disolver. Zeuhl recién horneado pero en esta ocasión hediondo a vieja escuela. Hecho en Francia para que la cuña apriete, Aedividea rebosa de momentos muy familiares para el escucha kobaiano, quien rapidamente se sentirá identificado con el más clásico Magma, Weidorje, Eider Estellaire y hasta Eskaton (lo juro por sus 4 visiones...). Con el obvio añadido de la tecnología actual, VAK recrea ...

Ficción - Sobre La Cresta De La Ola (2006)

Y seguimos con Ficción y su rock sinfónico venezolano que ya hemos presentado oportunamente, aquí vamos con su segundo disco. Quizás menos inspirado que el primero, el disco entrega 8 temas nuevos, y 5 son instrumentales, y se nota la química y la gran interacción entre los músicos, entregando potencia y dinámica, porque si hay un baluarte histórico y oculto dentro del rock progresivo y sinfónico latinoamericano que decidió desafiar el paso del tiempo con una entrega de madurez y virtuosismo instrumental, ese es este emblemático grupo. "Sobre La Cresta De La Ola", los encuentra consolidando una propuesta que cruza el pulso clásico de las grandes catedrales sinfónicas de los setenta con la pegada enérgica del jazz-rock instrumental y la vanguardia. Hablamos de un disco donde la instrumentación toma el rol protagónico absoluto con una predominancia de temas donde el diálogo musical habla por sí solo, demostrando que la química de la banda seguía tan afilada como en sus mejor...

Akenathon - Peregrino (2010)

"Akenathon en vivo tiene ese aire místico mezcla con taller mecánico, la complejidad y la simpleza..." se ha dicho de esta buena banda platense, un álbum relativamente sencillo pero efectivo y sumamente ecléctico, donde conviven lo sinfónico, el rock, el tango, el blues, y mil cosas más, dando como resultado un álbum único, personal y muy bueno, ya que el grupo plasmó en este trabajo un sonido principalmente encuadrado en el rock progresivo y sinfónico, mechado con influencias del jazz, blues, matices de hard rock, sutiles pasajes folklóricos y baladas. Se los recomiendo mucho si aún no los conocen. Artista: Akenathon Álbum: Peregrino Año: 2010 Género: Eclectic Prog Nacionalidad: Argentina Vamos a recordar el primer álbum de Akenathón , una de las bandas que más empuje le viene dando a esta gran muestra de dinamismo y actividad que tiene hoy en día la ciudad de La Plata en cuanto la cultura prog. Y para quienes no los conozcan, Akenathon "La mística del ...

Gonzalo Farrugia - Stellium (1999)

Otro de los discos destacados del blog, disco solista de Farrugia, fundador de Psiglo y ex miembro de Crucis, quien supo tocar con Días de Blues y Pappo, quien fuera responsable de la nueva versión del Himno Nacional Mexicano, la cual fue adoptada como la versión oficial... una bestia en la batería que dejó su nombre grabado a fuego en el rock latinoamericano. Y les dejo las siguientes palabras de Carlos M.: "Sin duda me quedo pensando que algo debe suceder en el Uruguay, una ciudad y una cultura que permite que los pensamientos y la creatividad vuelen por todas partes y con todos los elementos que para algunos no sería bueno mezclar, pero para estos uruguayos les importa poco y fusionan todo lo que se les da la gana". Aquí, su disco solista... Artista: Gonzalo Farrugia Álbum: Stellium Año: 1999 Género: Progresivo ecléctico Duración: 50:42 Nacionalidad: Uruguay No sé si catalogarlo como un disco histórico, sino más bien un disco de un histórico, y si no saben ...

Fulano - En Vivo en Los Angeles de Chile (2002)

Definieron su música como "eclectisismo antihegemonico", y con eso tenemos una cierta idea de lo que desarrollaron tan bien. Comenzamos la semana con más Fulano y más del mejor rock chileno, en uno de los rescates culturales de cosas que nunca tendrían que quedar en el olvido, esta vez con uno de los grupos musicales más inquietos de Chile, en un registro en vivo donde el histriónico Jaime Vivanco aún estaba en el mundo de los vivos (un artista que no dejó de sorprender aún luego de su trágica muerte), junto a monstruos como Jorge Campos, Arlette Jequier, Cristian Crisosto, Jaime Vasquez y Paul Aliaga. Siempre fieles a su inquietud más que a cualquier otra convicción, generando un espacio de contracultura y resistencia musical en tiempos de dictadura, y creando esa especie de R.I.O. y Avant Garde contestatario que a pesar de todas las predicciones y suposiciones, tuvo éxito! Aquí, una extrañeza tremendamente particular, fuera de lo común y por demás talentosa, demostrando por...

Simetría Imperfecta - Otra Realidad (2011)

Como cada viernes nos gusta hacer, y más si estamos en la antesala de un fin de semana largo, los queremos llenar de música para que se acuerden de este maravilloso blog cabeza, y por eso ahora saltamos de estilo y de país, nos vamos a Argentina para recordar a unos pibes que se mandaron un muy lindo disco de metal progresivo. Ellos se llamaron Simetría Imperfecta, cultivaron un estilo que unía el sonido de Pain of Salvation, Symphony X y Dream Theater con mucha dignidad y buscando siempre sus propias formas y desarrollos. Un trabajo honesto que dignifica a lo grande el paradigma histórico del metal argento y también ensalza muy solventemente el ideal de la música progresiva a punta de vigor y potencia. Otra cosita para que conozcan en el finde largo y no nos extrañen tanto! Y ya el martes volveremos a tratar de hacer de hacerte estallar esa cabecita de Moog que tenés al pedo, a fuerza de pura buena música.   Artista: Simetria Imperfecta Álbum: Otra Realidad Año: 2011 Género: ...

Jukka Tolonen - Tolonen! (1971)

Este lunes empezamos una saga donde el protagonista es el gran guitarrista Jukka Tolonen, y será una saga dedicada a nuestra querida Vicky que fue la que nos trajo el tema Finlandia a la escuelita de rock, y más presisamente nos reseño los discos de Tasavallan Presidentti y bueno, desde allí no paramos con el tema Finlandia, más todos los aportes del Mago Alberto que también nos trajo varias cositas de aquellos pagos lejanos. Aquí, el tremendo guitarrista de los Tasavallan Presidentti (entre muchos otros grupos, Wigman entre ellos) en su primer disco solista a los 19 añitos. Es un muy buen disco pero no es el mejor que ha sacado, pero no importa porque es el puntapié inicial que servirá para traerles varios y enormes discos de este muchacho. Agradezcanle a Vicky y quieran al blog cabezón. Artista: Jukka Tolonen Álbum: Tolonen! Año: 1971 Género: Jazz rock psicodélico Duración: 32:34 Nacionalidad: Finlandia Lista de Temas: 1. Elements (Earth/Fire/Water/Air) (8:06) 2. Ra...

Fulano - Trabajos Inútiles (1997)

Seguimos con los buenos discos chilenos en nuestra saga especial, y continuamos también con el enorme grupo Fulano, en uno de los discos emblemáticos de esta banda de culto. Excelencia al por mayor con el supergrupo Fulano (miren su alineación, para caerse de culo), un proyecto que surge en los años ochenta, en plena dictadura y en un contexto de represión creativa que veía nacer ídolos de dudoso talento, su mezcla vanguardista y alocada juega en un eje de Jazz-fusión y R.I.O. a la chilena. Lograron un sonido tan enfermizamente lúdico que hacía vibrar; la banda desafió los límites musicales, límites impuestos por el consumo, por la represión, por la falta de ideas, y en ese contexto se convirtieron en una ola de aire fresco en una sociedad asfixiada, creando una mixtura de jazz-rock, avant-garde y todo aquello que les pareciese conveniente. A pesar de sus innegables influencias de Frank Zappa, Henry Cow y bandas de Canterbury, Fulano tuvo siempre una identidad propia, quizás por su ape...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.