Ir al contenido principal

John Cale - Hobo Sapiens (2003)

LightbulbSun nos trae un disquito de uno de los fundadores de The Velvet Underground. Aquí con un álbum es muy acústico, con grandes letras, excelentes melodías salpicado de bucles hipnóticos, voces ricas, letras satíricas y esa música repleta de alma, a lo que se agrega la participación, entre muchos otros, de Brian Eno, quien pone su toque de magia. Con un alto estándar estético, música inteligente y de buen gusto que me recuerda algunas obras de David Bowie y Roxy Music, y lo suficientemente artística como para ser atractiva para cualquier amante del art-rock.

Artista: John Cale
Álbum: Hobo Sapiens
Año: 2003
Género: Prog Related / Art rock
Duración: 60:29
Referencia:Progarchives
Nacionalidad: Inglaterra

Cuenta la historia que en 1963, Cale se trasladó de su Inglaterra natal a los EE. UU. para estudiar composición y participar en la vibrante escena musical de vanguardia de la ciudad de Nueva York. Conoció a compositores famosos como Erik Satie, John Cage y Aaron Copland, y no pasó mucho tiempo antes de que se involucrara en proyectos y actuaciones del corazón del vanguardia yanky. Del 63 al 65, Cale trabajó con su conjunto Dream Syndicate, posiblemente uno de los primeros grupos en combinar la sensibilidad de una sala de conciertos con dinamismo del rock. Su minimalismo "ruidoso" todavía suena moderno hasta el día de hoy.

John Cale fue cofundador de Velvet Underground con Lou Reed en 1965, uno de los primeros grupos de rock influenciados por la vanguardia y el minimalismo. Desde que fueran descubiertos en 1965 para gloria de Andy Warhol -que los iba a utilizar para autopromocionarse-, su producción musical, la calidad de sus letras y su puesta en escena siempre estuvo por delante de su tiempo. El uso de Cale de figuras minimalistas repetitivas, texturas de ruido y sonidos hipnóticos zumbantes colocaron a los primeros años luz de Velvet Underground por delante de casi cualquier banda de rock de ese momento. Participó como violinista, teclado, bajista y arreglador de los temas de la banda. Lou Reed escribía las canciones y Cale trabajaba el sonido. Aunque Velvet Underground más tarde se conformaría con ser una banda de garage algo ruidosa con una composición inteligente, cuando Cale estuvo involucrado la banda cubrió un territorio mucho más progresivo y experimental.

En 1970 inició su carrera en solitario con recitales de música clásica y veladas de rock pasando por baladas.

HoboSapiens es un estudio en solitario álbum por John Cale, su primer álbum desde 1996. HoboSapiens fue lanzado por EMI en octubre de 2003, y fue precedido por el EP "5 Tracks" en mayo de 2003. Un single fue lanzado para "Things", poco después del lanzamiento del álbum. Cale coprodujo el álbum con Nick Franglen de Lemon Jelly , y Brian Eno proporcionó el bucle de batería para la canción "Bicycle". El álbum fue recibido con una gran aclamación de la crítica.
Lanzamiento y recepción

Entre el lanzamiento de Walking on Locusts en 1996 y la grabación de HoboSapiens , John Cale trabajó en bandas sonoras de películas, piezas clásicas y compuso la banda sonora Dance Music para el ballet tributo Nico . En una entrevista de 2004 con Time Out New York , Cale atribuyó la grabación rápida y optimizada de HoboSapiens a sus esfuerzos en la banda sonora y los avances de los estudios modernos, afirmando que "Las canciones de Hoboson diferentes de mis cosas pasadas en que casi todas fueron escritas en el estudio. No me gusta estar en el estudio, así que intentaría hacer las cosas lo más rápido posible y correr al gimnasio. Los nuevos métodos de grabación son gratificantes: llegas a donde quieres ir muy rápido ".
HoboSapiens fue lanzado por EMI en Europa el 6 de octubre de 2003, y casi un año después en los Estados Unidos por Or Music el 7 de septiembre de 2004. El álbum fue lanzado con críticas en su mayoría positivas; en Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 según las críticas de los críticos principales, el álbum ha recibido "aclamación universal" con una puntuación de 89, basada en 16 críticas. Thom Jurek de AllMusic declaró que "la reentrada de Cale en el mundo de la música pop es polémica y accesible. Este es el iconoclasta galés en su forma más elegante, enérgica e innovadora", mientras que Brian James de PopMatters afirmó que " HoboSapienses denso y difícil durante gran parte de su tiempo de ejecución, pero el desafío proviene de seguir al autor a través de sus muchos giros compositivos en lugar de sentarse a través de pasajes que se prolongan durante demasiado tiempo ".
Se lanzó un sencillo en CD para "Things" con la pista adicional del álbum "Things X" a mediados de octubre de 2003. Una versión regrabada de "Set Me Free", originalmente encontrada en el álbum Walking on Locusts , aparece como una pista oculta. en el pregap del CD sobre las ediciones europeas del álbum, mientras que la canción se publicó como bonus track en las ediciones norteamericanas.

hmong.es

Encontrarás en este disco el sonido pop-rock acústico habitual de Cale, con algunas raíces proto-punk, repleto de sonidos electrónicos y samples para crear un gran álbum de música moderna, ubicado en algún lugar entre el pop-art rock, y accesible para la escucha animada de muchos oyentes



Así que disfruten de esto, fanáticos de Cale y de Velvet Underground, ya que es quizás uno de sus álbumes solistas más fuertes.

Y agradezcan al bueno de LightbulbSun!



Lista de Temas:
1. Zen (6:05)
2. Reading My Mind (4:13)
3. Things (3:38)
4. Look Horizon (5:42)
5. Magritte (5:00)
6. Archimedes (4:42)
7. Caravan (6:45)
8. Bicycle (5:07)
9. Twilight Zone (3:51)
10. Letter From Abroad (5:11)
11. Things X (4:51)
12. Over Her Head (5:24)

Alineación:
- John Cale / guitar, keyboards, acoustic & electric viola, harmonium, bass, sampling, backing vocals, composer, arranger & co-producer
With:
Nick Franglen / voice (11), co-producer
Elizabeth Farnum / voice
Alexandra Montano / voice
Gayla Morgan / voice
Lisa Bielawa / voice
Alba Clemente / voice (Italian)
Eden Cale / spoken voice
Darla Eno / giggling voice (8)
Irial Eno / giggling voice (8)
Joe Gore / guitar
Andy Green / guitar, sampling
John Kurzweg / guitar
Joel Mark / guitar, bass
Lance Doss / guitar, backing vocals
Emil Miland / cello
Erik Sanko / dulcimer, bass
Jeff Eyrich / bass
Brian Foreman / bass
Marco Giovino / drums, percussion
Bill Swartz / drums
Brian Eno / drum loop (8)
Mikael Eldridge "Count" / sampling, drum loops
Ryan Coseboom / sampling
Dimitri Tikovoï / sampling
Shelley Harland / sampling



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Músicos argentos / Rock Federal - Pasternak: El vanguardismo rosarino que redefine el rock con rigor académico

Desde Rosario, Santa Fe, Pasternak se ha consolidado como una de las propuestas más disruptivas de la escena actual. Formada en 2018, la banda no se limita a la fusión de géneros, sino que propone una relectura del rock a través de modos de composición que van desde el barroco y el impresionismo hasta el atonalismo y los ritmos argentinos (tango, folclore y rock).  Como siempre, presentamos a estos músicos gracias al trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien esto escribe. Por Beto Nacarado     Una arquitectura sonora compleja Lo que distingue a Pasternak no es solo su sonido, sino su método. Con un enfoque "irrespetuosamente sinfónico", la agrupación se aleja de la improvisación convencional: cada pieza es compuesta íntegramente en partitura por el guitarrista Ariel Dogliotti, permitiendo luego el aporte interpretativo del resto de los integrantes. La formación, integrada por músicos de vasta trayectoria ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

Spinetta Jade - Madre en Años Luz (1984)

#Músicaparaelencierro.  Constituyó un disco bisagra en la carrera de Spinetta, algo asi como dar vuelta la página. En este disco debuta el por entonces joven tecladista y arreglador "Mono" Fontana, quien incluyera el teclado bajo, algo que tambien marco un nuevo aspecto en el sonido spinettiano y el que seria una constante en la música de Luis en los siguientes años como solista. Prácticamente, esta grabación fue hecha en un 75% entre Fontana y el Flaco, dejando al resto del grupo en un segundo plano, casi como músicos de sesión, lo que revelaba sin disimulos la decaída de la banda y su cercano final, pero cerrando su etapa con este gran disco. Pero "Madre en Años Luz" sigue sonando, hoy, tan fresco e imperecedero como imprescindible. ¿Vos lo querías? Vos lo tenés, y gracias a LightbulbSun que no para de lanzarse de cabeza a la buena música. Artista: Spinetta Jade Álbum: Madre en años luz Año: 1984 Género: Jazz fusión / Jazz rock Duración: 34:70 Nacional...

Clavicular, looksmaxxing y sumisión viril

Clavicular (nombre real: Braden Eric Peters, nacido el 17 de diciembre de 2005) es un streamer e influencer norteamericano que se hizo conocido en 2025 en plataformas como Kick y TikTok. Es una figura bastante conocida en un nicho específico de las redes sociales, el llamado looksmaxxing, un subgénero de la manosphere o esfera masculina online ligada a la subcultura incel, que consiste en obsesionarse con maximizar el atractivo físico a toda costa. Clavicular es considerado el rostro más conocido de este movimiento. El muchacho tiene aproximadamente un millón de seguidores combinados entre plataformas, una audiencia sólida y leal, sobre todo entre varones jóvenes. Sus contenidos incluyen rutinas extremas de “mejora corporal”: inyecciones de testosterona y esteroides desde los 14 años, “bone smashing” (golpearse la cara con un martillo para “mejorar” los pómulos y mandíbula), lipodissolve (inyecciones para disolver grasas corporales), metanfetaminas para mantenerse delgado, cirugías...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.