Ir al contenido principal

Nemrud - Nemrud (2016)


Desde Turquía con amor, vuelven al blog estos tremendos turcos que siguen la tradición dejada por bandas como Pink Floyd y Eloy entre otros, creadora de un rock psicodélico influenciado en el pasado pero con los pies bien puestos no solo en el presente sino también en su lugar de origen, ya que los motivos orientales en las composiciones revelan su procedencia. Uno de los mejores discos de rock que salieron el año pasado, y no puede quedar fuera de este listado de maravillas que es el blog cabezón.

Artista: Nemrud
Álbum: Nemrud
Año: 2016
Género: Rock Psicodelico / Space Rock
Duración: 49:08
Nacionalidad: Turquía


Lista de Temas:
1. Gods of the Mountain
2. Lion of Commagene
3. The Euphrates
4. Forsaken Throne

Alineación:
- Mert Göçay / guitars, vocals
- Mert Topel / keyboards
- Levent Candaş / bass
- Mert Alkaya / drums





Otra vez estamos haciendo el primer comentario en castellano de un álbum. Y ojo que incluso no hay muchos comentarios en inglés...
Nemrud logró construir su sonido progresivo único y seguir evolucionando ese sonido en cada álbum que lanzaron. Sus 3 álbumes comparten algunas características comunes, como las composiciones largas e hipnotizantes, que incluyen grandes pasajes instrumentales y un escaso número de canciones incluidas en cada uno de sus álbumes. Y si bien es cierto que toman muchos elementos ya presentes en sus discos anteriores, los tipos no se quedan en terreno cómodo y conocido sino que tambián van por más, hay varias incursiones en el terreno del metal, con riffs distorsionados y machacantes y doble bombo, también hay zambillidas en el sonido electrónico, más elementos sinfónicos y en varios terrenos más, pero sin salirse nunca de su camino... pero no me adelanto que voy a mencionar las características de cada tema.
Ahora aparecen con un álbum conceptual en el que las 4 larga canciones se entrelazan conceptualmente y musicalmente, formando una sinfonía de 4 movimientos. En realidad, hay muy poco que se asemeja a la estructura tradicional y todo unido como una sola pieza, son composiciones completas, con un carácter común.




El álbum se abre con "Gods of the Mountain", uno de los mejores ejemplos de psicodelia, como Eloy o sus compatriotas Asia Minor lo hicieron en el pasado, con una excelente guitarra emocional, progresando maravillosamente hasta el comienzo de las voces sobre armonías increíbles, con un gancho de coros pegajosos que se instalará en tu cerebro después de unas pocos escuchas.  "Lion of Commagene" comienza un ritmo constante y algunas gloriosas guitarras y es ahí cuando el sonido del teclado florece. Luego se asienta en un motivo de guitarra limpio y obsesivo con voces sobre el órgano de la Iglesia. Sonidos suaves de Hammond que encapsulan en una atmósfera a lo Pink Floyd. El estado de ánimo oscila entre una tensión dramática y una emoción muy bien lograda al final.
Le sigue "The Euphrates" que es una de las piezas más bellas de Nemrud, elaborada a la perfección fluye entre el cambio estructural y toda la banda toca con sus mejores habilidades. Incluye una sección que brinda un excelente trabajo de guitarra acústica que sirve como sección rítmica principal de una línea que es dirigida por teclados sobre el sonido de la batería. La música se convierte en pasaje tranquilo pero luego se mueve en arreglos más complejos y dramáticos. El solo del teclado enriquece las texturas de esta pista, ya de por sí sumamente agradable.
El álbum termina con "Forsaken Throne". Es un gran final, con los pasajes instrumentales típicos de los turcos. La música evoluciona en otra dimensión, con una segunda sección que es realmente un hermoso buceo a una síntesis de música folclórica y rock sinfónica emulando música clásica con énfasis muy poderosos, al que le sigue un solo de guitarra magnífico, con líneas de bajo densas y sólidas combinadas maravillosamente con trabajo de la batería y riffs de guitarra. La música fluye suavemente. Estructuralmente, esta épica comprende varias formas de música con una combinación equilibrada entre puntos altos y bajos. En algunos segmentos hay matices atmosféricos combinados dinámicamente, y aquí Nemrud volvió a mostrar una nueva definición de su sonido, un nuevo alcance que quizás vuelvan a explorar en un futuro.






En general, este disco homónimo es un álbum muy bueno, pero quizás si tienen muchos avances en cada uno de sus trabajos, para mí no logra la perfección de su anterior trabajo, aunque a su vez suenan más compactos y desde este disco se vislumbra el camino por el que seguramente va a transitar la banda: explorar nuevos sonidos desde su propio estilo. Tiene mucha calidad y definitivamente este disco podría encajar muy bien en una lista de reproducción junto a cualquier álbum de Eloy, y a cualquier persona que le gusta este estilo de música definitivamente le va a gustar.




A pesar de su estilo en más o menos el mismo como en sus álbumes anteriores, me atrevo a decir que este álbum suena más maduro y más sofisticado, y parece que los miembros de la banda mejoraron su técnica y ganaron más confianza en comparación con los álbumes anteriores. El único punto débil que encuentro es la voz, pero es algo que te acostumbras y deja de molestarte después de un par de veces que lo escuchas. Con cada escucha el álbum crece, se comienzan a notar más y más detalles y giros musicales que no se ha notado antes, y eso es sin duda algo por lo que debemos felicitar a la banda, porque significa que estos muchachos prestaron mucha atención en los detalles, e hicieron un muy buen trabajo a nivel compositivo y de arreglos.
Sin demasiadas pretensiones, limpio y emotivo. Rico sin ser demasiado bombástico. Yo lo llamaría uno de los mejores lanzamientos del progresivo moderno, donde las influencias de Pink Floyd, Eloy, Asia Minor y hasta Camel son innegables, y la banda no intenta ocultarlas, completando un disco muy rico y sólido, altamente recomendable y ue nos permite intuir que estos turcos aún tienen muchas cosas para ofrecernos. Que sigan así.



Y no se lo pierdan... otro gran disco en el blog cabezón!






Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Steven Wilson - The Overview The Film (2025)

Llegamos temprano y poco a poco el ambiente se fue tornando como al previo a un concierto en vivo, los comensales auditivos llegaban con sus camisas de portadas de álbumes o giras de Porcupine Tree y de Steven Wilson llenos de mucha expectación.... Artista:  Steven Wilson Álbum:  The Overview The Film Año: 2025 Género:   Crossover Prog Duración:  41.32 Nacionalidad:  UK La función empezó sin preámbulo, algunos todavía estaban acomodándose, la imagen y el sonido sin critica alguna. La primera parte enfocada hacia tomas dentro de la tierra, montaña mar, ríos, ciudad, bosques para después pasar a imágenes, sobre la contaminación, cambio climático, guerra, y figuras humanas en reunión. La segunda parte la mirada es hacia el cosmos, descripción de enormes distancias de galaxias, nebulosas y cuerpos cósmicos seguido de un astronauta con la cara de Wilson en una caminata espacial después de ver el inmenso cosmos voltea a ver nuestro mundo. La mezcla visu...

Museo Rosenbach - Zarathustra (1973)

Artista: Museo Rosenbach Álbum: Zarathustra Año: 1973 Género: Progresivo italiano Duración: 39:39 Nacionalidad: Italia Lista de Temas: 1. Zarathustra a) L'Ultimo uomo b) Il re di ieri c) Al di la del bene e del male d) Superuomo e) Il tempio delle clessidre 2. Degli Uomini 3. Della Natura 4. Dell'Eterno Ritorno Alineación: - Giancarlo Golzi / drums, vocals - Alberto Moreno / bass, pianoforte - Enzo Merogno / guitar, vocals - Pit Corradi / Mellotron, Hammond - Stefano Lupo Galifi / vocals

Genesis - BBC Broadcasts (2023)

Falta poco para el fin de semana y ya vamos preparando algo para no se aburran, ahora es el Mago Alberto que aparece y lanza un bombazo, les copio palabras textuales: "El pasado viernes 3 de marzo se lanzó en todo el mundo una serie de 5 volúmenes finamente seleccionados por Tony Banks de grabaciones en vivo de Genesis que abarcan desde los comienzos de la banda hasta su etapa final. Lo sorprendente de estas ediciones es el trabajo de retocado muy profesional del sonido, que produce un placer auditivo muy particular ya que las primeras tomas en vivo en los albores de la banda por lo general no eran muy buenas, pero realmente vale la pena escuchar estas versiones, aparte de un muy buen gusto en la selección de los tracks, todos muy rockeros incluida la etapa mas popera y menos atractiva del grupo, así que vayan con confianza y disfruten a pleno de esta muy buena edición. Por supuesto ya todos conocemos el inmenso abanico musical de Genesis, así que los fanáticos van a ...

Chango Spasiuk - La ponzoña (1996)

Artista: Chango Spasiuk Álbum: La ponzoña Año: 1996 Género: Chamamé fusión Duración: 38:13 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Gobernador Virasoro 02. La colonia 03. La ponzoña 04. Preludio a um beija flor 05. Chamamé en mi-bemol "El polvaderal" 06. Borboleta 07. Ivanco 08. Canto a ñande reta 09. San Jorge 10. Misiones 11. El violín / Ojos color del tiempo Alineación: - Chango Spasiuk / Acordeón Invitados; Hector Console / Contrabajo Tancredo / Violin Lalo Doreto / Guitarra Cuchu / Voz Antonio Agri / Violin

El Tarro de Mostaza - El Tarro de Mostaza (1970)

Artista: El Tarro de Mostaza Álbum: El Tarro de Mostaza Año: 1970 Género: Rock psicodélico Duración: 36:41 Nacionalidad: México Lista de Temas: 1. Obertura - Brillo De Luz 2. Final - Avances 3. En Caso De Que Mi Reloj Se Pare 4. El Ruido Del Silencio 5. Amor Por Telefono 6. Brillo De Luz Alineación: - Juan Felipe Castro Osornio / Guitar - Jorge Lopez Martinez / Keyboard - Francisco Javier / Vocal - Oscar Garcia Casados (El Pipi) / Drums - Santiago Galvan Diaz (El Bolillo) / Bass

Cheat The Prophet - Redemption (2025)

Y por alguna extraña razón este pequeño y humilde blog se terminó haciendo conocido no solo para los melómanos sino también para las bandas musicales, y no solamente en Argentina o Latinoaméricana, sino que también proyectos de todos lados del mundo nos piden que le hagamos las reseñas de sus discos. Y en ese esquema, los tenemos a estos muchachos de Cheat The Prophet que nos pidieron nuestra impresión de su opera prima. Este es un power trío proveniente de yankylandia, con un sonido neo progresivo bastante particular, ya que lo primero que me llamó la atención al escuchar el disco fue que me costaba relacionar su sonido con el de cualquier otra agrupación, no solamente hablando estrictamente de rock progresivo, sino directamente de rock en general. Una banda integrada por músicos muy competentes y experimentados dan un álbum maduro que logra su primer disco basándose en los sonidos clásicos del Neo Progreso pero en contexto fresco y moderno y con su claro toque personal. Y ahora t...

Raw Material - Raw Material (1970)

Vamos con otro aporte de neckwringer, con un disco desconocido de una banda psicodélica criminalmente subestimada, el grupo británico que no causó sensación con sus dos álbumes lanzados a principios de los 70, pero ambos merecen su lugar en el panteón de los clásicos perdidos. Este es su trabajo homónimo, el primer lanzamiento que vio la luz en 1970, bastante temprano en el desarrollo del rock progresivo, y que gracias a un sello con mucha modorra y a la apatía total de la prensa musical de la época, abandonaron este álbum al fracaso desde el principio. Combinando elementos de psicodelia, blues, rock con tintes de jazz, divagaciones folk y vuelos pop con tintes lisérgicos, "Raw Material" es un álbum fascinante, con una mezcla ecléctica de estilos que, de alguna manera, logran encajar de forma convincente. El álbum también posee un tono extraño y atmosférico que le otorga una atmósfera cósmica, que evoca al Pink Floyd y al King Crimson de "Meddle", conformando un ...

Jon Anderson & The Band Geeks - Perpetual Change (Live) (2025)

Empezamos un viernes donde tenemos muchísimas cosas para dejarles antes de despedirnos y descansar de tanto posteo, al menos hasta el lunes. Así que sin perder tiempo vamos al primero de los aportes, y quien se presenta es el Mago Alberto que trae lo último del enano buenaonda de Jon Anderson interpretando algunas de las mejores canciones de Yes, con un grupo del carajo, y en unas interpretaciones sublimes que no tienen nada que envidiarles a aquellas del Yes original en su época de oro. Acá no faltan los grandes clásicos, como "Gates of Delirium", "Roundabout", "Close to the Edge", "Awaken" y varios más, en un set en vivo con un gran sonido, grandes interpretaciones, gran clima y grandes emociones. Si algo te faltaba de escuchar de lo clásico de Yes, lo tenés acá, y realmente te vas a llevar una grata sorpresa cuando escuchen este disco, rock sinfónico en su máxima expresión, y una nueva vida a unos clásicos que conocemos todos y disfrutamos mil...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.