Ir al contenido principal

Baba Gris - Bhava (2016)

Desde Puerto Rico llegan los Baba Gris en su primera producción discográfica, con una riqueza sonora experimental que transita por un amplio abanico de influencias donde confluyen el folklore latinoamericano, el free jazz, el rock psicodélico, funk, bases rockeras, sonidos afro-caribeños y la música de vanguardia, creando una cualidad atemporal pero con mucho del psicodélico setentero, sonidos a lo Arbolito mezclado con Los Jaivas y Congreso pero salido desde el interior de la tierra centroamericana. Ellos se presentan como "la respuesta caribeña a Spinetta, Charly García y Yes, Baba Gris brinda un toque tropical al jazz rock progresivo y son de los grupos más aventureros y no convencionales de la isla de Puerto Rico". Un disco fresco, vital y que le da una impronta muy propia y definida a un tipo de mixtura de estilos que ya conocemos, pero ellos lo hacen distinto y lo hacen muy pero muy bien. Damos la bienvenida a Baba Gris en el blog cabeza, en esta que es una de las sorpresas que tenemos para esta semana, y ojo que tendremos más Baba Gris de un momento a otro. ¡Muy recomendado!

Artista: Baba Gris
Álbum: Bhava
Año: 2016
Género: Experimental / Progresivo ecléctico / Fusión
Duración: 35:37
Referencia: Amazon
Nacionalidad: Puerto Rico


"Bhava" es un termino indú que significa ser, devenir, nacimiento, producción u origen, y esas palabras conforman perfectamente el álbum debut de Baba Gris.

La historia de Baba Gris comienza con el cantante y guitarrista Juan Carlos Mata, quien tomó la decisión hace ya muchos años de dejar su vida atrás para estudiar en el Conservatorio de Música de Puerto Rico. Es allí que conoce al bajista de jazz Manuel Rodríguez y el proyecto comienza a tomar forma entre el bajo y la voz —hasta que finalmente completan su alienación con la llegada de Carlos Dimas Martínez (guitarra) y Jayson Yordan (batería, percusión).

Según el material de prensa suministrado, Baba Gris busca "brindar una experiencia estimulante" con su primera producción.  Su maleabilidad se debe a su preocupación por la fluidez, la inclusión, la expansión y los diversos aspectos que el arte de la música exige a diario.

La respuesta caribeña a Spinetta, Charly García y Yes, Baba Gris brinda un toque tropical al jazz rock progresivo y son de los grupos más aventureros y no convencionales de la isla de Puerto Rico. Baba Gris se concibe por pura necesidad: músicos de academia con ganas de tocar rock experimental en una isla tropical. Cuentan con una amplia gama de influencias que van desde el folclor latinoamericano, el jazz, el blues, pasando por el rock progresivo, hasta la música serial o de concierto. Consta de un repertorio original con una riqueza musical variada y en constante cambio. Se vale de variada utilería sonora, trama, imagen, texto e improvisación regulada para crear un efecto dinámico en sus presentaciones. Se compone de Juan Carlos Mata Calle (vocalista, pianista y guitarrista) - Ha realizado estudios de composición en el Conservatorio de Música de Puerto Rico tras haber trabajado en varios proyectos en su oriunda Guatemala; Manuel “Kike” Rodríguez (bajo eléctrico) - Egresado del Departamento de Jazz y Música Caribeña del Conservatorio de Música de Puerto Rico participando así en varios de los proyectos emergentes de este género; Jayson Yordan (percusión y batería) - Cursó estudios en batería en el Conservatorio de Música de Puerto Rico en el Departamento de Jazz y Música Caribeña y es egresado de la Universidad de Puerto Rico en Artes Visuales; y Carlos Dimas Martínez (técnico de sonido y guitarrista) – Graduado de la Universidad de Puerto Rico con estudios enfocados en Guitarra Clásica. Fundada en 2014 por Kike Rodriguez y Juan C. Mata, los primeros años se presentaron extensivamente alrededor de la isla en formato de trio junto a Jayson Yordan captando la atención del público, especialmente en la escena local independiente. Algo que siempre caracterizó su propuesta fue la inclusión de colaboraciones en escena con distintas disciplinas del arte y otros músicos. De estas colaboraciones en 2016 se incorpora permanentemente Carlos Dimas en la guitarra, conformando un cuarteto que hasta el día de hoy sigue muy activo y con grandes planes para el futuro.

La banda arropa cada verso y acentúa sus ideas, cada instrumento fluyendo de parte en parte con destreza y dominio de su espacio —no se trata de virtuosos buscando protagonismo, si no de un grupo de músicos que reconoce muy bien la pieza que cada cual representa dentro del rompecabezas. El virtuosismo no es lo importante aquí, sino la sinergia entre melodías y lírica, que le dota de un círculo artístico bien concreto y sin irse por las ramas, desplegando el caudal emotivo tal cual lo hiciera el Flaco en su momento.

Entre los mejores discos del año pasado dejamos pasar, a propósito, Bhava -simplemente porque salió a mediados de diciembre y queríamos dejarle florecer solo- el disco debut de Baba Gris. Bhava, quien tiene entre sus sencillos "Guatemala", refleja el gran momento por el que pasan las bandas experimentales del rock progresivo influenciadas por el jazz, surf-funk y ritmos afrocaribeños en la isla. El cuarteto, compuesto por el guatemalteco Juan Carlos Mata (cantante y guitarrista) y los boricuas Manuel Rodríguez (Bajo), Carlos Dimas Martínez (Guitarra) y Jayson Yordan (batería, percusión), presentan su nuevo video-sencillo luego de haber dado una gira promocional de la producción en Puerto Rico y Guatemala; país en el cual se lleva a cabo la filmación del video.

Batiscafo

Aquí está, les presentamos hoy a Baba Gris, escúchenlos y espero les guste.





Dentro de sus nueve temas se encierra un disco que reflexiona sobre las distintas gradas existenciales que atraviesa el ser humano. Con un carácter musical ecléctico e impredecible, este trabajo busca encausar al oyente en una travesía de variadas emociones. 
Rescatando la tradición de álbumes conceptuales, el dsico centra su temática en la concepción, nacimiento y el proceso del ser. Experimentando con la música latinoamericana como hilo conductor, este disco le da un giro refrescante al rock en español actual. Por ejemplo, el landó peruano fue la inspiración de "De la tierra hacia el mar"; con la cumbia colombiana concluye el disco y, claro, los ritmos afrocaribeños como el reggae, el son, la bomba y la plena puertorriqueña nunca dejan de resonar en esta propuesta. Esta es una obra ideal para aquellos oyentes que aprecian las sutilezas en la música.
 
Yo ya hice mi parte, el resto (conocerlos, disfrutarlos y apreciarlos) ya les corresponde a ustedes. Aquí les dejo la vitalidad, la excentricidad y el misticismo de una excelente banda con un sonido muy particular y único.
 
Aquí, su web oficial: https://www.babagris.com/
 
Pueden escuchar el disco completo desde su espacio en Bandcamp:
https://babagris.bandcamp.com/album/bhava


Lista de Temas:
1. Inseminacion
2. Payasito
3. Gestación
4. Ritual De Los últimos
5. Guatemala
6. Fragilidad
7. Ecos Y Sombras
8. De La Tierra Hacia El Mar
9. Tiernos Tropiezos

Alineación:
- Juan Mata Calle / Voces. Guitarra, Kazoo
- Manuel ‘Kike’ Rodríguez / Bajo, Voces
- Carlos Dimas Martínez / Guitarra, Voces
- Jayson Jordan / Batería y Percusión, Voces




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

Asfixia calculada, el bloqueo como arquitectura del sufrimiento

El bloqueo económico, comercial y financiero impuesto por Estados Unidos contra Cuba— iniciado en 1960 bajo Eisenhower y formalizado por Kennedy en 1962 —representa el capítulo más prolongado de coerción económica en la historia moderna. Lo que comenzó como instrumento de presión geopolítica durante la Guerra Fría ha mutado en una compleja arquitectura de asfixia, perfeccionada a través de once administraciones estadounidenses. Su objetivo declarado siempre ha sido el mismo: debilitar al gobierno cubano. Su resultado empírico, sin embargo, revela una verdad más oscura, la transformación deliberada del sufrimiento humano en moneda de cambio político. Mientras el mundo avanza hacia 2026, este mecanismo no solo persiste, se ha refinado hasta alcanzar niveles de sofisticación cruel que desafían la conciencia internacional. Lo inmoral de esta política, es que pretende utilizar el bloqueo como un arma de negociación. Por Lic. Alejandro Marcó del Pont   La orden ejecutiva del 30 de enero...

Spinetta & Páez - La La La (1986-2007)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos revive el disco doble entre el Flaco y Fito. La edición original de este álbum fue en formato vinilo y contenía 20 temas distribuidos en dos discos. Sin embargo en su posterior edición en CD se incluyeron los primeros 19 temas, dejando fuera la última canción que era la única canción compuesta por ambos. En relación a este trabajo, Spinetta en cada entrevista que le preguntaron sobre este disco el dijo que fue un trabajo maravilloso, que es uno de los discos favoritos grabados por él. En septiembre de 2007 se reedita el disco en formato CD, con todos los temas originales contenidos en la edición original en vinilo pero con un nuevo diseño. Creo que lo más elevado del disco es la poética del Flaco, este trabajo es anterior a "Tester de Vilencia" y musicalmente tiene alguna relación con dicho álbum... y una tapa donde se fusionan los rostros de ambos, que dice bastante del disco. Aquí, otro trabajo en la discografía del Flaco que estamos ...

The Beatles - Get Back (2021)

Los tres episodios del documental "The Beatles: Get Back" y el reencuentro con la felicidad. Siempre elegimos algo especial para empezar la semana pero esta vez es distinto. Y es que comenzamos la semana en el blog cabeza con un tremendo aportes de LightbulbSun, al que le anexamos una certera nota de Marcelo Figueras para Cohete a la Luna el 10 de diciembre último. Se trata de nada menos que "Get Back", el documental beatle, el material de archivo inédito de la realización de el legendario álbum "Let It Be", un reality show diferido por más de 50 años de la que quizás fue la banda de rock más influyentes de la historia, en un documental que ya es legendario. ¿Cómo han renido tanto material  oculto todos estos años a tantos millones de fans? y otro de los grandes aportes del blog cabeza (y de LightbulbSun) para comenzar la semana con todo. Artista: The Beatles Película: Get Back Año: 2021 Género: Documental Duración: 468 minutos Nacionalidad:...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Pescado Rabioso - Artaud (1973)

Ya el Mago Alberto trajo el primero de Serú en la mejor calidad de sonido posible, y ahora viene con un clásico y una obra suprema para el disfrute de quienes aman la obra de Spinetta, pero no en cualquier versión, sino en la mejor que podemos tener. Una investigación antropológica que fue a dar con una versión que podría ser el Santo Grial en cuando a la calidad de sonido de este álbum que fue destrozado en su versión en CD, y que corresponde a una tirada de prueba realizada en EEUU de solamente 500 copias y que conserva la calidad original del primer vinilo. Así que este será no solamente un regalito para el fin de semana sino también de fin de año, será el regalito del Mago Alberto y el blog cabezón. Infaltable, no podemos dejar éste disco fuera del Biblioteca Sonora!!!!. Artista: Pescado Rabioso Álbum: Artaud Año: 1973 Género: Rock Duración: 36:39 Nacionalidad: Argentina Aclaro que aquí, y dadas la importancia de este posteo, solamente estarán las palabras de Spinett...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.