Höyry-Kone - Huono Parturi (1997)

Otro gran aporte de LightbulbSun. Personalmente, esta banda me partió la cabeza apenas lo escuché, hace ya muchos años. Un sonido extrañamente bueno, una mezcla de estilos pero que de cierta forma "encaja". Una vanguardia exquisita, talentosa e inclasificable. Crearon algo diferente y hasta el momento hay pocas cosas parecidas, aunque hay varios grupos de todas partes del mundo que les afanaron muchas cosas. Incomprendidos en su momento, marcaron un estilo novedoso y que luego se ramificó en mil caminos. Un disco maravilloso, imperdible y asombroso. En éste fin de semana vamos a tratar de reventarles la cabeza a pura música-dinamita.

Artista: Höyry-Kone

Álbum: Huono Parturi
Año: 1997
Género: RIO / Avant-Prog / Progresivo ecléctico
Duración: 46:24
Nacionalidad: Finlandia

Höyry-Kone, a pesar del poco reconocimiento, fue una excelente banda. Höyry-Kone surgió a mediados de los años ‘90 y sacó al mercado dos álbums oscuros, eclécticos y, según me comentaron, difíciles de encontrar. Este es el segundo álbum de esta extraordinaria banda finlandesa, que fusiona estilos con una facilidad extraordinaria, en una especie de R.I.O. kingcrimsoniano, pero a veces me cuesta identificar este tipo de música. Lo que sí, es demoledora. El álbum tiene complejidad, muchos arreglos (encimándose unos a otros), cambios de ritmo y registro, tocan una gran variedad de instrumentos aplicando una fusión total de estilos del cual generalmente salen airosos. Aunque en algunos pasajes el resultado no sea tan feliz, igualmente hasta resulta entendible dentro de la propuesta tan límite.

"Huono Parturi" (El Mal Peluquero) es el segundo álbum de la banda finlandesa Höyry-Kone. Es considerado por la crítica como una obra maestra indiscutible del Avant-Prog de los años 90. El álbum presenta un sonido único, complejo y lleno de contrastes, que se define con una fusión radical y audaz de múltiples géneros. Las influencias principales citadas son el King Crimson de la era "Discipline" mezclado con el "Larks' Tongues in Aspic" (en su complejidad y estructuras impredecibles), el Chamber Prog y el Zeuhl por el uso prominente de instrumentos de cuerda como el violín y el chelo (a menudo en el rol de liderazgo junto a la guitarra) y su atmósfera sombría, con reminiscencias de bandas como Univers Zero y Present, y todo aderezado con sonidos de hard rock y metal, con un sonido más roquero y controlado, pero a la vez más potente y menos jazzy que sus trabajos anteriores (también muy buenos), alternando entre secciones de gran agresividad y momentos etéreos o melancólicos. Y además de todo eso, hay más elementos por acá, tanto que la música incorpora toques de jazz, cantos gregorianos y hasta matices que rozan el death metal o el post-rock. También aparece en este álbum música árabe. Quizás lo que menos me gustó fue que algunas canciones parezcan que quieren emular una música de circo o tipo teatral; entre burlesca y festiva, para luego pasar a otros temas mucho más melancólicos (en estos temas habría que hacer mención a Anekdoten, por algo debe aparecer su baterista como músico invitado).

Uno de los elementos más distintivos del sonido de Höyry-Kone es la presencia del vocalista Topi Lehtipuu, un tenor lírico que posteriormente se dedicaría exitosamente a la ópera clásica en la Opera de París. Lehtipuu utiliza su impresionante rango para entonar tanto cantos operísticos celestiales como modulaciones cómicas o estridentes que añaden drama y una dimensión de "locura controlada" al sonido.
El núcleo del álbum reside en la magistral combinación de las guitarras ásperas y las líneas melódicas y dramáticas del violín/chelo, creando un sonido denso, polifónico y de gran potencia.

Segundo album de esta extraordinaria banda finlandesa, que fusiona estilos de una forma extraordinaria. Para mi incluso superan su album de debut con este Huono Parturi.
En este album continuamos teniendo mucha complejidad y cambios de ritmo y registro continuos ademas, de gran variedad de instrumentos, continuando con la fusion total de estilos pero centrandose mas en el RIO kingcrimsoniano.
Las influencias apreciadas en este album vendrian de King Crimson, Anekdoten, Isildurs Bane, Magma, Samla Mammas Manna, Univers Zero, Dead Can Dance, metal 90's tipo Korn y musica arabe.
Cabe destacar la colaboracion de Peter Nordins de Anekdoten, que pone su bateria en dos temas.
Hay que lamentar que este sea el ultimo album de la banda, puesto que hace poco han decidido separarse, aunque afortunadamente tres de sus miembros formaron un grupo paralelo en el 2000 con mucho futuro, Alamaailman Vasarat, que de momento nos ha dejado un album excepcional.
Algunos temas son magistrales como Terva-Antti ku haihin lahti o Karhunkaato que pasan del sinfonismo dominado por violines a lo Isildurs Bane al hard rock y los ritmos fuertes de bajo estilo Magma; temas muy Magma-Anekdoten-King Crimson como la increible Lumisaha; otros mas burlescos y festivos tipo Samla Mammas Manna como Baksteri con montones de vientos; la potentisima Tottele, dominada por ritmos y guitarras metalicas de grupos tipo Korn; la extraordinaria arabica Kala con la voz operistica de Topi Lehtipuu; la impresionante Laahustaja, un tema perfecto combinando tremenda fuerza hard rockera y melancolia tipo Anekdoten; y la no menos grande Laina-Ajalla un tema algo mas suave y melodico, tambien oscuro y melancolico tipo Anekdoten. Tambien estan el extraño Huono parturi con aires goticos y arabes, el inicial Beata viscera que son cantos religiosos al estilo Dead Can Dance y Ullakon lelut que es un gran tema clasico algo gotico.
En definitiva, un album imprescindible, que situa a Hoyry-Kone como uno de los grupos definitivos de los 90, a pesar del poco reconocimiento a nivel popular.
Puntuacion: 9.5/10

Ferran Lizana

Los once temas del disco forman una unidad cohesiva, aunque la banda demuestra una gran habilidad para alternar estilos y dinámicas en piezas de corta duración. Ya el álbum comienza de manera totalmente inesperada con "Beata Viscera", un extenso canto a cappella y atmosférico en latín (en realidad, una melodía del compositor medieval Perotinus) que contrasta drásticamente con la explosión de Avant-Prog pesado que le sigue. El resto del álbum es un torbellino de ritmos complejos y cambios inesperados, con pausas breves e instrumentales que sirven como respiro. Y todo concluye con una serie de temas que mantienen la tensión y el drama, como "Laahustaja" y el final introspectivo y creciente de "Laina-Ajalla".

Si bien no es un material de lo mas osado dentro de términos vanguardistas el sonido que presenta esta agrupación finlandesa es totalmente arrollador. Comenzando con un track muy cercano a la música sacra, la antesala del disco es un lamento de seis minutos muy minimalista pero que sabe crear un ambiente casi desgarrador por momentos, pero que no nos prepara para nada para lo que sigue, un disco muy bien logrado con un sonido poderoso con composiciones complejas y sobre todo muy bien arregladas. Por momentos nos transporta a laberintos siniestros, otras veces presenta un sonido mas industrial, o nos remonta al sonido que busco King Crimson alla en el año 74 con el disco Red, pero en este disco mucho mejor logrado por los avances tecnologicos. Creo que hay una clara influencia del Crimson de los años 73 y 74 en este disco. Sumado a todo esto, acompañando perfectamente algunas voces bien satiricas propias de una puesta teatral y unos violines y chelos complementando muy bien la labor de las guitarras. Un clásico del género para no perderse.

Stephen

"Huono Parturi" es calificado consistentemente como una obra maestra de la música progresiva y de vanguardia. Aunque es un álbum desafiante que requiere una mentalidad abierta y puede desconcertarte,  es una experiencia altamente gratificante. Es un disco esencial que captura el potencial de la banda antes de su disolución (que como dije antes, dio origen más tarde a la banda Alamaailman Vasarat).

Pero mejor me callo y lo escuchan... 

Este es un álbum muy creativo y al mismo tiempo... bello e insano, una belleza demente, deja alguna intranquilidad al terminar de escucharlos: ¿cómo me puede gustar esta locura?, pero en el momento de escucharlo estos finlandeces hipnopizan con su música loca y salvaje. Aquí todos están dementes!

Lo que puedo decir con seguridad, es que después de haber escuchado los 46:24 del álbum, yo me he quedado con ganas de escuchar más cosas de esta gente, y puesto que la banda no existe más, entonces recomiendo escuchar a su derivado: Alamaailman Vasarat. 

Seguimos en Finlanadia mis estimados amigos, con una banda que conoci hace apenas poco tiempo, esto gracias a una amiga.
Esta eclectica y extasciante banda de mitad de los 90's dara un giro radical a la percepcion de los sonidos, con su musica soberbia y avanzada, con tantos arreglos y perfectamente elaborados, incorporaciones sonoras que incluyen una larga lista de melodias, jazz, bossa nova, techno-pop, darkwave, avant-garde, progresivo y que decir de esos inquietantes bajos y guitarras, adecuadas cuerdas y sinfonias orquestales de primera, coros y voces de amplia gama de tonalidaes, ya en sinergia total tenemos una rica mezcla directa al espiritu...
La banda debuta tras previas apariciones en directo en 1995 con un album soberbio, que espero no dejen de buscar, con influencias claramente marcadas de King Crimson, Yes y hasta Genesis, obviemente la Musica Clasica Orquestal es indudable su fuerte, para 1997 editan un album mas denso y pesado, con riffs un tanto mas marcados, pero con un sendo tributo al celebre maestro contemporaneo William Byrd con el cual tomaron mi entera atencion...
Sin mas que decir, la banda ahora esta inactiva pero que esperan para escucharlos, comenten y no olviden seguir alimentando su espiritu, con que? Pues con musica.... Un saludo!

Abraham Ibarra


Como dato de color; el álbum cuenta con la participación del baterista Peter Nordins de la banda Anekdoten en dos temas, lo que subraya las conexiones escandinavas de la banda. Creo que eso ya lo mencioné antes, pero siempre está bueno repetir cuando se menciona a Anekdoten, no?

Un disco al no le falta nada, únicamente le falta que lo conozcan más y lo valoren como se merece.

 

Lo podés escuchar en Spotify:
https://open.spotify.com/intl-es/album/0u6GAyxcYBORW9PSw2d9p6 

 

Lista de Temas:
01. Beata Viscera
02. Terva-Antti Ku Häihin Lähti
03. Karhunkaato
04. Lumisaha
05. Baksteri
06. Huono Parturi
07. Ullakon Lelut
08. Tottele
09. Kala
10. Laahustaja
11. Laina-Ajalla

Alineación:
- Topi Lehtipuu / voz, violín
- Jarno Sarkula / bajo, flauta, coros
- Jussi Kärkkäinen / guitarras
- Tuomas Hänninen / guitarras
- Teemu Hänninen / batería
- Marko Manninen / cello
Músico invitado:
Peter Nordins (Anekdoten) / batería adicional en temas 4 y 8