Ir al contenido principal

Carptree - Subimago (2018)

#Músicaparaelencierro. Normalmente elegimos un disco especial para empezar la semana, y este álbum, y esta banda, son absolutamente únicos, y si todavía tienes hambre de canciones que no son totalmente predecibles, Carptree está aquí para ayudarte. Si, por el contrario, deseas algo que se sienta seguro y ligero, podés pasar este disco por algo. Aquí hay dos grandes músicos  liderando un proyecto musical que incluso va más allá de la música, oscuro, potente, retorcido por el peso de sus ambiciones, pero aún así armonioso y bello en su nostálgico desgarro, damos paso al "Subimago", último trabajo hasta el momento de Carptree, una muy buena banda que ya hemos presentado en el blog cabezón con su anterior trabajo, para comenzar una semana con mucha de la mejor música y la comenzamos con estos suecos geniales, en un disco completamente recomendado!

Artista: Carptree
Álbum: Subimago
Año: 2018
Género: Neo-progresivo / Rock progresivo
Duración: 48:46
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Suecia

Influencias de IQ, Anekdoten, Pain of Salvation, Gösta Berlings Saga, Landberk, Bo Hansson y tantos otros que comparten cosas con el sonido de esta banda pero al mismo tiempo son bastante diferentes. Su naturaleza misma, al ser un dúo combinándose con NFO (No future Orchestra) los hace muy diferente a los demás. La combinación de esto con el enfoque en el uso de la voz, instrumentos y sintetizadores analógicos dan como resultado un álbum cálido, orgánico y altamente diversificado en su sonido. 

Hay algo que leí por ahí y me parece adecuado, como para dar el enmarque único de esta banda: el sonido de Carptree es retro y futurista al mismo tiempo, con Westholm pasando de órganos analógicos y teclado a los sonidos más sofisticados de los sintetizadores actuales. El ambiente general con frecuencia se sumerge en el doom metal, pero la voz de Flinck lo atraviesa metiendo un ambiente de rock de los 70. Esta descripción de una yuxtaposición única ataca de lleno la falta de sorpresa en la música moderna, y Carptree es el antídoto contra ese aburrimiento, aquí todo es sorprendente.

Se trata de un rock progresivo melódico moderno con algunos sonidos de teclado que lo arrastran firmemente hacia los años setenta, pero con maravillosos ganchos y armonías que también hacen pensar mucho en los noventa, y con algunos desarrollos que son definitivamente futurísticos. Y es que por algo el tecladista Carl Westholm, uno de los líderes de Carptree junto con el cantante Nicklas Flinck, forma parte de la Jupiter Society, un proyecto musical que es puro metal en formato de ciencia ficción. Pero eso es otro tema. Aquí, uno puede escuchar el deseo del dúo en avanzar otro paso hacia algo nuevo, hacia otra cosa, danzando en un mundo oscuro y peligroso. Al fin de cuentas, son suecos, y con su música nos arrastran a su mundo frío y nórdico, como lo hacen casi todos los suecos.

Dicen que no hay nada nuevo bajo el sol, y eso puede ser cierto, pero Carptree está intentando con todas sus fuerzas definir algo nuevo. Ciertamente están teniendo éxito mientras intentan alcanzar la luz en estos tiempos oscuros, espero que el próximo capítulo de esta historia los lleve allí, o al menos den otro paso más hacia ello. La técnica de creación de melodías y arreglos de esta agrupación tiene algunas características muy particulares que no tienen precedentes: Carptree interpreta rock progresivo a la antigua, pero que conduce al futuro.

La música de Carptree tiene otra peculiaridad muy interesante: con cada nuevo álbum causa una primera impresión es muy fuerte. Este es un álbum que se despliega basándose en una voz maravillosa, en grandes sonidos de pomposo teclado y oscuras y deliciosas composiciones que se disfrutan al instante aunque exigen de una mejor escucha para captarles la onda completamente. La mera accesibilidad de esto ya es una delicia (en principio parecen que sus canciones son sencillas), pero cuanto más se escucha, más hay por descubrir, ya que hay profundidades ocultas que toman tiempo para bucear.




Seguramente hay una razón para considerar a Carptree como un artista progresivo con un pasado interesante, un presente magnífico y un futuro brillante. Aunque mucho del exito comercial depende de aspectos mercadotécnicos, obviamente no nos referimos al exito en términos de ventas o de dinero, pero creo que todos los que acceden a este blog y leen un comentario hasta aquí, saben a que me refiero.

Si no me creen sobre lo expresado hasta aquí, los invito a que escuchen el álbum completo y después me cuenten:
https://carptree.bandcamp.com/album/subimago



Lista de Temas:
1. Welcome
2. By Your Own Device
3. World Without Mind
4. Instead of Life
5. Celestial Sky
6. Someone Else's Play
7. Eye of the Storm
8. Sum of All Senses 
 
Alineación:
- Nicklas Flinck / lead & backing vocals, composer, lyrics
- Carl Westholm / acoustic & electric pianos, guitar, tambourine, composer & arrangements, producer & mixing
Banda de respaldo:
No Future Orchestra



 
 

Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Soft Machine - Thirteen (2026)

Gracias al Mago Alberto vamos cerrando la semana con el último trabajo, recién salido del horno, de otra banda histórica. Obviamente me refiero a los Soft Machine, que este año se renuevan con nuevo disco, y con él cerramos otra semana a pura música, sorpresa y ganas de romper las pelotas. Y así vemos una nueva reencarnación musical de Theo Travis, John Etheridge, Fred Baker y el debut de Asaf Sirkis a cargo de la batería, y hasta donde hay un hueco para meterlo al finado Daevid Allen (hablando de Gong). "Thirteen" abarca desde improvisaciones atmosféricas y psicodelia libre, hasta jazz rock poderoso, guitarras incendiarias, flautas hipnóticas y exploraciones electrónicas. Por otro lado, el grupo invita a sus seguidores a formar parte del proceso final de lanzamiento, apoyando una producción completamente autogestionada, en el verdadero espíritu independiente que siempre ha caracterizado a la banda. Ideal para finalizar la semana, nosotros nos despedimos hasta el lunes, de ...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Alma y Vida - Alma y Vida (1971)

Otro aporte en las resubidas de Sandy de otro disco muy pedido, aquí tienen en una nueva versión con sonido mejorado y remasterizada por nuestros colaboradores cabezones del primer disco de Alma y Vida, la histórica banda argentina de jazz rock. ¿Y dónde más van a encontrar estas cosas? Artista: Alma y Vida Álbum: Alma y Vida Año: 1971 Género: Jazz rock / Rock Duración: 35:18 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Mujer gracias por tu llanto 02. Me siento dueño del mundo 03. Imaginate hace tiempo 04. Realidad de sentir 05. La morada 06. Veinte monedas 07. Lágrima de ciudad 08. ¿Y...esto 09. La gran sociedad Alineación: - Bernardo Baraj / Saxo tenor - saxo soprano - saxo barítono - flauta traverza t voz - Carlos Mellino / Primer vocalista y órgano - Juan Barrueco / Guitarra acústica - guitarra eléctrica y voz - Gustavo Moretto / Trompeta - piano - flauta dulce y primera voz en "la morada" - Carlos "Carnaby" Villalba / Contrabajo el...

Ramiro Musotto - Civilización y Barbarie (2007)

Aquí traemos nuevamente a Ramiro Musotto, el genio argentino del berimbau, recordando una entrada que fue muy particular, porque en ese tiempo se puso en contactos con nosotros el ingeniero Roberto Oscar Seibane, oriundo de Bahía Blanca y que conoció a Ramiro desde su niñez, y nos pasó datos y material íntimo y exclusivo, con material archivado que no encontrarán en (literalmente) ningún otro lado salvo que lo contacten al señor Seibane. Aquí, un posteo muy especial tanto para la memoria de Ramiro Musotto, para el recuerdo del ingeniero Seibane y para nosotros porque hay gente que nos elige para difundir estas cosas tan íntimas, personales e importantes... Artista: Ramiro Musotto Álbum: Civilizacao & Barbarye Año: 2007 Género: Percusión afro-brasilera tribal / World Music Nacionalidad: Argentina - Brasil Nuevamante más aportes del lado musical brasilero de la vida, porque a golpes de corcheas nos deslizamos sobre las cuerdas de un berimbau, uno en particular, aqu...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Gong - Bright Spirit (2026)

Ya de una, el panorama musical para el 2026 pinta muy bien, y para aseverar esta afirmación podemos darle un poco de bola a lo que nos trae el Mago Alberto, que es el último disco de los míticos Gong, ni más ni menos. Y si bien no hay nadie de su formación original, hay que mencionar no solo que su espíritu sigue intacto, sino que además es ya el cuarto álbum de Gong con la formación actual, después de lanzar los 3 anteriores, "Rejoice, I'm Dead" (2016), "The Universe Also Collapses" (2019) y "Unending Ascending" (2023). Con el gran guitarrista brasilero Fabio Golfetti (amigo de la casa), y acompañado de una ralea de músicos consecuentes con la historia musical de la histórica banda, presentados ahora en una entrada cortita y al pie, para presentar un álbum que es necesario que conozcan en el fin de semana... mientras tanto, el viaje de Gong continúa, con giras mundiales y álbumes como este que marcan un nuevo cambio de atmósfera pero sin cambiar su es...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.