Ir al contenido principal

Fifth Species - Life in the Punch Line (2018)

Otro disco actual y sorprende, muy influenciado por las estructuras complejas de Gentle Giant difuminando las líneas entre los géneros y reavivando la innovación en el rock. Es así que aquí presentamos otra nueva banda que mantiene viva la herencia del mejor rock de los 70 de una manera muy refrescante y actual. Los miembros de la banda nombran como sus referencias musicales principales a Yes, Jethro Tull, Genesis y Grateful Dead además de los Gentle Giant, y creo que la influencia de algunos de ellos es particularmente obvia, pero definitivamente con todo ello arman su propio sonido, creando su estilo a partir de esas influencias, para terminar generando un sonido muy propio. Aquí el espíritu del rock progresivo de los 70 que ha sido revivido, y con una energía actual que no proviene de la distorsión de los instrumentos sino que parece surgir del obvio deseo de la banda de rendir reverencia al material clásico del cual se inspira, creando un resultado por demás atractivo y divertido, lleno de métricas irregulares que extrañamente invitan a bailar, acordes interesantes y hermosas voces. Un álbum debut más que impresionante que ahora presentamos en sociedad en el blog cabezón. Un disco que le dedico a Tefnia Flowerfish, a ver si es que el estilo raro de esta banda le gusta...

Artista: Fifth Species
Álbum: Life in the Punch Line
Año: 2018
Género: Progresivo ecléctico
Duración: 44:38
Nacionalidad: EEUU


Fifth Species es una creación de otro multi-instrumentista y compositor llamado Jeremy Reiser. El grupo tiene un sonido muy particular, muy fresco, complejo pero al mismo tiempo muy alegre y festivo, con un sonido optimista, cristalino y claro. El grupo es un trío con una influencia de Gentle Giant muy obvia, pero la banda tiene un sonido muy original que está lleno de melodías sincopadas y composiciones que tienden a colocar el protagonismo en las armonías de los tres cantantes y los instrumentos, desarrollando claras referencias barrocas y un sonido Canterbury.
Este es otro de los discos actuales, de este mismo año, que estoy escuchando bien seguido. Y no solo disfruto mucho su música, sino que también me alegra el hecho de que es uno de los álbumes más frescos y con un sonido más singular que he descubierto este año.
Un disco un tanto inclasificable en su estilo, pero las etiquetas importan poco cuando hay tan buena música. Y aquí los músicos lo ofrecen todo: tiempos complejos muy bien ensamblados, sonidos de clavicordios distorsionados, una atractiva combinación de armonías de voces masculinas y femeninas que a menudo forman melodías casi humorísticas e irónicas. Con todo esto, les digo que se detengan en este disco, porque se pueden llevar otra de las grandes sorpresas, de esas que acostumbramos presentar en este espacio cabezón.





El nombre Fifth Species probablemente es una referencia a las cinco especies de contrapunto en la música polifónica clásica, y de hecho, hay un montón de contrapunteos en este álbum. Al ensamblar todos los ingredientes habituales de la música rock junto con elementos que no tienen nada que ver con el rock, siempre se corre el riesgo de tratar de hacer algo "cool" que en realidad termina sonando para el orto, claro que tenemos los casos de los maestros que la gastaron haciendolo (y de manera excelente) en los 70: ELP, Gentle Gian, Gryphon, etc. pero que rara vez nos encontramos con una banda actual que se meta de lleno en esa fórmula "para especialistas", y eso aún en el caso del rock progresivo; así que encontrarnos con la propuesta de esta agrupación es especialmente atractiva e interesante.
El trío logra presentar una oferta original que está llena de melodías emocionantes sincopadas y composiciones originales en un sonido altamente orgánico, que se suma al desarrollo de las canciones de la ya de por sí emocionante producción. Esas líneas extravagantes de guitarra que se alternan con los patrones de las teclas crean la conexión directa con los trucos increíbles de los gigantes gentiles ingleses al mismo tiempo adoptan un enfoque singularmente melodioso que se establece entre el sonido del Canterbury y un toque indie-rock más dócil y amigable.
A pesar de que ninguna de las canciones aquí ofrecidas es de proporciones épicas eso no se hecha en falta, en promedio, los temas rondan los 6 minutos. Y también hablemos de los aspectos negativos del disco, porque los tiene, sobretodo debemos decir que muestran una tendencia a quedarse demasiado tiempo en un mismo lugar, ya que la mayoría de las composiciones se construyen en un formato canción de verso-coro muy lineal y con la consabida sección intermedia instrumental que no difiere armónicamente de los versos, creando así cierto aire de redundancia. Esto no sería ningún problema si se introdujeran solos conmovedores o una improvisación, interacción o duelo entre instrumentos, pero desafortunadamente esto no sucede y los solos están o "enterrados" en la mezcla o no introducen nuevas ideas melódicas. Pero vamos, que todo ello es demasiado poco como aspecto negativo si es que tomamos en cuenta que lo que están haciendo estos chicos es algo actualmente innovador, aunque se haya hecho en el pasado, y más teniendo en cuenta que es su primer disco. Porque "Life in the Punch Line" no solo es un punto de partida prometedor para lo que se nota un gran grupo, sino también una apuesta al futuro que merece mucha atención.
Se los recomiendo...

Como siempre, lo pueden escuchar en su espacio en Bandcamp y sacar sus propias conclusiones.


Facebook

Lista de Temas:
01. Presage
02. Open
03. Lines
04. Second Home
05. Blind Hope
06. City Apart
07. Disparity
08. Elegy

Alineación:
- Jeremy Reiser / keyboards, acoustic guitar, drums, glockenspiel, vocals
- Kristen Stevenson / electric bass, acoustic bass, clarinet, vocals
- Robert Reiser / electric guitar, acoustic guitar, vocals





Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Clavicular, looksmaxxing y sumisión viril

Clavicular (nombre real: Braden Eric Peters, nacido el 17 de diciembre de 2005) es un streamer e influencer norteamericano que se hizo conocido en 2025 en plataformas como Kick y TikTok. Es una figura bastante conocida en un nicho específico de las redes sociales, el llamado looksmaxxing, un subgénero de la manosphere o esfera masculina online ligada a la subcultura incel, que consiste en obsesionarse con maximizar el atractivo físico a toda costa. Clavicular es considerado el rostro más conocido de este movimiento. El muchacho tiene aproximadamente un millón de seguidores combinados entre plataformas, una audiencia sólida y leal, sobre todo entre varones jóvenes. Sus contenidos incluyen rutinas extremas de “mejora corporal”: inyecciones de testosterona y esteroides desde los 14 años, “bone smashing” (golpearse la cara con un martillo para “mejorar” los pómulos y mandíbula), lipodissolve (inyecciones para disolver grasas corporales), metanfetaminas para mantenerse delgado, cirugías...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

Area - Crac! (1975)

Entre tantos videos de los viernes vamos a dejar un disquito, o mejor dicho un discazo de puro jazz rock y progresivo italiano, otro disco de Area que nos trae el Mago Alberto y éste es uno de sus mejores discos, completamente imperdible. Por favor, lean los comentarios de yentes de todo el mundo y verán que éste disco es realmente excelente. No se lo pierdan!!! Una verdadera maravilla sonora, y si no me creen escúchenlos. Artista: Area Álbum: --- Año: 1975 Género: Progresivo italiano / Jazz rock Duración: 37:50 Nacionalidad: Italia Lista de Temas: 1. L'elefante Bianco 2. La Mela Di Odessa 3. Megalopoli 4. Nervi Scoperti 5. Gioia E Rivoluzione 6. Implosion 7. Area 5 Alineación: - Demetrio Stratos / vocals, organ, harpsichord, percussion, steel drums - Giampaolo Tofani / electric guitar, EMS synth, flute - Patrizio Fariselli / electric & acoustic pianos, ARP synth, bass clarinet, percussion - Ares Tavolazzi / electric & acoustic basses, trombone ...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Arturo Meza - Sin Título (1987)

Otro disco descatalogado que traemos en nuestra sección de rock mexicano, y continuamos con la obra perdida del gran Arturo Meza. La perfecta unión del "rock rupestre" mexicano (basado principalmente en guitarra y voz al estilo canta-autor pero a lo Tanguito) y la música de Charly García, Spìnetta, Bob Dylan y Leonard Cohen junto con la más poética y comprometida lírica. Así le vamos a entrar a lo último del rock mexicano y seguimos con la misma temática la semana que viene. Y comenzamos a terminar otra semana a pura música y ganas de romper las pelotas... Artista: Arturo Meza Álbum: Sin Título Año: 1987 Género: Rock rupestre / Rock progresivo Duración: 34:42 Nacionalidad: México Vamos a contar un poco más ya que este artista es un ilustre desconocido en muchos lugares, incluso en México. Las influencias de la obra de Meza pueden dividirse en dos: las musicales y las literarias por la razón mencionada. La base musical de su obra es la popular -voz, diversos ti...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.