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Shinya Fukumori Trio ‎– For 2 Akis (2018)

El baterista japonés Shinya Fukumori tocaba violín, piano y guitarra antes de tocar la batería. Estudió en los Estados Unidos y completó su educación formal en el Berklee College de Boston. Pero tuvo que mudarse a Alemania, específicamente a Munich, sede de ECM, para encontrar su camino. Allí, Shinya se unió al pianista alemán Walter Lang, y con el saxofonista Matthieu Bordenave. Los tres tienen una química especial, y los dos europeos muestran una gran empatía con los elementos culturales japoneses en esta música. Este trío dirigido por un baterista japonés-francés-alemán es otro hallazgo del sello ECM y lo presentamos en sociedad en el blog cabezón!

Artista: Shinka Fukumori Trio
Álbum: For 2 Akis
Año: 2018
Género: Jazz
Duración: 50:05
Nacionalidad: Japon


Fukumori se mudó a los Estados Unidos para estudiar música cuando tenía 17 años. Terminó sus estudios musicales en Berklee College of Music en Boston, donde recibió varios premios, antes de mudarse a Munich, Alemania en 2013. Lanzó su álbum debut como solista For 2 Akis con su propio trío, incluido el saxofonista Matthieu Bordenave y el pianista Walter. Lang , en la etiqueta ECM en 2018.




Este trío dirigido por un baterista japonés-francés-alemán es una especie de hallazgo para ECM y para mi, gracias a un gran amigo que me envio este Discazo, cuya música se adapta perfectamente a la huella de Manfred Eicher con su estilo suave y melódico de jazz de cámara que se basa en las armonías occidentales, una estética europea del jazz y La era Shōwa japonesa entre 1926 y 1989. Por lo tanto, este fuerte sentido de identidad y pertenencia entre el baterista y el sello no es sorprendente cuando uno se entera de que Fukumori partió con la intención deliberada de grabar un día para el sello con sede en Munich, y también basó su movimiento sobre la base de este deseo.

Citando como influencias tempranas, de Ketil Bjørnstad The Sea y Eberhard Weber con Silent Feet  , junto con la escucha de My Song por el cuarteto europeo de Keith Jarrett, el joven baterista quedó cautivado por la sensación de espacio y silencio en el disco, y esto lo trae al trío. , y las piezas escritas y desarrolladas para esta alineación en particular. Los tres músicos traen a la mesa una mezcla única de lirismo que trasciende sus diversos orígenes musicales y culturales, aportando una sensibilidad y comprensión de las tradiciones de cada uno que permite que la música que crean respire de una manera muy natural y orgánica.

El álbum se abre y se cierra con 'Hoshi Meguri No Uta', que se traduce como 'The Star-Circling Song' de Kenji Myyazawa y se basa en Shōwa Kayō, la música folk / pop de la era Shōwa, y este elemento tradicional es un hilo continuo. Tal vez ya no sea más evidente en 'The Light Suite' interpretada en tres partes distintas e incluye 'Kojo No Tsuki' escrito por Rentaro Taki y familiar para los entusiastas del jazz como 'Japanese Folk Song' interpretado por Thelonious Monk en su álbum Straight, No Chaser .  

 
Lo que caracteriza a este álbum, y lo marca como algo muy especial, es que no es un conjunto típico dirigido por un baterista. Sí, el Fukumori educado en Berklee es capaz de conducir los procedimientos de una manera más tradicional y dinámica, pero aquí el énfasis está en un nivel más íntimo, entablando una conversación profunda y contemplativa con sus compañeros músicos. El pianista, Walter Lang juega un papel central en mantener las suaves armonías en movimiento, tendiendo un puente entre el saxofón y la batería, sin la necesidad de llenar todo el espacio disponible. El saxofonista, Matthieu Bordenave, se adhiere exclusivamente al tenor, pero confortablemente y sin esfuerzo explota el rango y la dinámica de alto y soprano, y el uso sutil del registro altissimo para crear una voz de melodía que también se integra perfectamente entre pasos para resaltar la línea de melodías, o Regresando a un diálogo conversacional de tres vías.

Puede que sea tranquilo, pero Shinya Fukumori ha reunido a un trío de almas musicales dispares que han encontrado una visión y un sonido compartidos que tienen un sentido de exuberancia discreto. Solo se espera, como suele ocurrir, que Manfred Eicher continuará apoyando y grabando este interesante conjunto. Asi que amigos no dejen de oir esta joya y disfrutar de ella.


Lista de Temas:

1 Hoshi Meguri No Uta (Kenji Miyazawa) 05:03



Alineación:
- Shinya Fukumori /  Drums




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