#Músicaparaelencierro. El nombre de la banda tiene origen en la palabra proveniente del Latin "quidam" cuyo significado es "alguien, un ser humano, untranseúnte anónimo" y se refiere al poema "Quidam" de Cyprian Kamil Norwid, quizás el más intrigante lo los poetas románticos polacos (lamentablemente, completamente desconocido en la lengua española), y héroe del título del poema es un hombre en la búsqueda de su lugar en la vida, en busca de la sustancia y la verdad. Y eso tiene bastante que ver con el espíritu de este digno trabajo, elegante, bello, fino, pero también aguerrido y profundo. Uno de los discos más emotivos de estos grandes polacos que a lo largo de los años y sus respectivas reencarnaciones supieron llegar al corazón de todos los que los han escuchado.
Artista: Quidam
Álbum: Alone Together Año: 2007 Género: NeoProg Nacionalidad: Polonia
"Quidam", palabra que significa cualquiera, se aplica a una persona anónima, a una figura solitaria detenida en una esquina, o a un individuo que pasa a toda prisa, a un ser perdido en la multitud. Pero que en ese viaje invisibilizado está en una búsqueda muy profunda, muy onda, muy personal. Este álbum parece reflejar todo eso. Escuchando este álbum llego a la conclusión de que este es su esfuerzo más maduro y equilibrado desde que Quidam hizo su debut a mediados de la década de los noventa. Cabe destacar que en los dos primeros discos, son las voces, los teclados y flautas desplegando buen gusto y el trabajo de la guitarra quienes montan el espectáculo, pero ahora podremos disfrutar de la sinergia de un conjunto que es mucho más que las individualidaes, desplegando emociones, voces cálidas, melodías cristalinas pero potentes y solos sensacionales especialmente de los teclados y la guitarra, muy emocionante todo.
Quidam
es posiblemente una de los mejores descubrimientos que hice
últimamente… y como alguna vez dije que no hay muchas buenas bandas de
Polonia salvo Riverside, creo que me equivoque y feo. De hecho, creo que
llegó el momento de reconocer que junto con Suecia y Australia son tres
de los países que más material ofrecen en el mundo del progresivo.
Quidam
es definida como una banda Neo Prog, posiblemente se les puso ese
rótulo por lo que hicieron en sus inicios… pero creo que esa definición
se queda bastante corta teniendo en cuenta el laburo que ellos hacen
(como aquellos que dicen que Lacuna Coil hace gothic metal, y creo q es
mas new metal que nada!!) y la versatilidad musical que han mostrado
desde sus inicios con disco como "Pod Nieben..." hasta su ultimo con
"SurREvival".
La
banda se inicio con una voz femenina en sus líneas, Emila Derkowska la
cual ofreció una hermosa voz para acompañar la etapa más Neo de la
banda… pero posteriormente fue reemplazada por Bartosz Kossowicz y creo
que ese fué el cambio que llevó la banda al peldaño que ocupa hoy día
(Sin ser una banda conocida mundialmente, creo que cualquiera que haya
escuchado algo de su música, cae rendido).
Para
extenderles un poco más...desde su ingreso hacia delante la banda se
fue alejando de ese Neo de las primeras épocas, para hacer cada vez un
rock progresivo muy maduro y cargado de temazos, y con desarrollo lírico
y conceptual muy interesante.
Vale
aclarar que no se acerca ni en lo más mínimo a Riverside… por ser
polacos hago esta aclaración, ya que es posible que muchos asocien la
nacionalidad con una determinada banda.
El
disco en si no tiene grandes decibeles… es una obra para escuchar
durmiendo.., dejarlo correr. Temas como "Depecting Colours To Emotions",
"We Lost", "They Are To Remaind Us"… son los platos fuertes de esta
pieza, sobre todo la primera mencionada.
Impresionante banda,
realmente… súper recomendable para todos los amantes de la buena música
de verdad. Tanto éste como su trabajo posterior llamado "SurREvival",
son de lo más recomendable que ofrece mi blog.
En fin, este disco me tomó por sorpresa. Desde que su anterior cantante (la magnífica Emila Derkowska) dejó la banda pensé Quidam se perdió, se acabó, pero nada de eso... Solo es que la banda vuelve a sus raíces, pero de una manera diferente. Olvidate de sus CDs anteriores, y pegale una escucha a este Quidam. La música es agradable e inspirada. A veces, su sonido se asemeja un poco de sus colegas polacos, los legendarios Collage ó Satellite. Con algunas tendencias de jazz rock pero con un sonido bastante original, progresivo melódico de calidad, con grandes músicos. Como si fuera una banda completamente nueva, este CD es muy bueno.
Se sienten las influencias de muchos lados pero que sin duda la flauta les da algo especial. Todas las canciones poseen un clima agradable, cálido, con buen gusto en los arreglos y la instrumentación... pero ojo que se viene "Strong Together", el proximo disco, es un album en vivo que ya llega al blog cabeza y que los llevará a disfrutar aún más de esta gran banda.
Tras el fallido “SuRRevival”, llegué a pensar que Quidam podían no sobrevivir a ése su anterior trabajo. En él, los polacos se adentraron en el terreno de Porcupine Tree de forma demasiado forzada desde mi punto de vista, y el resultado final quedó bastante resentido. Pero aquí están de nuevo estos chicos con fuerzas renovadas y con un trabajo bajo el brazo mucho más coherente que el anterior. Nos encontramos ante un álbum cuya principal virtud es la elegancia. Un álbum de claro rock progresivo, nada complejo, incluso en un tono más roquero en ocasiones. Un trabajo al que le encuentro cierto regusto a los Marillion actuales aunque con intenciones más decididamente sinfonico-progresivas. El álbum empieza con temas agradables en los que se constata el buen gusto como instrumentistas de los componentes de Quidam, destacando “Kinds Of Solitude At Night” o “Depicting Colours Of Emotions”. La excelente y más movidita “They Are There To Remind Us” supone un punto de inflexión en el sentido de que es entonces cuando el álbum crece en vigor instrumental, llegando a sobrevolar los años setenta y teniendo como punto culminante la parte final de “We Lost” en la que incluso se acercan al hard-prog más retro, Así como el Hammond de “... But Strong Together”. No podemos dejar de mencionar también la belleza pura de la balada “We Are Alone Together...”, que retoma el tono relajado del inicio. En resumen, felizmente tenemos de nuevo a Quidam en buena forma y con este muy buen trabajo llamado “Alone Together” dispuesto a satisfacer a sus fans. Valoración: 7/10
Mi conclusión: después de todos esos años Quidam llegó al 2007 bien vivo y han dado a cualquier fan del progresivo melódico un increíble álbum. Un disco muy interesante y profundo, perfecto para pasar un buen rato escuchando buena música, creo que la palabra sería "agradable", lleno de melodías muy bien logradas, un vocalista que está a la altura.
Un adelanto del Strong Together....
Lista de Temas: 1. Different (3:16)
2. Kinds Of Solitude At Night (6:00)
3. Depicting Colours Of Emotions (10:18)
4. They Are There To Remind Us (7:49)
5. Of Illusions (8:04)
6. We Lost (8:26)
7. One Day We Find (6:46)
8. We Are Alone Together... (8:20)
9. ... But Strong Together (4:25)
Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...
"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...
Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...
Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto. A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...
Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...
Y aparece el Mago Alberto para traernos la sorpresa con la que cerramos la semana, se trata de un supergrupo mexicano en donde brillan nombres de músicos que han hecho historia y han dejado hitos en el rock mexicano; donde la madurez autoral de Aguilera (La Barranca) se anuda con una de las voces definitivas de México, la de Cecilia Toussaint. Lejos de la grandilocuencia eléctrica o el desborde de solos pirotécnicos a los que nos acostumbró el género en otras latitudes, la arquitectura de Madreperla es sutil y artesanal, el disco respira a través del uso magistral de guitarras, arreglos vocales de gran delicadeza y una base acorde. La producción es sumamente cálida; se nota que cada nota fue pensada con microscopio para construir climas intimistas, donde la complejidad armónica no busca apabullar al oyente, sino abrazarlo con una melancolía puramente artística. Para cerrar el tema, el Mago Alberto dice sobre este disco: "Para los buscadores de joyas, aquí hay una. Quizás una de la...
Si recuerdan, hasta hace poco todo el arco opositor se desgarraba las vestiduras porque el gobierno vetó una ley, sancionada por el parlamento, que garantizaba que el Estado debía ajustar semestralmente los haberes de los jubilados para que estos alcancen el 82% del salario mínimo, vital y móvil. Ahora que la oposición se prepara para gobernar, sería lógico que implementen eso por lo que tanto han despotricado... ¿pero que pasó? Antes de que Macri asuma el poder ya se viene trabajando desde el poder (mediático, judicial, financiero) para el ajuste que viene... ya empezaron con el ANSES. Lamento decirles que, dada la gravedad de lo que creo que se viene, estaremos atentos a los próximos acontecimientos, lamentablemente no podemos dedicarnos solamente a lo musical como nos gustaría... Edito este texto porque creo que no se entiende que voy con esta nota: Me preocupa que antes de asumir el "sistema", el pulpo, la derecha, empieza a prepararle el terreno. No estoy hablado ...
Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...
Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL
Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals
Bueno seguimos con esta maravillosa banda, aqui esta la via para su disfrute y esperen mas....
ResponderEliminarhttp://pasted.co/06508f2d
Gracias Lino! Qué buen ritmo de publicaciones vas llevando
ResponderEliminarMuy buena banda! Me gusta más que con la cantante Emila. Gracias!!
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