Ir al contenido principal

Lumbre - Lo que Juan puede hacer y no se anima (2012)


Otro de los disos de Lumbre que revive en el blog cabezón traido por el trabajo del inestimable Sandy desde Ucrania. Melancólico, alternativo, más progresivo por su propia independencia que por su encasillamiento estilístico, un disco que en 45 minutos nos encierra todo el estilo de Lumbre, estilo que ha venido depurando y sobre el que ha venido trabajando desde hace años. Aquí lo tenemos para el blog cabezón, no puede faltar si exploramos el buen under argento.

Artista: Lumbre
Álbum: Lo que Juan puede hacer y no se anima
Año: 2012
Género: Rock Alternativo / Crossover Prog
Duración: 45:14
Nacionalidad: Argentina

Lista de Temas:
1. Inocencia
2. Fin de la inocencia
3. Cada pensamiento se distancia más del anterior
4. Me lo dijo la televisión
5. No creo que sea fácil
6. Una forma de hacer las cosas
7. Tempestad
8. Todo se puede dar vueltas en tres minutos
9. Futuro
10. Otra forma de hacer las cosas
11. Equilibrio

Alineación:
- Hernán Calvo / guitarra, bajo, coros, percusiones varias, balalaikas y teclados
- Manuel Aguilar / bajo, teclados y efectos
- Elvio Antonaccio / voz, bajo y teclados
- Melena Sanchez / batería.
Músicos invitados:
Omar Grandoso / Trombón
Agustín Martiré / Saxofón

El nuevo álbum de Lumbre, agrupación argentina que ya viene trabajando sin pausa desde hace un buen tiempo, ahora con un álbum recién sacado y que está disponible en su web. Siempre fieles a su estilo, imprimen en este reciente CD su personalísimo sello. Antes que nada, debo aclarar que al álbum no lo escuché lo mínimo necesario para hacer un comentario, o algo parecido que pretenda ser un review, o algunos de esos textos que se pretenden erigir como una guía para santificar o estigmatizar una obra artística. Pero la verdad es que al disco lo escuché solamente una vez, igualmente lo quería traer aquí para que todos tuviesen la posibilidad de conocer este nuevo trabajo, y para ayudar al grupo a hacer difusión de su álbum virtual. Además, considero que este es uno de esos álbum de los que es inútil escribir reseña alguna: al que le gusta Lumbre, el disco le va a gustar, y al que no le gusta Lumbre el disco no le va a gustar, es así de fácil. Entonces el principal punto es que el oyente descubra si le gusta el sonido y estilo del grupo, lo demás viene solo. Esta es una obra conceptual, o al menos así pareciera, aunque no terminé de entender muy bien la idea ni adende apuntan (perdón, quizás después vuelva y termine el review como se debe). Para mayor referencia dejo la ficha técnica que consta en el espacio interneteano de la banda:
FICHA TÉCNICA: LA COMPOSICIÓN SE HIZO EN DISTINTAS ETAPAS (HAY TEMAS MUY VIEJOS Y OTROS COMPUESTOS YA CON LA IDEA DEL ALBUM). MÁS QUE NADA FUE UNA BÚSQUEDA DE MÚSICA Y LETRA QUE TENGAN RELACIÓN CON LA HISTORIA QUE QUERÍAMOS CONTAR PARA DESPUÉS ADAPTARLO Y ORDENARLO. INOCENCIA: DURACIÓN 4:50 LA BATERÍA FUE TOCADA POR CARLOS “MELENA” SÁNCHEZ, MIENTRAS QUE EL BAJO LO EJECUTÓ ELVIO Y LA GUITARRA HERNÁN. FIN DE LA INOCENCIA: DURACIÓN 4:07 ELVIO CANTÓ. HERNÁN TOCÓ GUITARRAS, ORGANO YAMAHA PORTASOUND, BAJO, PERCUSIONES DISTORSIONADAS Y COROS. MELE FIEL A LAS BATERÍAS. CADA PENSAMIENTO SE DISTANCIA MÁS DEL ANTERIOR: DURACIÓN 4:33 EN ESTE CASO ELVIS CANTÓ EN BAJA RESOLUCIÓN, TOCÓ BAJO, GUITARRA CON BASTÓN FERROSO ATRAVESADO Y EJECUTÓ PARTE DEL LOOP PERCUTIVO MALA ONDA. MELENA BATERÍA Y CACEROLA. HERNÁN VAJILLA, BATERÍA ELECTRÓNICA YAMAHA PORTASOUND, LA OTRA PARTE DEL LOOP MALA ONDA, CHAPAS Y ALAMBRE, MANGUERA Y LAMENTOS. ME LO DIJO LA TELEVISIÓN: DURACIÓN 6:51 MIENTRAS QUE ELVIO PERDIÓ LA RAZÓN, TOCÓ EL BAJO. MELE FIEL A LA BATERÍA. HERNÁN TOCÓ GUITARRA SLIDE Y EBOW AL FINAL; Y PITO. SE SUMARON OMAR GRANDOSO Y AGUSTÍN MARTIRÉ EN TROMBÓN DEL INFIERNO Y SAXOFÓN DEL AVERNO RESPECTIVAMENTE. SIGUE EL LOOP DE BATERÍA ELECTRÓNICA DEL YAMAHA PORTASOUND. NO CREE QUE SEA FÁCIL: DURACIÓN 3:34 SE SUMÓ MANUEL GONZALES AGUILAR EN EL BAJO, MIENTRAS QUE MELENA TOCÓ BATERÍA, ELVIO CANTÓ Y TOCÓ GUITARRAS Y HERNÁN SUMÓ CON ÓRGANO LOGAN WEEKEND, ORGANO PORTASOUND, COROS Y PALMETA GALLEGA. UNA FORMA DE HACER LAS COSAS: DURACIÓN 2:44 SOBRE UN LOOP DE BATERÍA ELECTRÓNICA, MELE TOCA BATERÍA ACÚSTICA PASADA POR TUBESCREAMER. ELVIO CANTA Y HERNÁN TOCA BAJO, ÓRGANO PORTASOUND, GUITARRA Y SINTETIZADOR. TEMPESTAD: DURACIÓN 3:54 ELVIO CANTA SOBRE LA GUITARRA DE HERNÁN, AMBOS PASANDO POR UN AMPLI ROLAND JAZZCHORUS. TODO SE PUEDE DAR VUELTA EN TRES MINUTOS: DURACIÓN 3:10 LA BATERÍA DE MELE FUE LOOPEADA AL IGUAL QUE EL BAJO QUE TOCÓ ELVIO Y LAS GUITARRAS TOCADAS POR HERNÁN. ESO SE PROCESÓ TODO Y SE LE SUMARON LOS APORTES DE AGUSTÍN Y OMAR EN SAXO Y TROMBÓN, UNA BALALAIKA AFECTADA Y PERCUSIÓN TRIBAL. FUTURO: DURACIÓN 3:11 LOOP DE PERCUSIONES NO CONVENCIONALES, ARMADO POR HERNÁN. A LA VOZ DE ELVIO SE LE INYECTA AL PRINCIPIO UN MULTI DELAY CREADO POR NICO KODRIC QUE PERMANECE HASTA EL FINAL. LAS BALALAIKAS, ORGANO Y BAJO SON TOCADOS POR HERNÁN. OTRA FORMA DE HACER LAS COSAS: DURACIÓN 2:57 MELE GRABÓ UNA BATERÍA A LA QUE LUEGO SE LE AGREGA OTRA TOCADA SIN REFERENCIA DE TEMPO, QUE AL FINAL SE ACOPLA A LA ORIGINAL. HERNÁN TOCÓ GUITARRA, SINTE, PERCUSIONES Y CANTÓ UNOS COROS. ELVIO CANTÓ, GRITÓ Y TOCÓ EL BAJO. EQUILIBRIO: DURACIÓN 5:18 EN ESTE CASO HERNÁN TOCÓ BALALIKAS (POR MOMENTOS CON ARCO), GUITARRA, CUENTA A LA NADA Y ÓRGANO GRAVE. ELVIO SE DESPACHÓ CON VOCES, CUENTA A LA NADA Y BAJO. MELE TOCÓ BATERÍA.
Sobre el álbum, poco es lo que puedo decir porque aún no lo escuché como se debe, pero debo aclarar que es lo que se puede esperar de un grupo como Lumbre: lúdico pero melancólico, más alternativo por actitud que por musicalidad, más progresivo por su propia independencia que por su encasillamiento estilístico. En definitiva, un disco de un grupo que lo que le interesa es hacer lo que quiere, no importa si nos gusta, no importa si tienen éxito, no importa el dinero (incluso regalan sus álbums) y no importan los estilos. Esa independencia se nota y forma parte del alma y corazón de la banda, y sus álbums serán interesantes mientras conserven esa rebeldía y ese espíritu libre. Quienes hayan escuchado a Lumbre en discos anteriores y les haya gustado, que se descarguen éste sin ningún prejuicio, seguramente el disco les va a gustar. Y si no han escuchado nunca al grupo, quizás no sea mala idea empezar por aquí. PD: Recién lo termino de escuchar de nuevo, me gustó. Tiene buenos temas, buenas letras (sobretodo "Me lo contó la televisión", jeje, muy bueno), buen ritmo, experimentación y riesgo, así que estaría bueno que le peguen una escuchada al menos, merece que le den una oportunidad. Otro buen álbum para el blog.
facebook.com/loslumbre www.loslumbre.com.ar Canal de Youtube

Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Le Orme - Uomo Di Pieza (1972)

LightbulbSun nos trae un clásico del rock progresivo italiano. A ver; si hay un momento en el que el rock progresivo italiano dejó de mirar de costado a los británicos para patear la puerta con una personalidad propia, apabullante y rebosante de romanticismo mediterráneo, es este. Editado en 1972, "Uomo di Pezza" no es solo el disco más emblemático de Le Orme, sino la piedra basal indiscutida de ese movimiento, donde la melodía popular se cruza con las estructuras clásicas sin perder jamás el pulso sanguíneo ni la dulzura y romanticismo. Una de las audacias de este disco es la total ausencia de guitarras eléctricas, acá no vas a encontrar riffs pesados ni solos de distorsión desenfrenada; todo el peso armónico y el muro sónico recae sobre un arsenal de teclados analógicos deslumbrantes entrelazados con melodías acústicas y el bajo melódico. Los arreglos de cámara y la polifonía vocal demuestran una precisión quirúrgica, logrando que un formato de trío suene con la densidad, e...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Quetango Quartet - Postango (2006)

Una joyita canadiense-argentina que mezcla el tango con la música de cámara, el jazz y tiene una pizca del clásico rock progresivo setentero, aunque esto ni por casualidad puede tratarse dentro de los parámetros del rock. . Este trabajo discográfico destaca por su propuesta de vanguardia, donde las ciudades de Quebec y Buenos Aires se descubren mutuamente a través de una sofisticada fusión de jazz contemporáneo, música de cámara y tango instrumental. El álbum recibió un gran reconocimiento crítico y fue nominado al prestigioso premio canadiense ADISQ en la categoría de Álbum Instrumental del Año. Esa introducción sirve solamente para aquellos distraídos que no sepan que cosas como estas están disponibles en el blog, como tantas maravillas que pueblan nuestro catálogo cabezón. Que lo disfruten!. Artista:  Quetango Quartet Álbum: Postango Año: 2006 Género: Tango, Progressive fusion, avantchamber Nacionalidad: Canada (Quebec) & Argentina Duración: 42:19 min Y vamos c...

Sonar - Three Movements (2023)

Ya presentamos al elegante y excelso guitarrista Stephan Thelen y mencionamos que Sonar es su banda principal, y este es un discazo que se alzó como uno de los mejores discos del 2023, al menos eso es lo que dicen los muchachos de Progarchives. Rock In Opposition, Avant-Prog, Math Rock y Experimental, concebido y compuesto por Sonar, con la participación de David Torn (Tori Amos, Bill Bruford, Tony Levin, David Sylvian, Michael Shrieve, Steve Roach, Don Cherry y un largo etcétera) en arreglos improvisaciones  y J. Peter Schwalm (compositor alemán muy relacionado con el trabajo de Brian Eno, además de componer música electrónica y ambiental para cine, teatro, radio, ballet y otro largo etcétera) y otro músicos adicionales que aportan lo suyo para crear tres movimientos basados en la matemática aplicada a lo rítmico, que crea un verdadero ritual sonoro, ideal como para empezar la semana, que aunque sea corta, la llenaremos de música y de buenas vibras. No pueden dejarlo pasar, más ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Dave Bainbridge - To The Far Away (2021)

Otro de nuestros discos casi desconocidos y muy recomendados, ahora vamos a recordar un disco verdaderamente hermoso y emotivo inspirado en las consecuencias de la pandemia, más de 70 minutos de pura magia, y uno de los mejores discos que han salido en el 2021 (y si no me creen a mí, miren el puntaje que tiene en Progarchives , que raya en la perfección). 13 temas memorables, que realizan una combinación de estilos tremenda, algo que verdaderamente es una de las características de lo que denominamos "música progresiva", pero que en algunos casos lo hacen tan pero tan bien que casi deberían crear una denominación nueva, como en este caso (bueno, eso le pasó a Magma cuando definieron su música como "Zeuhl", aunque hay muchísimos otros casos donde debería haber pasado lo mismo). El señor Dave Bainbridge es un virtuosísimo multi-instrumentista que se encarga de casi todo (la revista "Prog" lo incluyó como uno de los mejores guitarristas, luego de Steve Hackett...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Ergo Sum - Ergo Sum (1997)

Si hay un rincón de Sudamérica donde la potencia instrumental del progresivo supo reinventarse con una personalidad arrolladora en los noventa, ese es Chile. Vamos a recordar un disco imposible de conseguir hoy en día, un buen álbum de prog folk (muy al estilo Jetro Tull pero más pesado), un álbum es recomendable ya que combina la fusión, el folk, los ritmos latinos, el heavy y el sinfonismo de manera ágil y sólida, es que éste es un álbum que a pesar de su corta duración dejó grabado un progresivo de amplio espectro, pero con flautas traversas y percusión además de los típicos instrumentos de rock, y sin recurrir al tradicional colchón de teclados que suele dominar el género, este quinteto construye un sonido robusto, filoso y profundamente original, y con una guitarra que lidera el timón con solos pirotécnicos y una pegada filosa que por momentos dialoga con la escuela de los grandes violeros del virtuosismo. Muy buen disco que deberían conocer, una inyección de energía que te sacude...

OdraReg - God's Garden (2004)

Otro proyecto creado por uno de los músicos de la legendaria banda venezolana Témpano, y con eso ya digo bastante. Seguimos con nuestra sección de progresivo latinoamericano que tenemos mucho y muy bueno para presentarles, ahora con un disco de una banda venezolana, registro publicado en Francia por el sello Musea en un efectivo cóctel de sinfonismo, psicodelia, jazz-rock y experimentación electrónica. La verdad, conocía de la existencia de este trabajo pero nunca había tenido oportunidad de escucharlo, y ahora aterriza en el blog cabezón. El sonido de esta banda es asombroso, y su música también, es dinámica, viva, aventurera, atomporal y muy personal, con un toque latino indefinible. ¡Simplemente tremendo! Si querés asombrarte con algo, te invito a que conozcas este tremendo proyecto que lamentablemente solo ha sacado un solo disco, así que hay que disfrutarlo y sacarle el jugo. Es lo que hay... Artista: Odra Reg Álbum: God's Garden Año: 2004 Género: Jazz rock progresivo...

Los Barrocos - Sin Tiempo Ni Espacio (1974)

Este disco también lo había publicado hace muchísimo tiempo y ahora reaparece para que lo descubra mucho cabezón novato y desprevenido. Básicamente, Los Barrocos fueron un grupo que mezcló la música clásica con el rock, al punto de tener en su repertorio temas de rock pesado y otros de música de cámara. Y esta es otra casi desconocida banda argentina que tocaba rock con mezcla de música de cámara con la inclusión de violines, fue un proyecto muy interesante por cierto. Formados en 1970 y enrolados en el sonido progresivo de aquellos años, tuvieron muy buenos temas e hicieron muchos recitales, pero debido al desgaste de luchar con las discográficas, que derivaron en diferencias internas, el grupo terminó por disolverse y hoy está casi olvidado, injustamente. En este pequeño espacio los venimos a recordar, a ellos y su música. Que lo disfruten. Artista: Los Barrocos Álbum: Sin tiempo ni espacio Año: 1974 Género: Rock psicodélico Nacionalidad: Argentina Una gran oportunidad pa...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.