Ir al contenido principal

Hypnos 69 - The Intrigue Of Perception (2004)


El Mago Alberto nos trae nuevamente a Hypnos 69. Convengamos que no le pueden pedir a este disco que alcance el nivel que luego la banda alcanzaría con el tremendo "Legacy" (uno de los mejores 10 discos de la década según El Mago, y de ésto él sabe y mucho) pero igualmente es un muy buen disco que les recomendamos. Y es que estos belgas son geniales... psicodelia, stoner, progresivo en un disco muy recomendable

Artista: Hypnos 69
Álbum: The Intrigue Of Perception
Año: 2004
Género: Progresivo / Rock Psicodélico
Nacionalidad: Bélgica


Lista de Temas:
1 The endless void
2 Good sinner, bad saint
3 Third nature
4 Twisting the knife
5 Islands on the sun
6 The next level
7 A castle in the sky
8 Islands, reprise
9 Absent friends

Alineación:
- Steve Houtmeyers / electric & acoustic guitars, vocals, theremin, space echo
- Tom Vanlaer / bass, Moog Taurus, Hammond, Fender Rhodes
- Dave Houtmeyers / drums, percussion, timpanis, glockenspiel, KorgMS20, MS50, SQ10
- Steven Marx / tenor & bariton saxophone, Fender Rhodes, Hammond, mellotron, clarinet




La verdad es una lástima haber empezado por lo mejor que tiene la banda y por un disco que difícilmente logren igualar. Eso si es que aún la banda sigue en pie, cosa que desconozco. Este es el tercer disco de estudio y aquí viene el comentario del Mago:


Otro de los belgas de Hypnos 69, un disquito donde la banda ya perfilaba su buen estilo y también ideas conceptuales que luego redondearían en ese disco impresionante que es Legacy, un trabajo climático con joyas como "Third Nature" o "A Castle in the Sky", una pequeña aclaración sobre "Absent Friends", es que la canción dura 4:40 más o menos y lo que sigue es un silencio de 20 minutos, no hay defecto de copia ni nada por el estilo, simplemente es así.
Un trabajo que viene a complementar lo que será toda la discografía de estos muchachos, que la publicaremos a cuenta gotas pero que prometo completar, realmente vale la pena.
No hay muchas sorpresas en esta producción, simplemente un grupazo que suena muy de los años 70s y que junto a muy buenos arreglos de caños van dando forma a un proyecto novedoso y muy disfrutable.
Si te gusto Legacy esto viene del mismo palo.
Mago Alberto

No daré mucha vuelta, dejo unos comentarios en inglés y ya saben dónde encontrarlo...

3.5 / 5 stars really!!!
Third album from our Heuveland group with an unchanged line-up, even though they had to find a new label. Graced with a very aerial artwork and intriguing titles, the group seems to veer away from the classic proggish Southern-fried classic rock of their first two albums. Clearly Steven Marx is the man the group is courting on to widen their sound and obviously this objective is clearly met.
Bolting off with the almost 8-mins Endless Void on some ultra loud guitars and some yelling vocals passages underlined a tron of mello, the album is off the starting blocks and at cruising speed less than 2 minutes after pushing play. Marx's wild sax parts are reminiscent of VdGG's Jaxon in this opener. Following up with Good Sinner on groovy bass and a swingy sax, a sexy almost 10-min Morphine-like (the group, not the drug) semi-jam track (bar the spacey guitar solo), the album plunges into a personal/intimate alternative rock feel, while being resolutely progressive. The 6-min+ Third Nature starts out on a mellow touch, but huge guitars and quiet saxes come in to shake the listener from any eventual torpor. The loud All My Life is more of a Southern rock ala Lynyrd or .38 Special track and remains thankfully short and Island On The Sun is reminiscent of the Floyd-inspired Porcupine Tree. The ambient 5- min XXX track with whale-singing soon relayed by a lonely horn is a prelude to the 8-mins Castle In The Sky, which happens to be a second highlight in the album. The closing Absent Friend is a sub par Porcupine, but remains honest enough to make a correct closure of the present album.
This third album is yet another step in the right direction, and should please most progheads liking Porcupine Tree and some Southern rock. The only negative remark are the all-too insistence of the under-the-breath vocals that seems to be permanently filtered. Strangely enough while the group seemed on a roll, especially with a new recording deal in its flight cases, Hypnos 69 would take over two years to record another album, but was it ever worth the wait.
Sean Trane

"Hypnos 69" is one of the very few interesting Belgian band currently at work. More heavy prog oriented during their first two album, they display a powerful music again but more polished. I guess that it is the use of a mellotron that irremediably relates them to "Anekdoten" during the opening track.
The addition of Steven Marx (multi-instrumentalist) on this album will bring a jazzy flavour noticeable during "Good Sinner" (but I prefer him while on the mellotron, but I mentioned already that I am biased with this instrument).
The sound of the band has evolved, that's for sure. A song as "Third Nature" is fully PT oriented. Its brilliant coldness is absolutely magical. This is my favourite song of this album and on the softer edge of the "Hypnos 69" offering.
One can't say the same of "Twisting The Knife". More related with their previous release. Wild and disjointed, this track is under the command of the powerful sax play from Steven Marx. Not really great, I must say.
There is even a rock ballad featured on this album. Well almost, because its finale is very strong again. But still "Islands On The Sun" is a jolly good way to break with the heavy "Twisting.". The work of Steven must be mentioned because he is so much present on this work (maybe too much). His sax play adds a definite VDGG feeling to the whole. But "The Next Level" lacks in serious song writing.
This is only a short and distractive number. The band is again on the good track with the subliminal "A Castle In The Sky". Hypnotic and repetitive, this beautiful piece of music should enchant any PT fan. Sumptuous, indeed. Another peak of this album.
3/5 stars. This band is really worth, do have a listening to it!
Daniel

A Belgian act from Diest, originally started as Starfish back in 1994, found by guitarist/singer Steve Houtmeyers, bassist/keyboardist Tom Vanlaer and drummer Dave Houtmeyers.The next year they changed their name to Hypnos 69 and debuted in 2000 with a 10'' vinyl EP, followed two years later by the full-length work ''Timeline traveller''.The next year, with new member Steven Marx on sax and keyboards, they released ''Promise of a new moon'', both albums were issued on Rocknrollradio and are good examples of Heavy/Psychedelic Rock.Hypnos 69 then signed with the German record label ElektroHasch and in 2004 comes the third album of the group ''The intrigue of perception'', recorded in April/May 2004 at Artsound Studio in Houthalen.
On this third work Hypnos 69 had fully transformed to a Heavy/Psych/Prog Rock group, splitting their sound between modern Prog ala PORCUPINE TREE and vintage inspirations, including KING CRIMSON, MARSUPILAMI and VAN DER GRAAF GENERATOR.Their sound still included lots of abstract, jamming parts with a strong psychedelic flavor, but their horizons had fully opened with the addition of Steven Marx, who strengthened their sound with his competitive keyboard work and his frenetic sax introductions.Low tempo jamming solos, jazzy vibes and hypnotic grooves are basic ingredients of their music, which is now also led by huge Mellotron waves, smooth electric pianos and haunting sax lines similar to DAVID JACKSON's work or even DIDIER MALHERBE's of GONG fame.This way Hypnos 69's musicianship obtains an obscure, slightly dark and fairly adventurous contrast with plenty of instrumental madness contained.These elements appear mostly in the longer tracks, which alternate between narcotic moves and heavier tones, the shorter ones are straighter, mostly with powerful guitar parts, even reminding a bit of KANSAS or URIAH HEEP'S more accesible material.However you shouldn't get fooled by the length of the last track ''Absent Friends'', which lasts for about 5 minutes, followed by 20 minutes of silence, in a really dull choice by the group.
File along other Retro-influenced Psych/Prog groups like ASTRA, DIAGONAL or CRANIUM PIE.And definitely interesting music for most of the way.Recommened.
apps79




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado - Discografía (2004-2018)

Para que tengan mucha música en el fin de semana, aquí van 5 disquitos del Indio en su etapa solista, el cantante ricotero presentado por Carlos el Menduco: "El tesoro de los inocentes (Bingo Fuel)" (2004), "Porco Rex" (2007), "El perfume de la tempestad" (2010), "Pajaritos, bravos muchachitos" (2013) y "El ruiseñor, el amor y la muerte" (2018). No mucho más para agregar de un personaje mítico como pocos, alguien que llena estadios aunque no lo quiera, pretendiendo mantener un perfil bajo que le es imposible y se le niega sin alternativa. Imagino que no hace falta que agregue mucha data... o sí? Artista: El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado Álbum: Discografía Año: 2004-2018 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Carlos Alberto "El Indio" Solari nació el 17 de enero de 1949 en la provincia argentina de Entre Ríos. Estudió Bellas Artes. Fue, junto a Skay, la figura má...

La Cofradía de la Flor Solar - La Cofradía de la Flor Solar (1971)

Muy de vez en cuando hay discos donde quizás la música no sea, paradógicamente, lo más importante, y quizás no porque lo musical sea malo de dejado a segundo plano, sino porque la historia que ello representa es tan basta e importante que tiene peso histórico y significante ya de por sí. Este sería uno de esos raros casos... así que no vamos a hablar tanto de música, sino quizás de una época, una ideología, también de la situación política de la Argentina, de la "nueva ola" de aquel entonces, de artistas como Rocambole, de Skay, Pinchevsky, Kubero Díaz y tantos otros, del mítico sello discográfico "Mandioca", de los primeros pasos del rock argentino y sudamericano. Gracias a Mariano revivimos el mítico primer disco de La Cofradía, y nos sirve de disparador para un montón de temas de ayer que servirían perfectamente para hoy en día... Artista: La Cofradía de la Flor Solar Álbum: La Cofradía de la Flor Solar Año: 1971 Género: Rock psicodélico Duración: 30:13 ...

Los Jaivas - Canción del Sur (1977)

Y si hablamos de folk progresivo latinoamericano cómo no hablar de Los Jaivas, ahora con un disco que me venían pidiendo desde hacía tiempo en la lista de correo y el Mago Alberto pasa a cumplir: "Canción del sur" de 1977, con toda la magia de los chilenos. Y ya que hablamos tanto de la situación crítica de Chile y la valentía del pueblo chileno, entonces que mejor que halagarnos con su mejor música, la de Los Jaivas, la de Congreso, la de toda esa ola artística que siempre empujó para que las puertas de la libertad se abran para todos. Por todo ello y por mucho más es que "Canción del Sur" es ideal para presentar nuevamente en el blog hoy en día. Artista: Los Jaivas Álbum: Canción del sur Año: 1977 Género: Prog Folk Nacionalidad: Chile Otro muy buen disco de Los Jaivas , el tercer álbum que hicieron en su "visita obligada y por tiempo indeterminado" a la Argentina, y la verdad es que no sé que agregar a lo que sabemos de las obras reali...

El hidalgo valor del Dios de los rotos

Los argentinos tenemos un panteón de santos y santas canonizados en la calle, bajo las normas de un régimen inabarcable, liderado por poetas inesperados que, caminando y cantando, eternizan humanos, argentinos, contradictorios. Quizás el primero fue Gardel, el mito fundacional de una identidad atravesada por el desarraigo de un montón de marineros improvisados que encontraban, de casualidad, en las costas pampeanas, una Nación que nunca deja de inventarse y (casi) nunca dejó de recibir exiliados del mundo. La más convocante, la más manifestada, sin dudas, fue Evita que, como todos los demás, se volvió estampita incluso antes de su muerte. Fue despedida por millones de personas caminando y cantando en una calle desbordada de flores y lágrimas que se volvió epitafio durante varios días. Hace unos años, el 25 de noviembre de 2020, Dios se confirmó santo y el viernes 5 de junio, en los brazos de todos, se canonizó el poeta definitivo. Han pasado solo días de la muerte de Carlos ‘Indio’...

Lito Vitale - 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Volumen I & II (2006)

Todo disco de Lito Vitale que aparezca en el blog cabezón será bienvenido, pero en este caso se trata de un CD doble con algunos buenos temas del rock argentino interpretado por gente como Pedro Aznar, David Lebon, Baglietto, el Indio Solari, Miguel Cantilo, Gustavo Cerati, Lito Nebbia, León Gieco, Horacio Fontova, Luís Alberto Spinetta y muchos otros, interpretando temas de Charly García, Aquelarre, Vox Dei, La Renga, Los Redondos, Serú Girán, Crucis, el Flaco Spinetta, Moris, Arco Iris, Soda Stereo, Los Abuelos de la Nada, Pappo, Manal, Divididos, Sumo, Calamaro, Gieco, Catupecu Machu y más, entonces estamos hablando de un gran álbum, digno para que lo puedan degustar este fin de semana. El Mago Alberto se zarpa nuevamente y nos ofrece este invalorable aporte que nace de Vitale pero llega mucho más, hasta llegar a tus oídos. Dos discos en uno, y algo que no puede quedar fuera del blog cabezón. Artista: Lito Vitale Álbum: 40 Años De Rock Argentino - Escúchame Entre El Ruido Añ...

Luis Salinas - Solo Guitarra (2000)

Artista: Luis Salinas Álbum: Solo Guitarra Año: 2000 Género: Latin Jazz / Folclore / Tango Duración: 72:47 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 01. Uno 02. Alfonsina y el Mar 03. Homenaje Badem: O Astronauta/Zamba de Aviao/Chara 04. Balada Para Guitarra 05. You Are the Sunshine of My Life 06. Velas 07. Domingo a la Mañana 08. Nuages 09. Salgán 10. Tangos: La Casita de Mis Viejos/El Último Café 11. La Pobrecita 12. Caricia 13. Papagayo 14. No Es Tarde 15. Salsa Pa’ Coco 16. Nostalgias de Bossa 17. Parkeriano 18. Te Extraño 19. Latin Bebop 20. Canción Para Mi Juan 21. Chacarera Para Adolfo 22. El Día Que Me Quieras Alineación: - Luis Salinas - Guitarra y Voz

Totem - Totem (1971)

Recordamos el rockandombe en el blog cabezón. Formada inicialmente por Ruben Rada que venía de otro grupo fundamental, El Kinto; Eduardo Useta, Enrique Rey, Mario "Chichito" Cabral, Roberto Galletti y Daniel "Lobito" Lagarde, Totem empezó sus ensayos a fines de 1970 y se disolvió definitivamente en 1974, año para el que Rada y Lagarde ya se habían distanciado. Pero ya habían dejado un huella que quedó como un legado para la música rioplatense. Esto ya estaba en el blog y sirve como punto de partida para completar la trilogía Totem. Algo que no puede faltar en el blog cabezón. Artista: Totem Álbum: Totem Año: 1971 Género: Rock candombe Duración: 40:25 Nacionalidad: Uruguay Una vez, nuestro perdido Conejo de la suerte pidió discos de la primera etapa del Negro Rada ... ¿se acuerdan? ¿no?, bueno, pero yo sí. Así que traigo este disco de Rockandombe. Banda que fue precursora del candombe-beat, o mejor dicho: candombe y rocanrrol tocado con criollo y...

Tijuana, la Madre que Acurrucó al Rock

Seguimos con nuestra presentación de lo que es el rock en México. Tijuana se ha bautizado como "La cuna del rock", y al escuchar ésta metáfora, me hace pensar en cómo fue que llegó esta pequeña esquina del mundo a acurrucar este género extranjero, antes llamado rock’n roll derivado del blues, rhythm and blues y demás variantes del folclore musical afroamericana de Estados Unidos, y darle un toque latino. Tijuana, por su cercanía con Estados Unidos o como lo llaman aquí “el otro lado”,  ha tenido una combinación cultural mexicoamericana bastante fuerte. Esto se vio a notar en los años 20’s cuándo ocurrió la Ley Volstead, o Ley Seca en el extranjero, obligando a los estadounidenses venir a las cantinas de la ciudad a embriagarse. Al ser apenas un pequeño pueblo, la ciudad se mantenía económicamente del turismo extranjero, incluso la moneda local de aquellos años era el dólar. Suena irónico decir que el consumo de la región era más sobre productos del other side que ...

Thelonious Monk - The Riverside Tenor Sessions (1998)

Para terminar la semana vamos con un gran aporte de Facundo, y a puro jazz. Y aclaramos que nos estamos metiendo con un monumento del jazz, porque "The Riverside Tenor Sessions" no es un álbum que Monk haya pensado como "disco único" en su momento, sino una pieza fundamental de archivo, y nos viene justo para cerrar otra semana en el blog cabeza, siempre sorpresas, buena música y ganas de romper las bolas. Esto es una compilación antológica en formato de "box set" lanzada en 1998, que reúne todas las grabaciones que Thelonious Monk realizó para el sello Riverside Records entre 1955 y 1961, donde la particularidad es que casi siempre compartió protagonismo con un saxofonista tenor, y es, básicamente, el registro de la época dorada de su madurez creativa. Cerramos la semana con una "clase maestra" de cómo un pianista tan idiosincrático y "raro" como Monk lograba que el saxo brillara sin perder su propia esencia. Y nos volvemos a encontr...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.