Ir al contenido principal

Crystal Palace - Dawn Of Eternity (2016)


Miren que lindo disco. Prog 2.0: Progresivo moderno directamente desde Alemania en una producciòn recièn salida del horno, la mezcla exacta entre potencia, dramatismo y melodìa, con influencias de Sylvan, RPWL, Galahad, IQ, Porcupine Tree y Marillion más un toque de metal en un Art Rock melódico en clima de heavy progresivo, con algunos aires pop con su melodía y estribillo pegadizo que termina siendo una especie de neo-progresivo bien moderno.

Artista: Crystal Palace
Álbum: Dawn Of Eternity
Año: 2016
Género: Neo-Progresivo / Heavy prog
Duración: 60:47
Nacionalidad: Alemania


Lista de Temas:
01. Dawn
02. Confess Your Crime
03. Eternal Step
04. Any Colour You Need
05. Daylight After The Rain
06. Fields Of Consciousness
07. Hearts On Sale
08. Eternity
09. All Of This
10. Sky Without Stars
11. The Day That Doesn’t End

Alineación:
- Yenz Strurz / vocals, bass
- Frank Köhler / keyboards
- Tom Ronney / drums
- Nils Conrad / guitars
With:
- Markus Reuter / guitars




Canciones más bien sencillas pero bien logradas y contundentes, bastante carga dramática y mucha melodía, tal cual como lo escucharamos de sus compatriotas Sylvan, parece ser una marca propia de varios grupos provenientes de Alemania. Art Rock melódico en clima de heavy progresivo, con algunos aires pop con su melodía y estribillo pegadizo que termina siendo una especie de neo-progresivo bien moderno, así se podría definir a esta banda que lanza éste que es ya su séptimo disco. Lo único que habría que definir es si a vos te van las melodías impresas en sus temas. Lo que es a mí me han gustado mucho y el disco me parece muy bueno y entretenido.
Si han conocido a los Sylvan y les ha gustado (ya hemos traído dos discos de ellos y están publicados en el blog cabezón), creo que no deberías perderte éste disquito.


Este fabuloso grupo alemán está en el mismo nivel de calidad de Methodica (agosto 2015) y de Subsignal (noviembre 2015). Una grabación espectacular, un rock progresivo de gran riqueza instrumental, sorprende en el 2016 con su álbum Dawn of Eternity. A medida que nos adentramos en el disco, este va ¨in crescendo¨ en inspiración y fuerza. Magnífico, sin lugar a dudas. Los coloca a la par de las grandes bandas de progresivo del momento. Este cuarteto de músicos tuvo su comienzo en el 94-95 y a esta altura han generado unos 8-9 larga duración. Obviamente no son recién llegados al ruedo del rock. Aquí la propuesta es de enorme calidad, y su manejo del rock es absolutamente profesional. Escucharlo es obligatorio para los que vibramos con esta música. Un gran disco, para darle de bomba a los parlantes, hasta que estallen.
Con Opus (Sinfomusic)

Luego de comenzar a escuchar el disco vas a ver que algunas melodías se van a fijar rápida y firmemente en tus canales auditivos. Base sencilla, precisa y sin demasiadas ambiciones dan el marco para lo que realmente interesa que son las melodías, mientras el guitarrista marca algunos acentos, y los teclados se utilizan inteligentemente, sin embargo, ninguno de los instrumentos son demasiado intrusivos ni tratan de ganar el primer plano, siendo las canciones quienes siempre permanecen en el centro de la escena.
Vamos con algún otro comentario a ver que es lo que dicen los críticos especializados:

Los Crystal Palace es una banda alemana de rock progresivo y este mes acaban de publicar su álbum Dawn of Eternity, realmente es una combinación entre rock melódico y progresivo, con mucha calidad instrumental.
Iniciamos la andadura con Dawn, una pieza breve que da paso a Confess Your Crime, el tema más largo del disco,un rock progresivo con guitarras de aires modernos y voz melódica y rockera. Introducen mucha parada atmosférica y luego un solo extralargo donde te podrás extasiar a gusto, de rollo muy ambiental y con mucho reverb. El tema es bastante relajado pero con clase y buen feeling.
Eternal Step es un tema todavía mas blandito si cabe, tiene su buena dosis comercial y la voz se me hace por momentos demasiado soft, pero hay que reconocer que el punteo es pura delicatessen. Any Colour You Need tiene un inicio muy pausado a base de teclados, me recuerda a los míticos Yes, y es otro corte largo de clima alternativo y atmosférico, no busques caña aquí porque no la vas a encontrar, en cambio el nivel técnico es alto y no caen en el sopor, otro elemento importante a tener en cuenta en este tipo de bandas.
Daylight After the Rain es una balada acústica sin mucha historia. Fields of Consciousness es otro tema de inicio al ralentí, estos tipos no sufrirán jamás de estrés, eso está claro, un tema a lo Pink Floyd, con mucho desvarío instrumental, buscando en todo momento más la atmósfera y el efectismo que el virtuosismo o el lucimiento.
Hearts on Sale lleva un marchamo más comercial, rock progresivo con mucha melodía, pero demasiado pop para mi gusto. Después del breve interludio que es Eternity atacamos All of This, rock progresivo donde destaca el buen uso de los teclados y una base rítmica con más pegada, las voces suavecitas como siempre, aunque al final la cosa se anima un tanto con un solo de campanillas y un poco más de ritmo.
Sky without Stars no tiene mucho que ofrecer en cuanto a su esquema, demasiado comercial, solo salvable el punteo, algo que nunca falla en los temas de estos germanos. Y acabamos con The Day that Doesn’t End que empieza con un rollo a rock blandito pero luego meten un solo minutero de caerse de espaldas, para dejar finalmente morir el tema poco a poco.
En resumen, un disco muy relajado, donde estos Crystal Palace dejan constancia de su gran clase, aunque a veces echo en falta un poco más de revoluciones o que endurezcan un poco el sonido, pero ellos han decidido hacer una apuesta bastante melódica y mayormente comercial.
Puntuación: 6/10
Alba

Ninguna canción es excesivamente larga, y todas tienen buen ritmo, sin ninguna balada (por suerte, no le veo buen resultado a las baladas en este estilo emprendido por la banda), tracks muy parejos entre sí, en cuanto a calidad, el disco no decae nunca.
Francamente, con 11 pistas en diferentes patrones pero altamente complementarias, mezclando hábilmente diferentes estilos, las canciones son fluidas y dinámicas y sin embargo a veces juegan con cierta sutileza e incluso tienen sus momentos etéreos, con guitarras y teclados colocados alternativamente hacia delante, todo en una producción impecable donde uno reconoce todo lo que está sonando. En definitiva, un álbum más que recomendable.
Y seguiremos trayendo progresivo moderno y álbums que salieron hace muy poquito.
Aquí, les dejo algunos comentarios en inglés, los poco que encontré.

While Crystal Palace’s sound was incredibly heavy and direct on the last album, The System of Events, the Berliners meanwhile reach a lot further: they put themselves into distant spheres and thus manage to embrace all the aforementioned changes in an act of emancipation from the status quo – taking the bull by its horns, if you will. Dawn of Eternity still brings an enormous force to the table, but by reducing the degree of brutality the band created an inherent increase of free space that allows for the much more thorough realization of the songwriting’s very picturesque conception, which, in return, gives the application of the steam hammer of earlier days much more precision.
The first step is completed. From now on, nothing will stop Crystal Palace – next stop: eternity.
The first step is almost always the most difficult – especially when you are aiming for eternity, because… well, eternity is quite an aspiration. Mastering a task of such proportions certainly takes a real-life Hercules – or Crystal Palace, as the Berliners prove in the most impressive manner on their new record ‘Dawn of Eternity’.
Gentle Art of Music

While I am not that blown away by this album in the same manner as my fellow RR colleaugues Sl and CL (no doubt because of my lack of intrest in this particular genre) I did giving it several spins. All of the tunes are very well written and every now and then some melodic rock elements shine through like on album closer "The Day That Doens't End". So give it a try, it might just surprise you as well.
Very enjoyable album from Crystal Palace, this one. I hear influences of Sylvan, RPWL (unsurprisingly with Yogi Lang on the knobs) and Anathema. After a blistering start with "Confess Your Crime" and "Eternal Step", the album's average tempo lowers. Don't let that fool you though as these Germans are great at building up songs to a guitar- and keyboard-driven neo prog climax, as displayed on "Any Colour You Need" and beautiful finale "The Day That Doesn't End" a.o. Recommended listening!
PS

Don't let the 'art rock' label (in the info) keep you from listening to the sixth studio album from this German neo-prog band Crystal Palace, which surprises with an excellent and very accessible album, that is probably their best so far. Yogi Lang of RPWL has succeeded in putting down the right sound for the 11 new tracks, all structured quite well. One of the many highlights is the track "Any Colour You Need", dedicated to their former drummer and dealing with the difficult seperation as well as the magnificent relationship that the two parties have managed to maintain to this very day. So far 2016 has been a great year for prog releases and Crystal Palace has surely done its bit with this "Dawn Of Eternity". I didn't see this coming, so I can only recommend progfans to check this album out, you won't regret it!
CL

Seguramente escucharemos más de esta banda en el futuro, debido a que parecen bien establecidos, tienen claro que es lo que pretenden transmitir y son competente, sin duda hay más Crystal Palace por venir.



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Porcupine Tree - Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1 (2007)

LightbulbSun nos presenta la edición definitiva en video de la obra maestra de Porcupine Tree "Fear of a Blank Planet", y no se trata exactamente de un DVD en vivo en el sentido tradicional, "Transmission 6.1" es el número de catálogo de la edición especial de lujo en formato DVD-Audio / DVD-Video que acompañó el lanzamiento del álbum de estudio en 2007, y esta edición especial es muy apreciada por los melómanos por ofrecer la producción integral del álbum con un sonido envolvente impecable y de alta resolución... Ideal para que recuerden este gran disco en el fin de semana. Artista:  Porcupine Tree Álbum:  Fear Of A Blank Planet Transmission 6.1  Año:  2007 Género: ---- Duración:  83:01 Referencia:   Rate Your Music Nacionalidad:  Inglaterra Cuando salió en 2007, Steven Wilson —siempre un obsesivo de la calidad sonora— quiso que la experiencia de "Fear Of A Blank Planet" fuera inmersiva. Y bueno, de ahí salió esta versión... El DVD inclu...

Pablo "El Enterrador" - Pablo El Enterrador (1983)

Gracias a Facundo revivimos este tremendo disco de los míticos rosarinos sinfónicos con elementos folk, un gran disco que si no lo conocés te los recomiendo encarecidamente, escuchalo y vas a ver porqué... Y sirve para dar la bienvenida a Facundo al staff del blog cabezón. Y este fue su disco debut, con un sonido que mezcla Genesis y Jethro Tull con los clásicos del rock argentino, Piazolla y el folklore argento, lleno de inspiración genuina que se entrega al verdadero arte, mostrando no solo mucho compañerismo musical sino además el alto nivel del arte musical de cada uno de los miembros de la banda, desplegando una propuesta diversa, llenando con intrincados patrones cada rincón del espacio sonoro, con la dupla de dos teclados contraponiéndose sobre una base sólida y rica, que sintetizan uno de los mejores y más convincentes álbumes progresivos argentos lanzados en la primera mitad de los años 80. ¿Cómo podía faltar este disco en este blog?... sería pecado. Artista:  Pablo "E...

Daniel Melingo - H2O (1995)

Artista: Daniel Melingo Álbum: H2O Año: 1995 Género: Reggae/Rock Duración: 47:43 Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Viejo sol 2. H2O 3. Alegría de vivir 4. Belfegor 5.  Nada Ophelia 6. Dub 78 7. Fermín 8. Maldito policía 9. Lejos 10. Nieve mortal 11. Juan Alineación: Daniel Melingo / Voz, guitarra, programación, acordeón, clarinete Cachorro López / Programación, coros Martín Aloé / Bajo Graham Hawthorne / Batería Ciro Baptista / Percusión Tom Malone / Trombón Sandra Baylac / Coros Sebastián Schon / Programación, piano Pablo Guadalupe / Batería Quebracho / Coros Pomo / Batería Ira Seagal / Guitarra española, guitarra eléctrica Willy Crook / Voz de "Belfegor" Pedro Aznar / Bajo, melódica Stan Getz / Saxo soprano (¡¡¡!!!) Larry Etkin / Trompeta Didi Gutman / Órgano Hammond Andrés Calamaro / Voz Pipo Cipolatti / Narrador Guillermo Vadalá / Bajo Patán / Piano Fender Rodhes

Rush - Kia Forum Inglewood, CA June 7-9-11-13, 2026 (2026)

Y cerramos la semana con otro enorme aporte de LightbulbSun: De lo que estamos hablando no se refiere a un álbum en vivo (oficialmente editado) como tal, bueno, al menos todavía no, sino que vamos a presentar parte de los primeros shows de la gira "Fifty Something" que acaban de suceder este junio de 2026 en el Kia Forum de Los Ángeles. Obviamente es un evento histórico, y si sos seguidor de la banda y del progresivo, entiendo que vayas a disfrutar todo el fin de semana con esto. Acá te comparto los puntos clave de lo que estuvo pasando en esos conciertos, y lo mejor es que LightbulbSun se zarpa y nos comparte el sonido de esto de lo que te estamos hablando: ahora podés atesorar los cuatro días que Los Angeles pudo disfrutar, con un Rush increíblemente a pleno y listo para escucharlo durante todo el finde, mientras nos esperás que recargamos pilas y nos encontramos el lunes de la semana que viene, que hoy nos toca cerrar el viernes a lo grande. Y ojo que acá hay un montón de ...

Historia del Prog Rock en Costa Rica

Para complementar nuestra sección de grupos costarricenses de rock progresivos, presentamos una nota sobre su historia, bastante más jugosa que lo que uno podría imaginarse en un primer momento. En Costa Rica durante la primera mitad de los 60, el rock es considerado esencialmente una música de baile, y esa era precisamente su función. Eso explica, en parte, la recarga de covers en los repertorios. La cultura de música popular costarricense antes del rock estaba dominada por las orquestas, y si bien las orquestas tocan mucho material original específico a cada una, la mayoría del repertorio podía consistir en versiones de clásicos o de éxitos recientes popularizados en la radio. Por Fo León Al nacer en 1959 de la mano de los Twist Masters, el rock costarricense sigue el único patrón conocido, adaptando material extranjero con pericia y con mucha atención a la fidelidad. Complementando esto, las bandas desarrollan su propio material y conforme van madurando, van creando más mater...

Ensemble Nimbus - Fake News! (2026)

Ojo que esto no es una fake news, una mentira o un verso, esto es otro tremendo aporte del Mago Alberto que le entra de lleno al RIO y Avant Prog de esta histórica banda sueca, y eso es una noticia fantástica. Ensemble Nimbus haya vuelto al ruedo después de tantos años de silencio con un disco donde colaboran músicos de la talla de Tomas Bodin (The Flower Kings) y Chris Cutler (Henry Cow, Art Bears, Gong, etc.). Es música exigente, lúdica y muy precisa, ideal para quienes disfrutan de las estructuras que desafían lo convencional. Un disco que suena "high-tech" pero orgánico, manteniendo ese espíritu de orquesta de cámara eléctrica que definía a sus primeros discos, siguen fieles a esa mezcla única de avant-prog, música de cámara con toques circenses, influencias gitanas y ese sentido del humor retorcido tan típico del movimiento RIO.. Como dice muy bien el Mago Alberto en su comentario que acompaña este posteo: "Cabezones, un disco para degustar tranquilo, sonidos inva...

Luis Alberto Spinetta - Peluson of Milk (1991)

Vamos cerrando otra semana muy especial en el blog cabezón, sonde han circulado grandes obras, como siempre y gracias a todos los que participan en el staff,  y ahora le toca el turno nuevamente al gran Flaco, pero no con un disco cualquiera, sino con la mejor versión que pueden escuchar de "Peluson of Milk". Esto es en exclusiva y viene de la mano del Mago Alberto, que con su magia consiguió una versión especial, que no salió a la calle, que tiene el mejor sonido, con la fidelidad adecuada que merece su obra y que, al menos en este disco, no estuvo nunca representada en las distintas versiones y ediciones que se comercializaron. Así que cerrando otra gran semana en el blog cabezón, y engalanando la Biblioteca Sonora, presentamos un disco con mejor calidad que el que tiene el CD que seguramente guardás en tu colección. Únicamente esto pasa en este humilde espacio, para alegría de la comunidad. Artista: Luis Alberto Spinetta Álbum: Peluson of milk Año: 1991 Género: ...

Syrius - Az ördög álarcosbálja (Devil's Masquerade) (1972)

Cerramos la semana con otra tremenda joya desconocida. Otro gran aporte de LightbulbSun para viajar musicalmente otra vez a Hungría, pero esta vez a los setentas. Y hablar de este disco, cuyo título sería "El baile de máscaras del diablo", vendría a ser como describir una fiesta donde han invitado a todo el mundo: un profesor de jazz serio, al rockero con melena y a un marciano con una flauta travesera con algún guiño a Gentle Giant y analogías con las mejores obras de Fripp. Este fue el primer y único LP de la agrupación, que en su momento solo vendió una pequeña cantidad de copias, principalmente con fines promocionales. Lástima, porque Syrius tenía una personalidad arrolladora y no intentaban sonar como los grupos británicos de la época; simplemente agarraron sus instrumentos y dijeron: "vamos a hacer lo que nos canta el culo", y así lo hicieron, generando un disco que debería ser una pieza fundamental en tu playlist de todos los días. Si te gusta la música que...

El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado - Discografía (2004-2018)

Para que tengan mucha música en el fin de semana, aquí van 5 disquitos del Indio en su etapa solista, el cantante ricotero presentado por Carlos el Menduco: "El tesoro de los inocentes (Bingo Fuel)" (2004), "Porco Rex" (2007), "El perfume de la tempestad" (2010), "Pajaritos, bravos muchachitos" (2013) y "El ruiseñor, el amor y la muerte" (2018). No mucho más para agregar de un personaje mítico como pocos, alguien que llena estadios aunque no lo quiera, pretendiendo mantener un perfil bajo que le es imposible y se le niega sin alternativa. Imagino que no hace falta que agregue mucha data... o sí? Artista: El Indio Solari y los Fundamentalistas del Aire Acondicionado Álbum: Discografía Año: 2004-2018 Género: Rock Referencia: Discogs Nacionalidad: Argentina Carlos Alberto "El Indio" Solari nació el 17 de enero de 1949 en la provincia argentina de Entre Ríos. Estudió Bellas Artes. Fue, junto a Skay, la figura má...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.