Ir al contenido principal

Pure Reason Revolution - Eupnea (2020)

#Músicaparaelencierro. "Nos apegamos a nuestro manifiesto de no tener límites musicales y el resultado es ‘Eupnea’. Regresamos a un sonido más progresivo con guitarras feroces, baterías que parecen tormentas y unas armonías propias de nuestra marca. Estamos muy contentos de empezar a tocar estos temas en directo". Y un buen día volvieron. Y el tiempo pasó pero todo lo que los definió sigue allí, intacto: la mezcla de géneros, el dueto de voces, la voz subyugante de la bajista Chloe Alper y esa frescura musical tan propia de ellos. Durante una década no supimos nada y pensamos que la historia había terminado, y sin embargo aquí están, continuando la cosa como si nada. Si te gusta una simbiosis entre Pink Floyd, Porcupine Tree y una variedad de estilos, no te puedes perder este último disco de un proyecto que renace y, hoy como ayer, se las trae.

Artista: Pure Reason Revolution
Álbum: Eupnea
Año: 2020
Género: Crossover Prog
Duración: 47:49
Nacionalidad: Inglaterra


Pure Reason Revolution regresan casi una década después con el álbum "Eupnea". Un dúo especial, con canciones tan diversas que no es posibloe encasillarlos en ningún género específico, rock progresivo y atmosférico, electrónica, partes densas y pesadas, momentos emotivos, con sus propias voces en capas masculinas / femeninas únicas, a veces volviéndose muy exploratorias y dando una mentalidad de rock espacial.

El año pasado, Jon Courtney y Chloë Alper reunieron a la queridísima banda Pure Reason Revolution, tocando su primer concierto en ocho años en el festival Midsummer Prog Festival en los Países Bajos en el cual tocaron su álbum de debut ‘The Dark Third’ en su totalidad. Hoy están muy contentos de anunciar el estreno de ‘Eupnea’, su primer álbum de estudio en 10 años que saldrá a la venta el 3 de abril de 2020.
‘Eupnea’, es la esperada vuelta de esta banda que parece que quiere volver a sus orígenes, mientras experimentan con todas las influencias musicales que han ido desarrollando estos años.
¿Los escenarios sonoros cinemáticos de Hammer and Anvil? Afirmativo. ¿La atmósfera oscura y los sintetizadores de Amor Vincit Omnia? Afirmativo. ¿El diáfano psico – prog de su debut ? Afirmativo.
Es expansivo, con tres canciones de 10 minutos y otra de 15. Claro que la longitud no equivale a la ambición, pero aún así este álbum es una declaración de intenciones.
Oscar Ricoy

Por si no los ubican, Pure Reason Revolution es una de esas bandas que comenzó fuerte con su álbum debut en el 2006, "The Dark Third" esta reseñado en el blog cabezón y que al momento en que salió a la luz instantáneamente obtuvo mucho respeto en los círculos progresivos. Desafortunadamente, se movieron a un sonido más amigable para la radio, y los dos álbumes siguieron no cumplieron con las expectativas. Después de diez años de convertirse en un buen recuerdo, de repente se vienen con su nuevo álbum "Eupnea" sy que es el retorno a sus fuentes.
Este es uno de los lanzamientos más sorpresivos del 2020. Pure Reason Revolution es una agrupación británica activa desde su debut en 2006. Aunque estuvieron muy activos en la escena progresiva, en 2011 decidieron separarse por tiempo indefinido. Por fortuna, Jon Courtney y Chloe Alper, las voces detrás del proyecto, retomaron la carrera siete años después y finalmente, llega su cuarto material discográfico, Eupnea vía InsideOut Music con excelentes resultados.
Reconocidos por introducir una enorme gama de influencias electrónicas a su sonido progresivo, PRR los retoma en Eupnea con una enorme sensibilidad pop. Aunque al principio para algunos quizá resulte intimidante tan solo leer “rock progresivo” pero este es uno de los discos más interesantes y accesibles del género. Desde el inicio con “New Obsession” con sus sampleos, nos acercan a un vibrante recorrido con toques de rock alternativo, un juego maravilloso entre las voces de Jon y Chloe.
Donde mejor lucen es en el segundo track, “Silent Genesis”, la mejor pieza del disco. El solo es pesado, el intercambio entre las voces es tan orgánico, una melodía pop donde resalta la dulzura de Chloe. Ni que decir el trabajo en los teclados, una demostración de lucidez junto a un momento a la mitad del tema, donde se conjuga perfecto con cada acorde. En ocasiones, es complicado conectar o recordar tan fácil alguna canción en el progresivo sin terminar confundiendo unas por otras. Sin embargo, el énfasis aquí a la melodía y los coros, alimentan esta misma idea de llegar a un público más amplio. ¡Ni siquiera se sienten los diez minutos de duración!
“Maelstorm” lleva a otro nivel estas secuencias pop. Desde la batería y el bajo predominante acompañando el mejor coro en todo Eupnea, uno da cuenta que esta es la clase de sencillos con un tremendo potencial para brillar en la radio si se le diese la oportunidad. Lo cual funge como contraste a la siguiente, “Ghosts & Typhoons”, un tanto más oscura y pesada.
“Beyond Our Bodies” es el momento melancólico donde inevitablemente, cae en el terreno de los arpegios predecibles… Hasta que llega al final donde danzan juntos el teclado y la guitarra. “Eupnea” es la épica del disco. La canción engloba cada matiz y estado anímico del disco, lo que la aleja del terreno del tedio para su duración. Y cuando nos damos cuenta… ¡Pum! Pasaron las seis canciones rapidamente. Ese es el mayor defecto de todo el disco: es demasiado corto. Aún con dos piezas épicas de 10 y 13 minutos, el ritmo tan encantador, movido y versátil, denotan un trabajo breve, lo cual es triste considerando la calidad general de la obra.
Eupnea de Pure Reason Revolution es un excelente regreso de una banda interesante. No solo eso, sino que es una invitación a interesados en el progresivo a adentrarse en el género. Las canciones no son densas, ni demasiado atmosféricas o cansadas de seguir el ritmo. Si los actos clásicos de los 70 te llegan a parecer aburridos pero sientes curiosidad por esta vertiente virtuosa del rock, adelante. Es una genialidad.
Mario Valencia

Cuando escuches esto, sabrás que sigue siendo la misma banda que creó "The Dark Third", pero incluso has mejorado y han dado un paso más allá que es lo que esperarías de cualquier banda de primer nivel. Aquí, la resurreción de Pure Reason Revolution, que nos uno de los grandes discos que tendremos en el 2020, que será recordado por el año de la peste y de la vuelta de los Pure Reason Revolution.






Durante una década no supimos de Pure Reason Revolution. En el 2010 reseñamos 'Hammer And Anvil' y nos perdimos su posterior EP. Pensábamos que la historia había terminado y sin embargo aquí están, frescos y lozanos, como si hubieran pasado 10 días.
Aquella banda que comenzó haciendo un progresivo de corte clásico que gustaba lo mismo a los fans de Pink Floyd que a los de Muse o Tool, fueron cambiando a terrenos más electrónicos y ahora el regreso los muestra como si volvieran a su primera etapa.
La distancia en tiempo les permitió ver las cosas de una manera diferente. El resultado son seis canciones donde hay un ochenta por ciento de pop y un veinte por ciento de prog, mezclado en la mayor parte.
Las voces son elegantes y cuidadas. Y cuando decimos pop nada tiene que ver con las canciones fabricadas por decenas con ritmo de baile o preocupaciones juveniles. Pudiéramos definirlo como Pop Progresivo y también música para adultos intelectuales. Casi todas las canciones tienen una tranquilidad musical que en algún momento se rompe provocando cierto caos. La primera que lo hace marcadamente es la segunda pista, “Silent Genesis” que en sus 10 minutos permite que la locura también se desarrolle.
Aunque no esté en la foto, un gran papel en el desarrollo de este disco lo tuvo el guitarrista Greg Jong, miembro original de la banda que se llegó a Berlín a trabajar en tres de las canciones del disco fue esencial además de trabajar en la composición y producción.
Para la banda este relanzamiento es un renacer. La hoja promocional comenta que este es su disco compuesto con más confianza, llevándolos a una nueva dirección mientras continúan teniendo los elementos que atrajeron a sus primeros fans. Si bien es cierto que piezas como “Ghosts & Typhoons” y la canción título llegan a alcanzar una altura soberbia en cuando a calidad, hay piezas que sin llegar a ser menores, solo aportan un hálito de belleza. Y hay quien pensará que eso es más que suficiente, pues entonces aquí está el disco dispuesto a ser escuchado.
Tony González

¡Es tan bueno tenerlos de vuelta, y en esta forma, mejor que nunca!

Lista de Temas:
01. New Obsession (5:07)
02. Silent Genesis (10:20)
03. Maelstrom (5:44)
04. Ghosts & Typhoons (8:46)
05. Beyond Our Bodies (4:28)
06. Eupnea (13:23)

Alineación:
- Jon Courtney / vocals, guitars, keyboards
- Chloë Alper / vocals, bass, keyboard
With
Geoff Dugmore / drums




Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Jethro Tull - A Passion Play (1973)

#Músicaparaelencierro. Gracias a Carlos el Menduco y Horacio Manrique volvemos con el es quizás el disco que más me gusta de los Jethro Tull, un disco valiente, riesgoso, temerario y sumamente complejo, con solamente dos canciones para sacudirte cada neurona del cerebro. Y ojo que no es un disco nada fácil, y quizás no tuvo, ni en el momento en que salió a la venta ni a lo largo de la historia del grupo, el reconocimiento que se merece, y aquí también revisamos con la versión original y el remixado por parte de Steven Wilson que le dió una vuelta de tuerca a este clásico oculto del prog rock!   Artista: Jethro Tull Álbum: A Passion Play Año: 1973 Género: Folk rock / Rock sinfónico Duración: 40:46 Nacionalidad: Inglaterra El Menduco nuevamente nos trae un discazo de los reyes del folk prog, ahora con un disco, mejor dicho otro discazo, quizás injustamente relegado. Personalmente uno de los discos de la banda que más me gusta, pero que sale un poco del molde de Jethro Tul...

Spinetta & Páez - La La La (1986-2007)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos revive el disco doble entre el Flaco y Fito. La edición original de este álbum fue en formato vinilo y contenía 20 temas distribuidos en dos discos. Sin embargo en su posterior edición en CD se incluyeron los primeros 19 temas, dejando fuera la última canción que era la única canción compuesta por ambos. En relación a este trabajo, Spinetta en cada entrevista que le preguntaron sobre este disco el dijo que fue un trabajo maravilloso, que es uno de los discos favoritos grabados por él. En septiembre de 2007 se reedita el disco en formato CD, con todos los temas originales contenidos en la edición original en vinilo pero con un nuevo diseño. Creo que lo más elevado del disco es la poética del Flaco, este trabajo es anterior a "Tester de Vilencia" y musicalmente tiene alguna relación con dicho álbum... y una tapa donde se fusionan los rostros de ambos, que dice bastante del disco. Aquí, otro trabajo en la discografía del Flaco que estamos ...

Asfixia calculada, el bloqueo como arquitectura del sufrimiento

El bloqueo económico, comercial y financiero impuesto por Estados Unidos contra Cuba— iniciado en 1960 bajo Eisenhower y formalizado por Kennedy en 1962 —representa el capítulo más prolongado de coerción económica en la historia moderna. Lo que comenzó como instrumento de presión geopolítica durante la Guerra Fría ha mutado en una compleja arquitectura de asfixia, perfeccionada a través de once administraciones estadounidenses. Su objetivo declarado siempre ha sido el mismo: debilitar al gobierno cubano. Su resultado empírico, sin embargo, revela una verdad más oscura, la transformación deliberada del sufrimiento humano en moneda de cambio político. Mientras el mundo avanza hacia 2026, este mecanismo no solo persiste, se ha refinado hasta alcanzar niveles de sofisticación cruel que desafían la conciencia internacional. Lo inmoral de esta política, es que pretende utilizar el bloqueo como un arma de negociación. Por Lic. Alejandro Marcó del Pont   La orden ejecutiva del 30 de enero...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Yes - Symphonic Live (2009)

#Videosparaelencierro. Gracias a Horacio Manrique acá está no sólo el sonido de una obra monumental, única, sino el video completo, uno de los grandes hitos de Yes que quizás muchos desconocen. Como dice el Mago Alberto en su comentario: esta obra pasa a ser trascendental simplemente por su contexto, por su coyuntura, este proyecto resiste cualquier crítica, este trabajo va más allá de cualquier análisis. Para el seguidor de Yes esto no es ninguna novedad, para el desprevenido y el colgado esto les va a caer de maravilla. Una de las mayores obras creadas por esos magos del rock sinfónico que se dieron a llamar Yes, grabadas a fuego en el blog cabezón... y de ahora en más también en tu cabeza. Artista: Yes Álbum: Symphonic Live Año: 2009 Género: Rock sinfónico de aquellos Duración: 194:00 Nacionalidad: Inglaterra Desde unos días antes de la partida de Chris Squire (y por ende de su propio proyecto personal: Yes ) habíamos estado publicando las sendas obras de Yes ; y n...

Pescado Rabioso - Artaud (1973)

Ya el Mago Alberto trajo el primero de Serú en la mejor calidad de sonido posible, y ahora viene con un clásico y una obra suprema para el disfrute de quienes aman la obra de Spinetta, pero no en cualquier versión, sino en la mejor que podemos tener. Una investigación antropológica que fue a dar con una versión que podría ser el Santo Grial en cuando a la calidad de sonido de este álbum que fue destrozado en su versión en CD, y que corresponde a una tirada de prueba realizada en EEUU de solamente 500 copias y que conserva la calidad original del primer vinilo. Así que este será no solamente un regalito para el fin de semana sino también de fin de año, será el regalito del Mago Alberto y el blog cabezón. Infaltable, no podemos dejar éste disco fuera del Biblioteca Sonora!!!!. Artista: Pescado Rabioso Álbum: Artaud Año: 1973 Género: Rock Duración: 36:39 Nacionalidad: Argentina Aclaro que aquí, y dadas la importancia de este posteo, solamente estarán las palabras de Spinett...

King Crimson Collector's Club (1998 - 2012)

Artista: King Crimson Álbum: King Crimson Collector's Club Año: (1998 - 2012) Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Discos: KCCC 01 - [1969] Live at the Marquee (1998) KCCC 02 - [1972] Live at Jacksonville (1998) KCCC 03 - [1972] The Beat Club Bremen (1999) KCCC 04 - [1982] Live at Cap D'Agde (1999) KCCC 05 - [1995] On Broadway - Part 1 (1999) KCCC 06 - [1995] On Broadway - Part 2 (1999) KCCC 07 - [1998] ProjeKct Four - The Roar Of P4 - Live in San Francisco (1999) KCCC 08 - [1994] The VROOOM - Sessions April - May (1999) KCCC 09 - [1972] Live At Summit Studios Denver, March 12 (2000) KCCC 10 - [1974] Live in Central Park NYC (2000) KCCC 11 - [1981] Live at Moles Club Bath (2000) KCCC 12 - [1969] Live in Hyde Park, July 5 (2002 KCCC 13 - [1997] Nashville Rehearsals (2000) KCCC 14 - [1971] Live at Plymouth Guildhall, May 11 (2CD) (2000) KCCC 15 - [1974] Live In Mainz, March 30 (2001) KCCC 16 - [1982] Live in Berkeley (2CD) (200...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.