Ir al contenido principal

Jukka Tolonen - The Hook / Hysterica (1974 / 1975)


Una reedición con dos de los mejores discos de Jukka, quizás en la apoteosis de su carrera, conformando un disco de casi 75 minutos de música excelente. Un absoluto discazo (mejor dicho, son dos discazos juntos) en un día de música excelente en el blog cabezón, ahora orta vez con el mejor rock finlandés, con un disco para caerse de culo y disfrutar a lo grande. Realmente excelente!

Artista: Jukka Tolonen
Álbum: The Hook / Hysterica
Año: 1974 / 1975
Género: Jazz rock psicodélico
Duración: 73:54
Nacionalidad: Finlandia


Lista de Temas:
The Hook
01. Aurora Borealis
02. Starfish
03. The Sea
04. The Hook
Hysterica
05. Jimi
06. Django
07. Hysterica
08. Tiger
09. Silva The Cat
10. Windermere Avenue

Alineación:
- Jukka Tolonen / Guitar, Piano
- Pekka Pöyry / Alto Sax, Soprano Sax, Flute
- Heikki Virtanen / Bass
- Esko Rosnell / Drums, Percussion
- Esa Kotilainen / Moog, Clavinet, Accordion, Organ, Synthesizers
- Jan Kling / Tenor Sax
- Torgny Nilsson / Trombone
- Bertil Löfgren / Trumpet
- Seppo Paakkunainen / Baritone Sax
- Sakari Kukko/ Soprano Sax, Flute
- Pekka Pohjola/ Bass




No le voy a dar vueltas, ya presenté al músico, al país, a sus bandas y a todo lo que podía presentar, ahora les traigo lo que me parece es uno de sus mejores trabajos y su mejor momento, en un disco donde también participan luminarias de la escena finlandesa como Pekka Pohjola. Un disco imperdible que se viene a sumar a la saga Jukka Tolonen y nuestra revisión del rock finlandés para aumentar el estudio de la escuelita de rcok del Mago Alberto.
A Vicky se le debe caer la baba por esto, jeje...

Un par de comentarios y... A disfrutar!!!


This is the third solo album by the most legendary guitar hero in the Finnish prog history (in addition to a large and respected solo career - mainly in Fusion - he was a key member of TASAVALLAN PRESIDENTTI). Already the list of musicians is very promising: Esa Kotilainen (moog, clavinet, accordion), Pekka Pöyry (saxes, flute), four other blowers, and the rhythm section of Heikki Virtanen and Esko Rosnell. Tolonen himself plays also piano. The music was recorded in Stockholm's Marcus Music AB and produced by Måns Groundstroem.
The nearly 13-minute 'Aurora Borealis' is a gorgeous celebration of excellent musicianship, and it gives a lot of attention to various instruments - both in combo playing and in soli - in the slightly funky environment. Wow! What a moog solo and drum work! Perhaps the groove continues a bit too long occasionally.
'Starfish' is equally energetic Fusion, loaded with reeds and brass. Full of musical joy that makes you feel happy. The band is just fantastic. All of them. 'The Sea' slows the pace graciously. Nice laid-back groove starring piano, accompanied by the rest of the group in perfect balance. The flute solo... lovely, lovely! The title track starts in a very funky manner and gives the main attention to Tolonen's technical excellence on guitar. This is my least favourite track but still quite interesting as it proceeds.
The relatively brief (3:15) closing track 'Together' is mellow, emotional ballad focusing on piano but containing also nice guitar sounds. I think this album has deserved full rating. In a word, Top Class Fusion in an international scale!
Matti

The founder of legendary finish Tasavallan Presidentti and also appear on two Wigwam albums, Jukka Tolonen is one of the most respected and well known guitarist ever came from Finland, and why not from Europe. Under his name he release some more then respectable albums in jazz rock/progressive rock field , one of them is Hysterica from 1975. Hysterica like previous two albums is an acclaimed release both by fans as for crititcs aswell. To me is a very worthy jazz rock album, with a touch of his distinct tone not far from bluesy atmosphere. Some killer musicinship here, is obvious because we have here on bass Pekka Pohjola and on drums Esko Rosnell, while on keyboards appear Esa Kotilainen+ lots of other instrunets, trumpet, trombone, sax. The music is quite challenging with blistering guitar chops and fairly intelligent keyboards, the opening track, the most bluesy of the album , a tribute to Jimi Hendrix, is a worthy one but what is to come is most consistent and intresting, the title track, Hysterica, Tiger or Silva the cat are excellent jazz rock/progressive rock pieces that stands among the best of the genre, really high calibre musicianship and interludes between musicians. An almost essential album bith in his catalogue and in this musical field, definetly woth to be discovered. 4 stars for sure. nice art work.
Bogdan Olariu

It is true that one of Finland's finest ambassador and veteran performer of this genre would merit more attention here. But considering that guitar legend John McLaughlin doesn't fare much better himself... well, I am resisting of jumping to conclusions. It may (or may not?) help if Tolonen's Discography was updated as otherwise excellent and very mature works are yet to be listed. Missing releases at a glance:
1978 Montreux Boogie (Live), 1995 The Last Mohican, 1997 Big Time, 2004 Cool Train (John Coltrane tribute), also this very album coupled with "The Hook" as a 2 for 1 package, representing tremendous value.
"Hysterica" follows in the footsteps of Tolonen's previous album "The Hook", albeit in a slightly more compact form. All instrumental tracks, but with tighter arrangements and perhaps more melodic compositions in comparison. The added bonus is that another Finnish legend, Pekka Pohjola, on bass is also guesting on some tracks. Altogether, this work represents a fine example of great European Jazz-Rock of that era. A surprise is that "Silva the Cat" taken from this album was released as a single, although it has nothing to do with chart-topping aspirations.
Due to a permanent medical condition, Tolonen was compelled to put his guitars away for good, so new works are not likely. The 2 for 1 CD may still be in circulation and well worth tracking down. Chances are that you could be "hooked" on Tolonen as a result.
Anon-E-Mouse

Finnish guitarist Jukka Tolonen's fourth solo album is a great jazz rock album in the same vein as the three previous. This is fairly simple, well arranged music where the melody lines are more in focus than the solos, although we get to hear quite a lot of Tolonen's distinct and somewhat bluesy guitar, as well as a sax sometimes. Musically it reminds me of Chick Corea's Return to Forever albums but the music is not that sparkling, rather cooking. The musicians are not trying to make the music scream or cry, but rather swing and flow. There's an overall relaxed and unpretentious feeling over it although they play rather fast from time to time, and yet with a typical Scandinavian melancholy trademark.
Four / Five bright shinig stars!
Borje Lund

Jukka Tolonen is not only Finland's national guitar hero but also one of the world's most respected guitarists. For the past 4 decades, he has captivated audiences through Scandinavia and Europe with his powerful and passionate works. He remains of the the most diverse guitarists of today, being equally proficient in a blues, rock, or fusion jazz environment.
Born in Helsinki in 1952, Tolonen first came to center stage in 1969 when a group of young Finnish musicians merged their collective talents to form the widely popular rock/jazz fusion band Tasavallan Presidentti, who were to record four critically acclaimed albums. During this time, Tolonen also recorded two albums with another well know band Wigwam. These recordings would establish Tolonen as a powerfully explosive and technically spectacular guitarist.
However, it would be his soon coming solo recordings that would really turn the music world upon its collective ear. His self titled debut recording, followed by "Summer Games", "The Hook", and "Hysterica" would set new standards for jazz fusion recordings and remain popular world wide even unto today. Highly Recommended!
BlackwatchPlaid




Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Moron Police - Pachinko (2025)

Hay bandas progresivas que prefieren zambullirse en un estilo setentero y vintage, y luego tenemos las otras, que quizás sin proponérselo encaran un sonido transgresor que tiende a renovar definitivamente el estilo. Entre estos últimos se ubican estos noruegos, y aquí presentamos su último disco, otro de los mejores discos del 2025 que presentamos en el blog cabeza. Esto es un baldazo de dopamina auditiva directo al cerebro, un viaje de ácido a Disney, pop-prog de altísimo vuelo, con melodías que se te pegan como chicle en el zapato pero con una complejidad técnica que dejaría a Dream Theater rascándose la cabeza (bueno, no tanto, pero exageramos un poco para hacerlo todo más animado que nos toca enfrentar el 2026, y recién empezamos). El disco mantiene esa vibra de que todo va a estar bien aunque el mundo se caiga a pedazos, y tanto es así que creo que es imposible escuchar esto y no sonreír. La música es inmensa, la producción es gigante, todo suena nítido y brillante, el álbum se ...

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Van der Graaf Generator - Pawn Hearts (1971)

"Creo que este es el preciso instante para re-postear "Pawn Hearts"... Creo que este es el preciso instante para hacer una alegoría a la obra ya citada..." había dicho nuestro amigo D'nilson hace tiempo, y nuestro otro amigo José Ramón lo trae nuevamente al blog cabezón, en otra muestra de que la comunidad cabezona no se acaba (sino que recién empieza) en estas entradas que ven acá, sino que va mucho más profundo (y las colaboraciones de toda índole son un ejemplo). Nuevamente Van der Graaf Generator, una banda que siempre anda dando vueltas por el blog cabezón, y es que nos gusta mucho, por musicalidad, por historia, por actitud, por propuesta estética, por honradez, por muchas cosas, estos tipos se ubican dentro de nuestras bandas preferidas, y quizás algo parecido les pase a ustedes también. Por ello siempre vuelven, porque en realidad nunca se han ido de nuestros corazones, y por ello otra vez aparece "Pawn Hearts" en el blog cabezón. Artista:...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Pedro Aznar - Fotos De Tokio (1986)

Nuestros amigos nos reviven el recuerdo de uno de los inconseguibles del rock nacional, que viven en el blog cabezón. En sintonía con la publicación de su último disco, y teniendo en cuenta que ya hay más de 30 entradas con el tag "Pedro Aznar", aparece nuevamente en nuestro catálogo "Fotos de Tokio", presentado ya hace algún tiempo por el Mago Alberto. ¿Y saben porqué lo apodamos así?. Porque es el que consigue las maravillas perdidas de cualquier lado del mundo y sobretodo las gemas e incunables nacionales. Así que siguiendo nuestro deporte favorito, que es descubrir joyas perdidas y obras fundamentales que se pierden en el tiempo, por ello retomamos con este material descatalogado e inconseguible. Artista: Pedro Aznar Álbum: Fotos De Tokio Año: 1986 Género: Rock Duración: 44:39 Nacionalidad: Argentina Lanzado en 1986, es todo un inconseguible que solamente encontrarán en buena calidad en el blog cabezón, aunque Pedro Rock nos había presentado ...

The Beatles - Beatles Remastered Stereo (2009)

La vuelta del Doctor Romero, para traernos esta edición limitada y recordar a los inmortales Beatles. No creo que haya mucho para agregar, salvo agradecer a la comunidad que me hace el aguante con esta locura que es el blog cabezón, y que junto a Neckwringer, Benjamín, el Meduco y otros tantos hacen que estos discos vuelvan a estar presentes y vivos en el corazón de todos y también en la Biblioteca Sonora. A la Comunidad Cabezona, salud! Artista: The Beatles Álbum: Stereo Box Set Año: 2009 Género: Rock, Psicodelia, Folk Rock, Raga Rock, Barroque Rock, ... Nacionalidad: Inglaterra En el año 2009, cuando salieron los CDs del Boxset de The Beatles en Stereo y Mono, esta edición pasó desapercibido debido a que era una edición limitada y no contenía todo el aspecto de las otras cajas. Pero la ventaja, y diría gran ventaja, de esta edición es que los discos están en 24 bits y 44,1 kHz, con lo cual se aprecia una mejor calidad de los sonidos. No dejo video porque ni falta hace.....

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.