Ir al contenido principal

Escupen Serpientes - Rayo busca Habitación (2014)

Artista: Escupen Serpientes
Álbum: Rayo busca Habitación
Año: 2014
Género: Prog Hardcore
Duración: 38:49
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
01. Nube herida
02. Nublado
03. Niebla
04. Mayo
05. El olivo al bobo
06. El hombre tragedia
07. No hay banquina
08. Necedades y sandeces
09. Plaza Miseria
10. Yoli
11. Postales de Liniers

Alineación:
- Vesche / Bateria
- El Rubio / Bajo
- WZ / Hammond y sintetizadores
- Duende Puteador / Guitarra y voz


Hace muchos días que no publico un disco de una nueva y buena banda argentina del under, es que es lo que me lleva más tiempo, no tengo reseñas con las que guiarme y en general tengo que describir absolutamente todo, escuchar bien el disco antes, y es un proceso que lleva tiempo y dedicación, y ahora por motivos laborales, tiempo es justamente lo que me falta, pero no por ello quiero dejar de publicar y compartir este buen disco.
Al grupo lo integran miembros de Las Cosas y Países Bajos, pero sin embargo el resultado no se parece a ninguna de esas dos bandas, esto es otra cosa...

Se nota el oficio en Escupen Serpientes y cuanto han ganado con la inclusión del teclado a los temas, sonoridades sónicas mezcladas en una voz más podrida, molesta, algo robótica algunas veces; el disco tiene muchos referentes a los sonidos psicodélicos latinoamericanos, que rescató en algún momento Mars Volta, que es el referente más rápido que llega a la mente.
El nuevo disco de los Escupen Serpientes, editado por Prius Discos (ojo con este sello) gana por todos lados. El sonido es mucho más elaborado en cuanto a texturas que van jugando con las diferentes posibilidades que entregan los instrumentos que participan en él.
A ojos cerrados recomiendo este disco, para mí lo mejor de la banda hasta el momento.
Cometín Sónico

Es que es una banda que suena realmente raro, porque pareciera estar disocido su instrumentación precisa, contundente y trabajada en una onda psicho-prog, con su lírica y principalmente la voz desprolija, árida y gritona que asemeja a una onda punk barrial y el hardcore. En lo que respecta a mí, la combinación en este caso no me ha parecido satisfactoria, y resulta en un completo altibajo donde uno espera que las secciones instrumentales no terminen nunca, porque entra la voz y se jode todo... o quizás para un tipo de público lo bueno realmente empieza ahí y se jode cuando los instrumentos tienen esos largos despliegues. En definitiva, pareciera ser un trabajo que no termina de definir su estilo ni a quien está dirigido, y eso confunde dejándolos en un lugar que no es, como dice el dicho, "ni chicha ni limonada".
Y debemos decir que la aptitud de los músicos está más que probada, la instrumentación es impecable, como los músicos han sabido hacer en cada uno de sus trabajos en sus respectivas bandas madre. En definitiva, digo que el álbum tiene una excelente música pero lamentablemente el grupo no termina de definir correctamente su estilo, rozando a veces la psicodelia krautrockera, o el punk, o el post-punk, o el post-rock, o el hardcore, ¿habrá algo llamado post-hardcore? o souther rock, o... ¿también el stoner?. Lo que sí debemos decir es que gracias a la aptitud de los músicos uno puede ponerle fichas a este disco de experimentación sonoro porque la parte instrumental es realmente impecable. Personalmente no me gusta la voz, y me parece que no concuerda con el estilo, por más cariño que los demás miembros le tengan al cantante. Quizás lo que quieran hacer es una especie (su propia versión) de "Pronk" (Punk + Prog) pero en todo caso no creo que la fórmula sea la adecuada.
Y los temas instrumentales son una delicia.

Pero escúchen mejor el disco, lo que hacen los músicos aquí vale mucho la pena.




Edito esta entrada el 24/01/2015:
Parece que no ha gustado mi review. En principio pido perdón por mis errores o impresiones equivocadas, sobre el resto, no puedo ir contra mis impresiones y reseñar algo diferente a mi impresión.
Aunque siempre tengamos en cuenta que el trabajo del que le toca juzgar un trabajo es infinitamente menos de aquel que crea ese trabajo, por màs que no le guste al crítico. Crear siempre, absolutamente en todos los casos aunque el resultado no sea del todo lo bueno que se quisiera, es absolutamente mejor que criticarlo.
Acá va la respuesta de Escupen serpientes:

Salió una "crítica" de nuestro disco hace un tiempo, de la cual no nos habíamos percatado. Desde el vamos, no es muy agradable con lo que objeta sobre la voz. No por cuantos pachanos le da, si no por la ignorancia con la que se mueve para dejar como estampa sus justificaciones. Debido a ello, vamos poner en claro ciertos puntos sobre esta banda y lo que fue el disco que grabamos el año pasado. Y serán dirijidas en primera persona.
1-La banda no está integrada por miembros de Países Bajos y Las Cosas. Walter es el tecladista/guitarrista de la banda, y solo él ha participado en dichas bandas (las cuales nos gustan mucho, quienes no participamos en ellas). Por lo tanto, le diré a usted, autor de la nota (el link está al final de este escrito) que "las bandas madres" no existen en este proyecto. Para nosotros, Escupen Serpientes es nuestra banda madre. Y si no, preguntá por ahí. Mirá lo que hemos hecho en el año, mira quienes somos los integrantes y de donde vinimos. Lamentablemente, todo está en la internét.
2-Escupen Serpientes no tiene ningún interés de ser de un estilo definido. Todo lo contrario. Nuestro estilo proviene del error, de la búsqueda, de la experimentación. No somos ni chicha, ni limonada. No somos ni punk, ni post-punk, ni psicodelia krautera, ni rock, ni post-rock. Somos todo y somos nadie. Poseemos mil nombres y pretendemos no existir, como cualquier diablo. Y sobre estilos, finalmente te podemos asegurar que no queremos hacer "pronk", porque no sabemos lo que es. Y si no nos queremos inventar en pavadas nosotros, de ninguna manera lo vamos a permitir de los demás.
3-Nadie más que yo sabe las falencias que tiene mi voz. De ahí en más, pretender que integro esta banda por "cariño" del resto de los integrantes, sea porque les compro sus tragos o les lavo el auto todos los fines de semana, me parece de lo más abusivo, absurdo y puesto a favor de que somos unos imberbes que no aspiran a nada. Y luego de que intentá apartar mi voz del resto de las destacables instrumentaciones (las cuales de hecho lo son), finalmente terminás diciendo que no es de tu gusto. Tendrías que haber empezado así, como lo haría cualquier mortal con un poco de humildad. ¿O que arrogancia te llevó a pensar que tu texto es un ejemplo elevado de escritura, periodismo y buen gusto? En fin, no sé qué sentido tiene ser un crítico de rock o periodista eficaz.
Y cuanto a catalogar mis vociferaciones (que no son cantares) como de "punk barrial", con algún que otro dejo de leve discriminación o desdén, como si lo barrial sea símbolo de cachiva, de asi no mas, de una expresión poco cultivada, me parece el peor atropello que ha hecho usted, sea quien sea usted, escudado atrás de una pantalla. Me asquea ese cataloguito, insultante para aquellos que realmente han sido bandas punk barreales, desde Flema a Embate y pasando por un millón de personas que no tan colmados de "talento" se preocupan por comunicar y expresar lo que sienten. Es al fin y al cabo lo que hacemos. Y es al fin y al cabo, como empezamos, como una mera banda de barrio algunas veces en Castelar, algunas veces en Morón, en Ramos Mejia, en Floresta, etc. También alguna vez así lo fueron Manal, Almendra, Fugazi, etc. También así lo son hoy en dia bandas que admiramos como Prusia, por citar solo una. Y es al final y al cabo, lo que seguiremos siendo por un buen tiempo: acertados y profesionales hasta donde nos de el cuero, negro.
No es algo de despecho, pero me parece que para criticar primero uno tiene que informarse mejor sobre lo que está intentando hablar o lo que quiere transmitir. Desde ya, no le esperamos más por aquí.
Atte, Dr. Le Fou.

Comentarios

  1. Me había olvidado de publicar el link hacia el espacio de Bandcamp

    Download: (Mp3 + Flac)
    http://escupenserpientes.bandcamp.com/album/rayo-busca-habitaci-n

    ResponderEliminar
  2. Gracias por la info! me gusto la onda de la banda

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Moron Police - Pachinko (2025)

Hay bandas progresivas que prefieren zambullirse en un estilo setentero y vintage, y luego tenemos las otras, que quizás sin proponérselo encaran un sonido transgresor que tiende a renovar definitivamente el estilo. Entre estos últimos se ubican estos noruegos, y aquí presentamos su último disco, otro de los mejores discos del 2025 que presentamos en el blog cabeza. Esto es un baldazo de dopamina auditiva directo al cerebro, un viaje de ácido a Disney, pop-prog de altísimo vuelo, con melodías que se te pegan como chicle en el zapato pero con una complejidad técnica que dejaría a Dream Theater rascándose la cabeza (bueno, no tanto, pero exageramos un poco para hacerlo todo más animado que nos toca enfrentar el 2026, y recién empezamos). El disco mantiene esa vibra de que todo va a estar bien aunque el mundo se caiga a pedazos, y tanto es así que creo que es imposible escuchar esto y no sonreír. La música es inmensa, la producción es gigante, todo suena nítido y brillante, el álbum se ...

Tantor - Tantor (1979)

Artista: Tantor Álbum: Tantor Año: 1979 Género: Jazz rock Nacionalidad: Argentina Lista de Temas: 1. Guerreras club 2. Niedernwohren 3. Llama siempre 4. Oreja y vuelta al ruedo 5. Halitos 6. El sol de la pobreza 7. Carrera de chanchos Alineación: - Carlos Alberto Machi Rufino: bajo - Héctor Starc: guitarra - Rodolfo García: batería Invitados: - Leo Sujatovich - Lito Vitale Seguimos con las resubidas, Sandy nos trae estos dos discos dificilíiiiiiisimos de conseguir, mejor dicho, imposible. Banda de músicos excelentes, todos EX de otras grandes bandas del rock nacional de los 70s, luego de la separación de sus grupos fundacionales, grupos como Almendra y Aquelarre. Quizás dos álbums demasiado menospreciados dada su calidad, principalmente porque los tipos tuvieron la chispa creativa pero la misma no pegó en el público y en su momento no tuvieron la difusión y reconocimiento que se merecían. Desde este humilde espacio volvemos a hacer otra reparación histórica...

Iterum Nata - From the Infinite Light (2024)

"Iterum Nata" significa "Born Again" en latín, una descripción apropiada para lo que presenta este disco, el quinto álbum de estudio de este proyecto que me ha puesto en un brete a la hora de catalogarlo ¿folk rock, folk picodélico, post rock, post metal, prog folk, rock progresivo,  black y doom metal?. Lo mejor es que es todo eso, pero todo junto. Desde Finlandia presentamos un trabajo que nos envuelve con una música atmosférica oscuramente melódica y lírica, influenciada por el paganismo y el ocultismo, y que podemos describir como un cruce entre los grupos neofolk melancólico como Tenhi, el folk psicodélico de Linda Perhacs más el misticismo musical espectral de Dead Can Dance y el progresivo de Strawbs, junto con los primeros King Crimson, sumadas a las inquietantes narrativas de Nick Cave, y tendremos algo parecido a la propuesta musical, política y filosófica de Iterum Nata, algo que creo que ya podemos intuir al ver su arte de tapa. Artista: Iterum Na...

Van der Graaf Generator - Pawn Hearts (1971)

"Creo que este es el preciso instante para re-postear "Pawn Hearts"... Creo que este es el preciso instante para hacer una alegoría a la obra ya citada..." había dicho nuestro amigo D'nilson hace tiempo, y nuestro otro amigo José Ramón lo trae nuevamente al blog cabezón, en otra muestra de que la comunidad cabezona no se acaba (sino que recién empieza) en estas entradas que ven acá, sino que va mucho más profundo (y las colaboraciones de toda índole son un ejemplo). Nuevamente Van der Graaf Generator, una banda que siempre anda dando vueltas por el blog cabezón, y es que nos gusta mucho, por musicalidad, por historia, por actitud, por propuesta estética, por honradez, por muchas cosas, estos tipos se ubican dentro de nuestras bandas preferidas, y quizás algo parecido les pase a ustedes también. Por ello siempre vuelven, porque en realidad nunca se han ido de nuestros corazones, y por ello otra vez aparece "Pawn Hearts" en el blog cabezón. Artista:...

Pedro Aznar - Fotos De Tokio (1986)

Nuestros amigos nos reviven el recuerdo de uno de los inconseguibles del rock nacional, que viven en el blog cabezón. En sintonía con la publicación de su último disco, y teniendo en cuenta que ya hay más de 30 entradas con el tag "Pedro Aznar", aparece nuevamente en nuestro catálogo "Fotos de Tokio", presentado ya hace algún tiempo por el Mago Alberto. ¿Y saben porqué lo apodamos así?. Porque es el que consigue las maravillas perdidas de cualquier lado del mundo y sobretodo las gemas e incunables nacionales. Así que siguiendo nuestro deporte favorito, que es descubrir joyas perdidas y obras fundamentales que se pierden en el tiempo, por ello retomamos con este material descatalogado e inconseguible. Artista: Pedro Aznar Álbum: Fotos De Tokio Año: 1986 Género: Rock Duración: 44:39 Nacionalidad: Argentina Lanzado en 1986, es todo un inconseguible que solamente encontrarán en buena calidad en el blog cabezón, aunque Pedro Rock nos había presentado ...

The Beatles - Beatles Remastered Stereo (2009)

La vuelta del Doctor Romero, para traernos esta edición limitada y recordar a los inmortales Beatles. No creo que haya mucho para agregar, salvo agradecer a la comunidad que me hace el aguante con esta locura que es el blog cabezón, y que junto a Neckwringer, Benjamín, el Meduco y otros tantos hacen que estos discos vuelvan a estar presentes y vivos en el corazón de todos y también en la Biblioteca Sonora. A la Comunidad Cabezona, salud! Artista: The Beatles Álbum: Stereo Box Set Año: 2009 Género: Rock, Psicodelia, Folk Rock, Raga Rock, Barroque Rock, ... Nacionalidad: Inglaterra En el año 2009, cuando salieron los CDs del Boxset de The Beatles en Stereo y Mono, esta edición pasó desapercibido debido a que era una edición limitada y no contenía todo el aspecto de las otras cajas. Pero la ventaja, y diría gran ventaja, de esta edición es que los discos están en 24 bits y 44,1 kHz, con lo cual se aprecia una mejor calidad de los sonidos. No dejo video porque ni falta hace.....

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.