Ir al contenido principal

Karfagen - Messages from Afar: Second Nature (2024)

Vamos con otro disco del proyecto del incansable ucraniano Antony Kalugin, y ya desde el arte de tapa esto pinta muy bueno. Hay que destacar, quizás, la fluidez de este álbum y cómo mantiene el interés al ofrecer tempos variados, ejercicios de compás, cantantes invitados (entre otros, Colin Bass, de Camel) y sonidos varios que se integran en el conjunto. Todas las canciones son interesantes, y aunque tiene el mismo sonido básico de siempre, también tiene la suficiente chispa para entretener con un progresivo sinfónico que a veces se transmuta en jazz rock, con influencias del Canterbury en algunos momentos, y seguramente que aquí aparezca un miembro de Camel no es un acontecimiento que sea casualidad del destino, sino que a la luz de las evidencias tiene todo su significado, ya que su serie de discos de la colección "Messages from Afar" están inspirados en las influencias del pasado pero con exploraciones innovadoras y actuales. Otro buen disquito de Karfagen y no será el último de esta semana.

Artista: Karfagen
Álbum: Messages from Afar: Second Nature
Año: 2024
Género: Progresivo sinfónico
Duración: 48:24
Referencia: Discogs
Nacionalidad: Ucrania


Como siempre, una gran portada genera expectativas por la música que sigue. Y en este caso se ven recompensadas. Y uno duda, siendo tan prolífico este ucraniano, que todas sus obras sean tan buenas, ya que realmente tiene una especie de incontinencia compositiva y saca discos de manera casi como si tuviera colitis musical, pero debemos decir que, al menos en sus últimos trabajos, se mantiene en un nivel muy alto ¿se limpiará con partituras?. Debo aclarar que no es mi estilo preferido y en particular este sinfonismo tan amable me parece medio soso, aunque es evidente su calidad musical, y es por ello que cae en el blog cabeza.

Pero me dejo de pavadas y vamos a un comentario en serio...

Jazz-rock espacial de la mano del prolífico genio ucraniano Anthony Kalugin
Anthony Kalugin, es sin duda un nombre que resuena por todo lo alto en la escena progresiva. Este prolífico compositor ucraniano se caracteriza por un sonido dinámico y genuino, consolidado a través de la presentación de una amplia gama de teclados y tonos de guitarra que van desde lo retro/vintage hasta lo pomposo y lo neo-prog.
Tecladista, guitarrista, bajista, vocalista; en general un músico con una versatilidad que asusta. Su creatividad es polifacética: exponiéndose magistralmente en otros proyectos como Sunchild y Hoggwash. Este es su decimoctavo disco con Karfagen, dieciocho años después de la salida del disco debut “Continium”.
En absoluta desconexión con el precedente trabajo de la agrupación “Dragon Island”, este disco escapa de la línea suave y pastoral, presentando una moderna sonoridad electrificante a través un jazz rock fusión atiborrado. Una diáfana y prolija presentación de virtuosismo en tonalidades cálidas, que al mismo tiempo son revocadas en una filosa capa de inusualidad, armonías complejas y ritmos incontables.
Una entrega que va bastante al grano, pero que sin embargo trae mucho para desmenuzar: recompensante con el oyente atento que va levantando los motivos en repetición a lo largo de la obra. Además este “Messages from Afar: Second Nature” se presenta como la tercera entrega de la cadena de discos de Anthony Kalugin iniciada en 2017 con“Messages from Afar: First Contact”. Tres discos que inician y se desarrollan en la misma línea, presentando paralelismos marcados y secciones casi idénticas. Siempre es un placer escuchar a Kalugin manejando estos sonidos marcadamente neo-progresivos y modernistas.
Este extensivo long play está repleto de historias con secciones paradisíacas que parecen reliquias musicales traídas de otros planetas y sus extrañas lunas. Acompañado por un cover art excelso, cortesía de Igor Sokolskiy; un deleite musical para todos los fanáticos del virtuosismo progresivo, la ingeniería de sonido y la fantasía espacial.
“Ride your Dream” abre el disco con una cortina de sonidos que nos reencuentra con el mundo fantástico del primer “Messages from Afar”. Se retoman diversos temas del mismo para sumergirnos directamente en un mar de sintetizadores místicos contando crónicas marcianas.
“Fantasion” son siete minutos de energía pura y dinámicas contrastantes. Entre las viajeras líneas de bajo se presentan progresivamente las olas de unos teclados abrasivos con arpegios y melodías de preciosa escucha. Por la mitad del tema encontramos una reservada sección ignota donde las guitarras toman protagonismo, con tintes pastorales pero con un constante forcejeo que da lugar a la integración de solos intensos que se tornan cada vez más particulares. Un climático interjuego con tintes jazzísticos y cambios de tonalidad repentinos termina con la pomposidad de esta colorida composición.
Presentándose con una plácida progresión de acordes y un bajo reconfortante “November Blue” tiene, no solo título, sino también sonido típico de estándar de jazz. Una preciosa canción protagonizada por el saxo y las rápidas ocurrencias de la base armónica. Ese pésame que viene arrastrando la canción durante los primeros segundos de su reproducción se distiende poco a poco con la llegada de motivos mayores y coloridas instrumentaciones adicionales.
En “Bond of Love” Maria Panasenko aflora todo su talento vocal con el ademán de traernos una poderosa canción neo-progresiva que adopta miles de formas. Después de un inicio acústico, Kalugin nos entrega un despliegue instrumental en Re que descalibra al oyente con un riffeo agresivo y punzante. La versatilidad del compositor se concreta al máximo con las secciones jazzeras que presentan sonoridades casi barrocas, solos de saxo, ligados a toda velocidad y quiebres en medio tiempo.
Dmytro Ignatov asume un rol fundamental en las guitarras ornamentando con icónicos punteos estos siete minutos de pasión instrumental desatada. Pasados cuatro minutos y medio aparece una sección metalera que desata en uno de los quiebres más satisfactorios del disco. Solo para cerrar con broche de oro tras la reaparición de las encantadoras inflexiones de María Panasenko, una bocanada de aire fresco.
“Agora by Night” es una contemplativa pieza acústica de la mano de Dmytro Ignatov. Excelencia total apoyada en el suave sonar de una guitarra aireada y reflexiva. Un necesario descanso en un disco progresivo de tanta intensidad. El sintetizador reaparece iluminando el ágora, como si de la luna se tratase.
El fin del ciclo día-noche se da con “Daybreak” ofreciendo una luminosa canción en swing con ocupado piano en complejos movimientos jazzísticos. El saxo aparece para robarse el tema exacerbando las tensiones y resolviendo inevitablemente en un tema icónico y casi familiar. Excelente jazz moderno.
Con un título y aura pura/juvenil “Bright little sister” es una bellísima balada de sentimientos inocentes y seudo-navideños. Colin Bass, bajista de Camel, aporta su voz para rematar esta pieza con líneas vocales simples pero evocativas. Sin duda una canción que se nutre bastante del estilo Camel-esque y de una simple pero emotiva lindura.
“Searching for Mr. Kite” es el fragmento más largo del disco; un leviatán infestado por sintetizadores clásicos que reviven diferentes eras del trabajo creativo del genio ucraniano. Sin duda un fuerte contendiente para estar entre los mejores tracks del disco y posarse como uno de los emblemas inmutables que caracterizan al sonido de Anthony Kalugin.
La transición entre los diferentes motivos es majestuosa y dinámica, trayendo junto a las olas unos riffs de piano espectaculares. A eso de los 4 minutos el motivo principal hace su entrada solo para re-exponerse en diferentes versiones explosivas.
El solo de sintetizador es de otro mundo, repitiendo líneas melódicas hipnóticas en órgano hammond y en otras complejas sonoridades solo para desembarcar otra vez en ese tema característico de “Buscando a Mr. Kite”.
“Second Nature” es una minuette a piano que cierra el disco con un aire pensativo y de inconclusión… Probablemente solo el inicio de una siguiente colección de “Messages from Afar”, y ojalá que así sea…
Sin duda este disco tiene altos que serán recordados por el resto de la historia de Karfagen. Temas como “Searching for Mr. Kite”, o  “Bond of Love” presentan a un Anthony Kalugin al máximo de su juego, demostrando una vez más estar en la élite de los tecladistas del rock moderno. Para aquellos que no lo conocen: este es un disco excelente para sumergirse en el mundo de Karfagen,  pilares inamovibles de la escena musical actual.

Patricio Benítez


Y acá podés escuchar un poquito de esto...



Al tipo ya lo hemos traído varias veces, si te gusta lo que ya escuchaste de él, seguro te gusta este también. Así que es al pedo darle mucha vuelta.

Lo podés escuchar desde Bandcamp:
https://antonykalugin.bandcamp.com/album/messages-from-afar-second-nature-24-48-hi-res


Lista de Temas:
1. Ride Your Dream (3:41)
2. Fantasion (7:25)
3. November Blue (4:34)
4. Bond of Love (expanded version) (7:02)
5. Agora by Night (4:31)
6. Daybreak (3:47)
7. Bright Little Star (3:55)
8. Searching for Mr. Kite (expanded version) (11:04)
9. Second Nature (2:25)

Alineación:
- Antony Kalugin / keyboards, vocals, percussion, additional guitar & bass (1,7)
With:
Maria Panasenko / lead vocals (4)
Ivan Goritski / drums
Dmytro Ignatov / electric & acoustic guitars
Max Velychko / guitars (5)
Konstantin Ionenko / bass
Yan Vedaman / saxophones
Colin Bass / vocals (7)
Vladislav Karbovskyi / bass (3,6,8)
Alexandr Ignatov / keyboards (10)



Comentarios

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

Madreperla - Si Pudieras Oír (2025)

Y aparece el Mago Alberto para traernos la sorpresa con la que cerramos la semana, se trata de un supergrupo mexicano en donde brillan nombres de músicos que han hecho historia y han dejado hitos en el rock mexicano; donde la madurez autoral de Aguilera (La Barranca) se anuda con una de las voces definitivas de México, la de Cecilia Toussaint. Lejos de la grandilocuencia eléctrica o el desborde de solos pirotécnicos a los que nos acostumbró el género en otras latitudes, la arquitectura de Madreperla es sutil y artesanal, el disco respira a través del uso magistral de guitarras, arreglos vocales de gran delicadeza y una base acorde. La producción es sumamente cálida; se nota que cada nota fue pensada con microscopio para construir climas intimistas, donde la complejidad armónica no busca apabullar al oyente, sino abrazarlo con una melancolía puramente artística. Para cerrar el tema, el Mago Alberto dice sobre este disco: "Para los buscadores de joyas, aquí hay una. Quizás una de la...

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

Viajero Inmóvil con nuevo canal de Youtube

Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL

El Ritual - El Ritual (1971)

Quizás aquellos que no estén muy familiarizados con el rock mexicano se sorprendan de la calidad y amplitud de bandas que han surgido en aquel país, y aún hoy siguen surgiendo. El Ritual es de esas bandas que quizás jamás tendrán el respeto que tienen bandas como Caifanes, jamás tendrán el marketing de Mana o la popularidad de Café Tacuba, sin embargo esta olvidada banda pudo con un solo álbum plasmar una autenticidad que pocos logran, no por nada es considerada como una de las mejores bandas en la historia del rock mexicano. Provenientes de Tijuana, aparecieron en el ámbito musical a finales de los años 60’s, en un momento en que se vivía la "revolución ideológica" tanto en México como en el mundo en general. Estas series de cambios se extendieron más allá de lo social y llegaron al arte, que era el principal medio de expresión que tenían los jóvenes. Si hacemos el paralelismo con lo que pasaba en Argentina podríamos mencionar, por ejemplo, a La Cofradía, entre otros muchos ...

Casual Silence - My Hollow Years (2026)

Tras varios años de silencio discográfico desde aquel lejano "Vertical Horizon" del 2011, los holandeses Casual Silence reaparecieron en este 2026 con un nuevo trabajo titulado "My Hollow Years", otro disco desconocido que aparece en el blog cabeza de una buena banda recomendada. Y lejos de perder el pulso, la histórica formación demuestra que el buen gusto por el rock melódico y el metal progresivo clásico sigue intacto. Es de destacar que en este lanzamiento se reencontraron los mismos de la alineación original e histórica de la banda. Esa química de cofradía se percibe desde el primer segundo; no suenan a un proyecto armado a las apuradas, sino a músicos veteranos que se divierten tocando juntos otra vez. Un lindo y cortito disquito que presentamos en una entrada cortita y al pie, pero igual que el disco, no por ello es menos disfrutable, al contrario! Artista:  Casual Silence Álbum:  My Hollow Years  Año:  2026 Género:  Heavy prog Duración:  26:47...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.