Ir al contenido principal

Pequeña Orquesta Reincidentes - ¿Qué sois ahora? (1998)


Artista: Pequeña Orquesta Reincidentes
Álbum: ¿Qué sois ahora?
Año: 1998
Género: Rock fusión ecléctico / Música del mundo
Nacionalidad: Argentina


Lista de Temas:
1. Blanco y amarillo
2. De mañana
3. 16 escalones
4. Colmena
5. Cruz
6. Irupes
7. Siempre
8. Ivan Desseau
9. Pretty puta sirenita
10. Estatua de sal
11. Bonito

Alineación:
- Guillermo Pesoa / piano, acordeón, voz
- Santiago Pedroncini / guitarra, banjo, mandolina, trompeta
- Alejo Vintrob / batería, percusión, chapas, tuba
- Rodrigo Guerra / contrabajo, tuba, trombón, serrucho, voz
- Juan Pablo Fernandez / guitarra, armónica, voz


Otro aporte de Fede para todos los cabezones.
En la década del 90 surge en Buenos Aires la Pequeña Orquesta Reincidentes. Durante 18 años de carrera y 7 discos editados, el grupo construyó un estilo muy particular de rock apropiándose de sonidos lejanos para alcanzar una absoluta identificación rioplatense. En la escena musical argentina de las últimas dos décadas, Pequeña Orquesta Reincidentes representó una fuerza de notable originalidad artística. Con instrumentos atípicos como tubas, acordeones o mandolinas, conectaron varias tradiciones musicales con el pulso visceral, nostálgico, denso y nocturno de rockeros como Nick Cave.



La música de Pequeña Orquesta Reincidentes es indefinible en pocas palabras y en términos objetivos. Con influencia de grupos y compositores como Nick Cave, Tom Waits, PJ Harvey, Leonard Cohen fueron en su momento una vanguardia experimental contra el enquistamiento del rock, incluso salieron del rock para ser ellos mismos: los rasgos rioplatenses como el tango, pero además con diversas fuentes étnicas como la música balcánica... áspero, crudo, poético.
Básicamente, podría decirse que es una sintesis de música y poesía de las grandes ciudades portuarias del Rio de la Plata. En sus canciones podemos encontrar sutiles referencias a la cultura inmigrante europea que pobló las urbes cosmopolitas rioplatenses. Estas marcas heterogéneas de música que trajo el Atlántico, se combinan con el nutritivo sedimiento lírico y musical que el río arrastra desde adentro. Los climas y las sensaciones están cargados de un profundo romanticismo.
La melancolía, las carencias, a soledades, la desesperanza, síntomas crónicos de la vida en las grandes ciudades, contrastan con potentes y coloridad explosiones de ritmo y frenéticas melodías. Folkore del este de Europa, tonadas francesas, nostalgias de tango, tempo de vals, ribetes de jazz, tintes gitanos y el constante y profundo pulso del rock del cual puja por desprenderse y nunca lo logra del todo. Esta complejidad de relieves y matices se expresa de la forma más simple y sencilla, que combinado con las más variadas y poco convencionales combinaciones de instrumentos, condensan el mensaje en la mínima expresión, en una especie de minimalismo eterogéneo y sinérgico.


Pequeña Orquesa Reincidentes era la orquesta de la eterna diáspora emigrante, del exilio personal, político, económico, espiritual. Es la música de los eternos viajeros, de los errantes, los nómades, forasteros en todos los puertos y extranjeros en ningún lugar. Salían vestidos de traje, eran una banda de tipos trajeados tocando en sótanos oscuros y asfixiantes. Una orquesta rabiosa y melancólica, buscando y buscándose en un país que estaba a punto de quebrarse.

Pequeña Orquesta Reincidentes fue una de las bandas más elogiadas y respetadas del rock argentino. Recorrieron todo el circuito local, periódicamente realizaron giras por todo el interior del país, países limítrofes y Europa. Además de haber tocado en los principales festivales internacionales, en 1996, tocaron con Nick Cave & The Bad Seeds en el Teatro Opera.
Y un día desaparecieron sin ruido. La banda anunciaba en un lacónico e-mail de mayo de 2008: "Amigos, tenemos que contarles que POR no existe más". Aunque quizás no sea del todo verdad porque todavía hay muchos que llevan a los Reincidentes en su corazón. Un grupo que aunque hace un tiempo anunció el "no va más", dejó un surco importante en la escena musical, con su conjunción sombría y elegante de rock rioplatense y sonidos del mundo. No es para menos: fueron casi veinte años de carrera y siete discos en su haber. Y aunque construyeron un grupo fiel y cada vez más numeroso de seguidores, son muchos los que piensan que tal vez nunca alcanzaron el merecido reconocimiento masivo.


En el año 2011 se estrenó el documental homónimo a éste disco. Después de un par de años de trabajo, encuentros, desencuentros, dilaciones, gratificaciones y expectativas.


“Qué sois ahora?” intenta dejar testimonio de ese recorrido; de sus coordenadas políticas y culturales, de las relaciones y la obra atravesada por el paso del tiempo. La historia de POR, aquí, no deja de ser entonces el reflejo de otras historias cruzadas por múltiples aristas: la memoria de lo perdido, la obstinación por sostener proyectos contra un medio adverso, la percepción de éxito o fracaso, y la posibilidad de supervivencia de la expresión personal como signo de resistencia.
¿Cómo surgió la idea? Tal vez de modo un tanto accidental. Aunque en realidad no tanto. Era inevitable. A fines del año pasado y comienzos de este, 2 videastas ligados también al círculo de la música se hacen preguntas acerca de una inexplicable desaparición silenciosa, de una vacío, de una ausencia palpable. ¿Cómo es posible que no quede testimonio de semejente experiencia más allá de la misma obra producida? ¿Cómo es posible que proyectos de esta envergadura y de tintes populares no alcancen el reconocimiento que hubiesen merecido? ¿Hasta donde asfixia un entorno en el que las expresiones personales se convierten en rarezas inclasificables? Y, seguro también, ¿hasta donde llega nuestra pasión?
De allí a la desición de plasmar esta historia. La historia de una banda y el conflicto de muchas otras. La historia de un grupo de personas que (como dice Herzog) "se lanzaron al mar de forma patética y desatinada, en un bote demasiado pequeño...". Y también una historia de amor, la nuestra y la de muchos otros que en algún momento tuvieron la suerte de verlos y sintieron que la Pequeña Orquesta Reincidentes (o los Reincidentes) provocaron un 'crack' en sus vidas.
Por eso este proyecto que aquí comenzamos a reseñar en su proceso de realización:
"Qué sois ahora?", un documental sobre Pequeña Orquesta Reincidentes, de Mariano Goldgrob y Gustavo Galuppo.
En principio, gracias a ellos, Juan Pablo Fernandez, Santiago Pedroncini, Alejo Vintrob, Guillermo Pesoa y Rodrigo Guerra. Y también a todos los que en esta etapa del proyecto han brindado sus valisosos testimonios sobre esta historia.



Una rareza el video, porque si ya es poco frecuente que se estrene un documental sobre la historia de una banda local, más infrecuente es todavía que se centre en un proyecto como el de Pequeña Orquesta Reincidentes que nunca llegaron a lo masivo.

Demás está decir que este disco es inconseguible. Disfrútenlo (y/o conozcánlo) en el blog cabezón, siempre haciendo el aguante a las propuestas valientes, innovadoras, vanguardistas, diferentes y verdaderamente artísticas.
Muy bello disco... Gracias Fede!




Comentarios

  1. Download: http://pastebin.com/Lc33RTh4

    ResponderEliminar
  2. Ojalá pudieran subir más discos de esta banda. Muchas gracias por este.

    ResponderEliminar
  3. Estaría bueno que hubiesen nombrado al primer bajista de la banda que es el que grabó en este disco: Fernando Marcer, creador de temazos como "montaña", "el hombre de las manos gastadas", "rabadax", entre otros...

    ResponderEliminar
  4. El bajista en este disco no es Rodrigo Guerra, sino Fernando Marcer.

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Asceta - The Fool Leading The Blind (2026)

Comenzamos la semana a todo RIO chileno de la mejor calidad que no solamente uno puede pedir, sino además que uno puede imaginarse. Por ello vamos a presentar el tercer y último disco de la banda liderada por el guitarrista y compositor Rodrigo Maccioni, probablemente su obra más imponente, desafiante y madura dentro de las corrientes del Rock in Opposition (RIO) y el avant-prog sudamericano, y otro de los mejores discos de este año 2026 según los muchachos de Progarchives. Manteniendo esa esencia sofisticada que los caracteriza, este trabajo se siente notablemente más enérgico y eléctrico que sus antecesores, dos excelentes trabajos que ya hemos presentado en el blog cabeza. La banda pisa con más fuerza en los terrenos del rock instrumental de vanguardia, sin perder jamás esa textura de música de cámara contemporánea. El disco es un prodigio de ingeniería compositiva. La paleta sonora es desbordante: conviven clarinetes, violas, chelos, fagot, corno inglés, piano eléctrico y una...

Singlelito - In Absence of Velocity (2026)

Comenzamos otra semana musical en el blog cabeza. Y como es nuestra costumbre, lo hacemos presentando un gran disco, y este es uno de los mejores de este año 2026, y viene desde Colombia; se trata del joven y prodigioso proyecto unipersonal del músico multiinstrumentista colombiano Juan José Pinto Abadía, donde podemos presenciar la salud musical de fierro y la inventiva desbordante del progresivo actual más vanguardista. Con "In Absence of Velocity", el proyecto eleva la apuesta tras sus aclamados trabajos anteriores, consolidándose como una de las mentes más lúcidas de la neo-vanguardia sudamericana, y que se transforma automáticamente en otro de nuestros desconocidos pero muy recomendados. La música de Singlelito opera como una coctelera efervescente donde conviven los quiebres rítmicos al estilo de Hatfield and the North o National Health, toques de jazz fusión de vanguardia, texturas zeuhl y una urgencia visceral con dejos post-punk que le imprimen un carácter absoluta...

Ginkgobiloba toca mañana

GINKGOBILOBA + TRIOL Jueves 11 de Octubre El Baruyo Belgrano 3584 - CABA - Argentina 21 hs. El Baruyo Av. Belgrano 3584 - Boedo - Ciudad de Buenos Aires - Argentina Tel: +54 (011) 4931-2479 Mail:   info@elbaruyoresto.com Web:   www.elbaruyoresto.com www.facebook.com/ginkgoweb www.myspace.com/ginkgospace

Músicos argentos - Odisea Tango XXII: el grito de rebeldía del post-tango joven desde el conurbano sur

Odisea Tango XXII es una agrupación nacida en lo profundo del conurbano sur, integrada por jóvenes de entre 16 y 25 años que exploran distintas músicas urbanas —como el tango, la milonga y el candombe— rompiendo sus formas y reglas establecidas e incorporando lenguajes provenientes del jazz y del rock progresivo. Así, el grupo imagina, deforma y reinventa un subgénero autodefinido como post-tango : una búsqueda estética a contracorriente de la mercantilización de la música y del vaciamiento cultural promovido por las redes. En palabras de la propia banda: “A contracorriente de la mierdificación en el comercio de la música, así como del vaciamiento cultural producido por las redes insociales ( post and go ), vamos en pos de algo nuevo, disruptivo, arriesgado. Con mi generación comienza la odisea del tango hacia el siglo XXII. Con algo más que suerte, hacia allá vamos y buscamos llevar con nosotros nueva música de Buenos Aires, con el lema de gustar y ofender”. Esta es otra de las muy ...

Los Grillos - Vibraciones Latinoamericanas (1976)

Nuestro amigo Julio Moya sigue con su tarea de palentólogo del rock latinoamericano y ahora nos presenta la historia de Los Grillos, y resumiendo les diría que si Jethro Tull hubiera sido andino, probablemente hubiese grabado este disco, ya que encontrarás flautas similares a Ian Anderson, junto con instrumentos de viento autóctonos. Un disco con 8 temas con una duración total que no alcanza la media hora. De alguna manera puede trazarse un paralelismo con Los Jaivas de Chile, pero se debe tener en cuenta que la raíz folclórica es diferente y con un sonido propio de altiplano. Aquí, uno de los discos más importantes de la historia del rock en Bolivia, y una de las mayores joyas del rock boliviano, expresión del folk rock temprano donde Los Grillos fundadon el sonido del Neo Folclore Andino, incursionando en el Moog a modo de "sintetizador andino". Si disfrutaste de "Alturas de Macchu Picchu" de Los Jaivas, o los bolivianos Wara o los argentinos Contraluz, descubrirá...

"Spectrum", por Radiøsender Brøken

Dentro del Ciclo de Jazz Fusión, "Spectrum", que se emite lunes y martes por Radiøsender Brøken desde las 22:00 hasta las 00:00 hs, a partir del próximo martes, todos los martes, a las 23:00 hs van a poder escuchar "A Foogy Night: Música en los Bordes". Los esperamos! Hola, queria dejar algunas palabras acerca de los bordes neblinosos. Track one. El jazz posee obras canónicas y vacas sagradas, intocables... en general con méritos de sobra para serlo.  Pero... pero... muchas reverencias surgen de la crítica musical, y van y vienen, según pasan los años... y quedan en brumosos alrededores, artistas y obras poco transitadas... no voy a dar ejemplos para no polemizar. Track two. Este pequeño espacio va a dar lugar a santos y a pecadores. Y ademas, a esos discos hermosos opacados por "la obra maestra" . Y como reparación al despropósito de "desguazar" un disco (que se proclame "conceptual" o no, lo es de hecho) aspiro a que cada program...

King Crimson - Radical Action (2016)

Ya teníamos una excelente reseña del señor Morgan del registro en CD, pero ahora nuestro amigo cabezón Lean, que por motivos de recortes a la ciencia emigró de su Argentina natal y anda dando vueltas por el norte, y se está dando una panzada musical, nos hace su comentario de su experiencia en un recital de estos monstruos... justo para el video de los viernes. Artista: King Crimson Álbum: Radical Action Año: 2016 Género: Progresivo ecléctico Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: Disco 1 (CD): Mainly Metal 1. Larks' Tongues In Aspic Part One - Bruford*, Cross*, Muir*, Wetton*, Fripp* 10:36 2 . Radical Action (To Unseat The Hold Of Monkey Mind) – Fripp* 3:40 3. Meltdown – Jakszyk*, Fripp* 04:22 4. Radical Action II – Fripp* 02:27 5. Level Five – Belew*, Mastelotto*, Fripp*, Gunn* 06:46 6. The Light Of Day – Jakszyk*, Collins*, Fripp* 05:49 7. The Hell Hounds Of Krim – Harrison*, Mastelotto*, Rieflin* 03:36 8. The ConstruKction Of Light – Belew*, Mastelotto...

Viajero Inmóvil con nuevo canal de Youtube

Tenemos el placer de anunciar nuestro nuevo canal de Youtube, dedicado al Espacio Viajero Inmóvil, en el cual puede apreciar los shows de los artistas que visitaron nuestro humilde escenario. El Espacio Viajero Inmóvil es un exclusivo refugio privado diseñado para albergar encuentros musicales de música progresiva y eventos culturales de primer nivel. En cada velada, se convoca a un público selecto a disfrutar de experiencias sonoras en un entorno único. Con una cartelera rigurosamente curada y conciertos mensuales de altísima factura, este rincón tan acogedor se convierte en el escenario perfecto para celebrar la amistad, el reencuentro y la memoria. Los invitamos a compartir videos de nuestras noches mágicas... Podrán suscribirse y disfrutar de la música que disfrutamos en nuestro "Depósito de Arte, Musica y Recuerdos". https://www.youtube.com/@ESPACIOVIAJEROINM%C3%93VIL

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.