Ir al contenido principal

O Terço - Time Travellers (1992)

Continuamos con nuestra exposición de algo del mejor rock brasilero y dentro de esta sección no puede faltar la discografía de esta notable banda que ha despertado pasiones por años y décadas, ahora ya cambiando un poco el sonido para modernizarse dentro de su rock sinfónico tradicional, pero conservando algo de su mezcla de estilos, y para describirlo voy a copiar algo de lo que puse en las notas de este posteo: "si te gusta el Marillion de estas épocas, o Arena, Pendragon, y toda esa troupe que en los noventas revivieron el progresivo, no te podés perder este disco. También hay temas instrumentales ejecutados al puro estilo del viejo Genesis y algunos elementos esenciales de Pink Floyd. Sin embargo, O Terço alcanza su punto más fuerte cuando aumentan su originalidad., por ello, "Time Travellers" es un álbum fantástico para los entusiastas del neo-progresivo. La pasión y las buenas intenciones irradian del disco, y debido a que O Terço ejerce moderación en hacer explícitas sus influencias y siempre trata de buscar su propio sonido, el álbum sigue siendo cautivador a lo largo de su hora de extensión. Y definitvamente esta es otra hermosa adición a la lista de música progresiva de Sudamérica". No sé si te quedó claro...

Artista: O Terço
Álbum: Time Travellers
Año: 1992
Género: Rock sinfónico / Neo progresivo
Duración: 48:40
Nacionalidad: Brasil



Este es un lindo álbum de neo-progresivo de tan maravillosa banda brasileña. Buen trabajo musical al estilo del neo-progresivo de los 90's. Para mi gusto se tiraron demasiado a un estilo soso y tirando al comercial como lo es el neo-progresivo, sobretodo teniendo en cuenta que cantan en inglés, pero dentro del estilo, es un busn disco. Quizás fueron buscando algún nicho que les sirviera para vivir y sacar unos pesos mientras podían disfrutar aún de la música que hacían, aunque vaya a saber uno si lo lograron (apuesto a que no).
Como decía antes, el sonido de la banda en este disco está moldeado de una manera bastante moderna para esa época, y vendría a ser más neo-prog que sinfónico. El líder de la banda, cantante y guitarrista Sergio Hinds se sintió obligado a este cambio para los entusiastas de O Terço, ya que dos años antes la había embarrado con un álbum dramáticamente malo (que no pensamos traer al blog cabeza porque no amerita al caso) lleno de glam rock y metal creando algo fuera de lugar y que todo el mundo aborreció, tanto la fanaticada como la gente del glam rock y del metal. Lo bueno de este disco es que consiguió incorporar a la banda al fantástico teclista Luis De Boni, un teclista cuyas habilidades recuerdan a las de Clive Nolan en aquel momento. De Boni también se encargó de la mezcla y la ingeniería, escribió la letra y proporcionó las voces de fondo: un músico realmente versátil. Por ello las combinaciones de guitarra y teclados son para chuparse los dedos. El álbum dura casi una hora, así que prepárate; Hinds y De Boni hacen sentir su presencia casi continuamente.
Igualmente, todo amante del neo-progresivo disfrutará de este disco, estoy seguro porque los músicos (y estamos hablando de una banda que es una leyenda dentro del progresivo brasilero por la cantidad de tiempo que viene tocando) son realmente muy buenos.
 
¿Qué más tiene el álbum para ofrecer? Mucho. así que si te gusta el Marillion de estas épocas, o Arena, Pendragon, y toda esa troupe que en los noventas revivieron el progresivo, no te podés perder este disco. También hay temas instrumentales ejecutados al puro estilo del viejo Genesis y algunos elementos esenciales de Pink Floyd. Sin embargo, O Terço alcanza su punto más fuerte cuando aumentan su originalidad, por ello, "Time Travellers" es un álbum fantástico para los entusiastas del neo-progresivo. La pasión y las buenas intenciones irradian del disco, y debido a que O Terço ejerce moderación en hacer explícitas sus influencias y siempre trata de buscar su propio sonido, el álbum sigue siendo cautivador a lo largo de su hora de extensión. Y definitvamente esta es otra hermosa adición a la lista de música progresiva de Sudamérica.

Estaba claro que la banda apuntaba ahora al mercado internacional, por lo que en este comienzan a cantar todas las letras en inglés, ya que la banda disfrutaba de una nueva audiencia en el extranjero hecha a través de los años donde sus discos se comenzaron a distribuir internacionalmente y ya en los años 80, la banda  había comenzado a realizar giras por Estados Unidos y Europa, y eso los haría más populares en otras partes del mundo que en su casa, y decidieron aprovechar esa oportunidad al máximo y apostarle a la distribución fuera de Brasil. El álbum resultante fue probablemente el mejor desde su regreso en los años 80. Hinds demuestra una vez más que es un guitarrista genial y versátil y que la banda está en gran forma. En el lado instrumental todavía son geniales y no es de extrañar que los mejores temas sean los excelentes temas instrumentales, épicos, progresivos que no estarían fuera de lugar en sus álbumes clásicos de los 70. 

Conclusión: un esfuerzo muy importante para una banda que parecía completamente quemada apenas dos años antes. "Time Travelers" restauró la fe de los fans en la banda, abrió una nueva etapa para la agrupación y demostró que todavía tenían algo que decir musicalmente. 

Otro de los discos de esta clásica banda brazuca, ya tenemos bastantes publicados y vamos a traer algunos más. Si el estilo es de tu gusto, disfrutalo tranquilo...



 

Lista de Temas:
1. Space (Instrumental)
2. The Last Journey
3. Time Travellers
4. Crucis (Instrumental)
5. Lost In Time Affaire
6. The Rhythm Of The Universe
7. Marear (Instrumental)
8. The Guardians
9. Suite

Alineación:
- Sergio Hinds / guitars, vocal
- Franklin Paollilo / drums
- Luiz De Boni / keyboards, backing vocals
- Andrei Ivanovic / bass
Special guest star:
Atila Ardanuy / guitar on track 6




Comentarios

Publicar un comentario

Lo más visto de la semana pasada

Los 100 Mejores Álbumes del Rock Argentino según Rolling Stone

Quizás hay que aclararlo de entrada: la siguiente lista no está armada por nosotros, y la idea de presentarla aquí no es porque se propone como una demostración objetiva de cuales obras tenemos o no que tener en cuenta, ya que en ella faltan (y desde mi perspectiva, también sobran) muchas obras indispensables del rock argento, aunque quizás no tan masificadas. Pero sí tenemos algunos discos indispensables del rock argentino que nadie interesado en la materia debería dejar de tener en cuenta. Y ojo que en el blog cabezón no tratamos de crear un ranking de los "mejores" ni los más "exitosos" ya que nos importa un carajo el éxito y lo "mejor" es solamente subjetivo, pero sobretodo nos espanta el concepto de tratar de imponer una opinión, un solo punto de vista y un sola manera de ver las cosas. Todo comenzó allá por mediados de los años 60, cuando Litto Nebbia y Tanguito escribieron la primera canción, Moris grabó el primer disco, Almendra fue el primer ...

Don Cornelio y la Zona - Don Cornelio y la Zona (1987)

"Hola, les saludo desde Ecuador, he seguido la página desde hace unos años y han sido un gran soporte emocional en mi vida gracias a la música que me han compartido. Quería preguntarles si pueden revivir este álbum que descubrí hace poco". ¿Y cómo negarnos ante ese comentario?. Como homenaje al recientemente desaparecido Palo Pandolfo (uno de los cantautores más destacados de la música argentina en las últimas tres décadas), reflotamos un discos que Artie había publicado hace ya mucho tiempo. Acá está, entonces, el disco homónimo de Don Cornelio, muy pedido por varios, como recuerdo de ese referente del rock argento que fue el poeta del rock "Palo" Pandolfo, con su combinación de lirismo y violencia reconocible en su rock, algunos dicen que fue heredero artístico de Pescado Rabioso , y desde hace 35 años que vino siendo bastante más que el flaquito que vino a poner oscuridad en el pop alfonsinista. Artista: Don Cornelio y la Zona Álbum: Don Cornelio y la Zona ...

Varios Artistas - Una Celebración Del Rock Argentino (2010)

Hace tiempo Oskar nos había presentado estos 9 discos que rescatan la labor compositiva e importancia histórica de algunas figuras clave en el surgimiento y consolidación del rock argentino durante sus primeros años de vida. Hoy me lo vienen pidiendo, y como se viene el fin de semana y además tengo poco tiempo como para ponerme a presentarles algún nuevo disco, lo traemos de nuevo a la palestra para felicidad de algún cabezón rezagado o para los nuevos que se van acercando al fogón... Artista: Varios Artistas Álbum: Una Celebración Del Rock Argentino Año: 2010 Género: Rock Nacionalidad: Argentina Aquí tienen, como para quemarse la cabeza en todo el fin de semana... Este histórico tributo al rock argentino se presenta en un paquete cerrado que incluye los 9 CDs, cada uno con su cajita, y un librito de 110 páginas con la historia de los artistas homenajeados. Por lo tanto la caja pesa 1 kg, ¡es bueno recordar esto al añadirlo al pedido del mes! El precio es especial para ...

Clavicular, looksmaxxing y sumisión viril

Clavicular (nombre real: Braden Eric Peters, nacido el 17 de diciembre de 2005) es un streamer e influencer norteamericano que se hizo conocido en 2025 en plataformas como Kick y TikTok. Es una figura bastante conocida en un nicho específico de las redes sociales, el llamado looksmaxxing, un subgénero de la manosphere o esfera masculina online ligada a la subcultura incel, que consiste en obsesionarse con maximizar el atractivo físico a toda costa. Clavicular es considerado el rostro más conocido de este movimiento. El muchacho tiene aproximadamente un millón de seguidores combinados entre plataformas, una audiencia sólida y leal, sobre todo entre varones jóvenes. Sus contenidos incluyen rutinas extremas de “mejora corporal”: inyecciones de testosterona y esteroides desde los 14 años, “bone smashing” (golpearse la cara con un martillo para “mejorar” los pómulos y mandíbula), lipodissolve (inyecciones para disolver grasas corporales), metanfetaminas para mantenerse delgado, cirugías...

Robert Dimery, Editor - 1001 Albums You Must Hear Before You Die (2006)

Libro de referencia de la música pop aparecida entre 1955 y 2005, abarcando los géneros desde el rock, blues, folk, jazz, pop, electrónica y world music. Las reseñas fueron realizadas por un equipo de unos 90 críticos de distintas latitudes y gustos. El trabajo se basa en discos originales, quedando así por fuera las recopilaciones de  varios  artistas, quedando excluido así, el mítico álbum de Woodstock. Sin embargo el panorama es muy amplio y uno siempre encontrará artistas que no ha oído. Editor: Robert Dimery Prefacio:  Michael Lydon Primera Edición: 2005 Cubierta:   Jon Wainwright Género: Catálogo Páginas: 960 Nacionalidad:  EEUU Editorial:     Universe Publishing Reediciones:     2 008, 2011, 2013 Otros Idiomas:    español, portugués, noruego, finés, sueco, y otros. Presentación del Editor de libros de Amazon.com  The ultimate compendium of a half century of the best music, now revised and updated...

David Gilmour - Rattle That Lock (2015)

Artista: David Gilmour Álbum: Rattle That Lock Año: 2015 Género: Rock, Blues, Jazz Duración: 51:17 Nacionalidad: Inglaterra Lista de Temas: 1. 5 A.M. 2. Rattle That Lock 3. Faces Of Stone 4. A Boat Lies Waiting 5. Dancing Right In Front Of Me 6. In Any Tongue 7. Beauty 8. The Girl In Yellow Dress 9. Today 10. And Then ... Alineación: - David Gilmour / electric & acoustic guitars, bass, percussion, piano, Hammond organ, electric piano, saxophone, vocals, cumbus, bass harmonica - Guy Pratt / bass - Phil Manzanera / piano, keyboards - Polly Samson / piano, vocals - Steve DiStanislao / drums - Mica Paris / vocals - Louise Marshall and The Liberty Choir / vocals

M&M, EEUU, el Neoliberalismo y el Complot contra Latinoamérica

Copio una parte de un texto de Atilio Boron donde describe con lucidez las mayores preocupaciones que desde este espacio anunciamos en referencia al "Nuevo ALCA" o cómo el Imperio se piensa instaurar en América Latina a través del gobierno de nuestro iluminado títere M&M. Hay dos formas de conquistar y esclavizar a una nación: una es con la espada, la otra con la deuda. John Adams, 2º Presidente de EEUU (1797 - 1801) Wikileaks ya señalaba que EEUU planea golpes de Estado blandos en Latinoamérica, dirigidos a cualquier gobierno no neoliberal, así como cualquier movimiento opuesto a la instauración de esa ideología incluso en cualquier parte del mundo, para ser condenados al derrocamiento. Los documentos demostraron que EEUU ha aplicado esta estrategia en Sudamérica al menos durante los últimos 15 años. El formato de la alegría artificial del Pro y Cambiemos, en Argentina, le brindaron esa posibilidad tan ansiada: la punta de flecha para desestabilizar a todos los g...

Serú Girán - La Grasa de las Capitales (Edición 40 Aniversario) (1979 / 2019)

Esta edición especial tiene su lanzamiento digital hoy, y nosotros no podíamos dejar de mencionarlo. Un disco bien para que aparezca en el blog cabezón un viernes. Porque no es una versión cualquiera, porque salió hoy mismo, porque es una gran sorpresa tenerlo aquí y porque lo trae el Mago Alberto.  A partir de la recuperación del histórico catálogo discográfico de Music Hall, realizada por el Instituto Nacional de la Música (INAMU), y con un minucioso trabajo de producción que incluyó la remasterización del sonido desde cintas, restauración de arte de tapa e inclusión de un insert con fotos originales nunca antes vistas, se lanza a 40 años de su publicación una edición especial de "La Grasa de las Capitales", segundo disco del legendario Serú Girán. Con la idea de escuchar cada vez mejor estas obras que traspasan el tiempo, es que anunciamos estas cosas maravillosas que van saliendo, y es que así se vive la mejor música en el blog cabezón. Artista: Serú Girán Álbum: ...

Rock federal / Músicos argentos: Dánae: La vigencia del rock progresivo instrumental en la escena rosarina

Con más de cuatro décadas de trayectoria, Dánae se ha consolidado como un referente ineludible del rock progresivo y la fusión en la ciudad de Rosario, Santa Fe. Desde su formación en 1979, la banda ha mantenido una propuesta artística inalterable: un sonido puramente instrumental que despliega virtuosismo técnico y una estructura compositiva sofisticada.  Si bien la banda ya tuvo alguna publicación sobre sus discos en el blog cabeza , valía la pena preparar una biografía.  Como siempre, los músicos que presentamos es gracias al trabajo en conjunto entre AMIBA (Asociación Músicos Independientes Buenos Aires), Cabeza de Moog y quien esto escribe. Por Beto Nacarado   Evolución y Estilo El sonido de Dánae se fundamenta en el diálogo entre dos guitarras precisas y una sección rítmica sólida, capaz de amalgamar influencias que van desde el rock progresivo clásico de Rush y Crucis , hasta la intensidad del hard rock de Led Zeppelin , Deep Purple y el refinamiento de ...

Aquelarre - Brumas (1974)

#Músicaparaelencierro. LightbulbSun nos recuerda a una de las grandes leyendas del rock argentino de todos los tiempos,  humildemente, quizás este sea el mejor disco de Aquelarre, y uno de los mejores que habrán escuchado en su perra vida. "Brumas" es el tercer disco de Aquelarre, publicado en el año 1974, luego de los exitosos dos primeros álbumes: "Aquelarre" (1972) y "Candiles" (1973). Esto es puro rock y del mejor, rebeldía, letras geniales, música del alma, contenidos, militancia, códigos, y encima es  parte de aquel bloque sonoro que eran Pescado Rabioso, Almendra y Color Humano, ladrillos en una pared maciza, grosos como pocos, una las grandes bandas argentinas de los años 70 en el pico de su creatividad. Con ustedes, Aquelarre... disfrute y vuele por favor. Artista: Aquelarre Álbum: Brumas Año: 1974 Género: Rock progresivo Nacionalidad: Argentina Duración: 43:43 Si tuvieras que elegir qué discos llevar a una isla desiert... ¿este...

Ideario del arte y política cabezona

Ideario del arte y política cabezona


"La desobediencia civil es el derecho imprescriptible de todo ciudadano. No puede renunciar a ella sin dejar de ser un hombre".

Gandhi, Tous les hommes sont frères, Gallimard, 1969, p. 235.